Trussardi sono le linee di collezioni più famose del brand.  Storia del marchio: Trussardi

Trussardi sono le linee di collezioni più famose del brand. Storia del marchio: Trussardi

Nel 2010, la casa di moda Trussardi ha festeggiato i suoi 100 anni e quest'anno il marchio festeggia il compleanno del logo aziendale con un levriero, che compie 40 anni. In onore di un tale evento, un brand italiano in collaborazione con un illustratore giapponese Yuko Shimizu e regista di Giacomo Lima ha pubblicato un cortometraggio animato L'osservatore del cielo con un cane di razza nel ruolo del protagonista. sito web appreso la storia del logo in dettaglio Trussardi e ha ricordato altri emblemi di famosi marchi di moda.

Trussardi: levriero inglese

La storia del marchio inizia nel 1910, quando Dante Trussardi ha aperto un'officina per la riparazione e produzione di guanti in pelle nella città italiana di Bergamo. Ma il levriero è diventato il simbolo del marchio solo nel 1973. Suo nipote ha deciso di utilizzare Dante Nicola Trussardi. Il levriero, aggraziato, elegante, dinamico e raffinato, simboleggiava perfettamente lo stile del marchio. Oltre ai guanti, Nikola iniziò a produrre altri articoli di pelletteria marchiati con il nuovo logo.

« Ho visto molti dipinti e bassorilievi dell'antico Egitto raffiguranti questi animali e sono rimasto completamente sbalordito dalla loro bellezza e incredibile eleganza., - Nicola ha detto a proposito del logo che ha scelto, che è diventato sinonimo di qualità italiana.

In un nuovo video Trussardi L'Osservatore del Cielo, rilasciata in occasione dell'anniversario del logo, una statua di un levriero inglese prende vita inseguendo un coniglio magico per le strade di Milano, dando vita ai monumenti della città. Ma al mattino i miracoli finiscono e il levriero di bronzo torna al suo posto: all'ingresso della boutique della maison italiana.

“Non volevamo entrare in spiegazioni sulla storia del marchio, ma preferivamo le emozioni, le belle immagini e la musica”, - ha ammesso il direttore creativo del marchio Gaia Trussardi.

Chanel: C intrecciate

Logo Chanel- uno dei più famosi nel mondo della moda. Due lettere "C" intrecciate possono essere viste su tutti i prodotti del marchio, ma per la prima volta il simbolo è apparso nel 1921 sulla bottiglia del leggendario profumo. Chanel #5. Esistono diverse versioni della creazione dell'emblema sotto forma di due "C". Secondo i più diffusi, queste sono le iniziali del Coco Chanel, che ha disegnato poco prima dell'apertura della prima boutique Chanel. Gli aderenti alla seconda versione, meno diffusa, attribuiscono a Michele Vrubel, che disegnò il simbolo introdotto da Koko negli anni '20 molto prima, nel 1886. È noto che l'ornamento a forma di collegamento di due ferri di cavallo, che simboleggia la doppia fortuna, era di moda alla fine del XIX secolo. Pertanto, molti ricercatori ritengono che la somiglianza tra lo stemma della maison e lo schizzo di Vrubel sia una mera coincidenza. Anche se esiste un'altra versione: questo emblema è solo un ricordo delle orecchie in ferro battuto che adornano le porte dell'orfanotrofio in cui è cresciuta Chanel. In un modo o nell'altro, Coco non ha fallito nella scelta del logo, ha portato fortuna alla Casa.

Versace: Medusa

Simbolo della maison Versace- la testa di una medusa - è apparso nel 1978, quando il 34enne Gianni Versace ha aperto la sua prima boutique in una delle zone più prestigiose di Milano, via della Spiga. La leggenda narra che poco prima dell'inaugurazione, lo stilista stesse passeggiando nel giardino della sua magione a Reggio Calabria e avesse richiamato l'attenzione sulla figura marmorea della Gorgone Medusa. La più famosa delle tre sorelle Gorgon, con un volto di donna e serpenti che si contorcono al posto dei capelli, che trasforma una persona in pietra con uno sguardo, si adatterebbe idealmente al ruolo del logo del marchio. Gianni è sempre stato interessato alla mitologia e alla letteratura classica e ha deciso che nel nuovo contesto la testa creatura mitologica simboleggerà un'attrazione fatale. È nel ruolo di una tentatrice che la maison Versace Ho visto il mio cliente.

Burberry: Cavaliere

Logo del marchio inglese Burberry apparve nel 1901, quando fu fondata nel 1856 da un giovane Tommaso Burberry Il marchio è già diventato abbastanza famoso. Fin dall'inizio, i prodotti Burberry contraddistinto da tessuti di alta qualità, praticità e praticità. Durante la prima guerra mondiale, per ordine della Royal Air Force britannica, Thomas sviluppò un impermeabile (lo stesso famoso trench). E nel 1901, quando il fondatore del marchio ricevette un ordine per la produzione di divise complete per ufficiali, sorse la questione della creazione di un marchio Burberry. Quindi apparve l'emblema del marchio: la figura di un cavaliere in armatura e con una lancia in mano, che era raffigurata sullo sfondo di una bandiera con la scritta "prorsum", che significa "avanti" in inglese. Un tale motto rifletteva il desiderio di invenzioni ancora più progressiste e la lancia era un simbolo di protezione delle tradizioni di qualità.

Lacoste: coccodrillo

marchio sportivo Lacosteè stata fondata da un famoso tennista René Lacoste. Il francese, mandato in Inghilterra dal padre per ricevere un'istruzione prestigiosa, è diventato un vincitore del Grande Slam per 10 volte. Ma all'apice della carriera di René, i medici hanno scoperto la tubercolosi nel tennista. La sua carriera sportiva è giunta al termine, ma Lacoste ha concepito un nuovo progetto. Nel 1933 lui, insieme a André Housing ha creato una società La Société Chemise Lacoste, che produceva magliette per tennisti, golfisti e velisti. Il logo a forma di coccodrillo è apparso anche prima della creazione del marchio. Il fatto è che i giornalisti da tempo chiamano il tennista nient'altro che un coccodrillo. "Sono stato soprannominato "Coccodrillo" dopo la mia discussione con il capitano della nostra squadra ha detto Renè. - Ha promesso di acquistare una valigia in pelle di coccodrillo che mi è piaciuta se avessi vinto una partita importante per la nazionale”. Lacoste non si è affatto offeso dai giornalisti e ha cucito l'immagine di un coccodrillo sulla sua divisa sportiva. Un piccolo alligatore a trentadue denti è stato dipinto da un famoso artista e amico René Robert George.È stato questo famoso coccodrillo a passare agli articoli del marchio. Lacoste.

Ralph Lauren: giocatore di polo

Ralph Lauren, un tempo figlio di immigrati ebrei Ralph Lifshitz, ha fondato l'azienda nel 1967 Moda polo e già nel 1968 apre la sua prima boutique. Il logo del marchio famoso in tutto il mondo appare nel 1971, quando Ralph presentò per la prima volta alle donne una polo da uomo.

“Mia moglie ha un ottimo senso dello stile: può scegliere una camicia e una giacca del genere in un negozio da uomo che le persone poi chiedono dove abbiamo preso questi vestiti,- Ralph ha parlato della sua innovazione. - La sua immagine me lo ha ricordato Caterina Hepburn in gioventù, atletica e non fashion, nelle sembianze di una cavallerizza con i capelli al vento».

Il designer non solo ha creato una polo da donna, ma ha anche posizionato sui polsini un logo a forma di giocatore di polo a cavallo. Lo stesso Lauren ha ammesso che per lui il gioco del polo è sempre stato la personificazione della ricchezza, del lusso e del potere. nativo di famiglia povera, ha sempre sognato di entrare a far parte dell'alta società, entrando a farne parte. I sogni dello stilista si sono avverati e la figura del giocatore di polo che simboleggiava il lusso per Lauren è ora associata al classico stile americano.

Fred Perry: corona d'alloro

Fred Perry- il famoso tennista inglese degli anni '30. Ha fondato la sua azienda nel 1952. Tutto è iniziato con la collaborazione tra Fred e l'ex calciatore austriaco Tibby Wagner, che ha avuto l'idea di vendere un elastico al polso con il nome Perry. Ben presto, gli atleti ampliarono la produzione e iniziarono a produrre magliette sportive. Fred Perry. Naturalmente, il nome del famoso tennista era associato al famoso torneo di Wimbledon tra gli acquirenti e acquistavano volentieri i prodotti del marchio. È noto che in origine un forte fumatore Fred voleva realizzare una pipa da fumo come logo del marchio. Non pensava affatto che un tale simbolo non sarebbe stato adatto come emblema per l'abbigliamento sportivo. Ma, fortunatamente, Wagner dissuase Perry con le parole "alle ragazze non piacerà". Il partner ha suggerito un'alternativa:

"E la corona d'alloro che indossi sulla giacca e sul maglione Coppa Davis.

Dal 1934, quando vinse Wimbledon, Fred si è sempre esibito con questo simbolo. Nonostante il rapporto di Perry con il club inglese non abbia funzionato, Fred ha chiesto il permesso di usare la corona d'alloro direttamente al direttore del Wimbledon Club. Era molto felice che il famoso tennista usasse il loro simbolo e acconsentì. Successivamente, marchi di abbigliamento Fred Perry con una corona riconoscibile è diventata l'uniforme di numerose sottoculture del ventesimo secolo, in particolare mod e skinhead.

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Tutti i loghi dei marchi mondiali diventano elementi di prodotti, decorandoli e indicando l'appartenenza alla categoria delle cose “selezionate”. Cosa significano e da dove vengono i simboli delle famose case di moda?

Loghi del marchio: Chanel

Uno dei simboli più famosi nel mondo della moda è, ovviamente, il logo Chanel. Si compone di due lettere intrecciate "C" - le iniziali della stessa Coco Chanel.

Per la prima volta, questo segno riconoscibile è apparso sulla bottiglia del profumo Chanel n. 5, che è diventato una vera svolta nel mondo della profumeria.

È vero, c'è un'altra ipotesi sull'origine del simbolo: molti credono che Mikhail Vrubel lo abbia dipinto nel 1886, creando un intreccio di due ferri di cavallo come talismano per buona fortuna negli affari.

Comunque sia, i loghi dei marchi di abbigliamento sono stati reintegrati con un altro elemento riconoscibile, che ora è adornato con tutti gli accessori e le cose prodotte da questa casa di moda.

Loghi del marchio: Fendi

Anche una persona lontana dalla moda conosce questo simbolo, composto da due lettere "F", di cui una capovolta. Questo tipo di puzzle è stato inventato dallo stesso Karl Lagerfeld nel 1965.

A proposito, come molti altri loghi del marchio, il simbolo Fendi viene utilizzato per creare fibbie, gioielli per i prodotti dell'azienda e anche come stampa elegante.

Logo Versace

Elegante, accattivante e misterioso, il logo iniziò ad essere utilizzato dall'eminente stilista nel 1978, diventando un'altra decorazione delle sue collezioni.

Da allora il marchio di fabbrica della sua casa è la testa della Gorgone Medusa, inscritta in un cerchio. Riguardo alla strana scelta del logo per i suoi abiti, il couturier ha risposto che significa fascino fatale e bellezza in grado di paralizzare e ipnotizzare qualsiasi persona.

Versace ha raggiunto il suo obiettivo: il logo della sua azienda è conosciuto in tutto il mondo, essendo un simbolo di lusso, gusto impeccabile e stile sofisticato.

Loghi di marchi di abbigliamento globali: Givenchy


Questo simbolo non è meno riconoscibile di quello di Versace o Chanel, perché incarna l'armonia, le linee rigorose e la bellezza nella semplicità.

Il segno di Givenchy è costituito da quattro "G" che formano un quadrato che sembra un quadrifoglio stilizzato.

Alcuni intenditori di simbolismo ritengono che l'azienda abbia utilizzato le regole dell'armonia sviluppate nell'antica Grecia per creare il suo marchio, e questo ha una sorta di significato nascosto.

Il logo è utilizzato dall'azienda come stampa e decorazione riconoscibile e popolare in tutto il mondo.

Logo Lacoste

Il coccodrillo verde in miniatura è stato a lungo il marchio di fabbrica dell'azienda Lacoste, nota principalmente per il suo. Non molte persone sanno come è apparso questo simbolo, perché non è una combinazione delle iniziali del proprietario dell'azienda o qualcosa del genere.

In effetti, tutto è abbastanza banale, anche se interessante. Jean Rene Lacoste ha fondato la sua produzione nel 1993, concentrando le sue collezioni sui tennisti.

Lui stesso era anche un eccellente atleta e in circoli ristretti era conosciuto con il fantastico soprannome di Alligatore. Per gioco, uno degli amici di Lacoste disegnò un piccolo coccodrillo, che in seguito divenne il logo della nuova azienda. Ora il frutto di questa battuta è uno dei simboli più memorabili.

Marche mondiali: Hermes

Sciarpe e borse di Hermes sono state a lungo il sogno finale di ogni fashionista.

Il logo di questa azienda di fama mondiale non è meno famoso, tuttavia, non tutti sanno perché i fondatori abbiano scelto come marchio di fabbrica un carro trainato da cavalli.

Tutto è abbastanza prosaico: con questo disegno, la famiglia Ermes ha cercato di mostrare quanto l'azienda sia cambiata nel tempo e quanta fatica ci sia stata investita.

Loghi dei marchi di abbigliamento: Burberry


Il simbolo di Burberry è un cavaliere a cavallo e, secondo la storia, questo logo apparve nel 1856, proprio quando il fondatore aprì il suo primo negozio.

L'azienda divenne famosa per il suo tessuto impermeabile, che interessava i militari (era un materiale ideale per cappotti e impermeabili). Tutti gli abiti rilasciati da Burberry presentano un cavaliere la cui bandiera recita "Porsum", che significa "vai avanti".

Ora questo segno è un omaggio al passato dell'azienda, che le ha portato la fama mondiale.

I loghi dei principali marchi di moda sono il giocattolo preferito di tutti i tipi di sperimentatori, che a loro volta non sono ancora "cresciuti" al livello dei marchi, ma si considerano designer molto creativi e sognano la fama globale. Iscrizioni come "Prada" e "Hermes" possono essere trovate sui mozziconi delle pistole, sui cofani delle auto, sugli strumenti di falegnameria e sui sacchetti di caramelle.

La moda per il gioco non standard sui loghi iconici è nata negli anni Novanta del XX secolo e talvolta ha assunto forme piuttosto eccentriche. Così, l'inglese Laura Kibli nel 2007 ha installato "lapidi" per i marchi Chanel, Nike e McDonald's in uno dei cimiteri dell'Essex. In base a quale principio ha selezionato i loghi per la realizzazione della sua intenzione artistica e cosa voleva dire con questa azione, nessuno ha capito davvero. Ma milioni di fashioniste sul pianeta sono ben consapevoli dello stile e del concetto dietro questo o quel logo.

Il logo del famoso marchio italiano specializzato in pellicce, profumi e beni di lusso è stato creato nel 1965 da Karl Lagerfeld. Ha rispecchiato le due F, con una capovolta. Il logo simboleggia la forte famiglia e l'unione imprenditoriale di Eduardo e Adele Fendi, che hanno fondato il marchio. Viene spesso definito un puzzle e si trova su fibbie, borse, occhiali o indumenti stampati.

Il logo Chanel è disegnato secondo lo stesso principio di quello di Fendi, solo i semicerchi di due lettere C sono intrecciati in esso come fedi nuziali. Apparve per la prima volta sulla confezione del profumo Chanel n. 5 nel 1925, e successivamente il distintivo era già stato applicato su tutti gli altri "trucchi" alla moda di Mademoiselle Coco. La versione ufficiale dice che le sue iniziali sono immortalate nel logo - Coco Chanel. E i mockingbird attribuiscono la paternità all'artista russo Mikhail Vrubel, che nel 1886 dipinse due ferri di cavallo incrociati: un segno di indubbio successo e buona fortuna. Comunque sia, con la scelta del logo, la casa di Chanel non ha chiaramente perso.

Dal 1978, tutte le collezioni dello stilista italiano Gianni Versace hanno iniziato a uscire con un'icona distintiva: la testa della Gorgone Medusa. Il maestro interpretò così la sua scelta: nella cultura antica, la medusa simboleggia la bellezza e il fascino fatale, sapeva ipnotizzare e paralizzare. L'ipnosi degli abiti di Versace non ha mai avuto bisogno di commenti e il segno è diventato uno dei più riconoscibili.

Givenchy

Un'altra variante del logo alfabetico del flip-flop è lo stemma della casa Givenchy: al suo interno sono collegate quattro lettere G. È apparso anche il cliché “Codice Givenchy”. Alcuni ricercatori hanno affermato che la disposizione delle lettere dell'attraente rebus corrisponde alle antiche regole della fisarmonica e porta un significato nascosto. Singapore Airlines una volta ha decorato il logo Givenchy su tutti gli articoli di servizio in prima classe: coperte, lenzuola, stoviglie e così via. I commenti caustici dei giornalisti al riguardo non si sono placati per molto tempo.

Calvin Klein

Calvin Klein iniziò a utilizzare le prime lettere del proprio nome e cognome come logo del marchio all'inizio degli anni Settanta del XX secolo. A quel punto, i suoi vestiti erano riusciti a conquistare le passerelle della moda e i mercati mondiali, ma lei chiaramente mancava di riconoscimento. E lo stilista ha segnato le tasche posteriori dei jeans della prossima collezione con il logo delle lettere C e K. Attualmente, il colore del logo Calvin Klein è facilmente navigabile nelle classi di abbigliamento da esso prodotte. Il logo nero è associato al livello più alto, il logo grigio è associato a linee di abbigliamento regolari e il logo bianco è utilizzato per le serie sportive.

Burberry

Un cavaliere in armatura a cavallo ricorda le antiche tradizioni della contea dell'Hampshire, dove Thomas Burberry aprì un negozio di prodotti finiti nel 1856 e sviluppò la tecnologia per realizzare il materiale impermeabile: il gabardine. All'inizio cuciva vestiti per l'esercito e poi per l'acquirente di massa. Nel 1901, Burberry ricevette un ordine incredibilmente grande e decise di registrare il marchio del veloce cavaliere. La sua bandiera reca la scritta "Prorsum", che significa "vai avanti". Una delle collezioni tradizionali è ancora venduta con il nome Burberry Prorsum.

Svetlana Usankova


("vestitino nero").

Secondo la rivista Forbes, il marchio Chanel è ora di proprietà congiunta di Alain e Gerard Wertheimer, che sono pronipoti del primo partner di Chanel (1924) Pierre Wertheimer.

Storia del marchio: Era Coco Chanel

Coco Chanel, nata Gabrielle Boner Chanel, è nato nel 1883 nella città di Saumur nel centro della Francia. Dal 1985 al 1900 la ragazza visse in un orfanotrofio, dove il padre le diede dopo la morte della madre. Poi, fino al 1902, Gabrielle fu allevata dalle suore, che le insegnarono a cucire. Successivamente, ha lavorato presso il negozio di calze Au Sans Pareil a Moulins.

Durante gli anni della sua carriera di cantante, Gabrielle ha incontrato l'influente aristocratico francese Etienne Balzan. È stato lui ad aiutare Koko ad aprire il suo primo negozio.

  • 1909-1920: Inizi e primo riconoscimento

Nel 1909, nell'appartamento di Étienne Balzan, Gabrielle Chanel aprì un piccolo negozio che divenne il primo passo verso uno dei più grandi imperi della moda del mondo. Luogo di incontro dei rappresentanti più rispettati

l'élite francese, cacciatrice di nuovi romanzi, amanti e mariti: l'appartamento di Balzan divenne il luogo ideale per introdurre nell'alta società la nuova moda per gli abiti che Chanel realizzava nel suo piccolo atelier. Quindi la prima cosa che ha portato la popolarità e il successo di Coco sono stati i cappelli ordinati. Erano radicalmente diversi da quei modelli riccamente piumati di cui il couturier si prendeva gioco, creando copricapi casual e minimalisti per le donne.

Allo stesso tempo, Chanel ha avuto una relazione con l'inglese Arthur Capel, membro del club maschile di Balzan. Vedeva Coco come una promettente imprenditrice e nel 1910 aiutò ad acquisire spazio in una casa in rue Cambon a Parigi. Tuttavia, la casa ospitava già un negozio di abbigliamento, quindi a Chanel non è stato permesso di aprire un atelier di sartoria lì. Presto Coco aprì il suo primo negozio in questo luogo, specializzato nella vendita di cappelli.

Nel 1913, le boutique Chanel aprirono nelle città francesi di Deauville e Biarritz. In entrambi i negozi, la stilista ha presentato la sua prima collezione di abbigliamento sportivo per donna.

Coco semplicemente odiava lo stile di quelle donne che venivano nelle città turistiche e si vestivano con cose ridicole e scomode secondo lei. Ecco perchè i disegni degli articoli del guardaroba di Chanel erano semplici e privi di lusso eccessivo.


Durante la seconda guerra mondiale, un altro negozio Chanel aprì in Rue Cambonne a Parigi. Si trovava proprio di fronte al Ritz Hotel. Vendevano giacche di flanella, dritte, giacche, maglioni lunghi di jersey e camicette.

Coco ha acquistato il tessuto jersey, prima di tutto, a causa della sua economicità, perché nei primi anni della sua carriera di designer la situazione finanziaria della fashionista era estremamente instabile. Tuttavia, il materiale morbido, che veniva utilizzato principalmente per foderare i vestiti, era ottimo per i tagli semplici di Chanel.

Nel 1915 la fama di Chanel si diffuse in tutta la Francia. I suoi vestiti, grazie alla loro concisione e praticità, sono diventati incredibilmente popolari tra le donne. Nel 1915 e nel 1917, la rivista notò che il nome Chanel era sulla lista della spesa di ogni donna. La boutique dello stilista in Rue Cambon a quel tempo offriva alle donne semplici completi casual "+" e neri vestiti da sera, ricamati o decorati con tulle.

Negli anni '20, Chanel si era già guadagnata la reputazione di couturier estremamente esigente e intransigente. Seguendo le tendenze del suo tempo, ha disegnato un abito ricamato con perline. Inoltre, l'insieme di due o tre capi da lei proposti è diventato un modello di stile femminile e lo è ancora. Fu introdotto come "forma per il pomeriggio e la sera" già nel 1915.

  • Chanel No. 5: la creazione di una fragranza leggendaria

Nel 1921, Coco Chanel ha introdotto il primo profumo da donna: il profumo Chanel n. 5. La storia della creazione di questo profumo è strettamente connessa con il rapporto tra Coco e il grande principe russo Dmitry Pavlovich Romanov.

Chanel e il principe si incontrarono a Biarritz nel 1920 e trascorsero insieme l'anno successivo. Fu allora che Dmitry Pavlovich presentò la sua passione al profumiere della famiglia Romanov - Ernest Bo, che, su richiesta del modista, l'ha aiutata nella creazione proprio profumo. Come concepito da Coco, la fragranza doveva incarnare interamente l'odore di una donna. Inoltre, voleva che la composizione includesse grande quantità essenze diverse, e non una o due, come nei profumi di quei tempi.

Ernest Bo ha lavorato al profumo per molti mesi, mescolando molti componenti. In uno degli incontri con Koko, le ha mostrato diverse versioni delle fragranze che aveva creato. Chanel ha scelto la quinta bottiglia consecutiva e, inoltre, anche il numero preferito di Chanel era 5. La stilista ha deciso di soffermarsi su questa miscela di essenze e ha chiamato il suo primo profumo Chanel n. 5.

La composizione della fragranza consisteva in 80 ingredienti, tra cui ylang-ylang delle Comore, fiori d'arancio, gelsomino dei campi di Grasse, rosa di maggio, legno di sandalo, vetiver bourbon e aldeidi - componenti artificiali, la cui concentrazione nel profumo Chanel era un record per quegli anni. Secondo la leggenda, durante la creazione della fragranza, Beau ha accidentalmente overdose di aldeidi nella fragranza, ma è per questo che a Chanel piaceva così tanto l'odore. E il couturier non ha sbagliato nella sua scelta, perché il profumo è diventato un successo. Inoltre, Chanel n. 5 fino ad oggi sono classici senza tempo, lo standard dell'eleganza e una delle fragranze femminili più squisite secondo i profumieri.

Il profumo da toilette Chanel n. 5 basato sull'originale è stato creato nel 1986 dal profumiere della casa di moda Jacques Polge.

  • Dalla metà alla fine degli anni '20

La fondatrice dei grandi magazzini francesi di successo Galeries Lafayette ha presentato Coco Chanel al suo futuro partner Pierre Wertheimer. Lo stesso Bader era già un socio in affari di Chanel e possedeva il 20% dell'etichetta di profumi Chanel. Wertheimer divenne proprietaria del 70% dell'impresa, mentre la stessa Koko ne mantenne un modesto 10%.

Coco è stata costretta a mantenere la sua attività di moda separata dalla sua attività di profumeria.

Nel 1924 Chanel presentò la sua prima linea di gioielli, composta da due paia di orecchini di perle: bianco e nero. Oltre al suo successo con Haute Couture, Coco ha ampliato il business e diversificato il marchio e la sua leggenda in modo più ampio e sfaccettato.

Nel 1925, con il marchio Chanel, nel 1926 fu introdotta la donna: un tubino nero e tweed, ispirato ai viaggi in Scozia. Chanel aprì presto il suo vicino al Louvre.

A causa del successo della linea di profumi Chanel, Coco era sempre più scontenta del fatto di avere solo il 10 percento dei profitti dal proprio marchio di profumi. Su questa base, il suo rapporto con i partner si è deteriorato in modo significativo.

Nel tentativo di aumentare la sua percentuale sui profitti, Chanel ha assunto un avvocato per rinegoziare i termini della partnership con Wertheimer, ma questo processo alla fine è andato a vuoto.

  • Chanel negli anni '30-'50

Nel 1932 ebbe luogo la prima della mostra di gioielli Chanel dedicata ai diamanti. Alcune delle collane che sono state presentate su di esso, sono apparse nuovamente al pubblico nel 1993. Tra questi ci sono le famose collane "Cometa" e "Fontana".

Con l'avvento degli anni '30, gli abiti da sera di Chanel acquisirono uno stile più femminile e si allungarono. Gli abiti delle collezioni estive si distinguevano per vivaci colori contrastanti e il couturier usava cristalli e cinturini d'argento come decorazioni. Nel 1937, Chanel sviluppò per la prima volta una linea di abbigliamento per donne minute.

Nel 1940, quando la Francia cadde sotto il controllo della Germania nazista, il partner di Chanel, Pierre Wertheimer, fuggì con la sua famiglia negli Stati Uniti. Ciò ha permesso a Coco di assumere il pieno controllo della produzione di profumi del marchio. In questo momento, si verificò il famoso scandalo con la couturier, causato dal suo legame con l'ufficiale nazista Hans Günther von Dinklage. Chanel fu accusato di complicità con i nazisti e subito dopo la liberazione della Francia fu preso in custodia. Winston Churchill ha svolto un ruolo importante nel rilascio di Koko dalla custodia. Tuttavia, questi eventi hanno lasciato una forte impronta sulla personalità e sulla reputazione dello stilista, che ha costretto Chanel a fuggire in Svizzera alla fine della seconda guerra mondiale.

Dopo la guerra, Pierre Wertheimer tornò a Parigi e naturalmente intendeva riprendere il controllo dei possedimenti di proprietà della sua famiglia. Per fargli dispetto, Coco Chanel ha creato la sua collezione di profumi e li ha messi in vendita. Wertheimer ha deciso di risolvere il conflitto senza procedimenti legali. Si stabilì con Koko, pagandole $ 400.000, una royalty del 2% e concedendole diritti limitati di vendere il proprio profumo in Svizzera. Dopo aver stipulato un accordo, Chanel smise di creare profumi e vendette al partner il pieno diritto di produrli sotto il nome di Chanel, per il quale iniziò a ricevere uno stipendio mensile da Wertheimer. Con questa borsa di studio, Koko e il suo fidanzato tedesco potrebbero mantenersi.

  • Il ritorno di Chanel: anni '50-'70

Chanel tornò a Parigi nel 1953. Allora il ballo alla moda era già dominato dal suo femminile. Koko ha dovuto accettare che la moda e il mercato della moda erano cambiati e ha dovuto adattarsi a questa evoluzione. Chanel aveva bisogno di tornare sul grande palcoscenico e farsi conoscere in settori come Haute Couture, Pret-a-Porter, gioielli e profumeria.

La stilista ha ingoiato il suo orgoglio e si è rivolta al vecchio partner Pierre Wertheimer per chiedere aiuto, che avrebbe potuto fornire supporto legale e finanziario per la stessa Coco e il suo marchio. Allo stesso tempo, era impegnato a cercare di ottenere tutti i diritti per rilasciare prodotti sotto il nome di Chanel. Tuttavia, avendo deciso di riprendere la collaborazione con Chanel, Wertheimer non ha perso. La rinascita dell'unione ha ripagato ancora una volta con tutta una serie di vantaggi: l'etichetta ha riguadagnato il titolo di una delle più prestigiose del mercato della moda, lo stile incondizionato di Chanel è stato accolto con il botto.

Inoltre, nel 1953, Coco collaborò con Robert Goossens, un noto gioielliere dell'epoca, che sviluppò una linea di gioielli esplosiva che rifletteva lo stile iconico di Chanel. È stata ripresa anche l'uscita degli abiti in tweed marchiati, costituiti da una giacca e decorati con fili di perle bianche e nere.

Nel febbraio 1955 furono introdotte borse Chanel in pelle trapuntata su catene di metallo in oro o argento. La data della loro uscita - 2/55 - divenne il nome interno della linea, che divenne leggendaria. Come gli abiti in tweed del marchio, queste borse non sono passate di moda.

Per tutti gli anni Cinquanta del Novecento, il grande gusto di Coco Chanel ha continuato a spianare la strada al suo successo e al riconoscimento mondiale nel campo della moda. Un'altra svolta è stata la prima fragranza maschile di Chanel, Pour Monsieur. È stato anche rilasciato con il nome "A Gentleman's Cologne" ("Gentleman's Fragrance") ed è diventato il numero uno tra tutte le fragranze maschili.

La collezione primavera 1957 di Chanel vinse gli Oscar della moda ai Fashion Awards di Dallas. Nel frattempo, Wertheimer ha acquistato da Bader la sua partecipazione del 20% nei profumi Chanel, portando la partecipazione totale della sua famiglia al 90%. Nel 1965, il figlio di Pierre Wertheimer, Jacques, iniziò a gestire questa quota.

  • Morte di una leggenda: Chanel dopo Coco

Il 10 gennaio 1971, Gabrielle Coco Chanel muore all'età di 87 anni. Fino alla sua morte, ha continuato a sviluppare le proprie collezioni di marca ea collaborare con altre aziende. Ad esempio, dal 1966 al 1969, il couturier ha disegnato divise per gli assistenti di volo di una delle compagnie aeree greche più lussuose e prestigiose: Olympic Airways. Prima di Chanel, era onorato solo con un tale onore.

Dopo la morte di Coco, Yvonne Dudel, Jean Quezubon e Philippe Guibourge furono nominati leader di Chanel. Dopo qualche tempo, l'intera casa di moda è stata acquistata da Jacques Wertheimer. Tuttavia, i critici hanno affermato che durante tutto il tempo in cui è stato responsabile dell'etichetta, non gli ha mai prestato abbastanza attenzione, poiché era più appassionato di allevamento di cavalli.

Nel 1978, il marchio Chanel ha lanciato Cristalle eau de toilette, creata durante la vita di Coco. Lo stesso anno è caratterizzato dal lancio di una linea prêt-à-porter e dalla distribuzione di accessori Chanel in tutto il mondo.

Chanel sotto Karl Lagerfeld

Negli anni '80 sono state aperte più di 40 boutique di marca in tutto il mondo. Entro la fine del decennio, queste boutique vendevano articoli di lusso come un profumo da $ 200 l'oncia, ballerine da $ 225, abiti da $ 11.000 e borse in pelle da $ 2.000. I diritti sul profumo Chanel appartenevano solo al marchio stesso e non erano condivisi da altri distributori.

Nel 1983, uno stilista tedesco è stato nominato capo stilista della Chanel Fashion House. Divenne responsabile del design di tutte le collezioni, mentre altri designer si impegnarono a preservare lo stile classico della Maison ea mantenerne la leggenda. Lagerfeld ha modificato lo stile del marchio, allontanandosi dalle vecchie linee Chanel per nuovi tratti corti e design eccitanti.

L'uscita nel 1984 della nuova fragranza Coco di Chanel, dal nome del fondatore della maison, ha sostenuto il successo del marchio nel mercato dei profumi. I marketer di Chanel dicono:

“Rilasciamo nuove fragranze ogni 10 anni e non ogni tre minuti, come fanno altri produttori. Non inganniamo i clienti e non li confondiamo, mettendoli prima di una scelta. Sanno cosa aspettarsi da Chanel. Ecco perché tornano da noi ancora e ancora, a qualsiasi età”.

Nel 1987 la Maison Chanel presenta la prima "Premiere".

Alla fine del decennio, gli uffici dell'azienda si trasferiscono a New York.

  • anni '90

Negli anni '90, l'azienda è diventata leader nelle fragranze e nel marketing. Enormi investimenti hanno permesso di aumentare notevolmente il reddito. Il successo ha portato la famiglia Wertheimer a circa $ 5 miliardi di profitti. Le linee di prodotti del marchio, come orologi (che costano in media $ 7.000 per pezzo), scarpe di alta qualità, gioielli e cosmetici, sono state notevolmente ampliate.

Nel 1996 è stata rilasciata la fragranza femminile Chanel Allure, a seguito del successo di cui nel 1998 il marchio ha presentato la sua versione maschile: Allure Homme. Un successo ancora maggiore attendeva l'azienda dopo l'acquisto di Eres, un'etichetta di costumi da bagno e beachwear. Nel 1999 è stata lanciata una linea per la cura della pelleChanele poi viene presentata la prima veste. Nello stesso anno, in base a un accordo di licenza con Luxottica, il marchio introduce la linea e le montature Chanel.

  • Chanel dagli anni 2000 ai giorni nostri

In questi anni il presidente di Chanel era Alain Wertheimer. Francoise Montaigne era l'amministratore delegato e presidente della casa di moda.

Nel 2000 sono stati lanciati in vendita i primi di Chanel - J12.

Nel 2001 il marchio ha presentato una piccola linea di abbigliamento maschile, che è entrata a far parte di una delle sfilate ed è stata venduta nelle boutique ammiraglia del marchio.

Chance è stato rilasciato nel 2002. La casa di Chanel fondò anche l'azienda Pataffection, che comprendeva cinque atelier polivalenti:

  • Desrue, che fa gioielli;
  • Lemarie, che lavora con piume e camelie;
  • Lesage, impegnata nel ricamo;
  • massaro, studio di scarpe;
  • Michel, che fa cappelli da donna.

Le collezioni Pret-a-Porter sono state sviluppate dal capo designer della Maison, Karl Lagerfeld. Sono tradizionalmente presentati ogni dicembre.

Nel 2002, Chanel ha continuato ad aumentare le sue vendite negli Stati Uniti. Quindi, a dicembre, c'erano già 25 boutique di marca negli Stati Uniti. Nello stesso anno è circolata una voce su una possibile fusione tra Chanel e uno dei più grandi produttori di beni di lusso -. Questi dati hanno suscitato molte preoccupazioni, perché una tale fusione potrebbe dare origine alla più grande holding, una rivale di quella famosa. Forse è per questo che la fusione non è mai stata destinata ad aver luogo.

Per soddisfare i desideri degli acquirenti più giovani, nel 2003 Chanel presenta la fragranza Coco Mademoiselle e la linea di abbigliamento giovanile B-C Wear. Nello stesso anno, Chanel Haute Couture sta vivendo un tale aumento di popolarità che il marchio apre una seconda boutique in Cambon Street a Parigi. Cercando di espandersi nel mercato asiatico, Chanel sta aprendo una boutique di 2.400 metri quadrati a Hong Kong e sta costruendo una boutique da 50 milioni di dollari a Ginza, Tokyo, in Giappone.

Influenza sulla moda mondiale

Coco Chanel ha rivoluzionato il mondo della moda introducendo abiti larghi e lunghi e dritti per sostituire i tradizionali corsetti. Il couturier ha introdotto molti elementi della moda maschile classica nell'abbigliamento femminile. Le sue linee semplici hanno portato alla popolarità della corporatura fanciullesca del corpo femminile, al rifiuto e al lusso eccessivo del costume. Gli abiti di Coco Chanel hanno anche dato alle donne più comfort nella vita di tutti i giorni, consentendo loro di essere più attive.


Coco ha reso alla moda il tessuto jersey e i suoi abiti in tweed sono diventati un simbolo della moda negli anni '20 e dei classici senza tempo nel guardaroba femminile.

Borse a catena trapuntate, giacche boxy e collane di perle sono anche alcuni degli iconici articoli di lusso di Chanel.

Logo Chanel e falsi

Il marchio Chanel è composto da due lettere "C" intrecciate tra loro, di cui una è raffigurata forma originale, e l'altro è la sua immagine speculare. Questo logo è stato introdotto per la prima volta nel 1925 su una bottiglia della fragranza Chanel n. 5. Molti credono che il simbolo di buona fortuna, rappresentato da Vrubel, sia servito come prototipo. Secondo un'altra versione, le due lettere "C" sono le iniziali di Coco Chanel.

L'azienda sta attualmente combattendo l'uso illegale del suo logo su prodotti contraffatti. Secondo i rappresentanti di Chanel, il maggior numero di borse false viene prodotto in Cina e Vietnam. Dal 1990, tutte le borse Chanel originali sono state serializzate.

Negozi Chanel nel mondo

Oggi ci sono circa 310 boutique del marchio Chanel nel mondo: 94 si trovano in Asia, 70 in Europa, 10 in Medio Oriente, 128 in Nord America, 2 in Sud America, 6 in Oceania .

I negozi Chanel possono essere ubicati a aree prestigiose e centri commerciali, reparti di grandi magazzini, edifici aeroportuali.

Sito ufficiale: www.chanel.com

“La moda è ciò che indossi te stesso. Tutto ciò che indossano gli altri è fuori moda. Il famoso aforisma di Oscar Wilde è stato confutato da Coco Chanel a metà degli anni '20 del secolo scorso, affermando che la moda è un "vestito nero". La sua autorità era così grande che le donne di varie classi e ricchezze indossavano senza esitazione un abito da "lutto" e diventavano immediatamente ugualmente attraenti. Questo passo decisivo ha portato Coco alla fama mondiale e le ha fatto trovare un simbolo di eleganza, lusso e buon gusto. Il concetto di "stile Chanel" è saldamente radicato nella terminologia della moda. Lei stessa ha detto: “Prima di tutto è lo stile. La moda passa di moda. Stile - mai!

Ma se il taglio dei suoi modelli si distingueva per l'estrema semplicità ("Bisogna rimuovere spietatamente tutto ciò che è eccessivo"), allora propria biografia La Grande Mademoiselle, come la chiamavano i francesi, abbelliva e rimodellava irriconoscibile.

Sappiamo molto poco della sua infanzia. Gabrielle è nata il 19 agosto 1883 nella città di Saumur, nella Francia occidentale. Suo padre era il commerciante equo Albert Chanel, sua madre era la sua ragazza Jeanne Devol. Per tutta la vita, la leggendaria Mademoiselle ha avuto paura che i giornalisti potessero scoprire la sua origine illegittima, che sua madre fosse morta di asma e spossatezza e che suo padre l'avesse semplicemente abbandonata, consegnandola all'età di 12 anni in un orfanotrofio cattolico di Aubazine . Quando la ragazza compì 20 anni, le suore le trovarono lavoro in un negozio di maglieria nella città di Moulin. Gabrielle si guadagnò rapidamente il rispetto dei suoi nuovi proprietari e clienti: cuceva abilmente abiti da donna e da bambino. Ha dedicato il suo tempo libero dal lavoro al canto in un caffè - chantany e spesso ha eseguito un successo alla moda: "Chi ha visto Coco al Trocadero?" Da qui deriva il leggendario nome Coco Chanel. È vero, a Mademoiselle non piaceva ricordare la sua carriera di cantante e spiegava l'origine di questo soprannome in modo diverso: "Mio padre mi adorava e mi chiamava pollo [coco in francese]".

In generale, il motivo del disprezzo per la propria origine, per la povertà che l'ha circondata durante l'infanzia, ha perseguitato Chanel per tutta la vita. Questo complesso è diventato uno dei fondamentali nelle sue attività tempestose, nel tentativo di raggiungere il successo e il riconoscimento con ogni mezzo. Voleva salvarsi dall'umiliazione e dimenticare la sua infanzia impoverita senza affetto e amore, vuoto e solitudine. E così, quando nel 1905 apparve nella sua vita la giovane borghese Etienne Balsan, personificazione dell'ozio e del lusso, decise che quest'uomo era stato creato per lei. Stabilitosi nel suo castello, Koko godette di tutti i vantaggi della nuova posizione: rimase a letto fino a mezzogiorno e leggeva romanzi a buon mercato. Ma Etienne non la considerava la donna con cui la vita doveva essere collegata. Tre anni dopo, Coco incontrò il suo amico, un giovane inglese, Arthur Capel, soprannominato Boy. È a lui che Chanel deve l'inizio della sua carriera: consigliò alla ragazza che gli piaceva di aprire una cappelliera e promise di fornire un sostegno finanziario. Coco ha cambiato la serratura dell'appartamento da scapolo di Arthur a Parigi. Qui iniziò a produrre e vendere i suoi cappelli a tutte le ex amanti di Boy e alle loro numerose amiche. Gli affari di Chanel andarono rapidamente in salita e alla fine del 1910, prendendo soldi da un'amica, si trasferì in Rue Cambon e lì aprì il suo atelier con un'insegna audace "Chanel Fashion". Molto presto, questa strada diventerà nota in tutto il mondo e sarà associata al suo nome per mezzo secolo.

Nel 1913 Coco aprì una fiorente boutique di cappelli a Deauville. Ma sognava di sviluppare la propria linea di abbigliamento femminile. Chanel non aveva il diritto di realizzare un “vero” abito da donna: non essendo una sarta professionista, poteva essere ritenuta responsabile per concorrenza illegale. Coco ha trovato una via d'uscita: ha iniziato a cucire abiti in jersey, un tessuto che in precedenza era stato utilizzato solo per cucire biancheria intima da uomo, e ci ha fatto fortuna. Tutti i suoi outfit di apertura sono nati in modo simile. Creando, Coco non ha raffinato, ma semplificato. Non disegnava i suoi modelli né li cuciva, ma semplicemente prendeva le forbici, gettava il tessuto sopra il modello e tagliava e pugnalava la massa informe di materia fino a far apparire la sagoma desiderata. Coco è entrata rapidamente nel mondo della moda, attirando l'attenzione di tutti: ha creato uno stile prima impensabile per le donne: le tute; ha osato apparire sulle spiagge delle località balneari con un "vestito da marinaio" e una gonna attillata. E tra un paio d'anni, Koko mostrerà una redingote senza cintura e gioielli, rimuovendo il busto e le curve con severità quasi maschile. Creerà una vita bassa, un vestito chemisier, pantaloni da donna e un pigiama da spiaggia. Così è nato lo stile di Chanel: semplice, pratico ed elegante.

Nonostante il fatto che Coco abbia introdotto la moda per i pantaloni da donna, raramente li indossava lei stessa, perché credeva che una donna non sarebbe mai stata così bella con i pantaloni come un uomo. Tuttavia, breve acconciatura maschile le piaceva. Il motivo è semplice - per capelli corti più facile da curare. Una volta si è tagliata le trecce ed è uscita con orgoglio “alla gente”, spiegando a tutti che uno scaldabagno a gas aveva preso fuoco in casa sua e le aveva bruciato i riccioli. Così nel 1917 c'era una moda per il corto taglio di capelli da donna. Ora è difficile immaginare che prima di Chanel le donne dovessero semplicemente avere i capelli lunghi.

E poi arrivarono i guai: nel 1919 Arthur Capel morì in un incidente d'auto. "Women's Life" di Coco era sconvolto. Forse se questa tragedia non fosse accaduta nella sua vita, non ci sarebbero stati esperimenti famosi con il panno nero. Wits afferma che Chanel ha portato il nero di moda per vestire tutte le donne di Francia in lutto per il suo amante, perché lei stessa non aveva il diritto di piangere ufficialmente: lei e Arthur non erano sposati.

I primi modelli di un vestito del genere erano cuciti dall'ormai dimenticato maroquin fluente in crêpe, erano lunghi fino al ginocchio, dal taglio dritto con maniche strette ai polsi. Si distinguevano per un taglio incredibilmente preciso e preciso e per una lunghezza rivoluzionaria della gonna. A proposito, Chanel credeva che il fondo del vestito non dovesse essere sollevato sopra il ginocchio, perché raramente una donna può vantarsi della bellezza impeccabile di questa parte del corpo. Gli abiti da cocktail più costosi avevano uno scollo a U, mentre gli abiti da sera avevano una profonda scollatura sulla schiena. Tali abiti dovevano essere indossati con lunghi fili di perle o gioielli colorati, boa, piccole giacche e minuscoli cappelli.

Il "vestito nero" divenne rapidamente un capo cult e acquisì uno status iconico. La popolarità dell'opera immortale di Coco Chanel è incredibile fino ad oggi: compaiono sempre più nuove interpretazioni, quindi possiamo dire con sicurezza che questo vestito non passerà mai di moda.

Nell'estate del 1920, quando Coco aprì una grande casa di moda a Biarritz, incontrò un emigrante russo, il granduca Dmitry Pavlovich. La loro storia d'amore fu breve, ma fruttuosa: il "periodo russo" iniziò nel lavoro di Chanel. Coco ha ricevuto molte nuove idee dal suo amante esotico e nella sua collezione sono apparsi dettagli del costume popolare russo, camicette con ricami originali. Ma la cosa principale è che il principe ha presentato Coco a un nativo della Russia, un eccezionale chimico-profumatore Ernest Bo, il cui padre ha lavorato per molti anni presso la corte imperiale. Questo incontro si è rivelato felice per entrambi. Dopo un anno di lavoro meticoloso e lunghi esperimenti, Ernest ha prodotto "profumo per una donna che odora di donna" - il primo profumo sintetizzato da 80 componenti che non ripete l'odore di nessun fiore in particolare, come era consuetudine in precedenza. I designer hanno racchiuso il liquido dorato in una bottiglia rettangolare di cristallo con un'etichetta modesta, che era una specie di reperto: prima le bottiglie avevano sempre avuto una forma intricata. Il loro successo è sopravvissuto ai suoi creatori: fino ad ora, il profumo Chanel n. 5 è il profumo più venduto al mondo.

All'inizio degli anni '20, Chanel iniziò a disegnare gioielleria. L'idea di mescolare strass e pietre naturali in un unico prodotto non è stata solo sua, ma è stata lei la prima a dare vita a questa idea. In questo momento, Coco comunicava attivamente con il mondo della Boemia parigina: assisteva a spettacoli di balletto, conosceva l'artista Pablo Picasso, il famoso impresario di balletto Sergei Diaghilev, il compositore Igor Stravinsky, il poeta Pierre Reverdy, il drammaturgo Jean Cocteau. In molti cercavano un incontro con un famoso stilista solo per curiosità, ma sono rimasti sorpresi nel rendersi conto che Koko è una donna intelligente, spiritosa, dalla mentalità originale; Non c'è da stupirsi se Picasso l'ha definita "la donna più ragionevole del mondo".

Gli uomini in lei erano attratti non solo dal suo aspetto, ma anche da straordinarie qualità personali, carattere forte, comportamento imprevedibile. Koko era o irresistibilmente civettuolo, o estremamente acuto, diretto, persino cinico. A coloro che la circondavano, sembrava determinata, sicura di sé, soddisfatta di se stessa e dei suoi successi. Verso la metà degli anni '20, il "periodo russo" svanì gradualmente. Il granduca Dmitry si sposò e partì per l'America, P. Reverdy divenne un recluso, con il quale Coco ebbe una stretta relazione, S. Diaghilev morì, I. Stravinsky, che un tempo amava molto Chanel, si trasferì negli Stati Uniti. Il duca di Westminster è apparso nella vita di Coco, una relazione con la quale è durata 14 anni. Questa storia d'amore insolitamente lunga per Mademoiselle l'ha introdotta in un ambiente diverso: il mondo dell'aristocrazia inglese. In ciascuna delle case dove il duca la portò, vide il tanto atteso rifugio finale, spesso scomparso in Inghilterra, viaggiato sui suoi yacht. Nei fine settimana, una sessantina di ospiti di solito si riunivano nella sua tenuta, tra i quali spesso c'erano W. Churchill e sua moglie, gli amici più stretti del duca.

Chanel con tutta la sua reincarnazione in una donna inglese. E il riflesso principale di ciò si trovava nei suoi modelli di quel tempo: "Ho preso la mascolinità inglese e l'ho resa femminile". I giornali scrivevano che nelle sue collezioni non c'erano mai stati così tanti tweed, camicette e gilet a righe, così tanti completi da fantino e da velista, cappotti sportivi e impermeabili. Gabrielle ha adottato l'amore inglese per i maglioni. I trendsetter della moda sono rimasti stupiti dal suo nuovo trucco: indossare gioielli veri sopra un maglione attillato.

Se Chanel potesse dare alla luce un erede del Duca, diventerebbe sua moglie. Fino al 1928, mentre la passione era forte in lui, la desiderava. Koko aveva 46 anni quando iniziò a frequentare i medici, ma era troppo tardi: la natura si oppose al suo sogno. Il duca di Westminster soffrì non meno della sua amata, ma fu costretto a sposarne un'altra. Il "periodo inglese" finì e Mademoiselle si tuffò di nuovo a capofitto nel lavoro. Il successo l'ha accompagnata in tutti gli sforzi. Era all'apice della fama e, nonostante la sua età (aveva già più di 50 anni), continuava a riscuotere un successo invidiabile con gli uomini. Nel 1940, Koko si interessò all'addetto dell'ambasciata tedesca, Hans Günther von Dinklage. Si stabilirono nella casa sopra il suo negozio, l'unico pezzo rimasto dell'impero della moda, che aveva 6.000 dipendenti prima della guerra. Koko chiuse tutte le imprese nell'autunno del 1939: non voleva lavorare. Poco prima, i dipendenti della Maison Chanel hanno scioperato, chiedendo "una specie di sindacato". Quindi la guerra è diventata un'opportunità per lei di vendicarsi - Mademoiselle ha licenziato tutti. All'inizio, Chanel ha preso una posizione completamente patriottica: mostrando la sua collezione di vestiti nei colori blu-bianco-rosso (i colori della bandiera nazionale della Francia), ha corso un grosso rischio. E poi ha deciso di vendicarsi del suo ozio forzato: ha partecipato all'epopea legata ai tentativi di concludere la pace tra gli alleati occidentali e la Germania, utilizzando legami personali con W. Churchill. Tuttavia, questa missione non ha avuto successo.

Dopo la liberazione di Parigi, Chanel, la cui collaborazione con gli occupanti era evidente, fu immediatamente arrestato dai membri del "Comitato di epurazione". Ma la sera dello stesso giorno è stata rilasciata. Koko se la è cavata con leggerezza: e per cose più innocenti di una relazione con un nazista, allora potresti perdere tutto. E sembrava dimenticata. Si diceva che il generale de Gaulle fosse stato interrogato personalmente da W. Churchill riguardo a tale dimenticanza. L'unica cosa che le nuove autorità chiedevano a Mademoiselle in cambio della libertà era l'immediata partenza dalla Francia. E ha dovuto restare nascosta per dieci anni buoni, senza lasciare alcuna lotta campo professionale in possesso di tutti coloro che lo desiderano.

Coco visse in Svizzera fino al 1953, per poi tornare a Parigi, da una nuova generazione di fashioniste che da tempo erano convinte che Chanel fosse solo un marchio di profumi. Quando Marlene Dietrich ha chiesto a Koko perché ne avesse bisogno, ha spiegato il suo ritorno all'occupazione principale semplicemente: "Perché stavo morendo di noia". È vero, c'era un'altra spiegazione: “Non riuscivo più a vedere cosa avevano fatto designer come Dior o Balmain all'haute couture parigina. Questi signori sono pazzi! Signore nei loro vestiti, appena si siedono, sembrano vecchie poltrone! La prima reazione degli intenditori e della stampa alla sfilata della nuova collezione Chanel è stata shock e indignazione: non poteva offrire nulla di nuovo! Purtroppo, i critici non sono riusciti a capire che questo è proprio il suo segreto: niente di nuovo, solo un'eleganza eterna e senza età. Koko si è vendicato in un tempo impensabile, in un anno. Ciò che ha fallito miseramente a Parigi è stato leggermente rielaborato e mostrato dall'altra parte dell'oceano. Gli americani le diedero una standing ovation: il trionfo del "vestito nero", simbolo dell'epoca, ebbe luogo negli Stati Uniti. Una nuova generazione di fashioniste ha iniziato a considerare un onore vestirsi da Chanel e la stessa Coco si è trasformata in un magnate, gestendo la più grande casa dell'industria della moda globale.

Il mondo l'ha riconosciuta come l'unica trendsetter dell'eleganza più raffinata. Il concetto di "stile Chanel" è saldamente radicato nella terminologia della moda. Questo stile suggeriva che l'abito dovesse essere funzionale e comodo. Se c'erano bottoni su un abito Chanel, allora devono essere allacciati. Il costume era solitamente completato da scarpe col tacco basso, la cui punta era rifinita con una striscia trasversale, che riduceva visivamente la gamba. Le gonne di Chanel le coprivano le ginocchia e avevano tasche dove una donna d'affari poteva mettere le sigarette. Ha anche avuto l'idea di portare una borsa a tracolla.

Nonostante le tante persone che l'hanno circondata per tutta la vita, Mademoiselle è rimasta sola. Il giorno della sua morte, il 10 gennaio 1971, quando aveva 87 anni, nelle vicinanze c'era solo la cameriera. L'impero di Chanel guadagnava 160 milioni di dollari all'anno e nel suo guardaroba si trovavano solo tre abiti, ma "abiti molto eleganti", come direbbe la Grande Mademoiselle. Coco Chanel fu sepolta, secondo il suo testamento, non a Parigi, ma a Losanna, in Svizzera, dove, secondo lei, aveva un senso di sicurezza.

Trussardi

Trussardi - storia del marchio

Se cerchiamo di esprimere in poche parole lo stile di casa Trussardi, allora i concetti principali qui saranno dinamismo, semplicità e naturalezza.

La Trussardi Fashion House ha quasi un secolo di storia. La città italiana di Bergamo, che dista 50 km da Milano, è conosciuta principalmente per il film sul furfante Truffaldino. Fu lì che nel 1910 un uomo dal nome famoso di Dante e dal nome sconosciuto di Trussardi aprì un'officina per la riparazione e la fabbricazione di guanti, che, grazie alla lavorazione di alta qualità della pelle, divenne presto un successo in tutto il mondo.

Nicola Trussardi, nipote di Dante, laureato in Economia e Commercio, ha assunto la carica di primo piano dell'azienda dopo la morte del padre e dello zio nel 1970. L'azienda gli passò quando era già un imprenditore esperto. Nikola ha deciso di diversificare la produzione dell'azienda per stare al passo con il mercato consumer. Nicola diventa titolare della propria conceria. Esplorando le ultime novità nella lavorazione della pelle.

Nel 1973 fu lanciata una nuova serie di prodotti con proprio nome e marchio. Il levriero diventa simbolo di una nuova qualità. Inizia a produrre borse, valigie e piccola pelletteria con sopra questo logo. È stato lui a creare borse e zaini multifunzionali, in cui, oltre agli oggetti personali, sono riposti computer, telefono, floppy disk e documenti. Audaci esperimenti nella vestizione della pelle e nel design funzionale hanno portato un grande successo alla prima collezione, che ha portato all'ampliamento della gamma di prodotti. Apparvero ombrelli, cinture, stivali. E nel 1976 viene aperta la prima boutique Trussardi a Milano. Gli anni Ottanta sono stati testimoni della marcia trionfante del marchio.

Nel 1983 Trussardi introduce per la prima volta il prêt-à-porter femminile. Le sue collezioni sono state esposte sui più grandi palchi di Milano. Grazie a Nicola, la pelle stagione dopo stagione acquisisce caratteristiche inaspettate ed è apprezzata in tutto il mondo. Nel 1988 - viene lanciata la linea Trussardi Jeans, nel 1989 - Trussardi Sport. Il modo di vestire di Nikola è classico ma innovativo, con un uso generoso dei migliori tessuti. Caratteristica integrante del marchio è l'elevata precisione di produzione e l'accurata selezione dei materiali. Trussardi non si è fermato qui, ad esempio ha creato il Palatrussardi vicino a Milano, che ha ospitato molti grandi concerti pop e rock. Frank Sinatra, Liza Minnelli, Sammy Davis e molti altri hanno dimostrato lì le loro abilità. Con il caratteristico senso dell'umorismo di Nicola, ha interpretato se stesso nel Pret-a-Porter di Robert Altman.

Gli interessi lo portarono in vari campi di attività, rivolti a persone completamente diverse. Aspirando all'ideale in ogni cosa, Trussardi ripeteva spesso: “Amo dedicare il mio lavoro a persone diverse e stili diversi loro vita in modo che si sentano sempre naturali nel loro ambiente. Industriale, manager, ideatore e designer, non ha mai smesso. Lavoro, vita, arte: è tutto miracolosamente intrecciati in questo uomo-motore. Essendo una persona molto istruita e colta, era interessato letteralmente a tutto, adorava la creatività e l'arte in ogni manifestazione. Nicolò ha partecipato alla messa in scena di balletti, opere liriche, qualsiasi progetto teatrale di rilievo, ha lavorato fianco a fianco con grandi registi. Tra gli altri riconoscimenti che ha ricevuto per queste opere, ce n'è uno particolarmente onorevole: Nicolò Trussardi è stato Cavaliere di Gran Croce, che ha ricevuto dalle mani del Presidente della Repubblica Italiana nel 1987.

Come un vero italiano, Trussardi amava lo sport, che, ovviamente, si rifletteva nel lavoro della sua casa di commercio. Nicola eccelleva anche come stilista sportivo. Non è un caso che sia stata la sua casa di moda a ricevere l'incarico di creare una divisa per la squadra italiana alle Olimpiadi di Seoul del 1988.

Fin dall'inizio, Trussardi Corporation si è distinta per la sua diversità di prodotti e attività. Nel 1986 viene lanciata la linea Trussardi Action, nel 1988 - Trussardi Jeans, nel 1989 - Trussardi Sport. Quest'ultimo è stato il risultato di una ricerca vari materiali: Dalla microfibra al microporoso, dai tessuti ultra impermeabili a quelli traspiranti, dai materiali più caldi a quelli idrorepellenti. Nel 1991 viene presentata per la prima volta a Roma la collezione Trussardi Couture. La primavera del 1996 è stata segnata dall'apparizione della collezione T-Store: abbigliamento di qualità per i giovani. La fondazione a lui intitolata, creata da Nicola Trussardi durante la vita dello stilista, ha portato avanti un progetto che ha subito ricevuto il sostegno di Camera Italiana della Moda. La sua idea è quella di costruire una città nella città, una sorta di "Valle della moda", in cui l'arte del "tagliare e cucire" potesse svilupparsi in armonia con altre arti.

Il designer e creatore di immagini italiano Nicola Trussardi sa come rendere chic una donna o un uomo con poche piccole cose. Il simbolo della Casa Trussardi - il ritratto di un cane con una cravatta a righe - parla di rispettabilità, nobiltà ed eleganza sofisticata. È così che vengono percepiti in tutto il mondo gli accessori, le borse e le scarpe in pelle italiane famose, così come i profumi Trussardi, apparsi per la prima volta nel 1980. I primi profumi Trussardi e Trussardi Uomo furono quelli che comunemente vengono chiamati "classici". Dieci anni dopo Nicola Trussardi lancia le linee più giovani Action (Fragrance Foundation Award nel 1991), Action Uomo e il profumo unisex Action Sport con la collezione giovane. La collezione di profumi dell'azienda è proseguita nel 1993 con Donna Trussardi (una fragranza cipriata per una donna d'affari degli anni '90) e L'Uomo Trussardi (classici profumi mediterranei, raccolti in una nuova melodia).

Nel 1996 Nicolò sognava di organizzare una mostra su Picasso. Voleva inalare nuova vita a Palazzo Trussardi. Su quattromila metri quadrati, cinque piani, doveva aprire la Fondazione Nicolò Trussardi per promuovere l'arte, la scienza, la letteratura, il teatro. Due boutique avrebbero dovuto trovarsi al piano terra, un caffè, un centro d'arte, una libreria e un negozio d'arte al secondo e al terzo. Rimasero altri locali, infatti, per la Casa Trussardi e per lo svolgimento di spettacoli. In generale, il palazzo per Nikola era un luogo speciale, una piccola patria, dove inevitabilmente tornava con piacere dai suoi numerosi viaggi in giro per il mondo.

I viaggi erano un'altra passione di Trussardi. E allo sport dedicava sempre briciole di tempo libero: giocava a tennis, a golf, era un ottimo nuotatore. Viste sufficientemente tradizionali: solo la loro natura energetica non poteva essere limitata. Fu attratto dal cielo e volò su un jet privato. Ha soddisfatto la sua voglia di velocità correndo lungo le strade tortuose d'Italia in motocicletta. E poco prima della sua morte, acquistò un'auto sportiva, il cui viaggio gli divenne fatale.

Il 15 aprile 1999 la tragica morte di Nicola Trussardi, 56 anni, sconvolse il mondo della moda. Si è schiantato con la sua stessa auto mentre tornava a casa. Senza riprendere conoscenza, è morto in un ospedale di Milano. Poco prima della sua morte, lo stilista ha nominato la moglie Maria Louise come direttore creativo dell'azienda.

I suoi figli, la ventisettenne Beatrice e il venticinquenne Francesco, prendono le redini dell'azienda. La loro madre Marie-Louise divenne la principale consigliera e assistente. I giovani non deludono: stagione dopo stagione, le loro collezioni convincono di essere i veri figli del padre. Le vendite crebbero, l'influenza della casa si espanse. Francesco diventa Presidente e Amministratore Delegato del Gruppo Finos, società di proprietà di Trussardi. Nel 2002 il gruppo ha guadagnato 125 milioni di euro, con un miglioramento del 3%. Deve questo successo principalmente a Francesco.

Beatrice, che ha vissuto quattro anni a New York, ha sviluppato il nuovo stile Trussardi e ha curato le attività della Fondazione Nicola Trussardi.

Beatrice e Francesco sono stati immersi nel lavoro sulla collezione invernale per la stagione 2003-2004. E poi accadde qualcosa di incredibile. Nuovo colpo. Una domenica sera di gennaio 2003 Francesco tornava a casa. Ma non era destinato ad arrivarci. Non lontano da casa, la sua auto è uscita di strada ad alta velocità e si è schiantata contro un palo elettrico. Chiamarono gli automobilisti di passaggio ambulanza ma era già troppo tardi.

Beatrice rimase sola: schiacciata, ma non spezzata. Ha tenuto brillantemente una sfilata di moda - l'ultimo lavoro congiunto con suo fratello. Ma, rompendo le tradizioni accettate, Beatrice non si è presentata al pubblico dopo lo spettacolo. Ha appena fatto capolino da dietro la tenda ed è scomparsa. Da occhi indiscreti, pietà e discorsi di dannazione.

Il 16 aprile 2004 in una boutique di Tverskaya 20 si è svolta una sfilata della collezione primavera-estate 2004 "T-Store". Presentate le collezioni "Trussardi Jeans" e "Trussardi Sport". La nuova collezione rispecchia tutto: e alito fresco bianco arioso, e il lusso della morbidezza del rosa, e l'effetto stretch del denim bluastro e il destino malvagio, che perseguita la Maison Trussardi da un secolo. Oggi la rete di vendita Trussardi in Italia e all'estero conta 183 negozi. Cinque appartengono alla Casa dei Trussardi, i restanti 178 sono rami.


Ogni azienda di successo ha il proprio logo, che riflette i suoi prodotti e servizi in un'icona grafica o iscrizione. A volte sotto la creazione di un logo si nasconde tutta una storia, ti consiglio di guardare cosa si cela nei significati grafici dei grandi marchi noti.

L'azienda globale presenta il suo logo sotto forma di una stella a 3 raggi, che significa dominio. Una versione della creazione del logo implica che Mercedes producesse motori per aerei e navi oltre al trasporto terrestre. Quindi, la stella significava la superiorità della compagnia in 3 elementi nell'acqua, nell'aria e sulla terra. Un'altra versione dice che 3 raggi sono legati a 3 persone coinvolte nella creazione dell'auto Mercedes: Wilhelm Maybach - un ingegnere tedesco, uno dei creatori dell'auto classica Mercedes, Emil Jellinek e sua figlia Mercedes (uomo d'affari, pilota che ha promesso a Daimler (a un ingegnere tedesco che ha sviluppato una delle prime automobili e diversi tipi di motori a combustione interna a benzina) che avrebbe acquistato 36 auto da lui se ne avesse creata una intitolata a sua figlia Mercedes e avesse vinto la gara imminente).

La lettera alata "B" è il logo dell'azienda Bentley, significa velocità e la prima lettera del creatore, il designer inglese Walter Owen Bentley.

I colori del simbolo giocano un ruolo importante: nero per la potenza, verde per il tipo da corsa, rosso per i modelli raffinati.

Vodafone è la più grande azienda di comunicazioni mobili. Il nome "Vodafone" deriva dalle parole Voice Data Fone (l'ortografia corretta è telefono), che significa trasmissione vocale su comunicazioni mobili. Una virgoletta rossa su sfondo bianco simboleggia la comunicazione benevola.

Il mondo moderno della moda non è rappresentato senza la partecipazione di Giorgio Armani, il famoso stilista. Azienda italiana "Giorgio Armani S.p.A." produce abiti, accessori e scarpe popolari da decenni. Il logo dell'azienda è presieduto da un'aquila con la sigla Giorgio Armani - GA. L'aquila è un omaggio al più grande partner commerciale degli Stati Uniti.

Trussardi è una delle case di moda più famose, che produce non solo abiti e accessori, ma è anche specializzata nella progettazione di biciclette, aerei, costumi d'opera e di balletto, porcellane e fragranze. Trussardi ha festeggiato nel 2010 i suoi 100 anni. Il logo di questa azienda è la razza di cani preferita della famiglia Trussardi, il levriero, noto per la sua energia e bellezza.

"Hyundai" è un marchio popolare della casa automobilistica sudcoreana, che non ha preso l'ultimo posto tra i marchi automobilistici. Il logo è la lettera "H", che sta per un venditore amichevole e un acquirente che si stringono la mano.

Vaio

Vaio è l'azienda con cui il marchio globale Sony produce apparecchiature informatiche. Dal 2008 "Vaio" sta per "Visual Audio Intelligence Organizer". Le prime due lettere del logo Vaio rappresentano un'onda, che simboleggia un segnale di ricerca, mentre gli ultimi e gli zeri rappresentano un segnale digitale.

L'azienda giapponese chiamata "Toyota" è nota a tutti come una casa automobilistica globale. Il logo dell'azienda sembra un cowboy con un grande cappello, ma in realtà sono tutte le lettere della parola "Toyota" in un badge. Esiste anche una versione in cui due ovali sovrapposti significano il cuore dell'auto e del pilota, e l'ovale centrale che li unisce implica le prospettive e le ampie opportunità dell'azienda.

LG

LG è una delle più grandi aziende di elettrodomestici al mondo. Il logo "LG" implica che "la vita è bella". Il simbolo è composto da due lettere che ricordano un volto umano, il colore rosso simboleggia l'amore per i suoi clienti.

Baskin Robbins è la più grande catena di gelaterie del mondo che offre un'ampia gamma dei suoi prodotti. Il logo con il numero rosa 31 nelle lettere "B" e "R" indica un'abbondanza di varietà di gelato, per tutti i giorni.

Mela

Il primo logo è stato disegnato dal terzo co-fondatore di Apple, Ronald Wayne. Il simbolo rappresentava l'immagine di Issac Newton seduto sotto un albero con una mela appesa a un ramo, che sta per cadere sulla sua testa, il che significava (illuminazione!). Il nuovo sviluppatore del logo era il designer Rob Yanov, che avrebbe dovuto creare un simbolo semplice e riconoscibile dell'azienda Apple. Per far fronte a quel compito, Yanov acquistò molte mele e iniziò a disegnarle, rimuovendo i dettagli non necessari. Per l'esatta associazione con una mela, è stato fatto un morso. Inizialmente, il logo Apple era a 6 colori, poiché l'azienda produceva computer con monitor a colori, il display poppy poteva rappresentare solo sei colori in quel momento. Dal 1998 Apple dispone di nuovi computer, in questa occasione si è deciso di rendere il logo monocromatico.

Toblerone è un'azienda svizzera di cioccolato con sede a Berna. Il logo dell'azienda è un orso, che significa purezza e freschezza dell'aria di montagna di quei luoghi dove si produce il cioccolato. Il nome "Toblerone" è una combinazione del cognome del pasticcere Tobler (Tobler) e della parola italiana Torrone (un particolare tipo di torrone).

Nike

La famosa azienda Nike è famosa per la produzione di abbigliamento sportivo e calzature. Il nome "Nike" fu dato all'azienda in onore della dea greca della vittoria, Nike. Il logo dell'azienda è utilizzato con il marchio "swoosh", che significa "il suono dell'aria tagliata".

BMW

"BMW" sta per Bavarian Motor Works, che produce automobili, motocicli, motori e biciclette tedeschi. In precedenza, lo stabilimento BMW fino alla fine della prima guerra mondiale, lo stabilimento produceva aerei. Il logo dell'azienda è un cuscinetto con l'immagine dei colori blu e bianco della bandiera bavarese e la scritta "BMW".

Adidas è un marchio globale per la produzione di abbigliamento sportivo, scarpe e attrezzature. Il fondatore della famosa "Adidas" fu Adolf Dassler, l'azienda ricevette il suo nome abbreviato "Adi" - "adidas". Il famoso logo a tre strisce significa salire i gradini e il trifoglio simboleggia la presenza dell'azienda in tre continenti del mondo.

"- un marchio italiano che produce abiti e profumi. Ha più di un secolo di storia, di cui parleremo nell'articolo.

La storia della creazione del marchio Trussardi

Nella poco conosciuta cittadina italiana di Bergamo (a 60 chilometri dalla città di tutte le fashioniste Milano), nasce il marchio Trussardi. Lo ha fatto lo stilista Dante Trussardi, originariamente impegnato nella produzione di guanti. I suoi prodotti differivano dagli altri in modo speciale alto livello qualità. Sessant'anni dopo, nel 1970, il fondatore muore e subentra il nipote Nicola Trussardi. A questo punto aveva già terminato i suoi studi in un istituto di istruzione superiore ed era diventato un economista. Trussardi Jr. decide di sviluppare rapidamente questa industria tessile. Ecco perché Nicola impara questo mestiere, imparando sempre più dettagli. Nel 1973 registra ufficialmente il marchio Trussardi. Fu durante questo periodo che fu creato il logo: un cane di nome levriero con cravatta e cappotto. Con questo, i designer hanno voluto trasmettere la raffinatezza, l'eleganza e il lusso che sono racchiusi nei prodotti realizzati. Sotto il nome dell'etichetta compaiono non solo i guanti, ma anche ombrelli, cinture, valigie, borse e un numero enorme di accessori diversi. Già nel 1976 viene aperto il primo negozio di marca. Grazie alla versatilità della personalità di Nicola Trussardi, nel 1986 l'azienda inizia a fornire prodotti a vari cantanti pop per le loro esibizioni nei più grandi locali d'Europa. Molta attenzione è riservata al marchio anche nel periodo in cui il couturier sta sviluppando una linea di abbigliamento sportivo per la nazionale italiana. Nel 1983 nasce l'abbigliamento femminile, dove semplicità ed eleganza si fondono. I primi profumi iniziano ad emergere a metà degli anni '80 e vengono accolti calorosamente dal pubblico nobile.

Il marchio Trussardi oggi

Purtroppo, nel 1999, Nicola Trussardi muore in un incidente stradale. Morì quando aveva cinquantasei anni e l'incidente fece precipitare tutti nello shock e nel lutto. Per coincidenza, l'imprenditore riesce a nominare la moglie alla carica di direttore generale prima della sua morte. A causa del fatto che il materiale con cui sono stati realizzati i prodotti si distingueva per l'elevata tecnologia e versatilità, le vendite sono aumentate rapidamente, lasciando indietro tutti i concorrenti. L'azienda è inoltre impegnata in modo indipendente nello studio di argomenti di vario genere al fine di individuare il meglio per il proprio affezionato consumatore. L'influenza e l'autorità della casa di moda aumentavano ogni giorno. Già nel 2003 il marchio contava circa 130 milioni di euro. Con un colpo terribile e l'incidente mortale fu il fatto che la moglie morì improvvisamente in un terribile incidente d'auto. Nonostante questi guai, andando uno dopo l'altro, i figli dei fondatori hanno continuato con successo il loro lavoro, non permettendo all'azienda di fallire. La loro cooperazione ben coordinata, che incarnavano nell'azienda di famiglia, così come la perseveranza e il desiderio di rimanere a galla, hanno portato con tutti i mezzi a risultati colossali. Infatti, oggi il marchio conta circa 190 boutique non solo in Italia o in Europa, ma in tutto il mondo. Hanno dimostrato con il loro esempio personale che l'amore per il proprio lavoro, così come per tutto ciò che incarna bellezza, perseveranza e talento indiscutibile, condito con un desiderio di sviluppo, può fare veri miracoli. Un vivido esempio di questo è il leggendario e amato da tutti.

A proposito del creatore del marchio Trussardi

Non si sa nulla del fondatore originario del marchio, Dante Trussardi, ma il suo successore Nicola è entrato per sempre nella storia del mondo della moda. Nasce in Italia il 17 giugno 1942. Dotato fin dalla nascita della capacità di dipingere magistralmente, seppe sollevare dalle ginocchia la produzione di famiglia e farne una delle più riuscite e influenti al mondo intero. Quando nel 1970 si ritirò dall'attività tessile, Nicola si era già laureato in economista. Connesse la sua vita a questa particolare area, ritenendola più proficua, inoltre, progettò di dedicarsi all'arte. Il destino ha decretato diversamente, e ora il ventisettenne Trussardi Jr. inizia a lavorare in un'azienda di famiglia. I suoi tratti caratteriali brillanti, come determinazione, apertura, alfabetizzazione, intelligenza e intraprendenza hanno portato a uno sviluppo e un successo così rapidi tra tutti i segmenti della popolazione che molti esperti non riescono ancora a capire come sia riuscito a calcolare correttamente tutti i fattori di produzione. Se un giorno avesse rifiutato questa posizione, il mondo non avrebbe mai saputo di questi abiti, pieni del più alto grado di lusso, chic e contrasti. E, soprattutto, Nicola Trussardi ha dimostrato che l'utilizzo di materiali di alta qualità nei prodotti è importante e venderli ulteriormente a prezzi accessibili è abbastanza conveniente. In generale, la sua vicinanza alle persone è rintracciabile sin dai primi anni di lavoro in azienda. Inoltre, era costantemente alla ricerca di nuovi modi di lavorare la pelle, nonché di modi interessanti per disegnarla. Senza un maestro del suo mestiere come Nikola, questa piccola azienda familiare non si sarebbe mai trasformata in un'azienda a tutti gli effetti degna del titolo di haute couture.

Trussardi è una casa di moda italiana con un secolo di storia. I tratti distintivi dello stile del brand sono naturalezza, semplicità e dinamismo.

Nuovo marchio, nuovo simbolo di qualità

Il marchio italiano nasce nella cittadina di Bergamo, che si trova a 50 chilometri da Milano. Nel 1910 Dante Trussardi decide di aprire una propria officina per la fabbricazione e riparazione di guanti. Il laboratorio diventa presto famoso per la pelle di eccezionale qualità utilizzata per il cucito.

Il fondatore del laboratorio muore nel 1970. Poi la piccola azienda passa al nipote di Dante Nicola Trussardi, che era un economista. L'obiettivo di Nikola è aumentare la produzione e sviluppare l'azienda. Per realizzare le sue intenzioni, Nicola è attivamente impegnato nello studio dei metodi di lavorazione della pelle e conosce anche tutte le ultime tecnologie in questo settore in quel momento.

Il primo risultato diventa visibile nel 1973, quando viene ufficialmente registrato marchio Trussardi. Nello stesso anno è stato sviluppato il logo del marchio, raffigurato come un levriero con una cravatta a righe. Come concepito dall'autore del logo, doveva simboleggiare alta qualità, nobiltà, raffinatezza e rispettabilità. In questo momento Trussardi inizia a produrre non solo guanti, ma anche valigie, borse e una varietà di prodotti in pelle. Lo stesso nuovo direttore dell'azienda inventa una serie di modelli di borse e zaini.

Già allora, l'azienda iniziò a differenziarsi dalle altre per i materiali eccezionalmente di alta qualità utilizzati per il cucito. La gamma del marchio iniziò gradualmente ad ampliarsi: dopo un po', il marchio iniziò a produrre cinture, ombrelli e scarpe. Nel 1976 apre a Milano la prima boutique del marchio.

Vero talento

Nicola Trussardi si è rivelato una persona abbastanza attiva. Non si ferma all'apertura del marchio, e presto compare la sala concerti ed esposizioni Palatrussardi. La sala da concerto sta diventando una delle più prestigiose al mondo, il che spiega il fatto che vi si siano esibite eminenti star come Liza Minnelli, Sammy Davis e Frank Sinatra.

Nel 1983 il marchio inizia a fornire costumi per cantanti lirici per esibirsi nei teatri alla Scala, oltre che in Piazza Duomo.

"Mi piace dedicare il mio lavoro a persone diverse e stili diversi in modo che possano sentirsi naturali in qualsiasi ambiente."

Nicola Trussardi

Trussardi recita in Pret-a-Porter di Robert Altman, in cui interpreta se stesso. Era interessato a quasi tutto e quindi ha partecipato a produzioni di opere, balletti, ha ideato progetti teatrali e ha collaborato ripetutamente con eminenti registi. Nikola si è cimentato anche nel settore del mobile, progettando biciclette, yacht, telefoni. Fu invitato a progettare gli interni dell'aereo di linea Alitalia, così come gli allestimenti dell'auto Alfa Romeo. Nel 1987 il Presidente della Repubblica Italiana ha conferito a Trussardi l'Ordine di Gran Croce. Nicola eccelle anche nella creazione di uno stilista di abbigliamento sportivo. È lui che possiede il design della squadra italiana ai Giochi Olimpici del 1988, che si sono svolti a Seoul.

Nel 1983 il brand presenta il primo abbigliamento femminile, che sfila sulle passerelle più in voga della città di Milano. Nel 1988 viene presentata al pubblico la nuova linea Trussardi Jeans e l'anno dopo Trussardi Sport.

Gli esperti del marchio sono costantemente alla ricerca di nuovi materiali. Di conseguenza, la collezione sportiva del marchio si basa sui tessuti più moderni e funzionali.

Nel 1991 viene presentata a Roma la collezione Trussardi Couture e nella primavera del 1996 l'azienda pubblica nuova collezione, che prende il nome "T-Store". La nuova collezione comprende abbigliamento giovanile di alta qualità.

Anche durante la vita di Nikola, è stata creata una fondazione di beneficenza a lui intitolata. I progetti di beneficenza, però, non finiscono qui: nel 1989 Nikola dà un contributo significativo al Fondo di Protezione animali selvatici. Diventa anche l'organizzatore dell'azione, che si chiama "Ho salvato l'albero".

L'evento più significativo del Novecento è l'organizzazione di una mostra di dipinti di Picasso nella sala Palatrussardi.

profumo di marca

Le prime fragranze del marchio compaiono nel 1980. Sono le classiche fragranze "Trussardi" e "Trussardi Uomo". Presto compaiono fragranze giovanili, le prime delle quali sono "Action", "Action Uomo", "Action Sport". Nel 1991, Action ha ricevuto il Fragrance Foundation Award. L'azienda non si ferma qui, e nel 1993 compare la fragranza Donna Trussardi. Come previsto, il nuovo profumo era destinato alle donne d'affari. Presto apparve la collezione L'Uomo Trussardi, che univa i classici sapori del Mediterraneo.

Il marchio nel nuovo millennio

Il 15 aprile 1999 Nicola Trussardi, 56 anni, muore in un incidente stradale. Si schianta con la sua auto sportiva mentre tornava a casa. tragica morte Trussardi scuote il mondo.

Poco prima della sua morte, Trussardi è riuscito a nominare la moglie Maria Luisa come art director del brand.

Dopo la morte del padre, Beatrice e Francesco subentrano alla gestione del marchio, già conosciuto in tutto il mondo. Diventano degni amministratori. Le vendite di prodotti di marca crescono ad ogni nuova stagione. Presto Francesco diventa il capo del Gruppo Finos, che fa parte di Trussardi.

A poco a poco, l'attività dell'azienda inizia a migliorare: Beatrice si occupa dello sviluppo di un nuovo stile per il marchio. Alla famiglia Trussardi, però, c'è un altro duro colpo. Dopo il padre nel 2003, Francesco Trussardi muore in un incidente stradale.

Oggi il marchio Trussardi è uno dei più famosi e diffusi nel mondo. Tutti i prodotti a marchio sono presentati in 183 negozi in Italia e all'estero.

Amore per l'arte e costante ricerca della perfezione: queste sono le uniche parole che possono caratterizzare il lavoro a lungo termine del marchio.