Il vino che amiamo è meraviglioso
E il buon pane che va in forno per noi,
E la donna alla quale fu donato,
Innanzitutto, dopo essere esausti, possiamo divertirci.
Ma cosa dobbiamo fare con l’alba rosa?
Sopra i cieli rinfrescanti
Dov'è il silenzio e la pace ultraterrena,
Cosa dovremmo fare con le poesie immortali?
Né mangiare, né bere, né baciare.
Il momento vola incontrollabile
E ci torchiamo le mani, ma ancora
Condannato ad andare avanti e indietro.
Come un ragazzo, dimenticando i suoi giochi,
A volte osserva il bagno delle ragazze
E, non sapendo nulla dell'amore,
Ancora tormentato da un desiderio misterioso;
Come una volta negli equiseti troppo cresciuti
Ruggiva dalla coscienza dell'impotenza
La creatura è scivolosa, si sente sulle spalle
Ali che non sono ancora apparse;
Quindi, secolo dopo secolo, quanto presto, Signore? —
Sotto il bisturi della natura e dell'arte
Il nostro spirito grida, la nostra carne viene meno,
Dare alla luce un organo per il sesto senso.
Nikolai Gumilyov è un grande poeta russo dell'età dell'argento che iniziò a scrivere poesie fin dalla tenera età. Raggiunta l'età adulta, il poeta riuscì a pubblicare il suo primo libro di poesie.
Il talentuoso poeta aveva un dono unico di lungimiranza. In una delle sue opere, è riuscito a descrivere in modo molto accurato la sua morte e l'assassino. Nikolai non conosceva il giorno specifico, ma sentiva che sarebbe successo presto.
Gumilyov ha dedicato al suo dono la famosa poesia "Il sesto senso". Il poeta lo scrisse nel 1920. L'opera non contiene profezie misteriose. In esso, l'autore cerca di capire da solo cos'è il sesto senso.
Nell'opera, il poeta esamina diversi aspetti della vita umana, sottolineando che, prima di tutto, le persone si sforzano di acquisire beni materiali che possono essere spesi per altre gioie della vita.
La situazione con i valori spirituali è molto più complicata, perché con essi non si può fare nulla. Nella sua poesia, Gumilev arriva all'idea che saper godere e accontentarsi della bellezza è una grande abilità che contribuisce allo sviluppo dei cinque sensi principali. Ma dà anche il dono della lungimiranza.
Gumilyov paragona il suo dono alle ali di un angelo, poiché è sicuro di avere un'origine divina. Più l'anima di una persona è pura e luminosa, più facile è per lui discernere cosa nasconde il destino. Il poeta nota inoltre che questo dono può apparire anche in una persona che non possiede elevate qualità morali.
L'autore ritiene che il processo di acquisizione di un dono richieda molto tempo ed è anche doloroso. Nell'opera il processo è paragonato a un'operazione attraverso la quale una persona comincia a vedere il futuro. Ma per l'autore questo dono è molto gravoso, per questo soffrono l'anima e il corpo.
Secondo i ricordi di parenti e amici, il poeta soffriva molto per il dono della lungimiranza. Conoscendo gli eventi che sarebbero accaduti, Nikolai non poteva influenzarli. Inoltre, si sa del suo tragico amore per Anna Akhmatova. Il poeta considerava la sua amata un prodotto delle forze oscure. Ha chiamato sua moglie una strega. Per questo motivo ha tentato il suicidio affinché tutto finisse. Il poeta sapeva che non avrebbe potuto vivere senza la donna che amava, ma allo stesso tempo era sicuro che se fosse diventata sua moglie, la sua vita sarebbe stata terribile.
Gumilev sapeva e voleva la sua morte, poiché era sicuro che non sarebbe vissuto a lungo. Fu il suo sesto senso a dirglielo. Gli hanno sparato per amore un anno dopo aver scritto la poesia.
Avendo, come molti bravi poeti, il dono della lungimiranza, Nikolai Gumilev dedicò persino una poesia a questo talento chiamata "Il sesto senso". Una breve analisi del "Sesto Senso" secondo il piano mostrerà agli studenti del decimo anno quali pensieri il poeta ha messo nel suo lavoro e quali mezzi lo hanno aiutato a realizzare il suo piano artistico. In una lezione di letteratura, questa analisi può essere utilizzata come materiale principale o aggiuntivo.
Storia della creazione- la poesia fu scritta nel 1920 e pubblicata per la prima volta l'anno successivo. È stato incluso nella raccolta “Pilastro di Fuoco”.
Tema della poesia- una sensazione speciale di cui una persona ha bisogno per comprendere la bellezza del mondo e oltre.
Composizione- questa poesia di sei strofe è divisa in tre parti, collegate da un'idea comune.
Genere- Elegia filosofica.
Dimensione poetica- Pentametro giambico con rima incrociata.
Epiteti – “vino innamorato”, “buon pane”, “alba rosea”, “cieli freddi”, “pace ultraterrena”, “poesie immortali”, “desiderio misterioso”, “creatura scivolosa”.
Metafore – “sotto il bisturi della natura e dell’arte”, “la carne è stremata”, lo spirito urla”, “l’attimo corre incontrollabile”.
Confronto – "come un ragazzo".
La poesia "Il sesto senso" fu scritta da Gumilev nel 1920, due anni prima dell'esecuzione. Ma allo stesso tempo non c'è misticismo o profezia in esso, contiene solo riflessioni su cosa sia questo sentimento speciale e quale sia la sua natura.
Quest'opera è stata pubblicata nell'ultima raccolta di poesie di Gumilyov intitolata "Pilastro di fuoco".
Come ogni persona creativa, Nikolai Stepanovich si è sempre interessato al tema della percezione della bellezza. In questa poesia esprime l'idea che una persona ha sviluppato un certo sentimento che lo aiuta a farlo. E sebbene le persone non sempre si rendano conto della sua natura, negare l'esistenza di questo sentimento è stupido e inutile.
La composizione in tre parti di questa poesia ha una struttura classica: inizio, idea principale e conclusione. Nella prima parte (prima strofa), il poeta dice che è facile per una persona apprezzare le cose semplici e piacevoli: il buon pane, il buon vino, una bella donna.
La seconda parte svela il significato della poesia: l'autore sostiene che ci sono cose che non possono essere conosciute con l'aiuto dei soliti cinque sensi. Questa è la bellezza della natura, la caducità del tempo, l'arte. Paragona le loro sensazioni ai sentimenti di un bambino che guarda le donne nude e sperimenta il desiderio senza comprenderne la natura. Gumilev disegna anche un'immagine metaforica di una creatura nata per gattonare, che percepisce ali inesistenti.
E nell'ultima parte - questa è la strofa finale - dice che una persona è come questa creatura: nel dolore dà alla luce un organo che dovrebbe aiutarlo a percepire la bellezza. Questo è il significato principale del finale.
Il poeta creò un raffinato esempio di lirismo filosofico, basato sugli antichi dialoghi di Platone sulla natura della bellezza. Il genere è elegiaco. La poesia è scritta in pentametro giambico. I pirrichi utilizzati dall'autore vestono un pensiero di natura complessa in una forma relativamente semplice, vicina alla forma colloquiale.
Per trasmettere più accuratamente l'idea principale e seguendo i precetti dell'Acmeismo, Gumilyov ha riempito il verso di percorsi:
Il vino che amiamo è meraviglioso
E il buon pane che sta nel forno per noi,
E la donna alla quale fu donato,
Ma cosa dobbiamo fare con l’alba rosa?
Sopra i cieli rinfrescanti
Dov'è il silenzio e la pace ultraterrena,
Cosa dovremmo fare con le poesie immortali?
Né mangiare, né bere, né baciare -
Il momento vola incontrollabile
E ci torchiamo le mani, ma ancora
Tutti sono condannati a passare.
Come un ragazzo, dimenticando i suoi giochi,
A volte osserva il bagno delle ragazze,
E non sapendo nulla dell'amore,
Ancora tormentato da un misterioso desiderio,
Come una volta negli equiseti troppo cresciuti
Ruggiva dalla coscienza dell'impotenza
La creatura è scivolosa, si sente sulle spalle
Ali che non sono ancora apparse,
Quindi, secolo dopo secolo, quanto presto, Signore? -
Sotto il bisturi della natura e dell'arte
Il nostro spirito grida, la nostra carne viene meno,
Dare alla luce un organo per il sesto senso.
Morì all'età di 35 anni. Come aveva previsto, «non sul letto, davanti a un notaio e a un medico». Gli hanno sparato. Per mancata denuncia di un complotto. Potrebbe lui, un uomo impavido e coraggioso che ha attraversato la guerra e ha ricevuto due Croci di San Giorgio, affrettarsi a tradire i suoi compagni e compiacere il nuovo governo? Divertente. È divertente, “se solo non fosse così triste”. Il 1921 - l'anno della morte di A. Blok e N. Gumilyov - può essere considerato la fine della "Silver Age". Fu sostituita dall’“Età del Ferro”, dove non c’era posto per la poesia onesta, le poesie coraggiose che glorificavano la devozione romantica all’ideale, la lealtà al dovere, l’onore dell’ufficiale e la donna.
Per sessant’anni il nome di Gumilyov è stato sottoposto al più severo divieto. Per sessant'anni le sue poesie rimasero dietro le quinte. E ora sono aperti a tutti. Cosa c'è dentro? Il manifesto politico del poeta? Maledizioni contro i bolscevichi? Odio per il nuovo governo, come nelle poesie di Z. Gippius, nei diari di I. Bunin, negli articoli di M. Gorky in “New Life”?
Affatto. Gumilyov era una persona apolitica. Non troveremo nella sua poesia una negazione della rivoluzione, una protesta contro la violenza e la crudeltà dei bolscevichi. Ma le sue poesie sono essenzialmente eroiche, questa è la poesia dell'ideale “senza sottomettersi al cambiamento degli slogan politici”. Le sue poesie sono un inno a un uomo coraggioso che adora la bellezza. Non per niente diresse la Bottega dei Poeti, il cui motto era “Acme”, cioè perfezione, vetta, fioritura. Sullo scudo Acmeista era scritto: “chiarezza, semplicità, affermazione della realtà della vita”. Lo stesso Gumilyov ha sottolineato nella poesia degli Acmeisti una "visione della vita coraggiosamente ferma e chiara".
L'amico intimo di N. Gumilyov, G. Ivanov, dipinge l'aspetto del poeta con i seguenti tratti: “Per natura, una persona timida, tranquilla, malaticcia, libresca, si ordinò di essere un cacciatore di leoni, un soldato, insignito di due San Giorgio.. ., e lo stesso fece con la sua vita, con la sua poesia. Paroliere sognante e triste, ha rotto il suo lirismo, ha strappato la sua voce non particolarmente forte, ma insolitamente chiara, volendo riportare la poesia alla sua antica grandezza e influenza sulle anime: essere un pugnale squillante, bruciare i cuori delle persone.
Questa poesia, scritta dal poeta un anno prima della sua morte, fu pubblicata nel 1921, nell'ultimo anno di vita di Gumilyov. La poesia è inclusa nell'ultima raccolta di poesie a vita, "Pillar of Fire". Questa raccolta è qualitativamente nuova rispetto ai primi volumi del poeta. Qui la voce non suona di un giovane che sogna paesi lontani dal Nilo alla Neva, ma la voce di un poeta e di un uomo maturo.
“Nelle poesie de “La Colonna di Fuoco” vediamo un nuovo “picco” Gumilyov, la cui raffinata arte poetica come leader dell'Acmeismo è stata arricchita dalla semplicità dell'alta saggezza, dai colori puri e dall'uso magistrale di prosaici intricati e intrecciati , dettagli quotidiani e fantastici per creare un'immagine artistica multidimensionale. L'eroe lirico di "The Pillar of Fire" è impegnato con problemi eterni: la ricerca del significato della vita e della felicità, le contraddizioni tra l'ideale e il reale, i dubbi di una persona che già sa cos'è la vita. Il lettore segue l'eroe alla ricerca della felicità, si rallegra e si addolora con lui. Le poesie di questa raccolta hanno acquisito metafora e precisione profonde, un suono chiaro e preciso e la saggezza dell'esperienza di vita. "È difficile definire ottimista l'atmosfera di questo libro, sebbene sentimenti puri e luminosi derivanti dal contatto con l'amore, la bellezza e l'armonia permeano l'intero tessuto della raccolta", ha scritto A. Mandelstam nel libro “Silver Age: Russian Fates. "
In una delle sue prime poesie, "Credo", Gumilyov disse parole profetiche su se stesso:
Sempre vivo, sempre potente,
Innamorato del fascino della bellezza...
Il poeta portò questo amore per tutta la sua vita, breve ma piena di prove. E negli ultimi versi non rinuncia al suo credo, alla vita e alla poesia, ma proclama apertamente un inno alla bellezza, il “sesto senso”, che non viene dato a una persona alla nascita, ma può nascere in lui nel dolore .
La poesia “Il sesto senso” inizia lentamente. Il poeta parla delle gioie della vita, del tutto terrene, reali:
Il vino che amiamo è meraviglioso,
E il buon pane che va in forno per noi,
E la donna alla quale fu donato,
Innanzitutto, dopo essere esausti, possiamo divertirci.
Ebbene, è nella natura umana mangiare, bere e indulgere nell'amore. Questa è l'essenza della vita. E il poeta ne parla senza ironia. I sensi umani: vista, tatto, sensazione, gusto, olfatto - sono soddisfatti dalle gioie quotidiane. Ma è davvero tutto ciò di cui una persona ha bisogno?
La seconda strofa della poesia sono le domande che tormentano l'eroe lirico, questi sono i suoi pensieri ad alta voce. Questo non è un dubbio sull '"utilità" del pane, del vino, dei piaceri amorosi, ma un dubbio sul fatto che questo sia tutto ciò di cui una persona ha bisogno. Sorge una disputa inconscia con persone della convinzione di Bazàrov, che approvano solo ciò che è utile. Ma allora come dovremmo relazionarci con i fenomeni della vita che “né mangiano, né bevono, né baciano”? Perché le persone ne hanno bisogno? Come soddisfano i suoi cinque sensi terreni? È utile ammirare “l’alba rosea sopra i cieli che si rinfrescano”? A cosa servono i “versi immortali”?
I momenti unici della vita “fuggono incontrollabili”. Lo stesso autore della poesia è pieno di malinconia per l'impossibilità di ritardare e prolungare i fugaci momenti di bellezza: "E ci torchiamo le mani, ma ancora una volta siamo condannati ad andare avanti all'infinito". Quanto è toccante questa ripetizione delle parole: “passato, passato”!
Ma molte persone vivono senza vedere le stelle sopra le loro teste, senza provare lo shock dei versi in rima, non possono emozionarsi ammirando la natura. Non esclameranno mai: “Fermati un attimo: sei meraviglioso!” Cos'è questo? Semplicità o sottosviluppo dei sentimenti? Forse queste persone sono private dell'organo con cui percepisci la bellezza? O forse sono dotati di questo “sesto senso”, ma non gli hanno permesso di manifestarsi? Molto probabilmente, in ogni persona c'è un embrione di senso di bellezza. Dopotutto, il ragazzo era scioccato, provando il piacere precedentemente sconosciuto di ammirare la bellezza. Lui, "non sapendo nulla dell'amore, è ancora tormentato da un desiderio misterioso".
Anche la “creatura scivolosa” può sviluppare le ali.
Ma lo sviluppo del “sesto senso” è associato al dolore: questa “creatura” “ruggiva dalla coscienza di impotenza...”, senza rendersi conto (se questa parola può essere attribuita agli anfibi) che, “nata per gattonare”, ha l'opportunità di volare.
Ciò che è elevato e bello dà origine al dolore nell'anima umana. Mi viene in mente l'affermazione di Dostoevskij secondo cui la via della felicità passa attraverso la sofferenza. Molte persone si proteggono consciamente o inconsciamente dalla sofferenza, dalle esperienze a cui è condannata una persona sensibile. Queste persone si stanno privando delle ali. Ma la natura umana si vendica del tradimento.
Come non ricordare la ballata di I. Drach sulle ali che fanno crescere "zio Kiril" contro la sua volontà. (In classe, se c'è una vivace conversazione sulla poesia di Gumilyov, puoi leggere agli studenti "La ballata delle ali", dare loro l'opportunità di pensare alle idee comuni delle due opere, alle proprietà artistiche distintive della poesia di Gumilyov e la ballata di Drach (è possibile un lavoro scritto di carattere comparativo).
Il finale della poesia di N. Gumilyov è davvero alto. È fiducioso che tutti saranno dotati di un “organo per il sesto senso”. Ci vuole tempo (“secolo dopo secolo”), l’opera dello spirito e della carne e l’intervento di “natura e arte”. Il poeta affretta questo momento, lo richiede, si rivolge al Signore chiedendo l'avvicinarsi di quest'ora (“È presto, Signore?”).
Il poema è scarsamente dotato di decorazioni artistiche sotto forma di tropi e figure stilistiche. Ci sono epiteti capienti (alba rosa, cieli freddi, poesie immortali, creatura scivolosa, desiderio misterioso, ecc.), Ci sono confronti precisi e dettagliati (il contenuto della quarta e della quinta strofa). La natura metaforica del concetto di “sesto senso” amplia enormemente i limiti della comprensione di questo fenomeno. Cos'è questo: un sentimento di bellezza, un sentimento di elevato, ideale, irreale, irrazionale? Ogni lettore, si spera, darà la propria risposta.
La poesia contiene domande retoriche che, senza richiedere una risposta, ti fanno ancora riflettere sui veri valori umani.
Ma questi pochi mezzi artistici sono sempre appropriati, laconici e precisi. La poesia è coraggiosa nel senso che è stata scritta da un vero uomo che, senza parole inutili o sfarzosità, parla della cosa principale, di ciò che lo preoccupa. L'autore si rivolge al lettore con il più intimo, sperando che condivida con lui i suoi sentimenti. Il poeta aveva cercato un lettore del genere per tutta la vita. Parlava di un amico lettore che «vive un momento creativo in tutta la sua acutezza... Per lui la poesia è cara in tutto il suo fascino materiale... Una bella poesia entra nella sua coscienza come un fatto immutabile, lo cambia, determina i suoi sentimenti e le sue azioni. Solo a condizione della sua esistenza la poesia realizza il suo significato globale di nobilitazione della natura umana. Esiste un tale lettore...” Gumilyov ci credeva. E crederemo che i lettori delle poesie di N. Gumilev siano nobilitati dalla sua poesia e che il loro sesto senso durante la lettura dei versi di Gumilev riceverà un alto piacere estetico. Brucia la poesia “Il sesto senso”. È bello e sublime. Le battute emozionano e chiamano, insistono e convincono, prefigurano e aspettano.
La poesia ha davvero una grande risonanza nel cuore degli studenti delle scuole superiori. Ne ero convinto durante le lezioni dedicate alla poesia di Gumilyov. La poesia può essere difficile da comprendere per gli studenti la prima volta, ma man mano che approfondisci gradualmente con i tuoi studenti il significato dei versi poetici di "Il sesto senso", vedi come ammalia i cuori dei giovani lettori. Forse a volte non riescono a definire questa sensazione, ma le loro vaghe ipotesi in qualche modo si trasformano in intuizioni.
Nikolai Stepanovich Gumilyov
Il vino che amiamo è meraviglioso
E il buon pane che va in forno per noi,
E la donna alla quale fu donato,
Innanzitutto, dopo essere esausti, possiamo divertirci.
Ma cosa dobbiamo fare con l’alba rosa?
Sopra i cieli rinfrescanti
Dov'è il silenzio e la pace ultraterrena,
Cosa dovremmo fare con le poesie immortali?
Né mangiare, né bere, né baciare.
Il momento vola incontrollabile
E ci torchiamo le mani, ma ancora
Condannato ad andare avanti e indietro.
Come un ragazzo, dimenticando i suoi giochi,
A volte osserva il bagno delle ragazze
E, non sapendo nulla dell'amore,
Ancora tormentato da un desiderio misterioso;
Come una volta negli equiseti troppo cresciuti
Ruggiva dalla coscienza dell'impotenza
La creatura è scivolosa, si sente sulle spalle
Ali che non sono ancora apparse;
Quindi, secolo dopo secolo, quanto presto, Signore? —
Sotto il bisturi della natura e dell'arte
Il nostro spirito grida, la nostra carne viene meno,
Dare alla luce un organo per il sesto senso.
Nikolaj Gumilyov
Non è un segreto che il poeta russo Nikolai Gumilyov avesse un certo dono di lungimiranza. In ogni caso, in una poesia descrisse molto accuratamente la propria morte e la persona che avrebbe posto fine alla sua vita. Il poeta non conosceva solo la data esatta della morte, sebbene prevedesse che sarebbe avvenuta molto presto.
Fu a questo straordinario dono che Nikolai Gumilyov dedicò la sua poesia "Il sesto senso", scritta nel 1920, meno di un anno prima della sua morte. Non ci sono profezie mistiche in quest'opera che gli studiosi di letteratura debbano successivamente decifrare. L'autore sta solo cercando di capire cos'è questo famigerato sesto senso e su cosa si basa esattamente.
Con il suo fondamentalismo innato, Nikolai Gumilev esamina vari aspetti della vita umana, sottolineando che ognuno di noi si impegna, prima di tutto, per la ricchezza materiale. “Buon pane”, donne e vino: questo è il minimo di cui può accontentarsi ogni uomo che sappia perfettamente come gestire questi inestimabili doni della vita. La situazione è molto più complicata con i valori spirituali, che non possono essere “né mangiati, né bevuti, né baciati”. In effetti, cosa fare con l'alba rosa e le poesie immortali che sono intangibili, ma riempiono l'anima di tremante eccitazione? Anche Nikolai Gumilev non ha una risposta a questa domanda. Tuttavia, il poeta è convinto che sia la capacità di godere della bellezza che influenza lo sviluppo non solo dei cinque sensi fondamentali di una persona, ma gli conferisce anche il dono della lungimiranza.
L'autore lo paragona alle ali di un angelo, ritenendo che il sesto senso sia di origine divina. E più una persona è spiritualmente pura, più è facile per lui vedere ciò che ci è nascosto dal destino stesso. Tuttavia, Nikolai Gumilyov non nega che anche le persone prive di elevate qualità morali possano avere un dono simile. E le "ali che appaiono" sulle spalle della "creatura scivolosa" le provocano un senso di completa impotenza, così come dolore e sofferenza, perché ora dovrà fare un enorme sacrificio al mondo - rinunciare alla sua spiritualità sporco, per diventare migliori e più puliti.
Il processo di acquisizione del sesto senso, secondo Nikolai Gumilyov, è molto lungo e doloroso. Usando una metafora molto colorata, il poeta paragona il suo aspetto con un'operazione, grazie alla quale “sotto il bisturi della natura e dell'arte” una persona alla fine acquisisce la capacità di prevedere il futuro. Questa conoscenza, però, è molto gravosa, perché sotto il suo peso “il nostro spirito grida, la nostra carne viene meno”. L'autore non ritiene necessario spiegare in questo lavoro perché proprio il destino di colui che oggigiorno viene chiamato chiaroveggente è così poco invidiabile. Ma, secondo i ricordi di testimoni oculari, questo dono deprimeva notevolmente Nikolai Gumilyov, che prevedeva molti eventi nella sua vita, ma non poteva cambiarli. In particolare, è noto per certo che il suo amore per la poetessa Anna Akhmatova, che considerava il prodotto delle forze oscure, e chiamava sua moglie nient'altro che una strega, costrinse il poeta a fare tre tentativi di suicidio.
Anna Akhmatova e Nikolai Gumilyov
Così, Nikolai Gumilyov ha cercato di spezzare il circolo vizioso, rendendosi conto che non poteva esistere senza il suo prescelto, e allo stesso tempo, sapendo per certo che accettando di sposarlo, Akhmatova avrebbe trasformato la sua vita in un completo incubo. Ecco perché il poeta inconsciamente cercava la morte ed era pronto ad accettarla, sapendo che la sua vita era breve. E era il sesto senso di Gumilyov che non sarebbe morto nel suo letto in compagnia di un notaio, da buon cittadino, ma verrà fucilato (in nome o nonostante?) il suo stesso amore meno di un anno dopo la creazione di questa poesia.
L'ultima foto di Nikolai Gumilyov senza ritocchi
Sesto senso
NIKOLAY GUMILEV
(1884 - 1921)
POESIE
Letto da Evgeniy Yevtushenko
Lato 1
Sesto senso - 2.00
Parola - 2.00
Capitani (1) - 1.20
Fondatori - 0,52
Discendenti di Caino - 1.13
Contagio - 1.19
Ecco una ragazza con gli occhi da gazzella... - 0.17
Turchia - 1.11
Presagio - 0.33
Accanto al camino - 2.21
I miei fiori non vivono... - 1.08
Lato 2
Io, che potrei essere la migliore delle poesie... - 0.37
Io e te - 1.27
Operaio - 1,58
Giraffa - 1.47
Memoria - 4.29
Scelta - 1.13
Tram smarrito - 3.45
Ingegnere del suono L. Dolzhnikov.
Editore N. Kislova
Artisti N. Voitinskaya, V. Ivanov
Ritorno di Gumilyov
Per molti dei giovani lettori di oggi, questo nome è avvolto in una nebbia per metà voce e per metà leggenda. Tuttavia, da questa nebbia di semiconoscenza possono emergere solo contorni romanzati e non una figura storicamente reale. Le collezioni ingiallite di Gumilyov possono essere trovate solo sotto pile di libri usati. Gli ultimi libri di Gumilyov furono pubblicati poco dopo la sua morte, all'inizio degli anni venti. Da allora, purtroppo, non è apparsa una sola raccolta finale, non è stato pubblicato un solo studio serio sulla vita e l'opera del poeta. Alcuni sovietologi occidentali interpretano Gumilyov come un convinto combattente contro il bolscevismo, e in alcune pubblicazioni sovietiche dedicate all'attuale centenario di Gumilyov, il suo complesso percorso poetico e di vita è sconsideratamente cosmeticizzato quasi in un'immagine operistica con un sapore di "Ehi, slavi!" Entrambe le tendenze non hanno nulla a che fare con la vera eredità di Gumilyov. È positivo che dopo una lunga pausa le sue poesie vengano ristampate di nuovo, che sia in preparazione un'edizione separata nella grande serie “Biblioteca dei poeti”. È giunto il momento per uno studio dettagliato della vita e dell’opera di Gumilyov. La poesia, secondo l’espressione di Pasternak, dovrebbe essere “un paese al di là dei pettegolezzi e delle calunnie”.
Brevi informazioni sulla vita di Nikolai Gumilev. Nato il 15 aprile 1886 a Kronstadt. Il padre è il medico di bordo, un nobile. Si diplomò alla palestra Tsarskoye Selo, dove il direttore era il famoso poeta Innokenty Annensky, che ebbe un'enorme influenza sul giovane Gumilyov. Gumilev pubblicò le sue prime poesie nel 1902. Pubblicò il suo primo libro di poesie, "Il sentiero dei conquistatori", un anno prima di diplomarsi al liceo, nel 1905. Ascoltare lezioni sulla letteratura francese alla Sorbona. Nel 1910 sposò Anna Akhmatova. Fu uno dei maestri dell'acmeismo, un movimento letterario che si opponeva al simbolismo. Ha fatto tre viaggi in Africa. Si arruolò volontario sul fronte della Prima Guerra Mondiale e venne premiato due volte. Durante la Rivoluzione d'Ottobre fu a Parigi e nel 1918 tornò a Pietrogrado. È stato eletto presidente del ramo di Pietrogrado dell'Unione panrussa dei poeti. Su iniziativa di Gorky, lui, come Blok, divenne uno degli editori della serie di poesie della casa editrice World Literature. Nel 1921 fu fucilato per aver partecipato a una cospirazione controrivoluzionaria. Tutto questo è un'informazione secca. Aggiungerò però quanto segue: non ci sono prove che Gumilyov sia stato coinvolto in azioni militari controrivoluzionarie. Una poetessa emigrante nelle sue memorie riferisce che Gumilev le mostrò una rivoltella e mazzette di denaro: questo è troppo infantile per un cospiratore professionista. Una delle leggende della Guardia Bianca dice che prima di essere giustiziato, Gumilyov avrebbe cantato "God Save the Tsar...". Se così fosse, allora Gumilyov avrebbe potuto farlo più per spirito di contraddizione che per convinzione, perché non si conosce una sola affermazione monarchica di Gumilyov, e in generale il monarchismo nella sua cerchia era considerato una cattiva forma.
Non sono un ricercatore d'archivio, ma sulla base di un semplice confronto delle informazioni a me note, penso che in Gumilyov, come in molti intellettuali della sua cerchia, abbia avuto luogo una lotta dolorosa e straziante, spingendolo da una parte all'altra ...
Con gratitudine conosco a memoria dieci poesie di Gumilyov e non riesco a immaginare la poesia russa senza di lui, anche se non considero Gumilyov un grande poeta. grande poeta
questo non è l'autore di grandi poesie individuali, ma un coautore della storia del popolo. Tuttavia, un poeta anche senza l'epiteto “grande” è anche un nome raro che non può essere guadagnato solo attraverso la poesia. Ogni vero poeta è già un onore per la storia della letteratura. Anche una grande poesia non può essere rimossa dalla poesia nazionale senza danno. Pertanto, la rimozione artificiale di pietre apparentemente minori dalle fondamenta può privare l’intero edificio della capacità di sostegno.
La vita separò Gumilyov e Akhmatova, ma la storia della letteratura li unì postumo. Akhmatova ha meno poesie brutte di Gumilev e più belle, ma non dimentichiamo che Gumilev morì all'età di trentacinque anni e Akhmatova visse fino a tarda età. Akhmatova non si è mai lasciata trasportare dal gioco del patrimonio letterario, e il suo gusto era più sottile, senza scivolare in un ambiente falso romantico, come quello di Gumilyov:
Appassionato come una giovane tigre.
Tenero come un cigno delle acque addormentate.
L'Imperatrice aspetta nella camera buia.
Aspettando, tremando, qualcuno che non verrà.
Ma poche persone riescono a trovare un capolavoro così potente in termini di concentrazione di pensiero e carne poetica, che non appartiene a nessuno. solo poesia russa, ma anche mondiale, come “Il sesto senso” di Gumilyov:
Il vino che amiamo è meraviglioso,
E buon pane
cosa c'è nel forno per noi,
E la donna alla quale fu donato,
All'inizio, esausto,
farci divertire.
Ma cosa dobbiamo fare con l’alba rosa?
Sopra i cieli rinfrescanti
Dove c'è silenzio e pace ultraterrena.
Cosa dovremmo fare
Con poesie immortali?
Né mangiare, né bere, né baciare.
Il momento vola incontrollabile
E ci torchiamo le mani, ma ancora
Tutti sono condannati a passare.
Come un ragazzo, che dimentica i suoi giochi.
A volte osserva il bagno delle ragazze
E non sapere nulla dell'amore.
Soffre ancora
Un desiderio misterioso.
Come una volta negli equiseti troppo cresciuti
Ruggiva dalla coscienza dell'impotenza
La creatura è scivolosa, si sente sulle spalle
Ali che non sono ancora apparse;
Così, secolo dopo secolo -
presto signore?
Sotto il bisturi della natura e dell'arte,
Il nostro spirito grida, la nostra carne viene meno.
Dare alla luce un organo per il sesto senso.
Qui a Gumilyov c'è il potere di Tyutchev, quasi di Pushkin. Pensiero diventato musica o musica diventata pensiero? Ancora oggi i versi di Gumilev sull’oblio del potere originario della Parola suonano minacciosi e ammonitori come un’accusa contro tutti gli sperperatori di parole:
Ma abbiamo dimenticato che splende
Solo una parola tra le preoccupazioni terrene,
E nel Vangelo di Giovanni
Si dice che la parola è Dio.
Gli abbiamo fissato un limite
Gli esigui limiti della natura,
E come le api in un alveare vuoto.
Le parole morte hanno un cattivo odore
Gumilyov si vergognava di essere sentimentale, difendendosi con il duro guscio della mascolinità, ma a volte gli sfuggiva un doloroso grido di aiuto;
Griderò... Ma chi aiuterà, -
In modo che la mia anima non muoia!
Solo i serpenti cambiano la pelle.
Cambiamo anime, non corpi:
Non è necessario creare in fretta un idolo da Gumilyov con una benedizione tardiva, come, in effetti, da nessun altro. Anche Pushkin ha delle brutte battute, e bisogna essere in grado di distinguere le cose forti da quelle deboli, non importa quanto sia grande la firma sotto di esse. Oltre all’oblio per oblio, c’è l’oblio per adorazione. Questo tipo di oblio non porta all'aumento del nostro patrimonio spirituale nazionale, che include l'eredità di Gumilyov.
L'eredità di Gumilyov appartiene non solo alla poesia russa di oggi, ma anche a quella futura. Patrimonio è una parola seria. Il patrimonio non può essere ammirato o trascurato sconsideratamente.
E. Evtushenko
