Um instrumento musical do tipo trompete.  Trompete - Instrumento Musical de Sopro - Tipos e Fotos, Descrição, Sons.  Entre outras variedades de tubos

Um instrumento musical do tipo trompete. Trompete - Instrumento Musical de Sopro - Tipos e Fotos, Descrição, Sons. Entre outras variedades de tubos

O instrumento musical de sopro trompete é um representante dos dispositivos para a formação do som do registro alto-soprano. Entre instrumentos semelhantes, este tem o som mais alto. O cachimbo é usado desde os tempos antigos, depois foi usado como sinal. Ela entrou na orquestra já por volta do século XVII. Depois que o mecanismo de válvula foi inventado, o trompete desempenha o papel de um instrumento completo para tocar música clássica. O tom é brilhante e brilhante. O instrumento pode ser usado como solista em orquestras de metais e sinfônicas, no jazz e gêneros similares.

História

Este instrumento é um dos mais antigos. A primeira menção de tais dispositivos surgiu no período de cerca de 3600 anos.Muitas civilizações usavam tubos - e Egito Antigo, China Antiga e Grécia Antiga, e outras culturas usavam a semelhança de tubos como instrumentos de sinalização. Durante muitos séculos este foi o principal papel desta invenção.

Na Idade Média, o exército tinha necessariamente trombeteiros capazes de transmitir uma ordem sólida a outras unidades localizadas a uma distância considerável umas das outras. Naquela época, o trompete (instrumento musical), embora não cumprisse plenamente suas funções, ainda era uma arte de elite para tocá-lo. Apenas pessoas especialmente selecionadas foram treinadas nesta habilidade. Em tempos calmos e sem guerra, os trompetistas eram participantes obrigatórios em feriados e torneios de cavalaria. Nas grandes cidades, havia trompetistas de torre especiais, sinalizando a chegada de pessoas importantes, a mudança das estações, o avanço das tropas inimigas ou outros eventos importantes.

Pouco antes do advento do Renascimento, as novas tecnologias possibilitaram a produção de um instrumento musical mais perfeito: o trompete passou a participar das apresentações da orquestra. Além disso, os trompetistas tornaram-se muito mais virtuosos ao aprender a arte do clarinete. Esta palavra denotava a transmissão de sons diatônicos com a ajuda do sopro. pode ser considerada com segurança a "idade de ouro do cachimbo natural". Desde o advento da era clássica e romântica, que coloca a melodia como base de tudo, o trompete natural ficou em segundo plano como incapaz de reproduzir linhas melódicas. E apenas para a execução dos principais passos da escala em orquestras foi utilizado o trompete.

trompete moderno

O instrumento musical, que recebeu um mecanismo de válvula em meados do século XIX, a princípio não teve uma fama merecida. A razão é que a maioria dos sons ainda não eram de entonação pura e não tinham o mesmo timbre. Cada vez mais, a transferência da voz superior começou a ser confiada à corneta, pois seu timbre era muito mais suave e suas características técnicas eram mais perfeitas. Mas no início do século, quando o desenho do trompete foi melhorado, as cornetas tiveram que deixar a orquestra. Por fim, o trompete conseguiu mostrar todos os sons que são necessários em uma orquestra a partir de instrumentos de sopro. Atualmente, as peças previamente criadas para cornetas são executadas pelo trompete. O instrumento musical, cuja foto está anexada ao artigo, conseguiu reproduzir totalmente a escala, graças ao mecanismo mais avançado.

Hoje, o instrumento é usado em orquestras ao tocar música ska, bem como como artista solo.

Estrutura do tubo

Cobre e latão são os materiais dos quais o tubo é feito com mais frequência. Um instrumento musical feito de prata ou outros metais é muito mais raro. Mesmo nos tempos antigos, foi inventado um método de fabricação a partir de uma única folha de metal.

Este instrumento musical tem uma forma interessante. O tubo, como é chamado devido à sua forma, cujas curvas são realmente feitas apenas para compacidade, é apenas um tubo comprido. O bocal tem uma leve constrição, enquanto a campânula tem uma expansão. O comprimento principal do tubo é cilíndrico. É esta forma que contribui para o brilho do timbre. No processo de fabricação, é extremamente importante calcular com precisão não apenas o comprimento, mas também a expansão correta do sino - isso determina a estrutura do instrumento. No entanto, a essência permanece a mesma: este instrumento musical é um tubo longo e nada mais.

O jogo

O princípio do jogo é obter consonâncias harmônicas alterando a posição dos lábios e o comprimento da coluna de ar, o que é conseguido usando o mecanismo de válvula. Três portas são usadas, tornando possível abaixar o som em um tom, um tom e meio ou meio tom. Pressionar várias válvulas ao mesmo tempo permite diminuir a afinação do instrumento para três tons. É assim que a escala cromática é alcançada.

Existem variedades que possuem uma quarta válvula, o que possibilita abaixar o sistema em cinco semitons.

Técnica de jogo

Com alta mobilidade técnica, o trompete executa perfeitamente passagens diatônicas, arpejos e assim por diante. A respiração é usada de forma muito econômica, por isso é bem possível tocar frases de grande duração e timbre brilhante.

Os trinados das válvulas funcionam muito bem em instrumentos modernos.

Variedades

O tipo mais popular é o trompete em si bemol, que soa um tom mais baixo do que as notas escritas para ele indicam. Atualmente, as notas são escritas de mi de uma pequena oitava até a terceira oitava, mas ainda é possível extrair sons mais altos do instrumento. O design moderno do trompete permite que ele toque todas as teclas necessárias, raramente mudando para o trompete amado pelos americanos no sistema C.

Além disso, hoje existem mais três muito comuns anteriormente.

O trompete alto é um instrumento musical projetado para soar quase uma quarta abaixo das notas escritas. Este instrumento é necessário para a transmissão de sons de baixo registro (por exemplo, a Terceira Sinfonia de Rachmaninov). No entanto, agora este tubo raramente é usado, na maioria das vezes é substituído por um flugelhorn.

Trompete baixo - um instrumento musical, cuja foto é fácil de encontrar em qualquer escola de música, soa uma oitava abaixo de um tubo comum. Ao mesmo tempo, um grande nonu é menor do que as notas propostas. Usado até a segunda metade do século XX. Agora é substituído com sucesso por um trombone - semelhante em estrutura, registro e timbre.

Trompete Piccolo. Construído no final do século XIX, mas hoje está experimentando uma nova onda de popularidade devido ao interesse pela música antiga. Eles são usados ​​no estilo Si bemol, enquanto para teclas sustenidas também podem ser reconstruídos no sistema A. Tem quatro válvulas, não três, como um tubo grande. O instrumento musical é usado com uma boquilha menor, mas isso afeta a mobilidade técnica e o timbre.

Repertório

Embora os trompetes modernos que podem tocar linhas melódicas sem limitação sejam relativamente recentes, há uma enorme quantidade de trabalho solo que foi criado para instrumentos reais. Hoje eles são executados em um pequeno trompete (flautim). Muitos escreveram para o trompete Haydn, Weinberg, Blacher, Shchedrin, Bach, Molter, Mozart, Beethoven, Brahms, Mahler, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov e muitos outros, não menos

Vamos entrar no mundo da música, e com a palavra música não estou falando de dubstep e outras ramificações de melodias rituais xamânicas, mas de música sensível real, jazz, blues. Há cada vez menos admiradores de clássicos orquestrais; Mas nós apreciamos a arte real, tocando instrumentos reais e não cantando com acompanhamento de verniz. Portanto, esta lição mostrará como desenhar um cachimbo com um lápis. Fundo. Soprar em algo é sempre interessante, e quando também faz sons - felicidade. Tudo começou de forma bastante inofensiva - chifres de animais, pedaços de madeira. Sim, e havia apenas um sentido nisso - deixar os inimigos saberem sobre você. Desde o momento nada mudou, apenas se espalhou massivamente. No campo de batalha, com um guincho de cano, as tropas não estavam preparadas para um ataque tanto quanto avisaram o inimigo que logo seriam derrotados, suas calças seriam tiradas e seriam moralmente humilhados. E somente quando os maiores generais surgiram com o conceito do efeito surpresa, as gaitas foram rebaixadas e enviadas para servir na orquestra. E assim é até hoje, sem crescimento de carreira.

Aplicação do conceito de cachimbo na vida:

  • Sacudi o cano da sua casa. Uma maneira extremamente conveniente de deixar o interlocutor saber que você realmente não gosta da posição dele na conversa. O significado oculto surge em cerca de 2 segundos e você ainda recebe a sopa de repolho.
  • O caso é um tubo. Uma situação em que você falha em uma posição importante ou perde o controle da situação devido à incompetência pessoal. Outra área escura e profunda é simbolicamente substituída por um cano.
  • Passe fogo, água e tubos de cobre. Reafirmam a conveniência de seus princípios morais e mostram extrema resiliência física a todos os tipos de falhas e fracassos. É usado muito raramente, pois soa mais do que faz sentido.

Vamos voltar à nossa ferramenta espiritual e desenhá-la.

Como desenhar um cachimbo com um lápis passo a passo

Passo um. Criamos uma forma de piso em papel a partir de retângulos.
Passo dois. Desenhe uma forma de tubo torcido, expanda-o à direita. Fazemos tudo dentro dos retângulos desenhados.
Passo três. Detalhamento da ferramenta. Desenhamos linhas um pouco mais grossas, adicionamos três válvulas e um bocal na outra extremidade e o restante dos elementos.
Etapa quatro. Contorne os contornos com uma linha mais grossa.
Etapa cinco. Limpamos a folha de linhas auxiliares.
Passo seis. Corrigimos a estrutura das linhas, as alinhamos e assumimos o esboço. Com um lápis macio, desenhe as sombras e faça mais contraste.
Espero que este guia tenha sido útil para você. Escreva suas impressões e comentários. E também compartilhe seu trabalho, você pode anexar uma foto neste artigo. Mais algumas lições que eu recomendo que você reconsidere.

Para criar diferentes tons musicais em instrumentos de sopro, como o clarinete mostrado na figura, o músico começa a soprar no bocal e ao mesmo tempo pressiona as alavancas das válvulas para abrir certos orifícios na parede lateral do instrumento. Ao abrir os orifícios, o músico altera o comprimento da onda estacionária, determinado pelo comprimento da coluna de ar dentro do instrumento, e assim aumenta ou diminui o tom.

Ao tocar instrumentos de sopro como trompete ou tuba, o músico bloqueia parcialmente a seção de passagem do sino e ajusta a posição das válvulas, alterando assim o comprimento da coluna de ar.

Em um trombone, a coluna de ar é ajustada movendo um joelho curvo deslizante. Os buracos nas paredes dos instrumentos de sopro mais simples, como a flauta e o flautim, são tapados com os dedos para obter um efeito semelhante.

Uma das criações mais antigas

A construção refinada do clarinete mostrada na figura acima deve sua origem aos toscos tubos de bambu e flautas primitivas, que são considerados os primeiros instrumentos criados pelo homem nos primórdios da civilização. Os instrumentos de sopro mais antigos precederam os instrumentos de corda por vários milênios. O sino na extremidade aberta do clarinete permite a interação dinâmica das ondas sonoras com o ar circundante.

A língua fina no bocal do clarinete (foto acima) oscila à medida que o ar flui através dela. As vibrações se propagam como ondas de compressão ao longo do tubo do instrumento.

Tubos telescópicos

Em um trombone, um joelho tubular curvo deslizante (trem) se encaixa perfeitamente no tubo principal. Mover o trem telescópico para dentro e para fora altera o comprimento da coluna de ar e, consequentemente, o tom do som.

Mudando o tom com os dedos

Quando os orifícios são fechados, a coluna oscilante de ar ocupa todo o comprimento do tubo, produzindo o tom mais baixo.

Abrir os dois orifícios encurta a coluna de ar e cria um tom mais alto.

A abertura de mais orifícios encurta ainda mais a coluna de ar e proporciona um aumento adicional no tom.

Ondas estacionárias em tubos abertos

Em um tubo aberto em ambas as extremidades, as ondas estacionárias são formadas de tal forma que em cada extremidade do tubo há um antinodo (a área de maior amplitude de oscilação).

Ondas estacionárias em tubos fechados

Em um tubo com uma extremidade fechada, as ondas estacionárias são formadas de tal forma que um nó (uma seção com amplitude de oscilação zero) está localizado na extremidade fechada e um antinodo está localizado na extremidade aberta.

Os instrumentos musicais são projetados para produzir vários sons. Se o músico toca bem, esses sons podem ser chamados de música, se não, cacofonia. Existem tantas ferramentas que aprendê-las é como um jogo emocionante pior do que Nancy Drew! Na prática musical moderna, os instrumentos são divididos em várias classes e famílias de acordo com a fonte do som, o material de fabricação, o método de produção do som e outras características.

Vento (aerofones): um grupo de instrumentos musicais, cuja fonte sonora são as vibrações de uma coluna de ar no cano (tubo). Eles são classificados de acordo com muitos critérios (por material, design, métodos de extração de som, etc.). Em uma orquestra sinfônica, o grupo de instrumentos musicais de sopro é dividido em madeira (flauta, oboé, clarinete, fagote) e latão (trompete, trompa, trombone, tuba).

1. Flauta - um instrumento musical de sopro. O tipo moderno de flauta transversal (com válvulas) foi inventado pelo mestre alemão T. Bem em 1832 e possui variedades: pequena (ou flauta piccolo), flauta alto e baixo.

2. Oboé - instrumento musical de palheta de sopro. Conhecido desde o século XVII. Variedades: oboé pequeno, oboé d "amour, trompa inglesa, haeckelphone.

3. Clarinete - instrumento musical de palheta de sopro. Projetado no início século 18 Na prática moderna, clarinete soprano, clarinete piccolo (piccolo italiano), alto (chamado chifre basset), clarinete baixo são comumente usados.

4. Fagote - um instrumento musical de sopro (principalmente orquestral). Surgiu no 1º andar. século 16 A variedade de baixo é o contrafagote.

5. Trombeta - instrumento musical com boquilha de sopro em latão, conhecido desde a antiguidade. O tipo moderno de tubo de válvula foi desenvolvido para ser. século 19

6. Chifre - um instrumento musical de sopro. Surgiu no final do século XVII como resultado do aperfeiçoamento da trompa de caça. O tipo moderno de chifre com válvulas foi criado no primeiro quartel do século XIX.

7. Trombone - um instrumento musical de sopro de bronze (principalmente orquestral), em que o tom é regulado por um dispositivo especial - um backstage (o chamado trombone deslizante ou zugtrombone). Há também trombones de válvula.

8. A tuba é o instrumento musical de latão de som mais baixo. Projetado em 1835 na Alemanha.

Os metalofones são um tipo de instrumento musical, cujo elemento principal são as teclas de placas, que são batidas com um martelo.

1. Instrumentos musicais com som próprio (sinos, gongos, vibrafones, etc.), cuja fonte sonora é o seu corpo metálico elástico. O som é extraído com martelos, baquetas, bateristas especiais (línguas).

2. Instrumentos como o xilofone, em contraste com os quais as placas de metalofone são feitas de metal.


Instrumentos musicais de cordas (cordofones): de acordo com o método de produção do som, eles são divididos em arco (por exemplo, violino, violoncelo, gidjak, kemancha), dedilhada (harpa, harpa, violão, balalaica), percussão (pratos), percussão teclados (piano), dedilhados - teclados (cravo).


1. Violino - um instrumento musical de 4 cordas com arco. A mais alta no registro da família do violino, que formou a base da orquestra sinfônica clássica e do quarteto de cordas.

2. Violoncelo - instrumento musical da família do violino do registro baixo-tenor. Apareceu nos séculos 15-16. Amostras clássicas foram criadas por mestres italianos dos séculos XVII-XVIII: A. e N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - instrumento musical de cordas curvadas (tadjique, uzbeque, turcomano, uigur).

4. Kemancha (kamancha) - instrumento musical com arco de 3-4 cordas. Distribuído no Azerbaijão, Armênia, Geórgia, Daguestão, bem como nos países do Oriente Médio e Próximo.

5. Harpa (do alemão Harfe) - um instrumento musical dedilhado de várias cordas. As primeiras imagens - no terceiro milênio aC. Em sua forma mais simples, é encontrada em quase todos os povos. A harpa de pedal moderna foi inventada em 1801 por S. Erard na França.

6. Gusli - instrumento musical russo de cordas. Pterigóide gusli ("voz") tem 4-14 ou mais cordas, em forma de capacete - 11-36, retangular (em forma de mesa) - 55-66 cordas.

7. Guitarra (guitarra espanhola, do grego cithara) - um instrumento de cordas tipo alaúde. É conhecido na Espanha desde o século XIII, e nos séculos XVII e XVIII se espalhou pelos países da Europa e América, inclusive como instrumento folclórico. Desde o século 18, o violão de 6 cordas tornou-se comum, o de 7 cordas tornou-se difundido principalmente na Rússia. As variedades incluem o chamado ukulele; na música pop moderna, a guitarra elétrica é usada.

8. Balalaika - instrumento musical popular russo de 3 cordas. Conhecido desde o início século 18 Melhorado na década de 1880. (sob a direção de V.V. Andreev) V.V. Ivanov e F.S. Paserbsky, que projetaram a família de balalaikas, mais tarde - S.I. Nalimov.

9. Cymbals (cymbaly polonês) - um instrumento musical de percussão de várias cordas de origem antiga. Eles fazem parte das orquestras folclóricas da Hungria, Polônia, Romênia, Bielorrússia, Ucrânia, Moldávia, etc.

10. Piano (fortepiano italiano, de forte - alto e piano - quieto) - o nome geral de instrumentos musicais de teclado com ação de martelo (piano, piano). O pianoforte foi inventado no início. século 18 A aparência do tipo moderno de piano - com o chamado. ensaio duplo - refere-se à década de 1820. O auge da performance de piano - séculos 19-20.

11. Cravo (francês clavecin) - um instrumento musical de cordas dedilhadas no teclado, o precursor do piano. Conhecido desde o século XVI. Havia cravos de várias formas, tipos e variedades, incluindo cembalo, virginel, espineta, claviciterium.

Instrumentos musicais de teclado: um grupo de instrumentos musicais, unidos por uma característica comum - a presença de uma mecânica de teclado e um teclado. Eles são divididos em diferentes classes e tipos. Instrumentos musicais de teclado são combinados com outras categorias.

1. Cordas (percussão e teclados dedilhados): piano, celesta, cravo e suas variedades.

2. Sopro (teclados de sopro e palheta): órgão e suas variedades, harmônio, acordeão de botão, acordeão, melodia.

3. Eletromecânico: piano elétrico, clavinete

4. Eletrônico: piano eletrônico

pianoforte (italiano fortepiano, de forte - alto e piano - quieto) - o nome geral dos instrumentos musicais de teclado com ação de martelo (piano, piano). Foi inventado no início do século XVIII. A aparência do tipo moderno de piano - com o chamado. ensaio duplo - refere-se à década de 1820. O auge da performance de piano - séculos 19-20.

Instrumentos musicais de percussão: conjunto de instrumentos combinados de acordo com o método de produção sonora - impacto. A fonte sonora é um corpo sólido, uma membrana, uma corda. Existem instrumentos com altura definida (tímpanos, sinos, xilofones) e indefinida (tambores, pandeiros, castanholas).


1. Timpani (timpani) (do grego polytaurea) - um instrumento musical de percussão em forma de caldeirão com uma membrana, muitas vezes emparelhado (nagara, etc.). Difundido desde os tempos antigos.

2. Sinos - instrumento musical auto-som de percussão orquestral: conjunto de discos de metal.

3. Xilofone (de xilo... e telefone grego - som, voz) - instrumento musical de percussão com som próprio. Consiste em vários blocos de madeira de vários comprimentos.

4. Tambor - instrumento musical de membrana de percussão. Variedades são encontradas em muitos povos.

5. Tambourine - instrumento musical de membrana de percussão, às vezes com pingentes de metal.

6. Castanetvas (espanhol: castanetas) - um instrumento musical de percussão; placas de madeira (ou plástico) em forma de conchas, fixadas nos dedos.

Instrumentos musicais elétricos: instrumentos musicais nos quais o som é criado pela geração, amplificação e conversão de sinais elétricos (usando equipamentos eletrônicos). Possuem um timbre peculiar, podem imitar vários instrumentos. Instrumentos musicais elétricos incluem theremin, emiriton, guitarra elétrica, órgãos elétricos, etc.

1. Theremin - o primeiro instrumento musical elétrico doméstico. Desenhado por L. S. Theremin. O tom no theremin varia dependendo da distância da mão direita do intérprete a uma das antenas, o volume - da distância da mão esquerda à outra antena.

2. Emiriton - um instrumento musical elétrico equipado com um teclado tipo piano. Projetado na URSS pelos inventores A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreutser e V. P. Dzerzhkovich (1º modelo em 1935).

3. Guitarra elétrica - uma guitarra, geralmente feita de madeira, com captadores elétricos que convertem as vibrações das cordas de metal em vibrações de corrente elétrica. O primeiro captador magnético foi construído pelo engenheiro da Gibson Lloyd Loer em 1924. Os mais comuns são as guitarras elétricas de seis cordas.


Registro alto-soprano, a sonoridade mais alta entre os metais.

O trompete natural tem sido usado como instrumento de sinalização desde os tempos antigos e, a partir do século XVII, passou a fazer parte da orquestra. Com a invenção do mecanismo de válvula, o trompete recebeu uma escala cromática completa e, a partir de meados do século XIX, tornou-se um instrumento de música clássica de pleno direito.

O instrumento tem um timbre brilhante e brilhante e é usado como instrumento solo, em bandas sinfônicas e de metais, bem como no jazz e outros gêneros.

história, origem

O trompete é um dos instrumentos musicais mais antigos. As menções aos instrumentos mais antigos deste tipo datam de cerca de 3600 aC. e. Os tubos existiam em muitas civilizações - no Egito Antigo, Grécia Antiga, China Antiga, etc., e eram usados ​​como instrumentos de sinalização. A trombeta desempenhou esse papel por muitos séculos até o século XVII.

Na Idade Média, os trompetistas eram membros obrigatórios do exército, só eles podiam transmitir rapidamente a ordem do comandante a outras partes do exército que estavam à distância com a ajuda de um sinal. A arte de tocar trompete era considerada "elite", era ensinada apenas a pessoas especialmente selecionadas. Em tempo de paz, as trombetas soavam em procissões festivas, torneios de cavalaria, nas grandes cidades havia uma posição de trompetistas de "torre" que anunciavam a chegada de uma pessoa de alto escalão, uma mudança na hora do dia (agindo assim como uma espécie de relógio ), a aproximação das tropas inimigas à cidade e outros acontecimentos.

Na virada da Idade Média e do Renascimento, graças ao aprimoramento da tecnologia de fabricação de tubos, o interesse por essas ferramentas aumentou significativamente. Durante a era barroca, os compositores começam a incorporar partes de trompete na orquestra. Há intérpretes virtuosos que possuíam a arte do "clarino" (executar uma escala diatônica no registro superior da flauta com a ajuda do sopro). O período barroco pode ser justamente chamado de "idade de ouro do cachimbo natural". Com o advento do classicismo e do romantismo, cujo princípio fundamental era a melodia, flautas naturais, incapazes de executar linhas melódicas, desaparecem em segundo plano e são usadas em orquestras apenas em tutti para executar os principais passos da escala.

O mecanismo de válvula, inventado na década de 1830 e dando ao trompete uma escala cromática, não foi muito utilizado no início, pois nem todos os sons cromáticos eram de entonação pura e idênticos em timbre. Desde então, a voz de topo do grupo de metais tem sido cada vez mais confiada a um instrumento relacionado com a flauta, com um timbre mais suave e capacidades técnicas mais avançadas. (juntamente com os trompetes) foram os instrumentos permanentes da orquestra até o início do século XX, quando o aperfeiçoamento no desenho dos instrumentos e o aprimoramento da habilidade dos trompetistas praticamente eliminaram o problema da fluência e do timbre, e as cornetas desapareceram do orquestra. Em nosso tempo, as partes orquestrais das cornetas geralmente são executadas nas flautas, embora o instrumento original seja usado às vezes.

Hoje em dia, o trompete é amplamente utilizado como instrumento solo, em bandas sinfônicas e de metais, bem como no jazz, funk, ska e outros gêneros.

Entre os destacados trompetistas solo de vários gêneros estão Maurice Andre, Louis Armstrong, Dizzy Gillespie, Timofey Dokshitzer, Miles Davis, Wynton Marsalis, Sergey Nakaryakov, Georgy Orvid, Eddie Calvert.

Dispositivo de tubulação

Os tubos são feitos de latão ou cobre, com menos frequência - de prata e outros metais. Já na antiguidade, havia uma tecnologia para fazer ferramentas a partir de uma folha sólida de metal.

Em seu núcleo, um tubo é um tubo longo que se dobra apenas para compacidade. Estreita-se ligeiramente no bocal, alarga-se na campânula e tem uma forma cilíndrica nas outras áreas. É esta forma do tubo que dá ao trompete seu timbre brilhante. Na fabricação de um tubo, é importante um cálculo extremamente preciso tanto do comprimento do tubo quanto do grau de expansão do soquete - isso afeta radicalmente a estrutura do instrumento.

O princípio básico de tocar trompete é obter consonâncias harmônicas alterando a posição dos lábios e alterando o comprimento da coluna de ar no instrumento, conseguida usando o mecanismo de válvula. Três válvulas são usadas no trompete, diminuindo o som em um tom, meio tom e um tom e meio. A pressão simultânea de duas ou três portas permite reduzir a estrutura geral do instrumento para três tons. Assim, o trompete recebe uma escala cromática.

Em algumas variedades de trompete (por exemplo, no trompete piccolo), há também uma quarta válvula (válvula quartil), que abaixa o sistema em uma quarta justa (cinco semitons).

O tubo é um instrumento destro: ao tocar, as válvulas são pressionadas com a mão direita, a mão esquerda suporta o instrumento.

Variedades de tubos

O tipo mais comum de trompete é o trompete em si bemol (em si), que soa um tom mais baixo do que suas notas escritas. As orquestras americanas costumam usar também o trompete C (em C), que não transpõe e tem um som um pouco mais brilhante, mais aberto que o trompete em B. , na música moderna e no jazz é possível extrair sons ainda mais altos.

As notas são escritas em clave de sol, via de regra, sem marcações, um tom acima do som real para o trompete em B, e de acordo com o som real para o trompete em C. Antes do advento do mecanismo de válvula e por algum tempo depois disso, havia tubos em literalmente todas as afinações possíveis: em Ré, em Mi, em E, em F, em G e em A, cada uma das quais se destinava a facilitar a execução da música em um determinado tom. Com o aprimoramento da habilidade dos trompetistas e a melhoria no design do próprio trompete, a necessidade de tantos instrumentos desapareceu. Hoje em dia, a música em todas as teclas é tocada no trompete em B ou no trompete em C.

Entre outras variedades de tubos:

trompete de viola em Sol ou em Fá, soando uma quarta ou quinta pura abaixo das notas escritas e destinado a executar sons em um registro grave (Rakhmaninov - Terceira Sinfonia). Atualmente, é usado extremamente raramente, e em composições onde seu partido é fornecido, é usado.

trompete baixo em B, que soa uma oitava abaixo do trompete usual e um não maior abaixo das notas escritas. Caiu em desuso na segunda metade do século XX, atualmente sua parte é executada em um instrumento semelhante a ele em registro, timbre e estrutura.

Trompete Piccolo (trompete pequeno). A variedade, construída no final do século XIX, está atualmente experimentando um novo auge devido ao renovado interesse pela música antiga. Usado na afinação em Si bemol (em Si) e pode ser afinado na afinação em Lá (em Lá) para teclas sustenidas. Ao contrário de um tubo convencional, possui quatro válvulas. Muitos trompetistas usam um bocal menor para o trompete pequeno, o que, no entanto, afeta o timbre do instrumento e sua mobilidade técnica. Entre os artistas de destaque no trompete pequeno estão Wynton Marsalis, Maurice André, Hocken Hardenberger.

Técnica de trompete

Distinguido pela grande mobilidade técnica, o trompete executa brilhantemente passagens diatônicas e cromáticas, arpejos simples e quebrados, etc. em legato.

A técnica de staccato no trompete é brilhante e rápida (com exceção dos registros mais extremos). Staccato simples, duplo e triplo são obtidos com a máxima distinção.

A maioria dos trinados de válvulas funciona bem em trombetas modernas.

Silenciar no tuboé usado com bastante frequência, se necessário, altere a intensidade do som ou timbre. Um mudo para um trompete clássico é uma peça em forma de pêra feita de madeira, papelão ou plástico que é inserida no soquete. Piano com tal mudo dá o efeito de soar à distância, e forte soa áspero e grotesco. Os trompetistas de jazz usam uma grande variedade de tipos de mudos para criar todos os tipos de efeitos sonoros - rosnados, coaxos, etc.

Trompetistas notáveis

André, Maurício
Arban, Jean-Baptiste
Brandt, Vasily Georgievich
Dokshitser, Timofey Alexandrovich
Orvid, Georgy Antonovich
Tabakov, Mikhail Innokent'evich
Louis Armstrong
Dizzy Gillespie
Milhas Davis
Håkan Hardenberger

Vídeo: Trompete em vídeo + som

Graças a esses vídeos, você pode se familiarizar com o instrumento, assistir ao jogo real nele, ouvir seu som, sentir as especificidades da técnica:

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