Breve biografia do compositor Glière.  Reingold glier e o primeiro balé soviético.  Breve biografia do compositor

Breve biografia do compositor Glière. Reingold glier e o primeiro balé soviético. Breve biografia do compositor

    Gliere, Reinhold Moritzevich- gênero. 30 de dezembro 1874 (11 de janeiro de 1875) em Kyiv, d. 23 de junho de 1956 em Moscou. Compositor. Nar. arte. URSS (1938). Doutor em Letras (1941). Ele estudou em 1891 1894 no Museu de Kiev. escola em sala de aula violinos de O. Shevchik. Em 1900 ele se formou em Moscou. contras. de acordo com a classe ... ... Grande enciclopédia biográfica

    Glier Reinhold Moritzevich-, compositor soviético, maestro, professor, figura pública, Artista do Povo da URSS (1938), Artista do Povo do Azerbaijão SSR (1934), Artista do Povo do RSFSR (1935), Artista do Povo do Uzbek SSR ... ... Grande Enciclopédia Soviética

    Glier Reinhold Moritzevich- Glier, compositor Reinhold Moritsevich, nascido em 1874, estudou música na Escola de Música de Kyiv e no Conservatório de Moscou (1894 1900), onde se formou com medalha de ouro. De suas obras publicadas (por M. Belyaev, St. Petersburg. Leipzig e P. Jurgenson ... Dicionário biográfico

    GLIER Reinhold Moritsevich- (1874/75 1956) Compositor russo, figura musical, professor, Artista do Povo da URSS (1938), Doutor em Artes. O sucessor das tradições dos clássicos musicais russos. Ballets Red Poppy (1927; de 1957 Red Flower), cavaleiro de bronze (1949) … Grande Dicionário Enciclopédico

    Glier Reinhold Moritzevich- (1874 1956), compositor, maestro, professor, diretor de história da arte (1941), Artista do Povo da URSS (1938). Formou-se no Conservatório de Moscou (1900). Em 1900 01, ele participou de reuniões do círculo de Belyaevsky em São Petersburgo. Professor de Kievskaya (desde 1913, desde ... ... São Petersburgo (enciclopédia)

    Gliere, Reinhold Moritzevich- GLIER Reinhold Moritsevich (1874/75 1956), compositor, maestro, professor, figura pública musical. O sucessor das tradições dos clássicos musicais russos (linhas de sinfonismo épico). O autor de óperas que desempenhou um papel significativo no desenvolvimento de ... ... Dicionário Enciclopédico Ilustrado

    Glier Reinhold Moritzevich- (1874/1875 1956), compositor, figura musical, professor, Artista do Povo da URSS (1938), Doutor em Artes (1941). O sucessor das tradições dos clássicos musicais russos. Balés "Red Poppy" (1927; de 1957 "Red Flower"), "The Bronze Horseman" ... ... dicionário enciclopédico

    Glier Reinhold Moritzevich- (1874 1956) compositor, maestro, professor, músico. sociedades. figura. Graduado em Moscou. contras. em 1900 (de acordo com a composição da classe Ippolitov Ivanov, a harmonia da classe Arensky e a polifonia da classe Taneyev). Dir. Kyiv. contras. (1914), prof. Moscou contras. (1920-41). Não. ... ... Dicionário enciclopédico humanitário russo

    GLIER Reinhold Moritsevich- (11 I 1875, Kyiv 23 VI 1956, Moscou) Glier! Sete rosas do meu persa, Sete odaliscas dos meus jardins, Mestre da magia musical, Você se transformou em sete rouxinóis. Vyach. Ivanov Quando a Grande Revolução Socialista de Outubro aconteceu, Gliere então ... ... Dicionário de música

    Glier Reinhold Moritzevich- (1874/75, Kyiv 1956, Moscou), compositor, maestro, professor, Doutor em Artes (1941), Artista do Povo da URSS (1938). Os ancestrais de Glier vieram do Centro e da Europa Oriental; pai e avô de um mestre hereditário instrumentos musicais.… … Moscou (enciclopédia)

livros

  • Reingold Moritsevich Glier Personalidade Criatividade Epoch, Zueva A. (comp.). Em seu diário, o jovem Gliere escreveu: "E então - vida! .." Hoje, a música do compositor é tocada por Nova York, Filadélfia, Viena, Berlim, Atenas, Dresden, Praga e muitos ... Compre por 1.032 rublos
  • Gliere. Peças para Piano, Reinhold Moritzevich Gliere. A coleção inclui peças de caráter diverso e brilhante na linguagem musical, destinadas ao repertório de escolas de música infantil. ISBN:978-5-7140-0737-8…

O compositor Glier Reingold Moritsevich é conhecido no mundo da música como o fundador do balé soviético. Os ancestrais do compositor por parte de mãe e pai dedicaram suas vidas à música, foram mestres insuperáveis instrumentos musicais conhecidos em muitos países europeus. No entanto, Reingold escolheu um caminho diferente. Ele se tornou um compositor famoso, cujas obras são ouvidas em muitos teatros ao redor do mundo.

Breve biografia do compositor

Gliere nasceu em 30 de dezembro de 1874 de acordo com o estilo antigo e foi o terceiro filho de quatro na família. Seu pai, Moritz-Ernest Gliere, era súdito da Saxônia. Deve-se notar que as raízes da dinastia dos mestres musicais foram para a Alemanha. O pai de Reingold comprou um terreno em Kyiv na rua Basseinaya e construiu uma pequena casa com uma oficina - a fábrica de música Gliere. Foi aqui que se passaram os anos de infância de Reinhold, sua irmã e dois irmãos. Reingold literalmente desapareceu na oficina de seu pai. Adorava ouvir as vozes dos instrumentos que traziam para conserto.

Glier recebeu sua primeira educação musical na Escola de Música de Kiev e começou a escrever suas primeiras obras aos 14 anos. Eram pequenas peças para piano e violino. Uma grande impressão no jovem talento foi causada pela turnê de Pyotr Tchaikovsky, que aconteceu em dezembro de 1891 em Kyiv.

Pela primeira vez em minha vida, testemunhei tal ovação, tal triunfo... Este complexo conjunto de impressões foi o último empurrão que decidiu meu destino.

estudos adicionais

Outro marco na biografia do compositor Gliere - 1894. Ele entra no Conservatório de Moscou contra a vontade de seus parentes, que o viam apenas como um mestre musical. Trabalhou incansavelmente e com persistência: além de cumprir currículo, estudou independentemente as obras de compositores famosos, folclore musical povos diferentes, Francês. alemão e idiomas poloneses Eu sabia perfeitamente graças aos meus pais. A nacionalidade do compositor Gliere, se contarmos pela mãe - polonesa, e pelo pai - alemão.

Gliere tornou-se famoso no meio musical após a execução da Primeira Sinfonia e, pelo Sexteto da Primeira Corda, recebeu o prêmio de maior prestígio na época. M. Glinka.

Enquanto estudava em Moscou, Gliere vivia todos os verões em Kyiv, principalmente em sua dacha em Svyatoshino.

As viagens anuais de verão da família a uma aldeia perto de Kyiv, onde parecia que o próprio ar vibrava com canções, fizeram-me amigo do folclore mais rico da Ucrânia, enriqueceram-me com impressões profundas e inesquecíveis. Foi a força elementar da arte popular, involuntariamente tomou posse da minha consciência, moldou minhas ideias musicais.

Graduação do conservatório

Reinhold Gliere se formou no Conservatório com uma medalha de ouro. Desde 1901 ele ensina. Na Escola de Música das irmãs Gnessin, deu aulas de harmonia. Em 1904 casou-se com sua aluna, a sueca Maria Rehnquist. Cinco filhos nasceram na família dos cônjuges.

Na verdade, depois de se formar no conservatório, a ascensão criativa de Gliere como compositor durou dez anos. Suas obras são apresentadas nos Estados Unidos e em muitos países europeus, nos prestigiados Rubinstein Dinners e Belyaev Fridays. As obras-primas de Glier, como as melhores peças musicais, recebem prêmios a elas. M. Glinka. A estreia de sua sinfonia "Ilya Muromets", realizada em 1912 no Conservatório de Moscou, tornou-se uma verdadeira sensação no mundo musical.

Gliere escreveu na época:

Estou com pressa com paixão, porque tenho medo de que logo a primavera da minha vida comece (termine?), E direi na minha música de forma alguma o que se faz na minha alma.

Trabalho no Conservatório de Kyiv

Reinhold Gliere foi convidado para o Conservatório de Kyiv em 1913 como professor de composição, um ano depois tornou-se reitor da instituição. Em sete anos, Gliere transformou Kyiv em uma das principais cidades de shows do então império. Rachmaninov, S. Prokofiev, O. Grechaninov visitaram aqui.

O Opera Studio do Conservatório sob a direção de R. Gliere encenou com sucesso "As Bodas de Fígaro" de Rossini, "Boris Godunov" de outros compositores famosos. Glier era um professor favorito de L. Revutsky, B. Lyatoshinsky.

R. Glier presta muita atenção ao folclore musical ucraniano. Suas obras são caracterizadas pelo calor e sinceridade. Sua música ao mesmo tempo atrai pela elegância da harmonia, clareza e coerência das formas.

Anos de revolução na vida de Gliere

Não tempos melhores veio quando os bolcheviques, tendo capturado Kyiv, começaram a tirar moradia dos professores do conservatório, mobilizar à força os alunos para o exército e tentaram requisitar as instalações do próprio conservatório. Arriscando sua vida, o reitor Gliere defendeu tanto sua instituição educacional nativa quanto os direitos de seus colegas e alunos - ele até garantiu rações de comida para eles.

No final de 1920, Gliere mudou-se para Moscou. Aqui por 20 anos ele ensinou composição no conservatório, treinou uma galáxia de músicos talentosos, entre eles A. Khachaturian, Davydenko, L. Knipper.

últimos anos de vida

Seu trabalho e últimos anos a vida inspira a Ucrânia. Na véspera do 125º aniversário, o compositor conclui a criação do poema sinfônico "Zapovit". No Concerto para harpa e orquestra, dedicado ao mundialmente famoso harpista K. Erdeli, e na Abertura Solene, soam motivos ucranianos. Nos últimos anos de sua vida, o compositor Glier trabalhou no balé Taras Bulba.

O compositor retorna constantemente à sua terra natal, não apenas mentalmente. Muitas vezes, nos anos anteriores à guerra, os concertos eram realizados em Kyiv, Kharkov e Odessa.

Em 1941, Gliere recebeu o título de Doutor em Artes.

É necessário começar a trabalhar em grandes composições relacionadas com as imagens, sentimentos, temas suscitados pela Grande Guerra Patriótica ... É nosso dever dar à Pátria música que eleve o espírito, desperte sentimentos patrióticos, seja uma arma eficaz ...

Em 1943, Gliere escreveu seu famoso Quarteto de Cordas. O compositor Gliere tem mais de 500 obras, incluindo 5 óperas, 7 balés, mais de 20 obras sinfônicas.

NO anos pós-guerra Em sua vida, o compositor se apresenta, escreve música para The Bronze Horseman e Taras Bulba.

No início de junho de 1956, Gliere sofreu um ataque cardíaco. Ele foi proibido, pelo menos por um tempo, de se carregar, mas não podia simplesmente deitar-se e, quando seus parentes não o viam, ele continuava trabalhando. Mas o coração não aguentou a carga, em 23 de junho de 1956 faleceu o grande compositor Glier Reingold Moritsevich.

Em Kyiv, uma escola de música recebeu o nome de Reinhold Gliere, onde começou biografia criativa, e para o desenvolvimento do qual ele fez grandes esforços.

R. M. Glier nasceu em 30 de dezembro de 1874 (11 de janeiro de 1875) em Kyiv. Filho de um mestre na produção de instrumentos de sopro de metal que se mudou da cidade alemã de Klingenthal para Kyiv. Em 1894, Gliere se formou na Escola de Música de Kiev na classe de violino e ingressou no Conservatório de Moscou na classe de violino de N. N. Sokolovsky (então ele se mudou para a classe de Y. V. Grzhimali).

Em 1900 graduou-se no Conservatório de Moscou (fez um curso de polifonia com S. I. Taneyev, harmonia com A. S. Arensky e G. E. Konyus, aula de composição de M. M. Ippolitov-Ivanov), em 1906-1908 teve aulas de regência com Oscar Fried na Alemanha e ao retornar à Rússia passou a atuar como regente, realizando principalmente suas próprias obras.

Considero um crime transmitir meus humores sombrios na música.

Glier Reinhold Moritzevich

No início dos anos 1900, ele era membro das reuniões do círculo de Belyaevsky em São Petersburgo. Desde 1901, ele ensinou disciplinas teóricas de música na Escola de Música Gnessin de Moscou (entre os primeiros alunos particulares de G. - N. Ya. Myaskovsky e S. S. Prokofiev). Como compositor, R. M. Glier foi formado em grande parte devido à comunicação com A. K. Glazunov, S. V. Rakhmaninov, N. A. Rimsky-Korsakov. Professora desde 1900.

Em 10 de janeiro de 1913, Gliere recebeu o título de cidadão honorário pessoal do Senado Governante.

Uma cópia do Certificado para o título de cidadão honorário pessoal

Em 1913-1920 foi professor no Conservatório de Kyiv (aula de composição e orquestra), em 1914-1920 foi diretor do conservatório. Em 1920-1941 foi professor no Conservatório de Moscou na aula de composição. Em 1920-1922, ele foi o chefe da seção de música da filial de educação pública de Moscou, funcionário do departamento de música do Comissariado do Povo para a Educação. Em 1920-1923 foi membro da seção etnográfica do Proletkult. Desde 1910, atuou sistematicamente como maestro, desde a década de 1930 com concertos de autor nas cidades da URSS, clubes e fazendas coletivas. Em 1938-1948, ele foi o presidente do Comitê Organizador da União dos Compositores Soviéticos da URSS (USC URSS).

Reingold Gliere - Doutor em Artes (1941), autor do primeiro balé soviético. O único compositor russo que recebeu o prêmio de música de maior prestígio três vezes Rússia pré-revolucionária- o Prêmio M. I. Glinka e o prêmio pós-revolucionário de maior prestígio, Rússia soviética- Estaline. Ao mesmo tempo, ele recebeu três Ordens de Lenin.

A família ramificada de Gliers está enraizada na antiguidade profunda. O nome Glier é encontrado na história cultural da República Tcheca, França (o planalto Glier está localizado na Alta Sabóia), Alemanha e Polônia.

Ele foi enterrado em Moscou no Cemitério Novodevichy (local nº 3). Monumento do escultor M. K. Anikushin (arquiteto V. A. Petrov; feito em fábrica de Leningrado"Monumento Escultura") foi inaugurado no quinto aniversário de sua morte, 23 de junho de 1961. Pinturas famosas, retratos gráficos e escultóricos de R. Gliere, executados em anos diferentes, incluindo o mesmo M.K. Anikushin (1954).

O significado do nome e sobrenome

A professora Elena Fabianovna Gnesina lembra: “Certa vez, falando comigo sobre Gliere, Rachmaninov disse: “Como seu nome combina com Gliere: Reingold - afinal, ele realmente é como um homem de ouro puro.” Etimologicamente, o nome Reingold tinha a forma Raginald e veio de duas raízes do alto alemão antigo *ragin/regin - "conselho, decisão" e *walt(an) - "governar", mas a ortografia moderna permite a interpretação acima de Rachmaninov - das raízes rein - "puro" e ouro - "ouro". Arpitan) idioma glière significa "platô rochoso-arenoso" ou "margem de rio arenoso" (consulte o artigo Plateau des Glières na Wikipedia francesa) [fonte não especificada 535 dias]

Pais:

pai - Moritz Gliere (1835-1896), dono de uma oficina de música;

mãe - Jozefa (Josephina Vikentievna) Korchak (1852-1937).

esposa - Maria Robertovna Renkvist, seus ancestrais tinham raízes escandinavas;

filhas Nina e Leah (1905-1982), Valentina (nascida em 1913);

filhos Roman (nascido em 1907), Leonid (nascido em 1913) - engenheiro, co-autor do projeto Children's World na Praça Lubyanka.

Os herdeiros diretos e descendentes de R. M. Glier vivem e trabalham em Moscou.

A neta de R. Glier, Senta Viktorovna Glier, é a curadora do museu do apartamento de seu avô, uma organizadora ativa de concertos, reuniões e outros eventos relacionados ao nome do grande compositor (museu do apartamento de R. Glier, Casa dos Cientistas, Museu Gnessin, Escola de Música Infantil de Moscou em homenagem a R. Gliere e outros).

Seu filho - cientista, candidato a ciências geográficas, doutor em ciências econômicas Kirill Novoselsky - compilador da árvore genealógica da família Gliere, mantém contatos diretos e escritos com numerosos descendentes dessa família em América do Norte, Alemanha, Brasil e outros países; coordenador das reuniões de aniversário de representantes da família Gliere "Gliere - 500" (2008).

Instituições e ruas com o nome de Gliere

O nome de R. M. Glier é:

Kiev Musical College (Kyiv/Ucrânia),

escolas de música infantil (Moscou, Kaliningrado/Rússia, Tashkent/Uzbequistão, Markneukirchen/Alemanha, Alma-Ata/Cazaquistão),

ruas na aldeia de Zagoryansky / distrito de Shchelkovsky / região de Moscou, Magnitogorsk / região de Chelyabinsk, Lutsk / região de Volyn / Ucrânia, Donetsk / região de Donetsk / Ucrânia, Kyiv / Ucrânia (antiga Escola, em 1974 - 1980 Gliera, liquidada devido à reestruturação da área).

Em 1924-1949, o Quarteto de Cordas Gliere trabalhou em Moscou.

A casa em Moscou no Boulevard Petrovsky, 5, onde o compositor viveu com sua família e trabalhou em 1904 - 1913 e 1920 - 1938, é um objeto identificado herança cultural, mas por muitas décadas esteve em estado de abandono e autodestruição.

Principais conquistas

1905 - Prêmio M. I. Glinka para o Primeiro Sexteto (indicado por Glazunov, Lyadov, Balakirev)

1912 - Prêmio M. I. Glinka pelo poema sinfônico "Sirens"

1914 - Prêmio M. I. Glinka para a Terceira Sinfonia ("Ilya Muromets")

1937 - Ordem da Bandeira Vermelha do Trabalho - para o drama musical "Gyulsara"

1938 - Ordem do Distintivo de Honra

1945 - Ordem de Lenin - "por serviços notáveis ​​no campo da arte musical e em homenagem ao 70º aniversário"

1946 - Prêmio Stalin de primeiro grau - para o Concerto para soprano coloratura e orquestra

1948 - Prêmio Stalin de primeiro grau - para o Quarteto de Cordas

1950 - Prêmio Stalin de primeiro grau - para o balé "O Cavaleiro de Bronze" (1949)

1950 - Ordem de Lenin - "pelos excelentes serviços no campo da arte musical e em homenagem ao 75º aniversário"

1955 - Ordem de Lenin - "por serviços notáveis ​​no campo da arte musical e em homenagem ao 80º aniversário"

Artista Homenageado da RSFSR (1925)

Artista Homenageado da RSFSR (1927)

Artista do Povo do Azerbaijão SSR (1934) - "pelos serviços especiais aos trabalhadores, pelo desenvolvimento de uma nova cultura musical turca", por muitos anos de trabalho na criação da ópera "Shahsenem")

Artista do Povo da RSFSR (1935).

Artista do Povo do Uzbek SSR (1937) - para a criação do drama musical "Gyulsara").

Artista do Povo da URSS (1938).

Doutor em Artes (1941)

Gliere! Sete rosas do meu persa,
Sete odaliscas dos meus jardins,
Senhor feiticeiro de Musikia,
Você se transformou em sete rouxinóis.

Vyach. Ivanov

Quando ocorreu a Grande Revolução Socialista de Outubro, Gliere - na época já um conhecido compositor, professor, maestro - imediatamente se juntou ativamente ao trabalho de construção da cultura musical soviética. Um representante júnior da escola russa de compositores, aluno de S. Taneyev, A. Arensky, M. Ippolitov-Ivanov, com suas atividades versáteis, ele fez uma conexão viva entre a música soviética e as mais ricas tradições e experiências artísticas do passado . “Não pertenci a nenhum círculo ou escola”, escreveu Glier sobre si mesmo, mas sua obra involuntariamente lembra os nomes de M. Glinka, A. Borodin, A. Glazunov por causa da semelhança na percepção do mundo, que Glier parece ser brilhante, harmonioso, inteiro. “Considero um crime transmitir meus humores sombrios na música”, disse o compositor.

A herança criativa de Gliere é extensa e variada: 5 óperas, 6 balés, 3 sinfonias, 4 concertos instrumentais, música para banda de metais, para orquestra de instrumentos folclóricos, conjuntos de câmara, peças instrumentais, composições para piano e voz para crianças, música para teatro e cinema.

Começando a estudar música contra a vontade de seus pais, Reinhold com muito trabalho provou o direito à sua arte favorita e após vários anos de estudo no Kiev Musical College em 1894 ingressou no Conservatório de Moscou na classe de violino e depois composição. “... Ninguém nunca trabalhou tanto na sala de aula para mim quanto Gliere”, escreveu Taneyev a Arensky. E não apenas na sala de aula. Gliere estudou as obras de escritores russos, livros de filosofia, psicologia, história, interessou-se por descobertas científicas. não contente com curso de treinamento ele estudou independentemente clássicos musicais, participou de noites musicais, onde conheceu S. Rachmaninov, A. Goldenweiser e outras figuras da música russa. “Nasci em Kyiv, em Moscou vi a luz do espírito e a luz do coração…” escreveu Gliere sobre esse período de sua vida.

Esse trabalho estressante não deixava tempo para entretenimento, e Gliere não se esforçava por eles. “Parecia uma espécie de biscoito ... incapaz de se reunir em algum lugar de um restaurante, de um bar, de tomar uma bebida ...” Lamentava perder tempo com tal passatempo, acreditava que uma pessoa deveria buscar a perfeição , que se consegue com muito trabalho e, por isso, é preciso “endurecer a vontade e transformá-la em aço”. No entanto, Glier não era um “cracker”. Ele tinha um coração bondoso, uma alma melodiosa e poética.

Gliere formou-se no Conservatório em 1900 com uma Medalha de Ouro, sendo nessa época autor de várias composições de câmara e da Primeira Sinfonia. Nos anos seguintes, ele escreve muito e em diferentes gêneros. O resultado mais significativo é a Terceira Sinfonia "Ilya Muromets" (1911), sobre a qual L. Stokowski escreveu ao autor: "Acho que com esta sinfonia você criou um monumento cultura eslava- música que expressa a força do povo russo. Imediatamente após se formar no conservatório, Gliere começou a lecionar. Desde 1900, lecionava uma aula de harmonia e uma enciclopédia (assim era o nome do curso ampliado de análise das formas, que incluía polifonia e história da música) na escola de música das irmãs Gnessin; dentro meses de verão 1902 e 1903 preparou Seryozha Prokofiev para admissão no conservatório, estudou com N. Myaskovsky.

Em 1913, Gliere foi convidado como professor de composição no Conservatório de Kyiv e, um ano depois, tornou-se seu diretor. Os famosos compositores ucranianos L. Revutsky, B. Lyatoshinsky foram educados sob sua liderança. Glner conseguiu atrair músicos como F. ​​Blumenfeld, G. Neuhaus, B. Yavorsky para trabalhar no conservatório. Além de estudar com compositores, regeu uma orquestra estudantil, dirigiu ópera, orquestral, aulas de câmara, participou de concertos do RMS, organizou turnês de muitos músicos de destaque em Kyiv - S. Koussevitzky, J. Heifets, S. Rachmaninov, S .Prokofiev, A. Grechaninov . Em 1920, Gliere mudou-se para Moscou, onde até 1941 lecionou composição no Conservatório de Moscou. Ele treinou muitos compositores e musicólogos soviéticos, incluindo A. N. Aleksandrov, B. Aleksandrov, A. Davidenko, L. Knipper, A. Khachaturian... você não pode perguntar aos compositores, ele acaba sendo um aluno de Gliere - ou direto ou neto.

em Moscou na década de 1920. As multifacetadas atividades educacionais de Glier se desenrolaram. Ele liderou a organização de concertos públicos, assumiu o patrocínio da colônia infantil, onde ensinou os alunos a cantar em coro, encenou apresentações com eles ou simplesmente contou contos de fadas, improvisando ao piano. Ao mesmo tempo, por vários anos, Gliere dirigiu círculos corais estudantis na Universidade Comunista dos Trabalhadores do Oriente, o que lhe trouxe muitas impressões vívidas como compositor.

A contribuição de Gliere para a formação da música profissional é especialmente importante. repúblicas soviéticas- Ucrânia, Azerbaijão, Uzbequistão. Desde criança demonstrou interesse pela música folclórica de várias nacionalidades: “essas imagens e entonações foram as mais importantes para mim. caminho natural expressão artística de meus pensamentos e sentimentos. O mais antigo foi seu conhecimento da música ucraniana, que estudou por muitos anos. O resultado disso foi a pintura sinfônica Os cossacos (1921), o poema sinfônico Zapovit (1941), o balé Taras Bulba (1952).

Em 1923, Gliere recebeu um convite do Comissariado do Povo para a Educação da AzSSR para vir a Baku e escrever uma ópera sobre um tema nacional. O resultado criativo desta viagem foi a ópera "Shahsenem", encenada no Azerbaijan Opera and Ballet Theatre em 1927. O estudo do folclore uzbeque durante a preparação da década da arte uzbeque em Tashkent levou à criação da abertura "Ferghana Holiday " (1940) e em colaboração com as óperas de T. Sadykov "Leyli and Majnun" (1940) e "Gyulsara" (1949). Trabalhando nessas obras, Gliere se convenceu cada vez mais da necessidade de preservar a originalidade. tradições nacionais, procure maneiras de mesclá-los. Essa ideia foi incorporada na "Solemn Overture" (1937), construída sobre melodias russas, ucranianas, azerbaijanas e uzbeques, nas aberturas "On Slavic temas folclóricos"e" Amizade dos Povos "(1941).

Significativos são os méritos de Gliere na formação do balé soviético. evento marcante A arte soviética era o balé "Red Poppy". (“Flor Vermelha”), encenada no Teatro Bolshoi em 1927. Foi o primeiro balé soviético em tema moderno, contando sobre a amizade dos povos soviético e chinês. Outra obra significativa nesse gênero foi o balé "O Cavaleiro de Bronze" baseado no poema de A. Pushkin, encenado em 1949 em Leningrado. O “Hino à Grande Cidade”, que conclui este balé, tornou-se imediatamente popular.

Na segunda metade dos anos 30. Gliere primeiro se voltou para o gênero do concerto. Nos seus concertos para harpa (1938), para violoncelo (1946), para trompa (1951), as possibilidades líricas do solista são amplamente interpretadas e ao mesmo tempo preservadas a virtuosidade e o entusiasmo festivo inerentes ao género. Mas a verdadeira obra-prima é o Concerto para voz (coloratura soprano) e orquestra (1943) - a obra mais sincera e encantadora do compositor. O elemento da apresentação de concertos em geral era muito natural para Gliere, que por muitas décadas deu concertos ativamente como maestro e pianista. As apresentações continuaram até o fim de sua vida (a última ocorreu 24 dias antes de sua morte), enquanto Glier preferiu viajar para os cantos mais remotos do país, percebendo isso como uma importante missão educacional. "... O compositor é obrigado a estudar até o fim de seus dias, aprimorar suas habilidades, desenvolver e enriquecer sua visão de mundo, seguir em frente e avançar." Estas palavras Gliere escreveu no final maneira criativa. Eles guiaram sua vida.

O. Averyanova

Composições:

óperas- ópera-oratório Earth and Sky (após J. Byron, 1900), Shahsenem (1923-25, encenada em 1927 em russo, Baku; 2ª edição 1934, no Azerbaijão, Teatro de Ópera e balé do Azerbaijão, Baku), Leyli e Majnun (baseado sobre o poema de A. Navoi, co-autor T. Sadykov, 1940, Uzbek Opera and Ballet Theatre, Tashkent), Gyulsara (co-autor T. Sadykov, encenado em 1949, ibid), Rachel (após H. Maupassant, versão final 1947, artistas da Ópera e Teatro Dramático em homenagem a K. Stanislavsky, Moscou); drama musical- Gulsara (texto de K. Yashen e M. Mukhamedov, música coletada por T. Jalilov, gravada por T. Sadykov, processada e orquestrada por G., post. 1936, Tashkent); balés- Chrysis (1912, Teatro Internacional, Moscou), Cleópatra (Noites Egípcias, depois de A. S. Pushkin, 1926, Estúdio Musical do Teatro de Arte, Moscou), Red Poppy (desde 1957 - Flor Vermelha, pós. 1927, Teatro Bolshoi, Moscou; 2ª ed., pós. 1949, Teatro de Ópera e Balé de Leningrado), Comediantes (Filha do Povo, baseado na peça "Fuente Ovehuna" de Lope de Vega, 1931, Teatro Bolshoi, Moscou; 2ª ed. sob o título Filha de Castile, 1955, Stanislavsky and Nemirovich-Danchenko Musical Theatre, Moscow), The Bronze Horseman (baseado no poema de A. S. Pushkin, 1949, Leningrad Opera and Ballet Theatre; USSR State Pr., 1950), Taras Bulba (baseado no romance por N.V. Gogol, op. 1951-52); cantata Glória ao Exército Soviético (1953); para orquestra- 3 sinfonias (1899-1900; 2ª - 1907; 3ª - Ilya Muromets, 1909-11); poemas sinfônicos- Sirens (1908; Glinkinskaya pr., 1908), Zapovit (em memória de T. G. Shevchenko, 1939-41); aberturas- Abertura Solene (Para o 20º aniversário de outubro de 1937), feriado de Fergana (1940), Abertura sobre temas folclóricos eslavos (1941), Amizade dos povos (1941), Vitória (1944-45); simp. uma foto dos cossacos (1921); concertos com orquestra- para harpa (1938), para voz (1943; State Prospect of the USSR, 1946), para wlc. (1947), para trompa (1951); para banda de metais- No feriado do Comintern (fantasia, 1924), Marcha do Exército Vermelho (1924), 25 anos do Exército Vermelho (abertura, 1943); para orc. nar. Ferramentas- Sinfonia-Fantasia (1943); câmara-instr. orc. prod.- 3 sextetos (1898, 1904, 1905 - Glinkinskaya pr., 1905); 4 quartetos (1899, 1905, 1928, 1946 - nº 4, Projeto do Estado da URSS, 1948); para piano- 150 jogadas, incl. 12 peças infantis de dificuldade média (1907), 24 peças características para jovens (4 livros, 1908), 8 peças fáceis (1909), etc.; para violino, incluindo 12 duetos por 2 skr. (1909); para violoncelo- mais de 70 jogadas, incl. 12 folhas de um álbum (1910); romances e canções- OK. 150; música para apresentações dramáticas e filmes.

Compositor soviético, maestro, professor, figura pública.
Artista Homenageado da RSFSR (1925).
Artista Homenageado da RSFSR (1927).
Artista do Povo do Azerbaijão SSR (1934).
Artista do Povo da RSFSR (1935).
Artista do Povo do Uzbek SSR (1937).
Artista do Povo da URSS (17/04/1938).
Doutor em Letras (1941).

Em 1900 ele se formou no Conservatório de Moscou (aula de composição de M. M. Ippolitov-Ivanov, harmonia - A. S. Arensky e G. E. Konyus, polifonia - S. I. Taneyev). Ele ensinou disciplinas teóricas na Moscow Gnessin School of Music, entre seus alunos estavam N.Ya. Myaskovsky e S.S. Prokofiev.
10 de janeiro de 1913 Senado regente Gliere recebeu o título de cidadão honorário pessoal.
Desde 1913 - professor (desde 1914 - diretor) do Conservatório de Kyiv na aula de composição (entre seus alunos estão B.N. Lyatoshinsky, L.N. Revutsky e outros).
Em 1920-1941 ele foi professor de composição no Conservatório de Moscou (entre seus alunos estavam An.N. Aleksandrov, A.A. Davidenko, L.K. Knipper e outros).
Em 1924-1949, o Quarteto de Cordas Gliere trabalhou em Moscou.
Ele possui o primeiro balé de repertório soviético sobre um tema moderno ("Red Poppy", produção de 1927, Teatro Bolshoi, Moscou, 2ª edição de 1949, Leningrado, Teatro de Ópera e Balé em homenagem a S.M. Kirov; desde 1957 está sob o nome de "Red Flor" "). Entre os outros balés de Glier, The Bronze Horseman (pós. 1949, Teatro de Ópera e Balé em homenagem a S. M. Kirov) baseado no poema de Pushkin é popular.

Autor de 5 óperas, incluindo obras que contribuíram para a formação da cultura musical nacional do Azerbaijão ("Shahsenem", encenada em 1927, Baku) e Uzbequistão ("Leyli and Majnun", em colaboração com T. Sadykov, encenada em 1940, Uzbek Opera and Ballet Theatre, Tashkent; "Gyulsara" em colaboração com T. Sadykov, encenado em 1949, ibid.). Ele escreveu uma série de obras para a orquestra (3 sinfonias - 1900, 1907, 1911, várias composições sinfônicas programadas - "Os Cossacos" baseadas na pintura de I.E. Repin, 1921, concertos com a orquestra: para harpa - 1938, voz - 1943, violoncelo - 1947, trompas - 1951), bem como muitos ciclos instrumentais e vocais de câmara e peças individuais. O autor da música do hino de São Petersburgo.
Em 1938-1948 - Presidente do Comitê Organizador da União dos Compositores Soviéticos da URSS.

Ele foi enterrado em Moscou no Cemitério Novodevichy (local nº 3).

Nome R. M. Gliere é usado por: Kiev Musical College (Kyiv/Ucrânia), escolas de música infantil (Moscou, Kaliningrado/Rússia, Tashkent/Uzbequistão, Markneukirchen/Alemanha, Alma-Ata/Cazaquistão).

prêmios e prêmios

1905 - M. I. Glinka para o Primeiro Sexteto (nomeado por Glazunov, Lyadov, Balakirev).
1912 - M.I. Glinka para o poema sinfônico Sirens.
1914 - M.I. Glinka para a Terceira Sinfonia (Ilya Muromets).
1937 - Ordem da Bandeira Vermelha do Trabalho - para o drama musical "Gyulsara".
1938 - Ordem do Distintivo de Honra.
1945 - Ordem de Lenin - "pelos serviços notáveis ​​no campo da arte musical e em homenagem ao 70º aniversário."
1946 - Prêmio Stalin de primeiro grau - para o Concerto para soprano coloratura e orquestra.
1948 - Prêmio Stalin de primeiro grau - para o Quarto Quarteto de Cordas.
1950 - Prêmio Stalin de primeiro grau - para o balé "O Cavaleiro de Bronze" (1949)
1950 - Ordem de Lenin - "pelos excelentes serviços no campo da arte musical e em homenagem ao 75º aniversário."
1955 - Ordem de Lenin - "pelos excelentes serviços no campo da arte musical e em homenagem ao 80º aniversário."
Medalha "Pelo Trabalho Valente na Grande guerra patriótica 1941-1945"
Medalha "Em memória do 800º aniversário de Moscou"