De cuja mão a liderança mortal
Você partiu o coração do poeta?
Quem é esse fial divino
Destruído como um navio escasso?
Se ele está certo ou errado
Diante da nossa verdade terrena,
Para sempre ele é a mão mais alta
No "regicide" está marcado.Mas você, na escuridão atemporal
De repente engolido pela luz
Paz, paz esteja convosco, ó sombra do poeta,
O mundo é brilhante para suas cinzas! ..
Apesar da vaidade humana
Grande e santa foi a tua sorte!
Você era o órgão vivo dos deuses,
Mas com sangue nas veias... sangue quente.E eu semeio sangue nobre
Você saciou a sede de honra -
E o outono descansou
Bandeira da dor das pessoas.
Deixe-o julgar sua inimizade,
Quem ouve o sangue derramado...
Você, como o primeiro amor,
O coração não esquecerá a Rússia!..
Vários meses se passaram entre a morte de Pushkin e a lembrança poética de Tyutchev. O poema, intitulado a data de sua trágica morte, apareceu no verão de 1837, quando o autor veio brevemente para a Rússia de Munique, onde estava no serviço diplomático. Essas circunstâncias explicam o diálogo do texto poético, que capta não apenas emoções pessoais, mas também resposta pública causados por notícias tristes.
O poema está repleto de reminiscências das fontes de Pushkin e Lermontov. Conexões intertextuais são encontradas com as obras de Zhukovsky, Vyazemsky e outros autores que responderam aos trágicos acontecimentos. Os motivos de uma palavra falsa e um alto destino criativo, imagens da sombra do poeta e uma mão punitiva - os exemplos de chamadas são numerosos.
Uma série de perguntas retóricas inicia o discurso emocional do sujeito lírico. Aos poucos, surge um retrato de um criminoso que rasgou o coração do poeta em pedaços com "chumbo mortal". Apelando às alusões do Antigo Testamento, o herói o marca com a cativante palavra "regicida", como o selo de Caim. Surge a categoria da mais alta corte: assemelha-se à de Lermontov, mas serve não para denunciar os "confidentes da devassidão" seculares, mas para punir o assassino.
A partir da parte central, o destinatário do poema muda - da terceira pessoa para a segunda, do autor do crime para a imagem do poeta falecido. A figura trágica deste último é dotada de um complexo de atributos sublimes que o aproximam da imagem de uma pessoa real: o poeta está envolvido no princípio divino, dotado de um papel santo e elevado de mediador entre o mundo ideal e o real . Contra um pano de fundo tão majestoso, as reivindicações dos oponentes - "fussers" parecem especialmente insignificantes.
As linhas finais apresentam a versão original das razões do duelo de Pushkin. A escolha dos epítetos que caracterizam o “sangue” do falecido é interessante: “nobre” e “sensual”. Dono de um temperamento explosivo, o poeta é guiado por uma escolha consciente. Como um cavaleiro, ele vem do conceito de "sede de honra", protegendo sua reputação.
Vocabulário e construções arcaicas, abundância de eslavonicismos da Igreja - o estilo solene da criação de Tyutchev corresponde ao conteúdo sublime. Uma previsão final concisa se destaca do quadro geral. Em um dístico aforístico memória brilhante sobre o poeta é comparado com o sentimento trêmulo e penetrante do primeiro amor.
Como mostrou G. A. Levinton, na poesia russa dos séculos XIX-XX. destaca-se um ciclo especial supra-individual "A Morte de um Poeta", cuja história começa com "A Morte de um Poeta", de Lermontov. Os traços característicos e "formadores de gênero" dos poemas deste ciclo são sua citação em duas partes e específica. Segundo Levinton, incluem sempre, em primeiro lugar, reminiscências "do poeta a quem se dedicam" e, em segundo lugar, ecos
outros versos sobre a morte do poeta, ou seja, versos do mesmo ciclo; na maioria das vezes, esses são, é claro, os versos mais próximos no tempo, embora as fontes possam estar mais distantes, no tempo ou geograficamente e linguisticamente(1).
Tal modelo já é estabelecido pela "Morte de um poeta" de Lermontov, que, por um lado, contém muitas reminiscências de Pushkin ("Prisioneiro do Cáucaso", "Eugene Onegin", "Andrey Chenier", "Minha genealogia"), e, por outro lado, refere-se diretamente à resposta sobre a morte de Ozerov na mensagem de Zhukovsky "Ao príncipe Vyazemsky e V. L. Pushkin".
À luz dessas observações, o poema curto de uma parte de Tyutchev sobre a morte de Pushkin "29 de janeiro de 1837" deve parecer uma anomalia, uma exceção à regra geral. Ao contrário das expectativas do gênero, não revela nenhuma reminiscência direta de Pushkin; além disso, sua estrutura estilística muito alta com metáforas arcaicas e expressões bíblicas (“Quem destruiu este frasco divino / Destruiu-o como um vaso escasso?”, “por uma mão superior<...>estigmatizado", "morto caído / Bandeira da dor das pessoas", etc.) parece estranho, se não hostil, à linguagem poética de Pushkin. fórmula "Você, como primeiro amor, / o coração não esquecerá a Rússia", mas independente de quaisquer subtextos e contextos literários. É significativo que nas obras sobre Tyutchev não sejam discutidas fontes poéticas do poema e a questão de sua possível conexões com outros poemas sobre a morte de Pushkin nunca foram levantadas.
Entretanto, esta questão não é de forma alguma ociosa, como evidencia a história muito criativa "29 de janeiro de 1837". Embora o título do texto e as perguntas da primeira estrofe (que podem ser entendidas tanto como puramente retóricas quanto como indícios de ignorância sobre o assassino de Pushkin e as circunstâncias do duelo), Tyutchev, aparentemente, queria imitar uma resposta direta ao que aconteceu , de fato, o poema, como provado por K. Pigarev e A. Ospovat, que especificaram sua data (2), foi escrito seis meses após a data colocada no título - em junho ou julho de 1837, durante a estadia de Tyutchev em São Petersburgo . Sabemos que naquela época Tyutchev se encontrou com amigos de Pushkin - com A. I. Turgenev, M. Yu. minutos de Pushkin "(3). De acordo com A. L. Ospovat, "29 de janeiro de 1837" foi uma espécie de resposta a este artigo em particular; com ela, a pesquisadora também conectou o chiste macabro de Tyutchev sobre a expulsão de Dantes para o exterior ("Vou, mato Zhukovsky"), preservado na memória de I. S. Gagarin, outro de seus interlocutores em São Petersburgo.
Se a história de Zhukovsky sobre últimos dias Pushkin e serviu de impulso para a redação de "29 de janeiro de 1837", dificilmente foi o único impulso. Tyutchev provavelmente estava interessado nas circunstâncias do duelo, que por razões bem conhecidas permaneceram fora do escopo do artigo, bem como o que se seguiu à morte de Pushkin: todo tipo de fofoca, rumores, rumores, respostas diretas aos eventos - incluindo respostas poéticas que não teve tempo de alcançá-lo em Munique. Chegando a São Petersburgo, ele primeiro teve que descobrir que impressão a "Morte do Poeta" de Lermontov causou em todos e que escândalo estourou por causa disso. De outros poemas sobre a morte de Pushkin, ele pode prestar atenção ao poema de E. Huber, que foi então considerado estrela em ascensão Poesia russa. Parece que uma das razões importantes que levaram Tyutchev a falar - muito tardiamente - sobre Pushkin e sua morte foi o desejo de responder ao desafio de jovens poetas que ousaram declarar suas reivindicações ao legado de Pushkin.
Infelizmente, não temos nenhuma evidência documental do conhecimento de Tyutchev tanto do poema "Sobre a morte de Pushkin" de E. Huber quanto da "Morte do Poeta". No caso de Huber, não sabemos nem a amplitude de distribuição de seus poemas. Com algum grau de probabilidade, podemos apenas supor que eles eram conhecidos no círculo de Sovremennik. No início de 1837, a reputação de Huber, favorecida por Pushkin, Zhukovsky e Pletnev, era muito alta. Como I. I. Panaev lembrou mais tarde, não sem inveja, ele
apareceu com grande repercussão no campo literário, como tradutor de Fausto. Essa tradução, antes mesmo do surgimento de trechos dela, foi muito comentada: disseram que sua tradução é um modelo de traduções, que é mais poético e mais verdadeiro é impossível transmitir "Fausto"(4).
Vários dos poemas de Huber foram publicados primeiro no quinto ("Pushkin") e depois no sexto volume de Sovremennik (onde coexistiram com os poemas de Tyutchev e Borodino); ele era amigo de editor técnico revista A. A. Kraevsky, em cujo arquivo uma lista de seus poemas "Sobre a morte de Pushkin" foi armazenada junto com uma lista de "Morte de um poeta" de Lermontov (5). Em "Memórias de Eduard Ivanovich Huber", M. N. Longinov, que publicou seus poemas pela primeira vez em Moskovskie Vedomosti, relatou que logo após a morte de Pushkin ele "foi dado a ler dois poemas manuscritos que circulavam na cidade, dos quais um pertence a Huber" (6 ). “Quando Pushkin foi morto”, ele esclareceu mais tarde, “recebi poemas manuscritos para esta morte, Huber e Lermontov” (7). A partir dessa informação muito escassa, segue-se, no entanto, que por algum tempo o poema de Huber foi distribuído junto com a "Morte do Poeta" e, portanto, poderia cair nas mãos de Tyutchev no verão de 1837.
Quanto à "Morte de um Poeta" em si, Tyutchev só poderia tê-la perdido por um milagre. II Panaev exagerou apenas um pouco quando escreveu que os poemas de Lermontov "foram copiados em dezenas de milhares de cópias, relidos e memorizados por todos" (8). Eles, é claro, imediatamente se tornaram conhecidos no círculo de Sovremennik. Em sua "Explicação<...>sobre a origem dos poemas sobre a morte de Pushkin "S. A. Raevsky mostrou:
Esses versos apareceram diante de muitos e foram os melhores que aprendi com a resenha do jornalista Kraevsky, que os contou a V. A. Zhukovsky, aos príncipes Vyazemsky, Odoevsky e outros. Os conhecidos de Lermontov saudaram-no incessantemente, e houve até um boato de que V. A. Zhukovsky os leu para Sua Alteza Imperial o Soberano Herdeiro e que ele expressou sua alta aprovação ( 9).
Especialmente importância para nós é o fato de que um dos distribuidores mais zelosos do poema foi A. I. Turgenev, que, como fica claro em seu diário, encontrou Tyutchev pelo menos três vezes no verão de 1837 e conversou com ele sobre Pushkin (10). Mesmo antes do funeral de Pushkin, em 2 de fevereiro, depois de ler "A morte de um poeta" de Zhukovsky, Turgenev escreve em seu diário: "Os poemas de Lermontov são lindos" (11). Ao retornar de Mikhailovsky, em 9 de fevereiro, escreve a seu prima A. I. Nefedeva a Moscou: “Estou lhe enviando belos poemas sobre a morte de Pushkin” e pede que ela os deixe ler “tanto para Iv. Iv. Dmitriev quanto para Sverbeev” (12). No dia seguinte, 10 de fevereiro, Turgenev envia "A Morte do Poeta" de P. A. Osipova para Trigorskoye com as seguintes palavras: "Tenho certeza de que você vai gostar deles tanto quanto todos os admiradores e amigos do poeta aqui" ( 13). Já nesta carta, falando do fato de que se Pushkin tivesse partido para o campo, “talvez os 'sons de canções maravilhosas' ainda não tivessem cessado” (14), Turgueniev cita Lermontov (cf.: “Os sons de canções maravilhosas cessaram”), e Osipova, por sua vez, responde-lhe com outra citação de A Morte do Poeta (ainda que truncada e não inteiramente exata): : "Morto ... por que agora soluça, / Um coro desnecessário de louvores vazios / E um lamentável balbucio de justificação ... ").
Em 11 de fevereiro, Turgenev leu "A morte de um poeta" para o cego I. I. Kozlov (16); um dia depois, no dia 13, ele enviou uma lista do poema (sem "adicionar") ao governador civil de Pskov, A. N. Peshchurov, explicando em uma carta:
Envio poemas dignos de seu tema, outras estrofes passam de mão em mão, mas não são deste autor e já trouxeram problemas, dizem, ao verdadeiro autor(17).
Em 19 de fevereiro, em carta a seu irmão Nikolai Ivanovich, ele relata: “Estou lhe enviando por correio maravilhosos poemas sobre a morte de Pushkin” (18), e em 28 de fevereiro, um dia antes de enviar correspondência para Londres (19), ele diz últimas notícias sobre a prisão de Lermontov e inclui o texto completo do poema com a escandalosa "adição":
en atendente Lermontoff qui à ajouté une strophe, inspirée apparement par les bruits de ville, a ses beaux vers, a été transferido para l "armée et sera envoyé au Caucase. Voici les vers avec la strophe coupable que je n" ai connu que bien après les vers(20).
É difícil imaginar que Turgenev, que tanto admirava os "belos versos", que aparentemente os decorou e considerou seu dever comunicá-los ao idoso Ivan Dmitriev, um primo distante da literatura e até mesmo ao governador de Pskov pouco conhecido para ele, não as mostrou a um visitante do exterior amigo poeta, ou pelo menos não lhe contou sobre a principal sensação literária do primeiro semestre do ano.
No entanto, nossas suposições não fariam sentido se "29 de janeiro" não revelasse ecos curiosos com poemas de Huber e Lermontov. Ao comparar os três textos, em primeiro lugar, chamam a atenção os traços temáticos e compositivos que lhes são comuns, que os distinguem de outras conhecidas respostas poéticas à morte de Pushkin. Como Tyutchev, Guber e Lermontov (ao contrário, digamos, Zhukovsky, Vyazemsky ou F. Glinka) nós estamos falando não apenas sobre Pushkin, mas também sobre seu assassino, a quem nenhum dos poetas chama pelo nome. Em todos os versos há uma transição acentuada semelhante da terceira pessoa inicial (para Huber "Ele" é Pushkin, para Lermontov - Pushkin e Dantes, para Tyutchev - Dantes) para a segunda (Guber refere-se ao assassino de Pushkin, Lermontov - a seus inimigos , "niello secular" e Tyutchev - à "sombra do poeta"), - uma transição que divide cada texto em dois segmentos:
"E você!.. Não, lira virgem
Você, envergonhado, não vai te ligar...” (21) (Guber).
"E você descendentes arrogantes..." (Lermontov).
"Notas, na escuridão atemporal
De repente engolido pela luz
Paz, paz esteja contigo, ó sombra do poeta..." (Tyutchev).
Além do mais, análise comparativa revela em "29 de janeiro" uma série de motivos e imagens que têm paralelos com Huber e/ou Lermontov. Será conveniente considerar o mais importante deles linha por linha:
1. De cuja mão é o chumbo mortal
O "chumbo" metonímico, como todos se lembram, aparece logo na primeira estrofe de "Morte de um Poeta". Como essa estrofe em si está saturada de reminiscências de Pushkin e é quase um centon, pode ser rastreada até o mesmo lugar no "Prisioneiro do Cáucaso" onde ocorre o "escravo de honra" (22). O epíteto "mortal" em Tyutchev é sinônimo do epíteto de Pushkin para chumbo "desastroso", que, além de "Prisioneiro do Cáucaso", também é usado no final de "Cigano" ("Empalado por chumbo desastroso").
7-8. Para sempre ele é a mão mais alta
O "regicida" é marcado.
O motivo da "mão superior" punitiva lembra, é claro, o apelo ao "Deus / julgamento terrível / Juiz" no final de "Morte de um Poeta". Um paralelo ainda mais próximo é encontrado em Huber, que prenuncia o assassino de Pushkin tanto o "julgamento das eras" quanto a condenação eterna:
E você! .. Não, lira virgem
Você, envergonhado, não vai te chamar,
Mas o sangue do cantor nas tabuletas do mundo
Isso o levará ao julgamento das eras.
Arraste no deserto desolado
Com a marca de uma maldição na testa!
Seus ossos em uma sepultura fria
Não haverá lugar na terra!
Tanto em Huber quanto em "29 de janeiro", o motivo do "estigma" refere-se à história bíblica sobre Caim e Abel, ao selo de Caim como sinal de condenação e exílio, e Tyutchev o fortalece com alusões adicionais do Antigo Testamento. A pergunta inicial do texto: "Da mão de quem...?" e a antonomásia na terceira estrofe "Aquele que ouve o sangue derramado" (= Deus) se refere diretamente aos versículos correspondentes do Gênesis:
E enquanto eles estavam no campo, Caim se levantou contra Abel seu irmão e o matou. E o Senhor disse a Caim: Onde está Abel, teu irmão? Ele disse: não sei; Eu sou o guardião do meu irmão? E ele disse, o que você fez? a voz do sangue de seu irmão clama por mim do chão. E agora você é amaldiçoado da terra, que abriu a boca para receber o sangue de seu irmão da sua mão (4: 8-10).
Assim, a expulsão de Dantes, que serviu a Tyutchev como motivo de espirituosidade, correlaciona-se implicitamente com a expulsão arquetípica do assassino arquetípico e se traduz em um alto plano mitopoético.
11. A paz, a paz esteja contigo, ó sombra do poeta
No final "Sobre a morte de Pushkin" Huber promete a Dantes morte terrível, quando
<...>penetrar no leito de farinha
Sombra silenciosa na escuridão da noite
E mãos sangrentas
O julgamento se levantará sobre você!
Em vez dessa variação melodramática sobre o tema da "sombra sangrenta" dada no oitavo capítulo de "Eugene Onegin" (cf.: "Onde a sombra sangrenta / Ele aparecia todos os dias" - 8, XIII: 7-8), Tyutchev oferece (claro, não sem olhar para trás em Dante) é uma imagem clássica da "sombra do poeta" elísia, que ecoa vários textos de Pushkin - em primeiro lugar, com o início de "Andrei Chenier" ("Enquanto isso, como o mundo atônito / Olha a urna de Byron, / E o coro das liras européias / Perto de Dante sua sombra escuta, / Outra sombra me chama...") e com a estrofe XXXVII do sexto capítulo de "Eugene Onegin", onde um versão "criativa" do possível destino de Lensky é dada ("Sua sombra de sofrimento, / Talvez, levou com ele / o segredo sagrado ..."). Notamos, aliás, que a rima "luz/poeta", usada tanto por Tyutchev quanto por Lermontov ("A alma do poeta não resistiu/Ele se rebelou contra as opiniões do mundo") e é muito característica da poesia de Pushkin , é no sexto capítulo de "Eugene Onegin" que 4 vezes, inclusive nas imediações da "sombra sofredora" ("... O poeta, / Talvez nos degraus da luz ..." - 6, XXXVII: 5-6).
13, 16 Apesar da vaidade humana
sangue
No final de "Morte de um Poeta" fecha morfológica e semanticamente "calúnia" em caso dativo("Então em vão você recorrerá à calúnia") também rima com "sangue" - uma palavra que é repetida duas vezes nos últimos versos por Lermontov e quatro vezes por Tyutchev. É curioso que o advérbio "por despeito" incorpore o primeiro morfema de "calúnia" e, em combinação com "vaidade", dê o motivo de uma palavra falsa, importante para "Morte de um Poeta", um significado expansivo . Enquanto Lermontov denuncia inimigos e perseguidores específicos de Pushkin, "turba secular", caluniadores insidiosos que espalham fofocas maldosas sobre ele, Tyutchev defende a "grande e sagrada sina" do poeta da conversa fiada (ou, à maneira de Pushkin, "murmúrio insolente") aqueles que não o reconhecem, reproduzindo de forma compactada a antítese de "O Poeta e a Multidão".
17-18. E com este sangue nobre
Você saciou a sede de honra
Aqui Tyutchev, aparentemente, se repele polemicamente das primeiras e últimas linhas da "Morte de um Poeta". Ele parece cruzar a expressão apagada "sede de vingança" (23) com a fórmula de Pushkin "escravo de honra", resultando em um híbrido muito não trivial e interessante no sentido de "sede de honra" (24). Seguindo Lermontov, Tyutchev refere-se ao Prisioneiro do Cáucaso, onde há um claro paralelo sintático, lexical e rítmico com o Art. 17-18: "Levantei-me - e com uma xícara benéfica / Saciei minha sede" (1: 135-136), mas ao mesmo tempo se recusa a identificar Pushkin com seus heróis românticos, como Lermontov faz em "A morte de um Poeta". Se para Lermontov Pushkin é antes de tudo uma vítima, seus últimos momentos são "envenenados" e ele morre "com uma vã sede de vingança / Com aborrecimento pelo segredo das esperanças enganadas", então em Tyutchev ele é impulsionado por um impulso - uma "sede de honra", que ele sacia ao custo de sua vida. Substituindo "vingança" por "honra", Tyutchev enfatiza que Pushkin, entrando no duelo, não era escravo das regras de comportamento impostas a ele de fora, mas, pelo contrário, defendia e afirmava sua própria dignidade pessoal como um cavaleiro. Portanto, a propósito, o sangue derramado por Pushkin em Tyutchev não é “justo”, como em Lermontov, mas “sensual” (uma clara alusão à origem africana do poeta e suas “paixões ardentes” nada justas) e ao mesmo tempo ao mesmo tempo "nobre" - um epíteto , que expressa sua atitude em relação às ações de Pushkin e seus motivos.
No poema "Sobre a morte de Pushkin", E. Huber lamentou que o dom poético seja pequeno, podendo levar ao caixão do poeta apenas "uma simples folha de uma coroa de louros", que "não espanta com uma palavra poderosa, / Will não tocar o coração com beleza", na espera
Enquanto tecendo no caixão da glória
Outro cantor - outra coroa.
Parece que Tyutchev, com o poema "29 de janeiro de 1837", pretendia se tornar esse "outro cantor", o sucessor da glória de Pushkin, colocando uma coroa digna em seu caixão. Se os predecessores de Tyutchev falam de Púchkin, dirigindo-se a seus inimigos com injúrias, então ele mesmo se dirige desafiadoramente a Púchkin como igual a igual, como um poeta a um poeta, relegando a segundo plano os temas da "inimizade" e da "vaidade humana", central para Lermontov. De acordo com V. E. Vatsuro,
A Morte de um Poeta continha o conceito de vida e morte de Pushkin. Ela se baseou nos próprios poemas e artigos de Pushkin, parcialmente inéditos, como "Minha genealogia". Marcando Dantes como um aventureiro visitante, Lermontov transferiu o fardo da culpa pela tragédia nacional para a sociedade.<...>e à sua elite dominante - a "nova aristocracia"<...>drabantes do imperador, que não tinham um histórico nacional e tradição cultural, todo o partido anti-Pushkin, que mantinha um ódio póstumo pelo poeta(25).
Parece que Tyutchev entrou em disputa com esse conceito, contrastando-o com seu próprio conceito de Pushkin como criador de inspiração divina, que também se baseava no legado de Pushkin - mas não na crítica social, mas em versos programáticos sobre o destino do poeta: "Poeta " ("Até agora não precisa de um poeta..."), "Poeta e da multidão" e "Ao poeta" ("Poeta! não valorize o amor do povo..."). As linhas “Seja ele certo ou culpado / Antes de nossa verdade terrena”, que parecem lançar dúvidas sobre a convicção de Lermontov da culpa do assassino de Pushkin e nas quais Anna Akhmatova viu um reflexo direto da opinião difundida na alta sociedade sobre a “correção” de Dantes (26), significa, de fato, para Tyutchev, o assassinato de um poeta é um ato de sacrilégio, que não está sujeito ao tribunal da "verdade terrena". Referindo-se à história do Antigo Testamento sobre Caim e Abel, ele sugere que a própria "inimizade" de Pushkin - isto é, suas queixas e conflitos "terrestres" - foi principalmente negócios de família(Pushkin e Dantes, embora, é claro, não irmãos, mas ainda beaux-freres) e, portanto, devem ser julgados não de acordo com as regras seculares de honra, mas de acordo com as leis da moral cristã. Tudo isso, porém, fica em segundo plano diante da "verdade superior", do ponto de vista do qual o principal significado de Pushkin era que, segundo a antiga fórmula dada em "Jonas" de Platão, ele era um "leve, alado e sagrado" instrumento dos deuses. , ao qual os critérios usuais "terrestres" são inaplicáveis. Pegando o tema clássico de S. Shevyrev, que na "Mensagem" de A. S. Pushkin "" (1830) escreveu:
O seu é um cantor! o escolhido da divindade,
Plenipotenciário ao amor do povo!
Você é pensamentos russos em todos os sentidos órgão!
ungido Precursor do Derzhavin (27),
Tyutchev chama o poeta " divino frasco" e " corpo deuses", e seu assassino é marcado do ponto de vista da "verdade superior" como um "regicida" (28), que implicitamente compara o próprio Pushkin ao czar como o ungido de Deus. Essa comparação, por sua vez, remonta a As famosas palavras de Pushkin dirigidas ao poeta:
Você é o rei: viva sozinho. Pela estrada do livre
Vá onde sua mente livre te leva,
Melhorando os frutos de seus pensamentos favoritos,
Não exigir recompensas por um feito nobre.
Eles estão em você. Você é seu próprio tribunal superior (29).
Assim, Tyutchev redireciona para Pushkin o conceito tradicional do poeta como um "mensageiro divino", um médium inspirado por cuja boca os deuses falam - conceito que o próprio Pushkin defendia - e se solidifica com ele, e não com o conceito romântico de Lermontov ( 30).
A orientação dialógica de "29 de janeiro de 1837" nos obriga a reconsiderar a noção dele como um "texto sem subtextos" fora do ciclo "Morte de um Poeta". De fato, os poemas de Tyutchev sobre a morte de Pushkin têm quase todos os traços característicos do ciclo que a "Morte de um poeta" de Lermontov canonizou. Eles têm a mesma dupla-parte rudimentar, indicada pela transição para a segunda pessoa; eles também contêm uma camada de reminiscências de Pushkin - diretas e indiretas - embora, é claro, longe de serem tão óbvias quanto em "Morte de um Poeta"; finalmente, eles se referem a precedentes poéticos, mas não relativamente distantes (como uma referência à resposta de Jukovsky à morte de Ozerov de Lermontov), mas aos mais próximos, e ligados não à morte de outros poetas russos, mas ao próprio Pushkin - ao poemas de Huber e Lermontov sobre sua morte e ao panegírico de Shevyrev dirigido a ele. Tal seleção de subtextos é explicada principalmente pelo fato de que, para Tyutchev, a poesia de Pushkin e sua morte prematura não têm precedentes na tradição nacional ("primeiro amor") e, portanto, não podem ser correlacionadas com nada nela. O único protótipo da morte de Pushkin neste caso foi apenas a morte de Byron, que causou toda uma série de respostas poéticas russas, e não é de surpreender que em "29 de janeiro de 1837" ecos fracos de alguns deles sejam ouvidos. Assim, por exemplo, as construções interrogativas no início do poema se assemelham ao início da quarta parte de "A Morte de Byron" de Venevitinov:
Águia! que peru mágico
Seu voo ousado parou?
Cuja voz pelo poder da magia
Ele te chamou para a escuridão das sepulturas? (31)
O biblicalismo, raramente encontrado na poesia russa do tempo de Pushkin " vaso mais fraco"em uma posição de rima tem um paralelo na passagem de Vyazemsky" Byron "(cf.: Como uma centelha de eternidade, como uma chama infinita, / Do céu ele [pensamento] caiu em um vaso escasso: / Ou sai sem um vestígio, ou queima o vaso. / Ó Byron, um julgamento formidável veio sobre você!" (32)), onde, a propósito, o epíteto "sensual" ("ardor do pensamento abafado", de acordo com Vyazemsky, uma das causas da morte de Byron; "sangue sensual", de acordo com Tyutchev, uma das causas da morte de Pushkin).
Mesmo que fossem coincidências, correspondiam exatamente à atitude geral de Tyutchev em relação a uma interpretação "olímpica" enfaticamente alta da morte de Pushkin, que teria soado como a última palavra nas comemorações da poesia. No entanto, a tentativa de Tyutchev de responder a seus jovens predecessores acabou sendo tardia e não teve ressonância. No verão de 1837, o lugar da resposta definitiva à morte de Pushkin na poesia russa foi firmemente ocupado pela "Morte de um poeta" de Lermontov, cuja prioridade (apoiada pela reação das autoridades, que não deixaram de criar uma biografia adequada de Lermontov) nada poderia abalar. Aparentemente, portanto, Tyutchev não tentou distribuir amplamente "29 de janeiro de 1837", mas apenas entregou seu autógrafo a I. S. Gagarin, que logo (como o próprio Tyutchev) foi para o exterior. Como resultado, o poema saiu completamente de seu contexto e permaneceu irrefletido pela tradição subsequente do ciclo Morte de um Poeta, em cujas origens ele estava.
Notas
Sozinho, entre as areias, Memnon,
Sentado com uma cabeça exaltada,
Silencioso - apenas com um pé orgulhoso
Ele toca a poeira;
Mas apenas a aparência da luz do dia
Ao longe, o leste acenderá -
Canção de mármore encantada diz.
Assim é o poeta, amigos...
É a esta parte da mensagem, que não foi refletida de forma alguma por Lermontov, que o tema do "despertar" no "Poeta" de Pushkin aparentemente remonta (cf. especialmente o uso semelhante da construção "Mas apenas ... ": "Mas só um verbo divino / Até a audição de um toque sensível, / A alma do poeta arrancará...". Devo esta observação a G. A. Levinton), e - através dele - a interpretação do papel do poeta de Tyutchev. Em conexão com o motivo do "regicida" em "29 de janeiro de 1837", é interessante que, segundo o mito, Memnon, filho de Aurora e favorito de Apolo, o inventor do alfabeto, fosse um rei etíope que liderou seu exército para defender Tróia. Ele foi desafiado para um duelo pelo ancião Nestor, mas Memnon se recusou a lutar com ele, considerando impossível lutar contra o velho fraco. Então Aquiles se ofereceu para substituir Nestor, que matou Memnon e foi punido por Apolo por isso. Como você pode ver, o mito do czar Memnon é facilmente projetado na imagem de Pushkin e nas circunstâncias de sua morte.
Fedor Ivanovich Tyutchev
De cuja mão a liderança mortal
Você partiu o coração do poeta?
Quem é esse fial divino
Destruído como um navio escasso?
Se ele está certo ou errado
Diante da nossa verdade terrena,
Para sempre ele é a mão mais alta
No "regicide" está marcado.
Mas você, na escuridão atemporal
De repente engolido pela luz
Paz, paz esteja convosco, ó sombra do poeta,
O mundo é brilhante para suas cinzas! ..
Apesar da vaidade humana
Grande e santa foi a tua sorte!
Você era o órgão vivo dos deuses,
Mas com sangue nas veias... sangue quente.
E eu semeio sangue nobre
Você saciou a sede de honra -
E o outono descansou
Bandeira da dor das pessoas.
Deixe-o julgar sua inimizade,
Quem ouve o sangue derramado...
Você, como o primeiro amor,
O coração não esquecerá a Rússia!..
Duelo de Pushkin com Dantes
Vários meses se passaram entre a morte de Pushkin e a lembrança poética de Tyutchev. O poema, intitulado a data de sua trágica morte, apareceu no verão de 1837, quando o autor veio brevemente para a Rússia de Munique, onde estava no serviço diplomático. Essas circunstâncias explicam o diálogo do texto poético, que capta não apenas as emoções pessoais, mas também o clamor público causado pela triste notícia.
O poema está repleto de reminiscências das fontes de Pushkin e Lermontov. Conexões intertextuais são encontradas com as obras de Zhukovsky, Vyazemsky e outros autores que responderam aos trágicos acontecimentos. Os motivos de uma palavra falsa e um alto destino criativo, imagens da sombra do poeta e uma mão punitiva - os exemplos de chamadas são numerosos.
A morte de Pushkin
Uma série de perguntas retóricas inicia o discurso emocional do sujeito lírico. Aos poucos, surge um retrato de um criminoso que rasgou o coração do poeta em pedaços com "chumbo mortal". Apelando às alusões do Antigo Testamento, o herói o marca com a cativante palavra "regicida", como o selo de Caim. Surge a categoria da mais alta corte: assemelha-se à de Lermontov, mas serve não para denunciar os "confidentes da devassidão" seculares, mas para punir o assassino.
Remoção secreta do corpo de Pushkin para o Mosteiro Svyatogorsky
A partir da parte central, o destinatário do poema muda - da terceira pessoa para a segunda, do autor do crime para a imagem do poeta falecido. A figura trágica deste último é dotada de um complexo de atributos sublimes que o aproximam da imagem de uma pessoa real: o poeta está envolvido no princípio divino, dotado de um papel santo e elevado de mediador entre o mundo ideal e o real . Contra um pano de fundo tão majestoso, as reivindicações dos oponentes - "fussers" parecem especialmente insignificantes.
Funeral de Pushkin no Mosteiro Svyatogorsky em 6 de fevereiro (18), 1837
As linhas finais apresentam a versão original das razões do duelo de Pushkin. A escolha dos epítetos que caracterizam o “sangue” do falecido é interessante: “nobre” e “sensual”. Dono de um temperamento explosivo, o poeta é guiado por uma escolha consciente. Como um cavaleiro, ele vem do conceito de "sede de honra", protegendo sua reputação.
Monumento no túmulo de A. S. Pushkin. Foto. 1954
Vocabulário e construções arcaicas, abundância de eslavonicismos da Igreja - o estilo solene da criação de Tyutchev corresponde ao conteúdo sublime. Uma previsão final concisa se destaca do quadro geral. Em um dístico aforístico, a memória brilhante do poeta é comparada com o sentimento trêmulo e penetrante do primeiro amor.
De cuja mão a liderança mortal
Você partiu o coração do poeta?
Quem é esse fial divino
Destruído como um navio escasso?
5 Se ele está certo ou errado
Diante da nossa verdade terrena,
Para sempre ele é a mão mais alta
NO " regicídios"de marca.Mas você, na escuridão atemporal
10 De repente engolido pela luz
Paz, paz esteja convosco, ó sombra do poeta,
O mundo é brilhante para suas cinzas! ..
Apesar da vaidade humana
Grande e santa foi a tua sorte!
15 Você era o órgão vivo dos deuses,
Mas com sangue nas veias... sangue quente.E eu semeio sangue nobre
Você saciou a sede de honra -
E o outono descansou
20 Bandeira da dor das pessoas.
Deixe-o julgar sua inimizade,
Quem ouve o sangue derramado...
Você, como o primeiro amor,
O coração não esquecerá a Rússia!..
Me desculpe ... Depois de muitos, muitos anos
Você vai se lembrar com um arrepio
Esta região, esta costa com seu meio-dia
brilhar,
Onde está o brilho eterno e a cor longa,
10 Onde tarde, rosas pálidas respiram
O ar de dezembro é quente.
E dizendo adeus à ansiedade mundana,
E protegido por um bosque de ciprestes, -
Sombra feliz, sombra elísia,
Ela adormeceu em uma boa hora.5 E agora, dois séculos atrás ou mais,
Cercado por um sonho mágico
Em seu vale florido,
Ela se rendeu à vontade do céu.Ainda no canto a fonte balbucia,
O vento sopra sob o teto
15 E a andorinha voa e gorjeia...
E ela dorme... e seu sono é profundo! ..E entramos... estava tudo tão calmo!
Então tudo do século é pacífico e escuro! ..
A fonte murmurou... Imóvel e esbelto
20 Um cipreste próximo olhou pela janela.
…
De repente tudo ficou confuso: tremor convulsivo
Corri pelos ramos de cipreste, -
A fonte silenciou - e algum balbucio maravilhoso,
25 Como num sonho, ele sussurrou indistintamente.O que é isso, amigo? Ou uma vida má por uma boa razão,
Essa vida, infelizmente! - o que fluiu em nós então,
Essa vida maligna, com seu calor rebelde,
Você cruzou o limiar estimado?
Há muito tempo, há muito tempo, ó bendito Sul,
Eu te vi cara a cara
E você, como um deus exposto,
Estava disponível para mim, um estranho? ..
5 Por muito tempo - embora sem admiração,
Mas não é à toa que está cheio de novos sentimentos -
E eu escutei o canto
Grandes ondas do Mediterrâneo!E cantá-los como durante isso,
10 Estava cheio de harmonia
Quando de seu ventre nativo
Cyprida brilhante à tona ...
Eles ainda são os mesmos...
Todos com o mesmo brilho e som;
15 Em sua planície azul
Espíritos sagrados deslizam.25 Mas lá, por trás desse reino de nevascas
Lá, lá, na beira da terra,
No dourado, no brilhante Sul,
Eu também vejo você à distância
Você brilha ainda mais linda
30 Mais azul e fresco -
E seu discurso é ainda mais agradável
Alcança minha alma!
Com que negligência, com que saudade de amor
Seu olhar, seu olhar apaixonado estava exausto - nele!
Sem sentido-mudo... mudo, como chamuscado
Fogo relâmpago celestial!5 De repente, de um excesso de sentimentos, da plenitude do coração,
Todo trêmulo, todo em pranto, você se prostrou...
Mas logo Sonho bom, infantilmente descuidado,
Eu fui para a seda de seus cílios -E sua cabeça se inclinou em suas mãos,
10 E, mais terno do que as mães, ele te amou...
O gemido congelou na boca... a respiração se igualou -
E seu sonho foi tranquilo e doce.E hoje... Ah, se então você sonhasse
Que o futuro salvou para nós dois...
15 Como um ferido, você acordaria com um grito,
Ile passaria para outro sonho.
Assista a chama do oeste
Brilho da noite de raios,
O Oriente desaparecendo está vestido
Frio, escamas cinzentas!
5 Eles estão em inimizade um com o outro?
Ou o sol não é para eles
E, ambiente imóvel
Delya não os une?
Não importa como a mão do destino oprime,
Não importa o quanto o engano atormente as pessoas,
Não importa como as rugas vagam pela testa
E o coração, não importa quão cheio de feridas;
5 Não importa quão severos sejam os testes
Você não estava sujeito, -
O que pode resistir à respiração
E o primeiro encontro da primavera!Primavera... ela não sabe sobre você,
10 Sobre você, sobre a dor e sobre o mal;
Seu olhar brilha com imortalidade,
E nem uma ruga na testa.
Apenas obediente às suas leis,
Em uma hora convencional voa para você,
15 Leve, felizmente indiferente,
Como convém às divindades.As flores caem sobre a terra,
Fresco como a primeira primavera;
Houve outro antes dela -
20 Ela não sabe disso.
Há muitas nuvens no céu,
Mas essas nuvens são dela;
Ela não consegue encontrar um rastro
Molas desbotadas do ser.25 Rosas suspiram não sobre o passado
E o rouxinol canta na noite;
Lágrimas Perfumadas
Aurora não fala sobre o passado, -
E o medo da morte inevitável
30 Nem uma folha brilha da árvore:
Sua vida é como um oceano sem limites,
Tudo no presente derramou.O jogo e o sacrifício da privacidade!
Venha, rejeite os sentimentos de engano
35 E apressado, alegre, autocrático,
Para este oceano vivificante!
Venha, com seu jato etéreo
Lave o peito sofredor -
E a vida do divino-universal
40 Embora por um momento estar envolvido!
Para o mundo dos espíritos misteriosos,
Acima deste abismo sem nome,
A capa é revestida com tecido dourado
Alta vontade dos deuses.
5 Dia - esta capa brilhante -
Dia, avivamento terreno,
Almas da cura dolorosa,
Amigo dos homens e dos deuses!Mas o dia desaparece - a noite chegou;
10 Veio - e do mundo fatal
O tecido da capa fértil,
Rasgando, jogando fora...
E o abismo está nu para nós
Com seus medos e escuridão
15 E não há barreiras entre ela e nós -
É por isso que temos medo da noite!
Não acredite, não acredite no poeta, donzela;
Não o chame de seu
E mais do que raiva ardente
Teme o amor poético!5 Você não vai pegar o coração dele
Com minha alma infantil;
Você não pode esconder o fogo escaldante
Sob um leve véu virginal.O poeta é onipotente, como um elemento,
10 Ele não é poderoso apenas em si mesmo;
Cachos involuntariamente jovens
Ele vai queimar com sua coroa.Em vão difamações ou elogios
Seu povo ignorante...
15 Ele não pica o coração com uma cobra,
Mas como uma abelha, é uma merda.Seu santuário não vai quebrar
A mão limpa do poeta
Mas inadvertidamente a vida vai sufocar
20 Ile vai levar para as nuvens.
Simpatia viva olá
De uma altura inatingível
Oh, não envergonhe, eu rezo, o poeta!
Não tente seus sonhos!Agora o sol está brilhando
Luxuosa Baía de Gênova…Ó Norte, Feiticeiro do Norte,
Estou enfeitiçado por você?
15 Ou de fato estou acorrentado
Para sua faixa de granito?Oh, se apenas um espírito fugaz
Silenciosamente soprando na névoa da noite,
Eu fui levado rapidamente, rapidamente
20 Lá, lá, no quente Sul...
Você, Colombo, você coroa!
Você corajosamente completou o desenho da terra
E finalmente completou
O destino é um negócio inacabado
5 Você rasgou o véu divino
mão -
E novo Mundo, desconhecido, inesperado,
Do infinito enevoado
Para a luz de Deus você trouxe com você.Tão conectados, unidos desde as eras
10 união de consanguinidade
Gênio humano inteligente
Com o poder criativo da natureza...
Diga a palavra querida que ele -
E um novo mundo da natureza
15 Sempre pronto para responder
Em uma voz relacionada a ele.
De cuja mão a liderança mortal
Você partiu o coração do poeta?
Quem é esse fial divino
Destruído como um navio escasso?
Se ele está certo ou errado
Diante da nossa verdade terrena,
Para sempre ele é a mão mais alta
No "regicide" está marcado.
Mas você, na escuridão atemporal
De repente engolido pela luz
Paz, paz esteja convosco, ó sombra do poeta,
O mundo é brilhante para suas cinzas! ..
Apesar da vaidade humana
Grande e santa foi a tua sorte!
Você era o órgão vivo dos deuses,
Mas com sangue nas veias... sangue quente.
E eu semeio sangue nobre
Você saciou a sede de honra -
E o outono descansou
Bandeira da dor das pessoas.
Deixe-o julgar sua inimizade,
Quem ouve o sangue derramado...
Você, como o primeiro amor,
O coração não esquecerá a Rússia!..
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