Burlesco (burlesco francês e inglês, do italiano burla - piada) - 1) um tipo de estilização cômica, que consiste na imitação de qualquer um dos estilos difundidos ou no uso de signos estilísticos de um gênero conhecido - e, além disso, construção de uma imagem cômica de estilo emprestado com aplicação de material temático irrelevante; 2) a forma histórica de gênero da literatura cômica européia (principalmente poesia), que existe desde o século XVII. e assumindo o uso do estilo acima.
A tarefa de criar uma imagem cômica do estilo de outra pessoa aproxima B. da paródia, mas os escritores que usam esses gêneros relacionados perseguem objetivos diferentes. O autor de uma paródia sempre imita a maneira estilística de outra pessoa, manifestada em uma obra à parte, enquanto dirige um ataque satírico ao objeto da imitação, buscando desacreditar esse objeto diante do leitor. O autor de uma peça burlesca toma emprestado um estilo tão amplamente utilizado que é impossível identificar uma fonte específica de imitação estilística. Se tal fonte for descoberta, então a obra cômica muda sua coloração de gênero, e B. se transforma em uma pura paródia. Por outro lado, qualquer paródia que zombe de um estilo comum ou padrão de gênero é um B.
O escritor B. não se propõe a desacreditar o estilo de escrita alheio, ele apenas o atrai para um jogo literário, cuja essência é estabelecer limites de gênero e temáticos para o uso do estilo escolhido.
O uso de B. não está necessariamente associado ao objetivo de uma representação satírica dos fenômenos da vida. G. Fielding no "Prefácio do Autor" ao romance "A História das Aventuras de Joseph Endrus e Seu Amigo Abraham Adams" apontado em este caso identificando sátira com "cômico": "De todos os tipos de escrita literária, não há dois mais distintos um do outro do que o cômico e o burlesco; o último sempre ostenta o feio e o antinatural, e aqui, se você olhar para ele, o prazer surge do absurdo inesperado, como, por exemplo, do fato de que o inferior recebe a aparência do superior, ou vice-versa; enquanto no primeiro devemos sempre aderir estritamente à natureza, de cuja imitação verdadeira fluirá todo o prazer que assim podemos entregar ao leitor razoável” (G. Fielding. Selected Works. M., 1989).
O surgimento do conceito de B. está historicamente associado à obra do florentino F. Burney (1497-1535). O escritor de poemas cômicos, que usava um estilo deliberadamente elevado para descrever coisas prosaicas e cotidianas, entrou na história da literatura italiana como o criador de um estilo especial de “bernesco” (“stil bernesco”). O próprio poeta chamou suas obras de “burlescos” (“burlesca”), ou seja, “versos brincalhões”.
No entanto, o termo era necessário para designar não um estilo, mas um gênero, quando no início do século XVII. o poema heróico-cômico chegou à França. O termo italiano "burlesca" adquiriu um aspecto francês - "burlesco", além de um novo conteúdo semântico. A essência de B. como gênero foi vista no contraste cômico de forma e conteúdo, na oposição de estilística e temas “em altura”. Portanto, B. inicialmente incluiu aqueles poemas cômicos em que objetos “baixos” eram descritos em um estilo “alto” e aqueles em que tópicos sérios, imagens altas do passado eram interpretados em linguagem “baixa”.
Durante o auge do classicismo, as obras heróico-cômicas foram divididas em duas formas de gênero - balé e travesti. Os poemas travestis não se encaixavam na estrutura dos gêneros clássicos, portanto, com a disseminação da nova direção, tornaram-se coisa do passado. O gênero de b. foi preservado, pois a principal condição para o gênero, mesmo que fosse cômico, era o uso de um estilo “alto”.
Na virada dos séculos XVIII-XIX, na era do pré-romantismo e dos primeiros românticos, o poema heróico-cômico está em declínio. B. desaparecerá como uma forma de grande gênero de poesia, mas B. como estilo será preservado em pequenos gêneros poéticos. Além disso, posteriormente B. será compreendido como um estilo que não possui uma “especialização” estreita, por exemplo, pertencente a um certo gênero e, portanto, igualmente adequado para épica, lírica e dramática, para poesia e prosa, para pequenos e grandes formulários.
As propriedades distintivas do estilo B. não podem ser reduzidas ao uso em obras que retratam fenômenos frívolos e mesquinhos e, portanto, “baixos”, da vida, exclusivamente de vocabulário “alto”. “Alto” em relação ao tema, ao conteúdo pode ser qualquer elemento da forma de arte.
Por exemplo, um verso como forma de discurso em que o material de prosa é revestido com ênfase pode se tornar enfaticamente “alto”: “O comércio desempenha um papel importante em saturar o mercado com mercadorias. Ela / é uma intermediária inusitada entre a produção / e os compradores: / os gerentes comerciais são responsáveis por isso...” (G. Sapgir, “Soneto-artigo”). A “altura” do estilo também pode ser determinada pela escolha do sistema de versificação ou forma estrófica: “Abri as janelas. / Deixei o vento caminhar pelos quartos, / Como uma bomba centrífuga” (A. Eremenko, “Hokku”) .
Mas na maioria das vezes, os poetas usam o estilo de um determinado gênero, então eles usam simultaneamente elementos como “altos” Niveis diferentes formas: o uso do hexâmetro ou verso alexandrino é geralmente acompanhado por um apelo a todos os tipos de figuras retóricas, às tradição nacional dicionário de "poeticismos". Para poetas nações diferentes existem fontes únicas “altas” na forma de estilos, gêneros, formas (gêneros de balada romântica e ode clássica, formas estróficas de um soneto ou dístico elegíaco etc.). Mas também existem padrões puramente nacionais de "altura": por exemplo, muitos poetas ingleses em suas obras chegaram a B. quando se voltaram para as entonações e a linguagem das tragédias de Shakespeare.
Na Rússia, B. se manifestou claramente pela primeira vez no poema de V.I. Maikov “The Ombre Player” (1763), e alcançou sua maior distribuição em meados do século XIX. Jornalismo satírico 1850-1870 B. usado ativamente junto com paródia e gêneros de quadrinhos relacionados. Esse período deu história literatura doméstica exemplo mais claro B. na forma criatividade poética Kozma Prutkov (A.K. Tolstoy e os irmãos Zhemchuzhnikov).
Bibliografia
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Salte J. D. Burlesco. Lnd., Methuen, 1972
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Weisstein U. Paródia, travesti e burlesco: Imitação com vingança // Anais do 4º Congresso da International Comparative Literature Association, vol.2. Haia, 1966.
Burlesco (burlesco francês, da burla italiana - uma piada)
- um antigo gênero de paródia teatral, baseado na antiga poesia cômica, que foi construído na expressão de conteúdo sério com imagens que não lhe correspondiam e meios estilísticos.
O gênero burlesco tornou-se popular nos Estados Unidos em meados do século XIX, e A primeira produção nesse estilo foi o show de Lydia Thompson (Lidia Thompson) "British Blondes" (1868). Inicialmente, em apresentações teatrais burlescas, meninas vestidas e pantalonas de renda apareciam no palco. Tais performances combinavam um enredo, complementado por um leve strip-tease com elementos de . Os diálogos e monólogos dos atores continham conotações eróticas e humorísticas, assim, o burlesco era de certa forma uma comédia erótica. Em que o componente visual do show sempre recebeu muito mais atenção do que a semântica. Era importante mostrar o máximo de beleza possível, os atores trabalharam seus movimentos, gestos e expressões faciais para criar uma atmosfera de sedução no palco.
Com o maior desenvolvimento, os shows burlescos tornaram-se cada vez mais próximos do strip-tease. As garotas que participaram deles tiraram cada vez mais suas roupas durante a apresentação e, como resultado, tornou-se aceitável permanecer no palco apenas com calcinhas pequenas. No peito da atriz colocar almofadas que cobrem apenas os mamilos. Muitas vezes, essas sobreposições eram decoradas com borlas que giravam durante a dança. Assim, o burlesco se transformou em uma forma de strip-tease, porém mais paquerador, sofisticado e picante. Mesmo assim, o burlesco tinha suas próprias estrelas, elas eram Tempest Storm (Tempest Storm), Bettie Page (Bettie Page), Lili St. Cyr (Lili St. Cyr), Gypsy Rose Lee (Gypsy Rose Lee) e outras.
Na década de 1960 - durante a era da revolução sexual - o verdadeiro burlesco começou a perder sua antiga popularidade.. Primeiro, o slogan “menos shows, mais corpo”, e depois foi substituído por programas muito mais explícitos com elementos de pornografia. A coqueteria das produções começou a desaparecer gradualmente, cada vez menos atenção era dada à tentação refinada. E, embora muitos clubes ainda enfeitassem as placas com a palavra "Burlesque", ele mesmo, de fato, já estava morto.
Na década de 1990, o burlesco, que parecia ter desaparecido da arte, voltou a ganhar popularidade. Muito crédito para o renascimento deste gênero pertence a uma dançarina e modelo americana chamada (Dita von Teese). Foi ela quem trouxe para suas produções aquele charme, graça e aqueles atributos característicos do burlesco do século XIX. Dita construiu seus desfiles em uma infinidade de detalhes, que necessariamente incluíam espartilhos, enormes leques de penas, roupas íntimas de renda sedutoras e assim por diante.
Nos anos 2000, o burlesco estava novamente no auge da popularidade. Cada vez mais estrelas do show business prestavam atenção nesse gênero, filmavam clipes burlescos e se organizavam.
O musical foi lançado em 2001 "Moulin Rouge", contando sobre o cabaré parisiense e burlesco do século XIX com o mesmo nome. Vários videoclipes também foram filmados para apoiar sua trilha sonora, sendo o mais proeminente o videoclipe da música "Lady Marmalade", interpretada por Pink, Christina Aguilera, Lil' Kim e Mya.
Em 2005, outro filme semelhante foi "Sra. Henderson Apresenta", contando sobre a figura histórica - Laura Henderson, que comprou o antigo teatro de Londres antes da Segunda Guerra Mundial e o restaurou.
Paralelamente ao desenvolvimento e popularização do gênero, uma estilo característico em roupas peculiares a ele. Espartilhos estreitos, roupas íntimas de renda, meias, ligas e cintos são muito apreciados pelos fãs burlescos. Parte integrante do show das estrelas do gênero são os leques de penas e outros atributos com penas; trajes são ricamente decorados com strass. Usam vestidos bufantes vintage, peles, sapatos de salto alto, pequenos chapéus e luvas de renda ou cetim.
A maquiagem de estrelas e adeptos do burlesco também é dominada por um personagem retrô. São setas pin-up nos olhos, cílios exuberantes, batom vermelho nos lábios, miras frontais e sobrancelhas bem definidas. O cabelo da garota está bem colocado no topo e as pontas são enroladas em pinças ou rolos.
Dita Von Teese- Modelo, atriz e dançarina americana. Um dos representantes mais famosos do gênero, que o reviveu hoje. Ela é famosa não apenas por shows burlescos, mas também por muitas sessões de fotos. Um dos elementos mais famosos do show de Dita é a dança em uma taça de Martini. Publicou um livro intitulado "Fetish/Burlesque and the Art of Seduction", no qual expressa seu ponto de vista sobre a história da origem do burlesco.
(Immodesty Blaize) é um ícone britânico do kitsch conhecido por suas produções extravagantes, nas quais ela mergulha em uma banheira adornada com cristais, depois pula em um cavalo de brinquedo ou se equilibra em um enorme receptor de telefone. Immodesti também é autor de vários romances.
(Gwendoline Lamour) é uma estrela burlesca britânica. Seu estilo é baseado nas imagens de estrelas de cinema da década de 1940.
Kitty Klaw- Mulher escocesa que criou a comunidade online "Ministério do Burlesco". Realiza um curso em vídeo "Burlesque para iniciantes" por conta própria Canal do Youtube, se autodenomina "modelo de obscenidade e musa da alegria".
(Catherine D'Lish) - estrela burlesca americana, vencedora de mais de trinta títulos em competições profissionais de stripper como Miss Naked America e Miss Erotica. Coleta parafernália de tiras.
Palmadas Fanny(Fannie Spankings) é outra americana comprometida com o burlesco. Ela mora em Denver, é o pêssego mais doce do Colorado, e todos os sábados ela dança no Lannie's Clocktower Cabaret local.
La Contessa(La Contessa) é uma estrela burlesca da Suécia. Ela é membro do Knicker Kittens, e também faz seus próprios shows solo.
(Erochica Bamboo) é uma dançarina japonesa que trouxe elementos da cultura nacional para sua imagem burlesca. Sob um quimono de seda, ela usa um espartilho de renda e esconde maquiagem sedutora sob uma máscara de dragão.
é uma dançarina burlesca da Rússia que treinou a arte do strip-tease vintage em Londres. Tem raízes bielorrussas. Em 2006 mudou-se para Moscou, onde criou seu próprio teatro de miniaturas burlescas "Skatulka".
BURLESCA
[ital. burlesca, de "burla" - brincadeira, diversão] - um dos gêneros da poesia cômica, originada na literatura do Renascimento (Francesco Berni, "Le Rime Burlesche", 1520) e denotava uma paródia, na qual o "sublime" tema é apresentado pelo palhaço, em linguagem de bufão Atualmente, o termo "B." pode ser considerado como uma designação puramente histórica do movimento lítico do século XVII, que se autodenominava "B". (veja abaixo), ou combine tudo sob este nome em geral trabalhos de arte na literatura do Renascimento e do Barroco (ver), que apresentam características típicas de B. Sujeito a uma perspectiva histórica, a segunda será mais correta. A principal característica do B. é o contraste entre tema e design de linguagem. Dois tipos de tal contraste podem ser distinguidos: 1) o tema é tradicional e “canonizado” em relação à poética de uma determinada época, esta aula e a direção literária é corporificada em uma linguagem oposta à tradição e geralmente “inferior” do ponto de vista tradicional (exemplo é a “Eneida” ucraniana de Kotlyarevsky, onde uma trama pseudoclássica é apresentada na linguagem de seminaristas ucranianos do século XVIII; 2) o tema “inferior” para Esta poética tradicional é combinada com dispositivos estilísticos tradicionais (por exemplo, Guerra de Ratos e Rãs de Zhukovsky). Este segundo tipo é também chamado de gênero "heróico-cômico". Ao contrário do travesti (“vestir” os personagens com outras fantasias), B. é sempre paródico; sua aspiração - polêmica: B. persegue o objetivo de "reduzir" o estilo tradicional e sublime, desmascara temas tradicionais. Normalmente B. é reflexo da luta de dois grupos sociais na literatura ou da degeneração de uma conhecida tradição literária, que já é reconhecida por seus próprios portadores. Bastante próximo de B. pode ser colocado na poesia alexandrina "heróico-cômica" paródia de Homero - "Batrachomyomachia", atribuída ao próprio Homero. Na Idade Média temos um curioso exemplo de "B. Talmud, onde o poeta Kalonimos-ben-Kalonimos, na forma de disputas de palavras talmúdicas, estabelece as regras para beber no feriado de Purim. B. recebeu a expressão mais marcante na literatura francesa do século XVII, onde B. é encabeçado por P. Scarron, que criou o poema “Virgile Travesti” (Disguised
622 Virgílio, 1648), parcialmente inspirado nos poetas italianos B. (o já mencionado Bernie, parodiando Roland in Love de Boiardo, Tassoni, Lalli). Os heróis da "Eneida" de Scarron falam uma língua. Mercados parisienses, equipados com fortes chavões. O poema de P. Scarron causou muitas imitações [o poema do mais tarde famoso autor de contos de fadas Ch. Perrault “Murs de Tro?e ou les origines du Burlesque”, 1651, onde uma explicação supostamente “mitológica” da origem de B é dada, então a transcrição de Virgílio para a língua nova provençal, antiga língua. classes baixas, 1654; anônimo "Evangel Burlesque" (B. Gospel), 1649, etc.]. B. é fortemente sentido em Cyrano de Bergerac (q.v.) com suas paródias de Campanella e da Bíblia. A essência dessa tendência está na reação da literatura burguesa contra a poesia da corte, a chamada. tendências "pretensiosas" ou "precisas" (ver) na literatura; mas B. é uma expressão e assim chamada. “Lutas dos Antigos e dos Novos” (ver “Literatura Francesa do Século XVII”), as lutas (que foram travadas, como críticos, pelos poetas B. Tassoni e Perro) contra o classicismo em geral. O valor positivo de B. é seu papel na tendência realista (o mesmo Scarron é o criador do romance realista); o gênero B. introduz a linguagem popular na literatura. e vida. B. não é apenas uma reação contra o estilo pomposo "preciso", mas também o acompanha em todos os lugares. Os melhores poetas "precisos" - Voiture na França, Gongora na Espanha - criam eles próprios pequenas peças no gênero B., parodiando seu próprio estilo. Um fato extremamente indicativo para a história de B. é Dom Quixote de Cervantes (ver), que criou um grande número de obras "precisas" ("Persiles y Segismunda", "Galatea") antes (e depois) de seu romance, enquanto Don Quixote é, em certa medida, uma zombaria desse gênero (ver Cervantes). Mas se "Dom Quixote" tivesse, junto com uma paródia, também lado positivo, então B. da "segunda instância" em relação à lei cavalheiresca foi o poema "Hudibras" de Samuel Bötler, onde o conceito de enredo é emprestado de Cervantes, mas onde o cavaleiro buscando justiça e seu escudeiro são substituídos por um juiz hipócrita - puritano Hudibras, que, junto com o balconista Rolfom, viaja para suprimir por toda parte o espírito de diversão da velha Inglaterra. O lado ideal se perde completamente na imagem da Hudibras, que é uma sátira maligna ao puritanismo. Bastante adequado para o conceito de B. são muitas obras polêmicas criadas pelo humanismo e pela Reforma, como, por exemplo. Écloga do Ganso por Melanchthon, Louvor da Loucura por Erasmus de Rotterdam, em parte por A Expulsão da Besta Triunfante de Giordano Bruno. No século XVIII. os poemas de Pope na Inglaterra, Gresse na França e outros se aproximam parcialmente de B.;
623 em geral, tendo feito sua parte, desmascarando "preciosidades" e preparando com sua negação formas tradicionais criação de um estilo realista, B. perde seu significado essencial na literatura “grande” e se funde ao humor como um dos tipos de paródia (como exemplo de B. moderno, basta nomear a coleção popular Parnassus on End, 1925, e coleções francesas semelhantes a ela - "A la mani?re de ...", 1910-1914). Bibliografia: Flägel K., Geschichte des Burlesken, Lpz., 1793; Morillot P., Scarron et le gênero burlesco, P., 1888; Allodoli Ettore I., Poeti Burleschi, 1925, e também composições gerais sobre a história da literatura francesa e italiana dos séculos XVI-XVII. A. Shabad
Enciclopédia Literária. 2012
Estudei direção na VGIK e trabalhei na indústria por dez anos. Em algum momento, o trabalho deixou de coincidir com minhas ideias sobre ele, e comecei a organizar eventos, inclusive o espetáculo, do qual sou coprodutor. Inicialmente, foi apenas um impulso da alma: “Vou fazer um número, porque quero muito”. Juntos preparamos uma roupa, fiz um número e fiquei com tanta adrenalina que decidi por que não fazer de novo. O projeto se tornou um sucesso e começamos a nos apresentar regularmente. Eu tenho inspiração para novos números. Faço burlesco há um ano e meio, já fui a dois festivais burlescos, e tenho certeza que este é o meu.
Surpreendentemente, minha mãe trabalhou como coreógrafa em um cabaré nos anos 90. Claro, eu não vi o show em si - eu era pequeno - mas minha mãe tinha uma fita VHS que eu assistia secretamente à noite. Havia imagens tão legais e vívidas que provavelmente foram impressas em minha psique infantil. Agora minha mãe me ajuda muito com conselhos ou ideias. Para um dos meus números, nós literalmente ligamos para a garota com quem minha mãe estudou há 20 anos e perguntamos se ela acidentalmente deixou um terno. Peguei, completei e fiz um número. Muitas imagens dos anos 90 me inspiram, transfiro para o burlesco, faço uma espécie de homenagem.
Ela fez seu primeiro número um clássico burlesco - eu estou toda de rosa nele, como uma Marilyn Monroe “mi-mi-mi”. Nisso, todas as minhas imagens “fofas” terminaram, agora meus números são “Professor”, “Almirante”, “Sacerdotisa de Fogo” - em geral, performances bem duras que poucas pessoas fazem. Este não é um burlesco clássico de “lantejoulas de penas”, mas algo completamente extravagante, mas não vulgar. Eu chamo isso de burlesco pervertido.
Claro, eu esperava que assim que começasse a fazer burlesco, ficasse ainda mais bonita aos olhos do sexo oposto, mas na verdade, eles têm bastante medo de tal imagem. Eles acham que sou agressiva, e estou tentando provar que sou uma garota boa, doce e gentil. É claro que aumentei o número de mensagens “você pode lamber os calcanhares” nas redes sociais, mas gostaria de continuar sendo eu mesmo na vida real.
Minha vida sempre esteve ligada ao palco, à arte - faço shows de fogo há muitos anos. Um dia eu queria algo mais, e minha equipe e eu mudamos o show para outro gênero - burlesco. Tudo deu certo. Desde então, faço isso há quase três anos, adquiri novas imagens e números.
No palco, gosto de ser não apenas brincalhão, sexy, mas também de mostrar meu outro lado. Tenho números mais quentes onde uso twerk, há um número comicamente irônico, há um lânguido e hipnótico. Em geral, todos os meus números sou eu, não tenho que inventar nada.
O burlesco é uma ferramenta auxiliar através da qual posso me mostrar ao máximo e atingir meu potencial. É um gênero onde você pode fazer o que quiser.
Encontrei acidentalmente um vídeo antigo de dançarinas dos anos 50 na Internet, me apaixonei e decidi que queria ser como essas mulheres. Em algum momento, meus amigos abriram uma escola de dança em Moscou e me convidaram para dar aulas. Minha primeira reação foi: "Você está louco?" Mas eles me convenceram. Acontece que no começo eu comecei a ensinar, e depois a atuar. Então eu trabalhei como professor de inglês na escola. Um ano depois, eu parei, agora o burlesco é meu trabalho principal.
Minha imagem de palco nasceu por si mesma. Eu fantasiei, experimentei imagens e épocas diferentes, e percebi que o início do século 20 - momento em que uma florista que se senta em um sofá e pega diamantes, começou a pilotar um avião, trabalhar, tirar carteira - inspira e fascina Eu.
Na vida, eu realmente não gosto de me vestir e me maquiar, tenho o suficiente disso no palco. Eu não gosto de comemorar aniversários, a ideia de um vestido de noiva me deixa com muito medo. Eu não quero me vestir se não for pago por isso ( risos).
Sou fotógrafo, e inicialmente o burlesco me atraiu em termos de fotografia. Eu assisti o tiro Dita Von Teese 
e tudo isso me interessou. Além disso, desde criança eu danço, e sempre gostei de me apresentar no palco, inventar algum tipo de história, imagem. O burlesco combina tudo isso: você cria uma fantasia, um enredo, o clima de uma performance - esta é uma performance teatral com dança e um pouco de conotação erótica.
A idéia para o número pode vir a mim por acaso. Na maioria das vezes, isso acontece quando ouço música - uma imagem de repente começa a aparecer na minha cabeça. Acontece que a imagem nasce imediatamente, mas se realiza em três ou mesmo cinco anos. Muitos dos meus números foram inventados há muito tempo. Claro, existem algumas preferências e o que se adapta ao meu temperamento. Por exemplo, esse número tropical apareceu porque eu gosto desse tipo de tema carnavalesco com motivos latino-americanos. O segundo número que eu toco é cowboy. Eu fui com ele por cerca de dez anos, costurei um terno três anos atrás, e qual será o número, eu inventei recentemente.
Quase toda minha aparência é algum tipo de imagem. Sou fã de cosméticos e roupas brilhantes - gosto de experimentar algo novo. Minha imagem de palco de como eu pareço na vida cotidiana é praticamente a mesma.
Eu não vim para o burlesco, eu mesmo o criei em Krasnoyarsk. Desde a infância, eu queria fazer algo erótico, mas ao mesmo tempo fascinante, um show que mostrasse todo um mundo imaginário. Quando me dei conta de que o burlesco poderia ser essa arte, eu tinha 16 anos e imediatamente comecei a dar os primeiros passos em direção ao meu sonho. Além disso, esses passos foram os primeiros não apenas para mim, mas também para Krasnoyarsk. Ninguém fazia burlesco fora de Moscou.
Adoro fazer ovos de páscoa em meus números, porém, depois ajo como um péssimo criador - tudo que faço é decodificar - adoro contar do que estou falando. Eu tenho um certo conjunto de gostos que influenciam o que eu mostro no palco. Por exemplo, um forte apego ao século passado. As mulheres daqueles anos parecem tão excitantes e misteriosas para mim. Hoje em dia, eu não noto isso. Sem dúvida, temos nossas próprias realizações culturais e artísticas, mas elas não estão perto de mim. Não estou tentando fazer cosplay das heroínas de épocas passadas, mas sim reproduzir o espírito geral. Com tudo isso eu misturo meu amor pelo fetichismo. O resultado final é algo intermediário.
Eu era algum tipo de pessoa chata, e então entrei no burlesco, e de repente isso mudou minha vida? Não, isso não aconteceu. Acho que o burlesco me permitiu falar ainda mais alto, ser ainda maior. O artista antes de pegar os pincéis era uma pessoa comum? Eu não acho. Eu não esperei que a oportunidade de dançar caísse em mim, mas apenas agarrei e criei essa oportunidade para mim.
Um ator deve ser capaz de se desconectar de tudo. Infelizmente, como atriz, sofro com o fato de algumas partes da imagem serem transferidas para a vida real e às vezes é difícil para mim recusá-las.
A seção é muito fácil de usar. No campo proposto, basta digitar palavra certa, e forneceremos uma lista de seus valores. Gostaria de observar que nosso site fornece dados de várias fontes - dicionários enciclopédicos, explicativos e de construção de palavras. Aqui você também pode se familiarizar com exemplos do uso da palavra que você digitou.
burlesco
Um gênero de poesia paródia, cujo efeito cômico é alcançado pelo contraste entre o tema e a natureza de sua interpretação.
Uma peça musical lúdica.
Uma pequena ópera paródia cômica, semelhante ao vaudeville.
burlesco
BURLESQUE (burlesque) (do italiano burlesco - brincalhão)
uma espécie de poesia heróica do classicismo: a imagem de objetos "altos" em estilo "baixo", em contraste com a caricatura - a imagem de objetos "baixos" em estilo "alto". Um exemplo são as adaptações em quadrinhos da "Eneida" de Virgílio por Scarron, I. Kotlyarevsky.
Uma peça musical de natureza cômica, às vezes bizarra; relacionado ao capricho.
Burlesco
Burlesco- um tipo de poesia cômica que se formou durante o Renascimento. A comédia do burlesco baseia-se no fato de que o conteúdo sério é expresso por imagens e meios estilísticos que não lhe correspondem, e os “exaltados heróis” da literatura clássica antiga ou clássica acabam sendo, por assim dizer, “disfarçados” em um traje de palhaço estranho para eles.
Travesty- uma técnica de paródia literária, quando um assunto baixo é narrado em alto estilo.
Burlesco (show)
Burlesco- uma espécie de espetáculo erótico teatral divertido, próximo aos gêneros de musical, cabaré e vaudeville. Os principais elementos do espetáculo burlesco são a dança, o circo, a comédia e os números de conversação. Assim como na poesia burlesca, o espetáculo burlesco usa a forma de transmitir o estilo sublime - baixo e o baixo - sublime. Ao mesmo tempo, o lado visual do show é enfatizado mais do que seu conteúdo.
O burlesco como espetáculo erótico é um protótipo do strip-tease moderno.
Burlesco parece uma imagem de uma pia batismal, na qual vemos três máscaras feias com as línguas de fora.
Ponatorev na arte burlesco e cáustica zombaria, ele não deixou um lugar vivo na burguesa narcisista e prudente, expondo o fundo comercial de sua castidade exemplar.
Em uma sílaba, eu acho, aqui às vezes até admitimos burlesco, de que haverá muitos exemplos neste livro - na descrição de batalhas e em alguns outros lugares que não é necessário indicar a um leitor conhecedor dos clássicos, para cujo entretenimento essas paródias ou imitações cômicas são principalmente calculadas.
Mas, claro, alguma ludicidade do estilo, onde os personagens e sentimentos são bastante naturais, ainda não é burlesco, - como outra obra, a pompa vazia e a solenidade das palavras com a insignificância e baixeza de toda a ideia não dá o direito de ser chamada de verdadeiramente sublime.
E embora, talvez, o cômico - seja pintura ou literatura - não atue tão fortemente sobre os músculos do rosto como burlesco ou uma caricatura, mas acho que deve-se admitir que dá prazer mais razoável e útil.
A ópera balada trazia traços de seu parentesco com o ensaio e burlesco, burlesco - com uma farsa, a farsa estava saturada de canções, como uma ópera balada.
De fato, Thackeray não foge das leis do gênero em nada e, usando burlesco e paródia, mostra quão habilmente o malandro tenta esconder sua baixa essência.
Mas tendo permitido tal maneira aqui e ali em nosso estilo, nós a evitamos cuidadosamente no campo de julgamentos e personagens: porque aqui é sempre impróprio, exceto talvez ao compor burlesco que este nosso trabalho não é de forma alguma.
Senhor Deputado Thackeray, graças à sua presente incrível sátira e burlesco, viu a humanidade sob uma luz muito mais divertida do que as pessoas endurecidas em sua justiça, e foi muito mais condescendente do que seu discípulo.
Para a encarnação de absurdos extremos, ele escolhe a forma burlesco e está procurando algo muito específico para a paródia.
Um dos senhores, chamado Oliver, mais velho que seus companheiros, muito mais autoconfiante e despreocupado – como se tivesse mais dinheiro no banco do que seus amigos – regia esse coro, fazendo gestos vigorosos, como se estivesse tocando burlesco Leopold Stokowski1.
E parece-me que o julgamento de meu Lord Shaftesbury de puro burlesco concorda com o meu quando afirma que não encontramos tais escritos entre os antigos.
Surpreendeu-se entre as caricaturas e paródias, caricaturas e burlesco que encheram as páginas da revista, ao ver este poema sério e cheio de sentimentos profundos.
Em suas paródias burlesco, notas satíricas Thackeray-jornalista zomba da reação nacional e internacional.
Burlesco, caricatura, farsa, grotesco, absurdo, materialização de metáforas e outros traços de caráter A cultura cômica do povo americano sob a pena de Twain tornou-se pela primeira vez não apenas propriedade da literatura, mas também o fundamento da poética de afirmação do realismo.
