O vinho que amamos é maravilhoso
E o pão bom que vai para o forno para nós,
E a mulher a quem foi dado,
Primeiro, depois de estarmos exaustos, podemos desfrutar.
Mas o que devemos fazer com o amanhecer rosa?
Acima dos céus refrescantes
Onde está o silêncio e a paz sobrenatural,
O que devemos fazer com poemas imortais?
Não coma, nem beba, nem beije.
O momento voa incontrolavelmente
E torcemos as mãos, mas novamente
Condenado a passar aos poucos.
Como um menino, esquecendo seus jogos,
Às vezes ele observa o banho das meninas
E, não sabendo nada sobre o amor,
Ainda atormentado por um desejo misterioso;
Como uma vez nas cavalinhas crescidas
Rugiu da consciência da impotência
A criatura é escorregadia, sentindo nos ombros
Asas que ainda não apareceram;
Então, século após século – quando, Senhor? -
Sob o bisturi da natureza e da arte
Nosso espírito grita, nossa carne desmaia,
Dando à luz um órgão para o sexto sentido.
Nikolai Gumilyov é um grande poeta russo da Idade da Prata que começou a escrever poesia desde muito jovem. Chegando à idade adulta, o poeta conseguiu publicar seu primeiro livro de poemas.
O talentoso poeta tinha um dom único de previsão. Em uma de suas obras, ele conseguiu descrever com muita precisão sua morte e o assassino. Nikolai não sabia o dia específico, mas sentiu que isso aconteceria em breve.
Gumilyov dedicou o famoso poema “O Sexto Sentido” ao seu presente. O poeta o escreveu em 1920. A obra não contém nenhuma profecia misteriosa. Nele, o autor tenta entender por si mesmo o que é o sexto sentido.
Na obra, o poeta examina diferentes aspectos da vida humana, ao mesmo tempo em que enfatiza que, antes de tudo, as pessoas se esforçam para adquirir bens materiais que possam ser gastos em outras alegrias da vida.
A situação com os valores espirituais é muito mais complicada, porque nada pode ser feito com eles. Em seu poema, Gumilev chega à conclusão de que poder desfrutar e se contentar com a beleza é uma grande habilidade que contribui para o desenvolvimento dos cinco sentidos principais. Mas também dá o dom da previsão.
Gumilyov compara seu presente às asas de um anjo, pois tem certeza de que tem origem divina. Quanto mais pura e brilhante for a alma de uma pessoa, mais fácil será para ela discernir o que o destino está escondendo. O poeta observa ainda que esse dom também pode aparecer em uma pessoa que não possui elevadas qualidades morais.
O autor acredita que o processo de aquisição de um presente é demorado e também doloroso. Na obra, o processo é comparado a uma operação por meio da qual a pessoa começa a ver o futuro. Mas para o autor esse dom é muito pesado, por isso a alma e o corpo sofrem.
Segundo lembranças de parentes e amigos, o poeta sofreu muito com o dom da clarividência. Sabendo dos acontecimentos que aconteceriam, Nikolai não poderia influenciá-los. Além disso, sabe-se de seu trágico amor por Anna Akhmatova. O poeta considerava sua amada um produto de forças das trevas. Ele chamou sua esposa de bruxa. Por conta disso, ele tentou suicídio para que tudo acabasse. O poeta sabia que não poderia viver sem a mulher que amava, mas ao mesmo tempo tinha certeza de que se ela se tornasse sua esposa, sua vida seria terrível.
Gumilev sabia e queria sua morte, pois tinha certeza de que não viveria muito. Foi o seu sexto sentido que lhe disse isso. Ele foi baleado por amor um ano depois de escrever o poema.
Tendo, como muitos bons poetas, o dom da previsão, Nikolai Gumilev até dedicou um poema a esse talento chamado “O Sexto Sentido”. Uma breve análise de “O Sexto Sentido” de acordo com o plano mostrará aos alunos do 10º ano que pensamentos o poeta colocou na sua obra e que meios o ajudaram a concretizar o seu plano artístico. Numa aula de literatura, esta análise pode ser utilizada como material principal ou adicional.
História da criação- o poema foi escrito em 1920 e publicado pela primeira vez no ano seguinte. Foi incluído na coleção “Pilar de Fogo”.
Tema do poema- um sentimento especial de que uma pessoa precisa para compreender a beleza do mundo e além.
Composição- este poema de seis estrofes está dividido em três partes, que estão ligadas por uma ideia comum.
Gênero- elegia filosófica.
Tamanho poético- pentâmetro iâmbico com rima cruzada.
Epítetos – “vinho apaixonado”, “pão bom”, “amanhecer rosado”, “céus frios”, “paz sobrenatural”, “poemas imortais”, “desejo misterioso”, “criatura escorregadia”.
Metáforas – “sob o bisturi da natureza e da arte”, “a carne se esgota”, o espírito grita”, “o momento corre incontrolavelmente”.
Comparação – "como um menino".
O poema “O Sexto Sentido” foi escrito por Gumilev em 1920, dois anos antes da execução. Mas, ao mesmo tempo, não há misticismo ou profecia nele; contém apenas reflexões sobre o que é esse sentimento especial e qual é a sua natureza.
Este trabalho foi publicado na última coleção de poesia de Gumilyov, intitulada “Pilar de Fogo”.
Como qualquer pessoa criativa, Nikolai Stepanovich sempre se preocupou com o tema da percepção da beleza. Neste poema, ele expressa a ideia de que uma pessoa desenvolveu um certo sentimento que a ajuda a fazer isso. E embora as pessoas nem sempre percebam a sua natureza, negar a existência desse sentimento é estúpido e inútil.
A composição deste poema em três partes tem uma estrutura clássica: início, ideia principal e conclusão. Na primeira parte (primeira estrofe), o poeta diz que é fácil para uma pessoa apreciar as coisas simples e agradáveis - um bom pão, um bom vinho, uma mulher bonita.
A segunda parte revela o significado do poema: o autor argumenta que há coisas que não podem ser conhecidas com a ajuda dos cinco sentidos habituais. Esta é a beleza da natureza, a transitoriedade do tempo, a arte. Ele compara as sensações delas aos sentimentos de uma criança que olha para mulheres nuas e experimenta o desejo sem compreender sua natureza. Gumilev também desenha uma imagem metafórica de uma criatura nascida para rastejar, que sente asas inexistentes.
E na última parte - esta é a estrofe final - ele diz que a pessoa é como esta criatura: na dor dá à luz um órgão que deveria ajudá-la a perceber a beleza. Este é o significado principal do final.
O poeta criou um exemplo refinado de lirismo filosófico, baseado nos antigos diálogos de Platão sobre a natureza da beleza. O gênero é elegia. O poema está escrito em pentâmetro iâmbico. Os pirricos utilizados pelo autor revestem um pensamento de natureza complexa em uma forma relativamente simples, próxima da coloquial.
Para transmitir com mais precisão a ideia principal e seguir os preceitos do Acmeísmo, Gumilyov preencheu o verso com caminhos:
O vinho que amamos é maravilhoso
E o pão bom que fica no forno para nós,
E a mulher a quem foi dado,
Mas o que devemos fazer com o amanhecer rosa?
Acima dos céus refrescantes
Onde está o silêncio e a paz sobrenatural,
O que devemos fazer com poemas imortais?
Não coma, nem beba, nem beije -
O momento voa incontrolavelmente
E torcemos as mãos, mas novamente
Todos estão condenados a passar, passar.
Como um menino, esquecendo seus jogos,
Às vezes ele observa o banho das meninas,
E não sabendo nada sobre o amor,
Ainda atormentado por um desejo misterioso,
Como uma vez nas cavalinhas crescidas
Rugiu da consciência da impotência
A criatura é escorregadia, sentindo nos ombros
Asas que ainda não apareceram,
Então, século após século – quando, Senhor? -
Sob o bisturi da natureza e da arte
Nosso espírito grita, nossa carne desmaia,
Dando à luz um órgão para o sexto sentido.
Ele morreu aos 35 anos. Como ele previu, “não na cama, na frente de um notário e de um médico”. Ele foi baleado. Por não relatar uma conspiração. Poderia ele, um homem destemido e corajoso que passou pela guerra e foi premiado com duas Cruzes de São Jorge, apressar-se em trair seus camaradas e agradar o novo governo? Engraçado. É engraçado, “se não fosse tão triste”. 1921 - ano da morte de A. Blok e N. Gumilyov - pode ser considerado o fim da “Idade da Prata”. Foi substituída pela “Idade do Ferro”, onde não havia lugar para poesia honesta, poemas corajosos que glorificavam a devoção romântica ao ideal, a lealdade ao dever, a honra do oficial e a mulher.
Durante sessenta anos, o nome de Gumilyov esteve sob a mais estrita proibição. Durante seis décadas, seus poemas esperaram nos bastidores. E agora eles estão abertos a todos. O que há neles? O manifesto político do poeta? Maldições contra os bolcheviques? Ódio ao novo governo, como nos poemas de Z. Gippius, nos diários de I. Bunin, nos artigos de M. Gorky em “New Life”?
De jeito nenhum. Gumilyov era uma pessoa apolítica. Não encontraremos na sua poesia uma negação da revolução, um protesto contra a violência e a crueldade dos bolcheviques. Mas seus poemas são heróicos em essência, esta é a poesia do ideal “sem se comprometer com a mudança de slogans políticos”. Seus poemas são um hino a um homem corajoso que adora a beleza. Não foi à toa que dirigiu a Oficina de Poetas, cujo lema era “Acme”, ou seja, perfeição, ápice, florescimento. No escudo Acmeist estava inscrito: “clareza, simplicidade, afirmação da realidade da vida”. O próprio Gumilyov enfatizou na poesia dos Acmeístas uma “visão corajosamente firme e clara da vida”.
G. Ivanov, amigo íntimo de N. Gumilyov, pinta a aparência do poeta com os seguintes traços: “Por natureza, pessoa tímida, quieta, doentia e estudiosa, ordenou-se ser caçador de leões, soldado, premiado com dois São Jorge. ., e o mesmo que fez com sua vida, ele fez com sua poesia. Letrista sonhador e triste, ele quebrou seu lirismo, arrancou sua voz não particularmente forte, mas extraordinariamente clara, querendo devolver a poesia à sua antiga grandeza e influência nas almas - para ser uma adaga retumbante, para queimar os corações das pessoas.
Este poema, escrito pelo poeta um ano antes de sua morte, foi publicado em 1921, último ano de vida de Gumilyov. O poema está incluído na última coleção de poemas da vida, “Pilar de Fogo”. Esta coleção é qualitativamente nova em comparação com os primeiros volumes do poeta. Aqui a voz não soa a de um jovem sonhando com países distantes do Nilo ao Neva, mas a voz de um poeta e homem maduro.
“Nos poemas de “A Coluna de Fogo” vemos um novo “pico” Gumilyov, cuja arte poética refinada como líder do Acmeísmo foi enriquecida pela simplicidade da alta sabedoria, cores puras e o uso magistral de prosaicos intrinsecamente entrelaçados , detalhes cotidianos e fantásticos para criar uma imagem... artística multidimensional.” O herói lírico de “A Coluna de Fogo” está ocupado com problemas eternos - a busca do sentido da vida e da felicidade, as contradições do ideal e do real, as dúvidas de quem já sabe o que é a vida. O leitor segue o herói em busca da felicidade, alegra-se e sofre com ele. Os poemas desta coleção adquiriram metáforas e precisão profundas, um som claro e preciso e a sabedoria da experiência de vida. “É difícil chamar o clima deste livro de otimista, embora sentimentos puros e brilhantes decorrentes do contato com o amor, a beleza e a harmonia permeiem toda a estrutura da coleção”, escreveu A. Mandelstam no livro “Silver Age: Russian Fates. ”
Em um de seus primeiros poemas, “Credo”, Gumilyov disse palavras proféticas sobre si mesmo:
Sempre vivo, sempre poderoso,
Apaixonada pelos encantos da beleza...
O poeta carregou esse amor por toda a sua vida, curta mas cheia de provações. E nos últimos versos, ele não renuncia ao seu credo, à vida e à poesia, mas proclama abertamente um hino à beleza, ao “sexto sentido”, que não é dado a uma pessoa no seu nascimento, mas pode nascer nela na dor .
O poema “O Sexto Sentido” começa lentamente. O poeta fala das alegrias da vida, bastante terrenas, reais:
O vinho que amamos é maravilhoso,
E o pão bom que vai para o forno para nós,
E a mulher a quem foi dado,
Primeiro, depois de estarmos exaustos, podemos desfrutar.
Bem, é da natureza humana comer, beber e se entregar ao amor. Esta é a essência da vida. E o poeta fala disso sem ironia. Os sentidos humanos: visão, tato, sensação, paladar, olfato - são satisfeitos pelas alegrias cotidianas. Mas isso é realmente tudo que uma pessoa precisa?
A segunda estrofe do poema são as perguntas que atormentam o herói lírico, são seus pensamentos em voz alta. Não se trata de uma dúvida sobre a “utilidade” do pão, do vinho, dos prazeres amorosos, mas sim de que isto é tudo o que uma pessoa necessita. Surge uma disputa inconsciente com pessoas da convicção de Bazárov, que aprovam apenas o que é útil. Mas como então devemos nos relacionar com os fenômenos da vida que “não comem, nem bebem, nem beijam”? Por que as pessoas precisam deles? Como eles agradam seus cinco sentidos terrenos? Admirar o “amanhecer rosado sobre os céus frios” é útil? Qual é a utilidade de “versos imortais”?
Os momentos únicos da vida “fugem incontrolavelmente”. O próprio autor do poema está cheio de melancolia com a impossibilidade de atrasar e prolongar os momentos passageiros de beleza: “E torcemos as mãos, mas novamente estamos condenados a continuar indefinidamente”. Quão comovente é esta repetição das palavras: “passado, passado”!
Mas muitas pessoas vivem sem ver as estrelas acima de suas cabeças, sem sentir o choque dos versos que rimam, não conseguem se emocionar admirando a natureza. Eles nunca exclamarão: “Pare, só um momento: você é maravilhoso!” O que é isso? Simplicidade ou subdesenvolvimento de sentimentos? Será que essas pessoas estão privadas do órgão com o qual você percebe a beleza? Ou talvez sejam dotados desse “sexto sentido”, mas não permitiram que ele se manifestasse? Muito provavelmente, existe um embrião de senso de beleza em cada pessoa. Afinal, o menino ficou chocado, sentindo a alegria até então desconhecida de admirar a bela. Ele, “nada sabendo sobre o amor, ainda é atormentado por um desejo misterioso”.
Até a “criatura escorregadia” pode desenvolver asas.
Mas o desenvolvimento do “sexto sentido” está associado à dor: esta “criatura” “rugiu da consciência da impotência...”, sem perceber (se esta palavra pode ser atribuída aos anfíbios) que, “nasceu para rastejar”, ele tem a oportunidade de voar.
O elevado e o belo dão origem à dor na alma humana. Vem à mente a afirmação de Dostoiévski de que o caminho para a felicidade passa pelo sofrimento. Muitas pessoas se protegem consciente ou inconscientemente do sofrimento, das experiências às quais uma pessoa sensível está condenada. Essas pessoas estão se privando de suas asas. Mas a natureza humana se vinga da traição.
Como não lembrar a balada de I. Drach sobre as asas que crescem no “tio Kiril” contra sua vontade. (Na aula, se houver uma conversa animada sobre o poema de Gumilyov, você pode ler “A Balada das Asas” para os alunos, dando-lhes a oportunidade de pensar sobre as ideias comuns das duas obras, sobre as propriedades artísticas distintas do poema de Gumilyov e a balada de Drach. É possível um trabalho escrito de natureza comparativa).
O final do poema de N. Gumilyov é verdadeiramente elevado. Ele se sente confiante de que todos serão dotados de um “órgão para o sexto sentido”. Leva tempo (“século após século”), o trabalho do espírito e da carne e a intervenção da “natureza e da arte”. O poeta apressa este momento, clama por ele, dirige-se ao Senhor com um pedido para que esta hora se aproxime (“É breve, Senhor?”).
O poema é moderadamente dotado de decorações artísticas na forma de tropos e figuras estilísticas. Existem epítetos amplos (amanhecer rosa, céu frio, poemas imortais, criatura escorregadia, desejo misterioso, etc.), existem comparações precisas e detalhadas (o conteúdo da quarta e quinta estrofes). A natureza metafórica do conceito de “sexto sentido” expande imensamente os limites de compreensão deste fenômeno. O que é isto: um sentimento de beleza, um sentimento de algo elevado, ideal, irreal, irracional? Cada leitor, esperançosamente, dará sua própria resposta.
O poema contém perguntas retóricas que, sem exigir resposta, ainda fazem pensar nos verdadeiros valores humanos.
Mas estes poucos meios artísticos são sempre apropriados, lacônicos e precisos. O poema é corajoso no sentido de que foi escrito por um homem de verdade que, sem palavras desnecessárias ou floreios, fala do principal, do que o preocupa. O autor se dirige ao leitor com o que há de mais íntimo, na esperança de que ele compartilhe com ele seus sentimentos. O poeta procurou tal leitor durante toda a vida. Ele falou de um leitor-amigo que “vivencia um momento criativo em toda a sua nitidez... Para ele, um poema é querido em todo o seu encanto material... Um belo poema entra em sua consciência como um fato imutável, muda-o, determina-o. seus sentimentos e ações. Somente sob a condição de sua existência a poesia cumpre seu significado global de enobrecer a natureza humana. Esse leitor existe...” Gumilyov acreditava nisso. E acreditaremos que os leitores dos poemas de N. Gumilev serão enobrecidos por sua poesia e que seu sexto sentido ao ler os versos de Gumilev receberá grande prazer estético. O poema “O Sexto Sentido” queima. É lindo e sublime. As falas emocionam e chamam, insistem e convencem, prenunciam e esperam.
O poema realmente tem uma grande ressonância nos corações dos estudantes do ensino médio. Fiquei convencido disso nas aulas dedicadas à poesia de Gumilyov. O poema pode ser difícil para os alunos entenderem na primeira vez, mas à medida que você gradualmente se aprofunda com seus alunos no significado dos versos poéticos de “O Sexto Sentido”, você vê como ele encanta os corações dos jovens leitores. Talvez às vezes eles não consigam definir esse sentimento, mas suas vagas suposições de alguma forma se transformam em insights.
Nikolai Stepanovich Gumilev
O vinho que amamos é maravilhoso
E o pão bom que vai para o forno para nós,
E a mulher a quem foi dado,
Primeiro, depois de estarmos exaustos, podemos desfrutar.
Mas o que devemos fazer com o amanhecer rosa?
Acima dos céus refrescantes
Onde está o silêncio e a paz sobrenatural,
O que devemos fazer com poemas imortais?
Não coma, nem beba, nem beije.
O momento voa incontrolavelmente
E torcemos as mãos, mas novamente
Condenado a passar aos poucos.
Como um menino, esquecendo seus jogos,
Às vezes ele observa o banho das meninas
E, não sabendo nada sobre o amor,
Ainda atormentado por um desejo misterioso;
Como uma vez nas cavalinhas crescidas
Rugiu da consciência da impotência
A criatura é escorregadia, sentindo nos ombros
Asas que ainda não apareceram;
Então, século após século – quando, Senhor? -
Sob o bisturi da natureza e da arte
Nosso espírito grita, nossa carne desmaia,
Dando à luz um órgão para o sexto sentido.
Nikolai Gumilyov
Não é segredo que o poeta russo Nikolai Gumilyov tinha um certo dom de previsão. De qualquer forma, em um poema ele descreveu com muita precisão sua própria morte e a pessoa que acabaria com sua vida. O poeta não sabia apenas a data exata da morte, embora previsse que isso aconteceria em breve.
Foi a esse presente incrível que Nikolai Gumilyov dedicou seu poema “O Sexto Sentido”, escrito em 1920 - menos de um ano antes de sua morte. Não há profecias místicas nesta obra que os estudiosos da literatura teriam que decifrar posteriormente. O autor está apenas tentando entender o que é esse notório sexto sentido e em que exatamente ele se baseia.
Com o seu fundamentalismo inerente, Nikolai Gumilev examina vários aspectos da vida humana, enfatizando que cada um de nós luta, antes de tudo, pela riqueza material. “Bom pão”, mulheres e vinho - este é o mínimo com que pode ficar satisfeito qualquer homem que saiba perfeitamente gerir estes inestimáveis dons da vida. A situação é muito mais complicada com os valores espirituais, que não podem ser “nem comidos, nem bebidos, nem beijados”. Na verdade, o que fazer com o amanhecer rosado e os poemas imortais que são intangíveis, mas enchem a alma de uma excitação trêmula? Nikolai Gumilev também não tem resposta para esta pergunta. No entanto, o poeta está convencido de que é a capacidade de desfrutar a beleza que influencia o desenvolvimento não só dos cinco sentidos básicos de uma pessoa, mas também lhe confere o dom da clarividência.
O autor compara-o às asas de um anjo, acreditando que o sexto sentido é de origem divina. E quanto mais pura uma pessoa é espiritualmente, mais fácil é para ela ver o que está escondido de nós pelo próprio destino. No entanto, Nikolai Gumilyov não nega que pessoas sem elevadas qualidades morais também possam ter um dom semelhante. E as “asas que aparecem” nos ombros da “criatura escorregadia” causam-lhe uma sensação de total impotência, mas também de dor e sofrimento, porque agora ela terá que fazer um grande sacrifício ao mundo - desistir de seu espiritual sujeira, para se tornar melhor e mais limpo.
O processo de aquisição do sexto sentido, segundo Nikolai Gumilyov, é muito longo e doloroso. Usando uma metáfora muito colorida, o poeta compara sua aparência a uma operação, graças à qual “sob o bisturi da natureza e da arte” a pessoa acaba ganhando a capacidade de prever o futuro. Contudo, este conhecimento é muito pesado, porque sob o seu peso “o nosso espírito grita, a nossa carne desmaia”. O autor não considera necessário explicar nesta obra porque exatamente o destino daquele que hoje se chama clarividente é tão pouco invejável. Mas, de acordo com as lembranças de testemunhas oculares, esse presente deprimiu muito Nikolai Gumilyov, que previu muitos acontecimentos em sua própria vida, mas não conseguiu mudá-los. Em particular, é sabido que seu amor pela poetisa Anna Akhmatova, a quem ele considerava produto de forças das trevas, e chamava sua esposa de nada mais do que uma bruxa, obrigou o poeta a fazer três tentativas de suicídio.
Anna Akhmatova e Nikolai Gumilyov
Assim, Nikolai Gumilyov tentou quebrar o círculo vicioso, percebendo que não poderia existir sem o seu escolhido e, ao mesmo tempo, sabendo com certeza que, ao concordar em casar com ele, Akhmatova transformaria sua vida em um completo pesadelo. É por isso que o poeta buscou inconscientemente a morte e estava pronto para aceitá-la, sabendo que sua vida era curta. E foi o sexto sentido de Gumilyov que ele não morreria em sua própria cama na companhia de um notário, como um cidadão decente, mas será fuzilado (em nome ou apesar?) do seu próprio amor menos de um ano após a criação deste poema.
A última foto de Nikolai Gumilyov sem retoques
Sexto sentido
NIKOLAY GUMILEV
(1884 - 1921)
POEMAS
Lido por Evgeniy Yevtushenko
Lado 1
Sexto Sentido - 2h00
Palavra - 2,00
Capitães (1) - 1,20
Fundadores - 0,52
Descendentes de Caim - 1.13
Contágio - 1,19
Aqui está uma garota com olhos de gazela... - 0,17
Turquia - 1,11
Presságio - 0,33
Junto à lareira - 2.21
Minhas flores não vivem... - 1.08
Lado 2
Eu, que poderia ser o melhor dos poemas... - 0,37
Eu e você - 1,27
Trabalhador - 1,58
Girafa - 1,47
Memória - 4,29
Escolha - 1,13
Bonde perdido - 3,45
Engenheiro de som L. Dolzhnikov.
Editora N. Kislova
Artistas N. Voitinskaya, V. Ivanov
Retorno de Gumilev
Para muitos dos jovens leitores de hoje, esse nome está envolto em uma névoa de meio boato, meio lenda. No entanto, através de tal névoa de semiconhecimento, apenas contornos romantizados podem emergir, e não uma figura historicamente real. As coleções amareladas de Gumilyov só podem ser encontradas sob pilhas de balcões de livros usados. Os últimos livros de Gumilyov foram publicados logo após sua morte - no início dos anos vinte. Desde então, infelizmente, não apareceu uma única coleção final, nem um único estudo sério sobre a vida e obra do poeta foi publicado. Alguns soviéticos ocidentais interpretam Gumilyov como um lutador convicto contra o bolchevismo, e em algumas publicações soviéticas dedicadas ao atual centenário de Gumilyov, sua complexa trajetória poética e de vida é irrefletidamente cosmética quase em uma imagem operística com um toque de “Ei, eslavos!” Ambas as tendências nada têm a ver com o verdadeiro legado de Gumilyov. É bom que depois de uma longa pausa seus poemas sejam reimpressos novamente, que uma edição separada esteja sendo preparada na grande série “Biblioteca do Poeta”. Chegou a hora de um estudo detalhado da vida e obra de Gumilyov. A poesia, nas palavras de Pasternak, deveria ser “um país além da fofoca e da calúnia”.
Breves informações sobre a vida de Nikolai Gumilev. Nasceu em 15 de abril de 1886 em Kronstadt. Meu pai é médico de navio, um nobre. Ele se formou no ginásio Tsarskoye Selo, onde o diretor era o famoso poeta Innokenty Annensky, que teve grande influência no jovem Gumilyov. Gumilev publicou seus primeiros poemas em 1902. Publicou seu primeiro livro de poemas, “O Caminho dos Conquistadores”, um ano antes de terminar o ensino médio - em 1905. Ouvir palestras sobre literatura francesa na Sorbonne. Em 1910 casou-se com Anna Akhmatova. Ele foi um dos mestres do Acmeísmo - movimento literário que se opunha ao simbolismo. Fez três viagens à África. Ele se ofereceu como voluntário para o front da Primeira Guerra Mundial e foi premiado duas vezes. Durante a Revolução de Outubro esteve em Paris e em 1918 regressou a Petrogrado. Ele foi eleito presidente da filial de Petrogrado da União Pan-Russa dos Poetas. Por iniciativa de Gorky, ele, assim como Blok, tornou-se um dos editores da série de poesia da editora Literatura Mundial. Em 1921 ele foi baleado por participar de uma conspiração contra-revolucionária. Tudo isso é informação seca. Acrescentarei, contudo, o seguinte: não há provas de que Gumilyov tenha estado envolvido em ações militares contra-revolucionárias. Uma poetisa emigrante em suas memórias relata que Gumilev lhe mostrou um revólver e maços de dinheiro - isso é infantil demais para um conspirador profissional. Uma das lendas da Guarda Branca diz que antes de ser executado, Gumilyov supostamente cantou “God Save the Tsar...”. Se este fosse realmente o caso, então Gumilyov poderia ter feito isso mais por espírito de contradição do que por convicção, pois não se conhece uma única declaração monarquista de Gumilyov e, em geral, o monarquismo em seu círculo era considerado de má educação.
Não sou um pesquisador de arquivos, mas com base em uma simples comparação das informações que conheço, acho que em Gumilyov, como em muitos intelectuais de seu círculo, ocorreu uma luta dolorosa e comovente, empurrando-o de um lado para o outro ...
Com gratidão, sei de cor dez poemas de Gumilyov e não consigo imaginar a poesia russa sem ele, embora não considere Gumilyov um grande poeta. grande poeta
este não é o autor de grandes poemas individuais, mas um coautor da história do povo. Porém, um poeta mesmo sem o epíteto “grande” também é um nome raro que não pode ser conquistado apenas através da poesia. Todo verdadeiro poeta já é uma honra para a história da literatura. Mesmo um grande poema não pode ser removido da poesia nacional sem danos. Assim, a remoção artificial de pedras aparentemente menores da fundação pode privar todo o edifício de poder de suporte.
A vida separou Gumilyov e Akhmatova, mas a história da literatura os uniu postumamente. Akhmatova tem menos poemas ruins do que Gumilev, e mais poemas bons, mas não esqueçamos que Gumilev faleceu aos trinta e cinco anos e Akhmatova viveu até uma idade avançada. Akhmatova nunca se deixou levar pelo jogo da herança literária, e seu gosto era mais sutil, sem cair em ambientes falsos românticos, como o de Gumilyov:
Apaixonado como uma jovem tigresa.
Terno como um cisne de águas sonolentas.
A Imperatriz está esperando no quarto escuro.
Esperando, tremendo, por alguém que não virá.
Mas poucos conseguem encontrar uma obra-prima tão poderosa em termos de concentração de pensamento e carne poética, que não pertence a ninguém. apenas poesia russa, mas também poesia mundial, como “O Sexto Sentido” de Gumilyov:
O vinho que amamos é maravilhoso,
E um bom pão
o que vai para o forno para nós,
E a mulher a quem foi dado,
A princípio, exausto,
para desfrutarmos.
Mas o que devemos fazer com o amanhecer rosa?
Acima dos céus refrescantes
Onde há silêncio e paz sobrenatural.
O que deveríamos fazer
Com poemas imortais?
Não coma, nem beba, nem beije.
O momento voa incontrolavelmente
E torcemos as mãos, mas novamente
Todos estão condenados a passar, passar.
Como um menino, esquecendo suas brincadeiras.
Às vezes ele observa o banho das meninas
E, não sabendo nada sobre o amor.
Ainda sofre
Um desejo misterioso.
Como uma vez nas cavalinhas crescidas
Rugiu da consciência da impotência
A criatura é escorregadia, sentindo nos ombros
Asas que ainda não apareceram;
Então, século após século -
logo senhor?
Sob o bisturi da natureza e da arte,
Nosso espírito grita, nossa carne desmaia.
Dando à luz um órgão para o sexto sentido.
Aqui em Gumilyov existe o poder de Tyutchev, quase o de Pushkin. Pensamento que virou música, ou música que virou pensamento? Até hoje, as falas de Gumilev sobre o esquecimento do poder original da Palavra soam ameaçadoras e de advertência como uma acusação contra todos os desperdiçadores de palavras:
Mas esquecemos que está brilhando
Apenas uma palavra entre as ansiedades terrenas,
E no Evangelho de João
Diz-se que a palavra é Deus.
Nós estabelecemos um limite para ele
Os escassos limites da natureza,
E como abelhas numa colmeia vazia.
Palavras mortas cheiram mal
Gumilyov tinha vergonha de ser sentimental, defendendo-se com a dura casca da masculinidade, mas às vezes um doloroso grito de socorro lhe escapava;
Vou gritar... Mas quem vai ajudar, -
Para que minha alma não morra!
Apenas as cobras trocam de pele.
Mudamos almas, não corpos:
Não há necessidade de criar um ídolo de Gumilyov às pressas e com uma bênção tardia, como, de fato, de mais ninguém. Até Pushkin tem falas ruins, e é preciso ser capaz de distinguir as coisas fortes das fracas, não importa quão grande seja a assinatura abaixo delas. Além do esquecimento pelo esquecimento, existe o esquecimento pela adoração. Este tipo de esquecimento não leva ao aumento do nosso património espiritual nacional, que inclui o legado de Gumilyov.
O legado de Gumilyov pertence não apenas à poesia russa de hoje, mas também à futura poesia russa. Patrimônio é uma palavra séria. O património não pode ser admirado ou negligenciado impensadamente.
E. Yevtushenko
