Tehát a második dokumentum (megtartjuk az elsődleges írásjeleket és a csodálatos stílust):
A Szovjetunió Irodalmi Intézetének SZOVJET ÍRÓI SZÖVETSÉGE. A. M. GORKIJ
Moszkva, Tverskoy Boulevard, 25. Telefon: B 8-61-80, B 8-51-79, K 5-30-85
JEVTUSHENKO elvtárs!
Furcsa, hogy eddig úgy teszel, mintha "rossz előmenetel miatt" kizártak volna az intézetből. Az Ön által ismert végzés így szól: „Szisztematikus tanórákon való elmulasztásért, a téli vizsgaidőszakon való megjelenés elmulasztásáért és a vizsgák további határidőn belüli letételének elmulasztásáért”, vagyis a tanulmányi fegyelem szisztematikus megsértéséért. Önt régóta vádolják azzal, hogy nem hajlandó számolni a mindenkire kötelező fegyelem elemi normáival, mind az intézet igazgatóságának számos végzésében, mind a hallgatói találkozók határozataiban és az Írószövetség Titkárságának határozatában. 1956. április 27-én, de Ön nem vonta le a szükséges következtetéseket, és továbbra is megsértette a tudományos fegyelmet. A hallgatói közösség utálatos alakja lettél, és kívül helyezted magad, a rend pedig csak formálissá tette azt a pozíciót, amelyet magad teremtettél meg. Ha ezt nem érted, akkor sértődj meg magadon.
Levelében (V. Ozerov rektornak címezve. - I. F.) Tudomásul veszed, hogy még az utolsó kötelezettségedet sem teljesítetted / és sokan voltak / a 4. tanfolyam adósságának törlesztésére. Amúgy még két vizsgát és két tesztet nem tettél /és nem "csak egy tantárgyból"/ és az az állítás, hogy az orosz irodalomból tavaly nem volt teszt, az színtiszta fikció. De még mindig nem tett eleget még egy kötelezettségének - le kell tennie az érettségi vizsgát és benyújtania az érettségi bizonyítványt, mert e nélkül nincs joga egyetemen tanulni. Az intézetbe azzal a feltétellel vették fel, hogy egy éven belül leadja az érettségi bizonyítványt, de eltelt négy év, és a szóbeli és írásbeli felszólítások ellenére még mindig nem adta be. Mit akarsz? Az emberek hittek neked, és te magad aláástad az önmagadba vetett hitüket, és követeled, hogy ismét fogadjanak szót? Nem, bocsánat, nincs rossz!
Elvtárs nevében Ozerov, azt válaszolom neked, hogy most szó sem lehet arról, hogy visszaállítsam a hallgatók közé.
Helyettes tudományos és oktatási munka igazgatója
/ÉS. SEREGIN/
– Nincsenek bolondok! Remekül mondva. hivatalos lapban. Magas kreativitás illata van, nem bürokrácia. Igaz, a Jevtusenkov tettével kapcsolatos incidens nem került szóba a Dudintsev regényéről szóló márciusi vitán, és elhallgatták, de ez volt a lényeg. Bár amit Seregin felsorol, az elég a kiutasításhoz, lássuk be.
Szinte azonnal, május 9-én Jevtusenko szigorúan, de jogosan beavatkozik Irodalmi újság" Vladimir Lugovskoy ("A költészet a nép lelke" cikk):
A mi "nihilizmusunk" a költészetben persze divat, átmeneti, de divat. Amikor a tehetséges és szenvedélyes költő E. Jevtusenko az Állomás tél című rövid versében mindent és mindenkit kritikai gyanakvásnak vet alá, ez mind nagyon fiatalos. Ha férfi költő lesz, másképp fog írni.
„Volodya bácsi” katonai hőstettei („medvebetegség”) fényében ez különösen meggyőzően hangzik.
Közeledik Moszkvához az Ifjúsági és Diákok Világfesztiválja. Moszkva megváltozott. Sok egy másik sokáig nem látott, és talán soha, „... egy nap alatt annyi külföldi volt Moszkvában, mint körülbelül huszonöt évben. A vasfüggöny töredékei azonban szilárdan beleragadtak néhány ember szemébe.” Jevtusenko és társai verseket olvasnak fel a világ örömétől részegen a világfiataloknak. A fesztivál dörgött és alábbhagyott, beállt a másnaposság, gyógyíthatatlan változások mentek végbe a szovjet fiatalok tudatában, és újra előkerült.
– szidta a fiatalokat válogatás nélkül. Az Irodalmi Intézet költészeti szemináriumának vezetője, Vaszilij Zsuravlev, amely 1957. szeptember 3-án jelent meg az Izvesztyiában, a „Nikudyki” című cikket: Moritz, Akhmadulina, Jevtusenko és még néhányan – ezek sem a falunak, sem a városnak. , most itt.
Bella Akhmadulina versei ártatlan virágoknak tűnnek Jevtusenko költészetében oly nagyvonalúan szétszórt bogyókkal összehasonlítva...
Nyolc évvel később a dicsőséges piita, Vaszilij Zsuravlev kitűnő publikációja lesz – az ő neve alatt októberben (1965. 4. sz.), Akhmatov „Vannak ilyen napok a tavasz előtt...” című költeményét, kissé javítva a mester, Vaszilij Zsuravlev. Pestalozzi Irodalmi Intézet valahogy leküzdötte a plágium vádjait, az egészet feledékenységgel, költői szórakozottsággal magyarázta: azt mondják, felírta magának a neki tetsző sorokat, aztán elvette és elfelejtette, kié, a magáénak vette és publikálásra ajánlotta fel őket.
Az irodalom folytatódott.
Néha "senki" kapott hangot, megengedték, hogy beszéljen. Alla Kireeva, fiatal feleség A fiatal Robert Rozsdestvenszkij és egy leendő kritikus azt mondja az Irodalmi Közlöny 1957. február 7-i oldalán a „Fiataloknak nehéz publikálni az Ifjú Gárdában” című cikkében:
Egy, öt, tíz beszélgetés fiatal költőkkel, és mindannyian sértődötten és keserűen beszélnek az „Ifjú Gárda” kiadóról... „Az Ifjú Gárda” inkább „bezárja” a fiatalokat, mint „nyitja”. Sok érdekes könyvet lehetne felsorolni... a kiadó által elutasított költőket... Jevgenyij Jevtusenko könyveit négyszer utasították el.
Bárhogy is legyen, Jevtusenko nem fukarkodik a meleg emlékekkel:
„Az Irodalmi Intézet kiütötte rólam a fiús arroganciámat. A korszak rossz volt, de a környezet tehetséges. Az előadásokat Shklovsky, Asmus, Svetlov, Metalov, Bylinsky tartotta - olyan emberek, akik egészen mást tanítottak nekünk, mint ami a hivatalos tankönyvekben le van írva. Egyiküktől sem hallottam egy nyájas szót sem Sztálinról, egyetlen lelkes szót sem Zsdanovnak a Zvezda és a Leningrád című folyóiratról szóló riportjáról.
Ráadásul a diákok között voltak frontkatonák is, csak idősebbek, akik itták a sajátjukat. Beszélgetések, tanulás élőben, barátság és szerelem.
Megfelelően reagált az intézeti (olvasd - Írók Szövetsége) vezetőségének „áprilisi téziseire”: erőteljes költészeti folyam. Úgy tűnik, jót tett neki a verés. 1957-ben szinte mindennaposak az olyan dolgok, amelyek azonnal a pillanat klasszikusává válnak. Ez nem csak a nyilvánvalóan programszerű, „Pénz nélküli mesterek” típusú – Jurij Vasziljevnek és Ernszt Nyizvestnijnek szentelt – versekre-nyilatkozatokra vonatkozik, vagy a „Legyünk nagyok!” - Ernst Neizvestnynek, vagy "Karriernek" dedikált, ismét Vasziljevnek.
Művészbarátságra tett szert, némelyekkel egy életre. Jurij Vasziljevvel ő és Bella a moszkvai fesztiválon találkoztak. Vasziljev megfestette a portréikat.
Találkoztam az új Yeseninnel!
Jevtusenko beleszeretett a Vasziljevszkij műhelybe, gyakorlatilag lakásba. A nyugágy párnája ráfeküdt esztergapad, amely fölött sokféle hangszer és baráti kezek fehér öntvényei lógtak. Egy gipsszel porított piros hordót szükség esetén asztallá alakítottak - erre a hordóra egy kis oválist helyeztek. Volt itt egy fazekaskorong is, amin a művész gyermekei lovagoltak.
Ernst Neizvestny műhelye a legénykor területe volt. Pinceboltozatai alatt emberek tömegei haladtak el, hatalmas kőből és gipszből készült alakokkal támogatva. Jevtusenko a nap bármely szakában odajött, mert ott ez volt a szokás. Régebben a mester odaadta neki a műhely kulcsát, vagy inkább megmutatta, hol van a kulcs. Az egyik ilyen látogatás alkalmával a szobrász egyik terméke ráesett a költőre és ideiglenes múzsájára anélkül, hogy hála Istennek különösebb kárt okozott volna. Valószínűleg ezen incidens után nem teljesen egyértelmű nemi önazonosítással rendelkező sorai voltak:
Veled vagyunk Homérosz bordájából,
Rembrandt bordájából származunk.
("The Moneyless Masters")A bibliai utalás Éva eredetére talán túl merész. De ez nem olyan jelentős, hiszen maga a költészet folyamata példátlanul felgyorsult, nem beszélve a kívülálló élettevékenységről.
Borisz Szluckij, a baloldali moszkvai és szentpétervári művészek barátja és gyámja, többnyire fiatalok, összehozza Jevtusenkót Oleg Cselkovval - kiderült, egy életre.
Kapcsolati köre nemzetközi pályára lép. Szemjon Kirsanov hívja: „Megérkezett Neruda... vacsorát rendezek a tiszteletére... Ebből az alkalomból kaptam egy hegyi bárány nyerget... És Neruda megígérte, hogy készít valami csodálatos koktélt...” A csodálatos Pablo Nerudával - ezzel a "nagy rossz költővel" - hosszú időre barátok lesznek, találkoznak latin Amerika, beszélgetni, együtt cselekedni. A feltűnően, de kifejezetten demokratikus Nobel-bizottság 1971-ben Pablo Nerudát, a világhírű kommunistát választotta a díj kitüntetettjének. Ez azonban a detente (a nemzetközi feszültség detente) ideje volt.
Jevtusenko ezeken a sebességeken képes volt különböző verstempókat, különböző témákat ötvözni, amihez korántsem volt mindig szükség dinamizmusra.
Egy másik, 1957 januárjában írt költemény: „Az út esőben – nem édes…” megadta az elégia alaphangját, és most először szól közvetlenül az elégiának. Szélvihar.
Az elégikus szövegek kerülnek előtérbe. Iambic – négy láb vagy öt – olyan természetesnek hangzik, hogy nem is kell más formára gondolni, legalábbis olyan dolgokban, mint a „Patriarch’s Ponds” vagy a „The Square fenségesen záporozta a leveleket…”
A teret fenségesen záporoztak a levelek.
Kezdett világosodni. Hideg volt és józan.
Az ajtóban fekete bizalmi táblával,
felbolyhosodva az őr aludt egy széken.
Fehér bajuszát szöszölve sétált,
pocakos öntözőgép.
Kimentem, homályosan érzékeltem a világot,
és fáradtan felemelve a gallért,
A kezemmel eszembe jutott, hogy elfelejtettem az órámat.
Visszatérés egy órára, beszélgetés egy japán pongyolában viselő nővel, otthona művészi hangulata, a nyugtalanság tudata és ennek a kapcsolatnak a választhatósága, elválás és rövid találkozás egy önmagára hasonlító útitárssal - az egész A történet az, hogy „a szenilitás durcásan halad előre, és a fiatalság nem akar visszahúzódni”. Ez sok, százezreknek világos, és csak azoknak, akik tudnak verset olvasni vagy hallgatni.
Egyszerűen és tárgyilagosan beszél, és aki hallgatja őt, annak általában nem mindegy, honnan jön az új beszéd, hanem egy másfajta ritmus, más rím, más méretű és kombinációk kitartó keresésének gyümölcse. beszéd. A narratív jambikus dalkoreával vagy dobossal váltakozik, véres sorokkal – törött frázisokkal, lábugrással vagy nem szándékos stresszel. Keresése mögött ugyanaz a Kirsanov vagy a korai Asejev, vagy akár Kamensky áll - egy dallamos mód futurizmusa, amely talán természeténél fogva közelebb áll hozzá, mint Majakovszkij mennydörgése.
A tajgában a vadászoknak
a ház megéri.
A sétálók súlyán
pillangó alszik...
(„A tajgában a vadászoknak…”)Ó, ez a pillangó ismerős nekünk. Jevtusenko nem fél megismételni önmagát.
Minden alkalommal, amikor Szibériáról beszél, sok új színt talál a már korábban elmondottakon kívül.
És az Urál hegyei
holtan és szilárdan állt,
és futottak a borzongások
libabőr víz.
(„A tajgában a vadászoknak…”)Oleg Chukhontsev ezt írja 1964-ben:
Felnőttünk. Mint folyó a partokhoz
lefagy libabőrös,
így a föld megfagy a lábad előtt
és a lélek - utak nélküli pusztákra.
Majdnem harminc évvel később (1984) Szergej Gandlevszkij azt mondja:
Libabőrrel borított tavacska...
Jevtusenkov „Kazahsztán”-jára emlékezünk a Jelambet helynév említésével. Így hangzik ez a szó és mi áll mögötte most egy új versben:
Jelambet falu elaludt,
elveszett a sötét sztyeppben,
és bonyolult ugatás hallatszik,
nem világos, hogy milyen témakörben.
És betöltöttem a tizennégyet.
Előttem egy tintatartó,
és firkálok
Felsorakozni...
A toll, amivel írok
durva cérnával átkötve
vágott ceruzához.
Remegnek a távoli fények...
Kormos báránybőrök alatt
izmos lányokkal egy ölelésben
a munkások hazudnak.
Megfagytak a pattanásos árnyak,
és a falnak dőlve
enyhén kékes,
fáradtan szunnyad a csendben.
Egy pillangó rebben a lámpának.
Egy kútdaru néz ki az ablakon,
és kakasokat hallok kukorékolni
és kiszalad a verandára,
és ugrás
piszkos kutya
és olvadó éjszakák
és a vödrök hangja
és a hit édes és titkos,
hogy mindez velem nem hiábavaló.
Mindent, abszolút mindent, amit a költő elnevezett, elképesztő pontosságú sugár világít meg, és maga az átmenet érzése, egy bizonyos él, kor és szellemiség, finoman közvetítődik a ámulatba. Talán verseny volt Pasternakékkal: "Tizennégy éves vagyok..." Ez a vers egyébként közvetlenül a több mint jól ismert "Ez történik velem..." után íródott. Talán Jelambet emlékében a költő megpróbált valamiféle támpontot találni a szívfájdalom napjaiban.
Nem volt semmi különös abban, hogy kicsivel később, Párizsban Georgij Adamovics csodálta e beszéd abszolút újszerűségét:
A lány szájharmonikán játszott.
Kicsit részeg volt
és fekete kéreg
fokhagymával csillogott az egész.
És minden hősiesség nélkül,
a kunyhóban lakomát rendezve egy hegy mellett,
geológus társaim,
ölelés, éneklés harmonikára.
………………………
A lány játszott, a lány énekelt
és lassan reggelig
egy diák úgy sírt, mint egy nő -
tanult nővére.
("A lány harmonikán játszott...")Ilyen még soha nem fordult elő az orosz költészetben. Sem a szimbolisták, sem a futuristák, sem az akmeisták, sem a posztakmeisták, akikhez Adamovics tartozott, sem az általa jól ismert szovjet költők, különösen Bagritszkij, Így nem mondta.
Nem voltak sem ezek a rímek, sem ezek a hősök, sem egy ilyen szerző - hőseinek húsa, aki közben észrevétlenül kifinomult, elég ügyes is tud lenni.
A diaszpóra ápolta a hagyományt. Hodasevics, Georgij Ivanov, maga Adamovics – az orosz versek aranytartalékának őrzői, semmiképpen sem a kincs fölött ácsorogtak, mint az a Kocsej. Az újítások meglehetősen elfogadhatóak voltak, de mérsékeltek. Adamovics, láthatóan előítélet nélküli szemmel, felfedezett Jevtusenkóban egy bizonyos mértéket konzervativizmus hogy vagyona, amelyet sokan – különösen a hírhedt szidók – nem sejtettek. Zima nevét legjobb esetben is eszközként fogták fel arra, hogy a szerző új populistának öltözjön.
Jevtusenko a dalok embere. Szavaira több mint száz dalt adnak elő professzionális zeneszerzők, szövegei közül még többet dallamosítottak meg maguk az emberek, akik gyakrabban, mint zongorával énekeltek gitárral. De Galics, Vizbor már énekelt, Viszockijra várt az idő. Jevtusenko ezt előre látta: „Fel fog emelkedni, felismerve, a világ fölé / és új szavakat mond” ...
Az ötvenes évek végén sok olyan dallamos dolgot írt, amelyek soha nem jutottak el a dalba, mint műfajba, és több verset is írt a dalról, mint olyanról. Érdekes összehasonlítani a két verset.
Vitorlás sas, sólyom
gyerekkori dal felettem:
„Egy csavargó elmenekült Szahalinból
Szibériai túloldal.
Mondhatnánk, költői tanulmányt készít:
A dal ellankadt, körülvéve,
és két "es" ütközése
egyáltalán nem idegesített
Oldalt másztam be az iskolai kórusba...
Egy másik vers:
Az értelmiség énekel
szar dalok.
nem a Krasznaja Presznya dalai.
Vodkát ad
és száraz borok
ugyanarról a Murkáról
és Entáról és a rabbiról.
Ha Jevtusenko közelebbről megvizsgálná ezt a kétféle dalt - a népi elítélt és a börtönutca -, lehetetlen lenne nem látni kétségtelen kapcsolatukat. A Kolima Szahalinon kezdődött?
Elrepült 1957 szupertelített nyara. Az egyetemről kizárt, lendületes Jevtusenko pontosan 1957. szeptember 1-jén azt írja: „Ó, viták a fiatalságunkról…” - az iskolások és a diákok ünneplik a kezdetet tanév. Az Irodalmi Intézet folyosóin - lárma: ugyanazok a viták.
Minden így van, de vannak más emlékek is a moszkvai "Líceum" idejéből. Aztán elkezdődött a szűz- és parlagföldek fejlődésének korszaka, az ifjúság a Hazától keletre költözött, igazi bravúrok vonzották őket. – Add az egészet! Szűzföldek, de voltak szibériai új épületek is, „Mindent Szibériába!”, Anatolij Kuznyecov fiatal prózaíró az irkutszki vízerőműben dolgozott munkásként, a fiatal költő, Anatolij Prisztavkin (azokban az években Vaszilij Belov költőkhöz ment) betonmunkásként - a bratszki vízerőműben. Az Irodalmi Intézet kádereket kovácsolt - a kor énekeseit. Pristavkin megmutatja a lelkesedés mélységét:
Természetesen, távoli utak nem ijedtek meg, a diákok követték az úttörőket a szűz földekre (Bella Akhmadulina szakácsnő volt), Angarába geológiai mulatságokra, más helyekre, de az intézet légköre komolyan megijesztett. Szeregin Ivan Nyikolajevics rektor (1954-1955 között rektorként tevékenykedett. I. F.) a tűz kiégette a nézeteltérést, 1956 volt, és az első távozó Jevtusenko volt (nem kielégítő osztályzatok), majd Junna Moritz (rosszul beszélt a Pravda újságról), Jurij Kazakovot és néhányat állítólag üldöztek, mert nem vettek részt. Kataev „Ifjúság” című magazinja jön segítségül, amely fiatal tinédzsereket egyesít…
Jevtusenko nem olyan kemény ezzel a légkörrel, nem is beszélve azokról a barátságokról:
„Voznyeszenszkijnek van egy ilyen metaforája, bizonyos mértékig helyes, bár nem teljesen pontos. Azt mondta, hogy a hatvanas évek teljesen úgy néznek ki különböző emberek, akik különböző utakon jártak, most pedig rablók fogták el őket, és ugyanazokkal a kötelekkel kötötték ugyanahhoz a fához.
Talán az én esetemben Voznyeszenszkij esetében ez igaz. De Roberttel (Rozhdestvensky. - I. F.) ez nem így van. Nem hiszem, hogy nagyon különböző utakon jártunk volna. Először is ugyanazok a kedvenc költőink voltak. Az Irodalmi Intézetben volt egy ilyen „tetű-ellenőrzés”: mások verseinek ismerete. Így teszteltük egymást. Roberttel pedig rögtön barátok lettünk. Teljesen. A verseken. Pontosan emlékszem: ezek Kornyilov „Kezdődik a tengerben himbálózás” című versei. Robert szívből ismerte. És fejből ismertem. Akkoriban olyan volt, mint a jelszavak cseréje. Mintha két szanszkrit szakértő találkozott volna a táborban. Hiszen Kornyilovot akkor kitiltották, lefoglalták... Ez volt a jelszavunk – a költészet iránti szeretet.
És általában kommunikációnk nagy részét a költészetről való beszélgetésnek szenteltük. Megosztottuk egymással a költészet iránti szeretetünket, és gyakran nagyon egyetértettünk egymással. Hát akkor még nagyon fiatal voltam, 19 éves, egy fiút kirúgtak az iskolából, nem volt érettségim. És éppen akkor, az Irodalmi Intézetben volt a nárcizmus időszaka. De hamar kigyógyultam belőle. Talán ez idáig nem észrevehető, de tényleg felépültem belőle.
Aztán az intézetben barátok voltunk, de kíméletlenek voltunk egymással. Nem az volt a dolgunk, hogy bókokat osztogassunk. Feltételezték, hogy barátok vagyunk, szeretjük a közös ügyünket, és ez azt jelentette, hogy nagyon kemény szavakat tudtunk mondani egymásnak. Ma már szinte nem fogadják el. És mindannyian nagyon kemény kritikusok voltunk, és soha nem voltak kölcsönös sértések. Ez volt a szokásos élőhelyünk. Egészséges levegő. Komoly, legjobb költészetemet akkor kezdtem el írni. Sztálin kora volt, de akkor volt az igazi kezdetem, hála az irodalmi környezetnek, együtt fejlődtünk, gyakran felléptünk együtt, mesésen keveset kerestünk, de jól esett utazni egymással. Soha nem ittunk, de egy-két üveg bor mellett sokáig ülhettünk asztaloknál. Vitatkoztak, azt mondták ... Nem volt közöttünk alkoholista, kivéve szegény Volodya Morozovot, ő kilépett a körből ... "
Vlagyimir Morozov.
Egymás mellett tanultak és éltek, hátra sem nézve, olykor a kereteken és szabályokon kívül viselkedtek – Volodját a harmadik évtől „méltatlan magatartásért”, más szóval – részegség miatt elüldözték, áthelyezték a levelező osztályra, bemenődtek a hadsereg, ahonnan nem Moszkvába tért vissza, hanem Petrozsényébe, és ott ugyanazok a szenvedélyek és ugyanazok a szokások, a fővárostól való elszakadás miatt, amelyhez sikerült kötődnie, és ahol már publikált, sőt publikált könyv - "Versek".
Morozov 1959. február 11-én, huszonhat évesen öngyilkos lett. Maradnak a versek. "Róka":
Kijött a bokorból
a gonoszság keserű hidegétől.
Éles pofát hányva,
beleszimatolt a levegőbe...
vöröses kígyó
a jégen mászkált a polynya felé...
Fölötte ég volt
a csillagokban kék a hidegtől.
…………………………
Doggystyle leguggolt
és egy kis mancsával vakargatva
Fehér nyakú ék
hasonló a baba előke
Megdermedve a várakozásban
negyed óra múlva
Polynya túlnő
jeges jó bőr.
…………………………
És a fagy halad előre,
ráforrasztott üröm,
A szél havazott...
Milyen hideg, üres és néma!
És a róka, utat tör magának
az erdei bozótosodba,
ugatott, mint egy kutya
távoli égbolt csillagai.
Jevtusenko, Petrozavodszk jelenlegi díszpolgára verseket írt tamburás barátjáról - „Dedikáció Vlagyimir Morozovnak”:
Hogyan emlékszem Volodya Morozovra?
Mint Ámor
göndör,
rózsaszín,
kék alkoholista szemekkel.
Göndörödik
mint a forgács
Végezte magát
és Moszkva nem vágyik rá,
Csak Marat vagy Robert?
vagy anya
ha csak él.
……………………………
Én a petrozsényi temetőben,
hol van Volodya?
senki sem mondta.
talán visszahív.
Nos, elhallgatott.
Róberttel az Irodalmi Intézetben ismerkedtünk meg, ahol 120 fiú és öt-hat lány volt, tehát mindegyikre volt elég úriember. A srácok nagyon különbözőek voltak, köztük nagyon viccesek is. Voltak közöttük teljesen írástudatlanok is: azért küldték őket „írónak” tanulni, mert a köztársaságnak kiosztottak néhány helyet az intézetben. De a verseny ennek ellenére óriási volt. A következő évben, miután csatlakoztam az Irodalmi Intézethez, a kiválasztási bizottságban dolgoztam: felvették Yunna Moritzot, Bella Akhmadulinát ...
Javában zajlott az élet az Irodalmi Intézetben. A lépcsőn verseket olvastak fel egymásnak, rögtön mindent egyformán értékeltek: "Öreg, te egy zseni vagy." Jevtusenko különösen kitűnt – hosszú, őrült színű nyakkendőt viselt. A térdei között lógtak. Figyelemre méltó - már akkor is - a költő, Volodya Szokolov meglepően intelligens megjelenésével, önbecsülésével, jóindulatával vonzott. Robert Zsenya Jevtusenko barátja volt. Nagyon féltékeny volt a kapcsolatuk. Olyanok voltak, mint a kakasok, meg akarták mutatni magukat egymásnak. Egy nap Rob küldött Zsenyának egy új könyvet, amelyet két hónapos északi-sarki utazás után írt. E. A. szörnyű levéllel válaszolt neki (most nevetséges olvasni): Ön a Komszomol Központi Bizottságának jazzének dobosa; nem tudsz írni; úgy tűnik, nem olvastad sem Puskint, sem Lermontovot, sem Nekrasovot, sem Gogolt. Gyász volt a házban – Zsenya szava sokat jelentett nekünk. Nazim Hikmet jött (barátságban voltunk vele). Mondtam neki: Nazym, itt van ilyen... Nézd meg ezt a levelet. Hogyan szabadítsuk ki Robot a depresszióból? Felolvastam neki a levelet. Azt mondja: ez normális, Zsenya csak kreatív impotenciával akarja lelkesíteni. Nazim, Róbertet a testvérének nevezte, beszélt vele, ivott egy keveset, megkerülte, és elkezdett tovább írni.
Ezt követően egy ideig feszült kapcsolatuk volt Zhenyával, de mindig vonzódtak egymáshoz.
Jevtusenko sok jót tett. És a költészetért, és sok emberért – nem beszélve arról, hogy Robert távozása után mennyit tett a családunkért. Csodálatosan írt róla. Elment velünk - velem, a lányommal és két unokámmal - Petrozsénybe, hogy emléktáblát nyisson a házon, ahol Robert lakott. Az „Oroszországban több költő, mint költő” című műsorsorozatban Rozsdesztvenszkij költőről készített műsort, amelyet könnyek nélkül nézni nem lehet.
Nemrég felhívott Amerikából:
Megnéztem a Robkról szóló műsort, sokat sírtam, és úgy döntöttem, hogy felhívom ...
A helyi - irodalmi intézeti - jelentőségű harcok pedig fokozatosan alábbhagytak, vagy inkább elfojtottak, az altalajba vonulva a hatvanas évek harsány hangja közeledtével. Ugyanebben az 1957-ben Jevtusenko kiadta az „Ígéret” című könyvet, amelyet másként fogtak fel, de leginkább úgy, ahogy Vlagyimir Soloukhin írta a Literaturnaya Gazeta 1958. április 8-án keltezett „Világos álláspontok nélkül” című cikkében. Soloukhin idézi: „Mindent meg merek a világon, / mosolygok az ellenségre ...”, önmagát kommentálva (Jevtusenko versében nincs ilyen):
Gondolj csak bele, bravúr, hogy egy író éttermében veled szemben ülő ember arcába vigyorogva szidja a verseit, és egyenként az ellenségek táborába sorolják! És mit számít egy donbászi mészárosnak, a Kujbisev vízierőmű építőjének, a Föld műholdjának megalkotóinak és a falunkból származó Kuzma Baklanikhin parasztnak?
A Prológust idézve Soloukhin ragaszkodik ahhoz, hogy Majakovszkij szellemében egyértelmű kommunista álláspontokra van szükség (a külföldi utazásokról, egy "másik" költő még rózsás álmairól). Érzékelő a maga módján: hamarosan megkezdődnek az utak.
Eközben Jevtusenko az országot járja. A Távol-Kelettől Grúziáig. Július 2-án ezt írja Vlagyivosztokból - Tbilisziben - Lado Gudiashvili művésznek: „Most a Csendes-óceán partján élek - a tajgán bolyongok, szakállal benőtt, rákhajókon úszom... Most megvan a ugyanolyan tiszta és jó hangulat, átlátszó hangulat, mint a „Mindentlátó szem” festményén. Úgy érzem, nagyon nagyot tudok csinálni, főleg itt, az Óceánnál, aminek a partján élek, továbbra is fogunk csavarogni Grúziában, mint Tili Ulenspiegel, és kiállításokon is iszunk bort a szökőkutakból. Te és én egyidősek vagyunk…”
Lado hatvankét éves volt. Tavaly egy Sighnaghi-i mezőgazdasági kiállításon együtt sétálva annyi fehérbort ettek a szökőkutakból, hogy egy ketrecben aludtak, farkaskutyákkal a szénában. A farkaskutyák félve húzódtak meg egy sarokban.
Jevtusenko imádta a grúz festészetet. Nem csak Lado. Így volt, hogy egy napon Jevtusenko behozta Pirosmani „Szarvas” című vásznát barátja, Vasziljev műhelyébe, nagy csomóval átkötött terítőbe csavarva. Voltak festék- és talajdarabok is, amelyek összeomlottak, amikor a kép véletlenül leesett. Vasziljev mindent helyreállított.
Primorye-ban, miután tigrisvadászaton volt, a tenger felőli hideg szélben a költő kissé megbetegedett, a Sikhote-Alin-hegységben nehéz volt legyőzni a betegséget, nem hagyott verseket Vlagyivosztoknak, de több mint kárpótolt. erre menet közben Japán tenger Kamcsatkának: A „Keringő a fedélzeten” önmagában ér valamit.
A kurilek túl úsznak a vízen...
A ráncaikban
És ott, Moszkvában, egy zöld park,
A barátom veled lovagol
Szomorúan és szépen hazudik,
Ügyesen dadog.
Olyan gazdagon hazudik neked
És nem tudod, mi van messze
most veled táncolok
Itt könnyű meglátni a „hű barátot”, Mezsirovot, és van alapja a féltékenységnek, a barátságba és a szerelembe vetett hit pedig kettős hangzású, túlnyomórészt a remény minden jó iránt – az érzések egy hulláma. 3/4 zenei méret tiszta és fiatalos hangzásra.
Ezzel egy időben így kezdte (1996-ban hozzáadva) „Ó, mennyi ország van hazánkban! ..”, a következő befejezéssel:
Nem lehetsz apró költő
ilyen hatalmas országban!
Azt mondtuk: nem hagyott verseket Vlagyivosztokra. Ez nem teljesen igaz. 1958. június 21-én a Literaturnaja Gazeta közzétette O. Oparin különtudósítójának anyagát.
"Vityaz" visszatért Vlagyivosztokba
Ma a Szovjetunió Tudományos Akadémia Óceántani Intézetének Vityaz expedíciós hajója visszatért Vlagyivosztokba 27. útjáról. Ez a visszatérés kénytelen volt - a Csendes-óceán azon részén, ahol a Vityaz található, május végén az esővíz fokozott radioaktivitásának jelei jelentek meg, amelyet az amerikaiak által a Marshall-szigeteken végrehajtott atombombák próbarobbanása okoz. Délben egy gyönyörű fehér hajó jelent meg az Aranyszarvban. De nem állt meg, mint mindig, a mólónál más hajók mellett, és nem vetett horgonyt az úttesten. Egy csónak orvosokkal rohant felé: a hajót először alaposan meg kell vizsgálni, és ha kell, fertőtleníteni, az embereket pedig megvizsgálni.
Elsőként a Vityaz fedélzetére mászik fel a csónakból a radioaktív termékek intenzitását rögzítő speciális készülékkel ellátott dózismérő.
A hajó biztonságban van! egy idő után beszámol. Ezt követően az orvosokkal együtt felmegyünk a fedélzetre. Amíg az orvosi vizsgálat tart, megkértük az expedíció vezetőjét, a földrajzi tudományok kandidátusát, V. Petelkint, hogy meséljen a Vityaz útjáról.
Hajónk március 20-án indult expedíciós útra. A kutatások teljes skálája Csendes-óceán a Nemzetközi Geofizikai Év programja szerint idén nyáron kellett volna befejeznünk. Sajnos, mint már tudjátok, ezt nem tudtuk megtenni, hátráltattak bennünket. Május 23-án észleltük először a megnövekedett radioaktivitás jeleit az esővízben. Május 28-án a műszerek túlzottan magas radioaktivitást regisztráltak a vízben. Ez riasztott minket. Május 29-én tájfun vonult felénk a Karoline-szigetek felől. Közel elhaladt mellettünk. Azon a napon a maximális számú radioaktív anyagok esővízben.
Nagyszámú A normálnál több százszor nagyobb radioaktív csapadék veszélyeztette a személyzet egészségét. Kénytelenek voltunk sürgősen elhagyni a fertőzött területet, leállítva a kutatást.
A veszélyzónában hajózva megelőző intézkedéseket tettünk. A személyzet minden tagja speciális fertőtlenítésen esett át, a fedélzetet és a felépítményeket többször alaposan lemosták.
Hazatérve bementünk Nagaszaki kikötőjébe, amelyre, mint tudod, 1945-ben az amerikaiak leszálltak. atombomba. A hatalmas pusztítás nyomai még mindig láthatók. A városban, az epicentrum közelében atomrobbanás, van egy múzeum, ahol a város elleni atomtámadásról szóló anyagokat gyűjtik. A múzeum kiállításai felháborodást, haragot keltenek azokkal szemben, akik megakadályozzák az emberek békés munkáját, gyermeknevelését, akik kannibál terveket szőnek egy atomháborúhoz.
Annak ellenére, hogy bizonyos munkákat nem végeztek, a szovjet tudósok fontos meteorológiai, hidrobiológiai, geológiai kutatásokat végeztek, sikeresen végeztek mélytengeri vonóhálós halászatot és tanulmányozták az óceán állatvilágát. Értékes adatokat szereztek az óceáni áramlatokról az Egyenlítő vidékén.
Alább a versek.
Az Irodalmi Intézetben lehet kapni. Gorkij filológiai oktatás az "irodalmi munkás" vagy a "fordító" szakterületen kitaláció". Dolgozhatsz újságíróként, szerkesztőként, tanárként, korrektorként, pénzt kereshetsz kreativitásoddal (mindenki abban reménykedik, hogy ez a jövőben valóra válik). Hogy kivel fogsz dolgozni, az elsősorban rajtad múlik, egy kreatív egyetem itt nem adhat garanciát De a Literaturnyban érezhetsz valamit, ami fontosabb, mint egy garantált állás, ez az a különleges légkör, amit a kreatív emberek nagyra értékelnek.
Herzen és MASSOLIT háza
Az Irodalmi Intézet az egykori Herzen birtokon található, amely a Tverskoy Boulevard 25. szám alatt található. Ez egy nagyon szép épület Moszkva csendes központjában, a birtok egyik oldala a Bolshaya Bronnaya, a másik a Tverskoy Boulevardra néz. Minden a közelben van - sétálhat a Vörös térre, a Majakovszkára, az Arbathoz, a Pátriárka tavakhoz. Költők, prózaírók és más irodalmárok régóta járják ezeket az útvonalakat.
Maga a kastély különleges hangulatú. A korszerűsítés, javítás ellenére is megmaradt, nem lehet nem érezni. Ebben a klasszicista épületben született A.I. Herzen. A 40-es években. században a birtok tulajdonosa, D. Sverbeev irodalmi szalont gyűjtött össze, amelyet N. V. Gogol, V. G. Belinszkij, P. Ya. Chaadaev, S.T. és K.S. Akszakovs, A.S. Khomyakov, E.A. Baratynsky, M.S. Scsepkin. A 19. század végén - a 20. század elején a birtokon működött a Granat testvérek kiadója. A 20. században az épületben számos írói szervezet lakott, in egykori otthona Herzenben irodalmi esteket tartottak, amelyeken V. Majakovszkij, A. Blok, S. Jeszenin lépett fel. Ugyanezt az épületet a „Mester és Margarita” regény „Griboedov háza” és „MASSOLIT háza” néven említi.
Maga az Irodalmi Intézet 1933-ban alakult Makszim Gorkij kezdeményezésére Esti Munkás Egyetemként. Az egyetem "új irodalmi kádereket nevelt a munkásokból és parasztokból". Azóta több mint 70 év telt el, sok minden változott, de valami változatlan maradt. Az intézet ma már nemcsak munkás-paraszt családból származó írókat nevel, hanem az intézet lényege is mélyen konzervatív. Valakit vonzani fog, valakit taszítani fog, de helyesebb azt mondani, hogy ez jó is, rossz is.
Az intézetben a mesterek és tanárok a klasszikus, orosz és külföldi irodalmat részesítik előnyben. Ha ezt az egyetemet választja, akkor alaposan megismerkedhet a nyugat-európai irodalommal - az ókortól napjainkig és az orosz - az ókortól napjainkig. A modern irodalmat (aktuális) egyébként három évig tanítják. A churn műhelyek, ahogy itt nevezik, a fő alkotóműhely kiegészítőjévé válnak. Minden órára kiválasztanak egy előadót, aki valamilyen ismert modern orosz műről beszél, majd mindenki elmondja véleményét a tárgyalt szerzőről és szövegéről. Szidtak, dicsértek, vitatkoztak – a workshop lenyűgöző és gyümölcsöző beszélgetéssé válik az irodalomról.
Van plusz jegyed?
Általában az Irodalmi Intézetben szeretnek beszélgetni. Beszélgetések, viták és viták nélkül hogyan lehet író? A második pár után (egyébként az intézetben az órák délelőtt 10 órakor kezdődnek) a leendő írók találkoznak az ebédlőben. Az ebédlő (este jazzklub) a szomszédos épületben található. Nagyon szokatlan az Irodalmi Intézetben. Nem vásárolhatsz benne semmit! Ha enni akarsz, menj be a dékáni hivatalba egy színes utalványért, majd állj be a sorba, és kapd meg az ebédet az utalványon. Ez az ingyenes rendszer nagyszerű azoknak, akik hostelben élnek, vagy csak nem túl gazdagok.
Az ebédlőben beszélgetnek, olvasnak, megbeszélik az olvasottakat és készülnek a szemináriumokra. A borscsos tálcán lévő könyv a leggyakoribb dolog. A beszélgetések folytatása a Tverszkoj körúton történhet. A szökőkút sarkán (a Puskinszkij mozival szemben, a Tverszkaja utca túloldalán) minden időben találkozhatunk litvánokkal (a hangsúly az "és"-en!). Általában erős ital mellett olvasnak verset, vagy a sajátjukról, a költészetről beszélgetnek. Az Irodalmi Egyetem hallgatói még mindig élénken beszélgetnek a Dmitrovskaya hostelben.
Dmitrovskaya épületére
Az Irodalmi Intézetben sok a nem rezidens hallgató. A kreatív alkotásokat Oroszország egész területéről (és még más országokból is) küldik. Mindegyiket olvassák, ráadásul sok mester a tartományi gyerekeket részesíti előnyben, remélve, hogy bennük találja meg az irodalom jövőjét. Az Irodalmi Egyetemen egyébként nincs blat, ami egy moszkvai egyetemen egyedülálló. Bármely tehetséges ember meg tudja csinálni. Ezért a szálló sosem üres. A szobákban két személy szállásolható el, a felszerelések az emeleten vannak, a zuhanyzók a földszinten vannak. A hostelben testnevelés órákat tartanak: asztalitenisz, torna. Ne feledje, hogy ebben az intézetben a testneveléshez való hozzáállás több mint komoly. Nem lehet kihagyni – hamarabb kirúgnak, mint „kreatív kudarcért”.
A hostel biztonsága nagyon komoly: lehetetlen "egyszer-kétszer barátokkal" éjszakázni. A szovjet szigor maradványai. Valamint az a tény, hogy nem lehet kihagyni az órákat, minden hiányzást megszámolnak és kifüggesztenek a faliújságra. A „vezetők” kizárva. Pedig a ravasz diákoknak néha sikerül elrontani, és besurrannak a szállóba. Itt szeretnek inni, beszélgetni és emlékezni egykori lakosokra, például Nikolai Rubtsovra. És nem csak Rubtsov, hanem a 20. század szinte minden orosz írója kapcsolódik az intézethez. K. Paustovsky, K. Fedin, M. Szvetlov, L. Ozerov, L. Oshanin, S. Radtsig, A. Takho-Godi, G. Vinokur és sok más híres személyiség tanított ott.
A felvételről
Az irodalom iránt elhivatottak járnak az Irodalomra, vagy akik megfelelő környezetet keresnek alkotó személyiségüknek. Azt kell mondanom, hogy itt ők és mások is megtalálják, amit keresnek. Az irodalmi tanulmányok során sok szokatlan, furcsa, rendkívüli emberrel kommunikálsz. Ha találkozol valakivel, jó modornak számít, ha megkéred, hogy olvasson el egy szöveget. Amikor a szövegeket kölcsönösen olvassák, akkor őszintén ki kell fejezni a véleményüket, és csak ezután kezdődik a baráti kommunikáció.
Az Irodalmi Intézetbe való belépéshez két szakaszon kell keresztülmennie. Az első felvételi vizsga hosszú évtizedek óta létezik. És ezt "kreatív versenynek" hívják. Sikerült a teszten – tekintse beiratkozásnak. Alkotópályázatra korábban csak megjelent művet, vagy az írószövetségi tag által ajánlott szöveget lehetett benevezni. Most általában főiskolára mennek iskola után. Természetesen ostobaság lenne kiadványokat követelni a tegnapi iskolásoktól. És mire valók? Ha az ember tehetséges, és van hova fejlődnie, van mire törekednie, akkor az intézet megpróbál segíteni.
Az alkotópályázatra a költészet (350 sor), a próza, a dramaturgia, az újságírás, a kritika, a gyermekirodalom, a műfordítás (25-35 oldal) szakra lehet alkotásokat beküldeni.
Vizsgák
Ha szükségesnek érzi az alapos felkészítést, beiratkozhat a Líceumba (1 év), vagy felkészítő tanfolyamokra (6 hónap). Mit kell átadni az alkotói pályázat sikeres lezárása után? Az első vizsga egy újabb kreatív teszt. Esszét kell írni egy adott témában. Az etűd egy novella, egy érdekes vázlat, egy témáról szóló beszélgetés, egy esszé. Hasonló vizsga van egyébként a VGIK forgatókönyvíró szakán. De ott a leendő forgatókönyvíróknak részletes esszét kell írniuk jól felépített cselekményekkel.
A vizsgatémák lehetnek a legváratlanabbak. Vannak még viccesek is. „Az elnök utolsó titka”, „A lépcső alatti kamrában”, „Veszélyes ösvény”, „Éjszaka piros virág” vagy kevésbé absztraktok, például „Milyen felfedezést tett Csehov a dramaturgiában”. Témák jönnek majd a leendő mester. Ezek függhetnek a műhely fókuszától: a költőknek lehetnek költészethez kapcsolódó témái, a kritikusoknak lehetnek kritikus témái stb. Leendő mestere egy 5 fokú skálán értékeli a vázlatot. Az "5" növeli a felvételi esélyeit.
Milyen vizsgákat kell még letenni? Orosz nyelv - bemutató vagy HASZNÁLAT. Orosz irodalom - írásban két kérdésre kell válaszolnia. Idegen nyelv- tesztelés és fordítás (csak fordítók vállalják).
Az utolsó felvételi vizsga nem kevésbé specifikus, mint az első. Át kell menned egy interjún. Nincs benne semmi szörnyűség, főleg, hogy minden vizsgának vége. Azonban képzeld el... Belépsz egy kis, faburkolatú szobába. Középen egy hatalmas ovális asztal található, amelynél a rektor, az ön mestere és a leendő tanárok ülnek. Tisztelettel meghívjuk Önt, hogy üljön le, és itt kezdődik... Mindenki, aki bármilyen kérdést szeretne feltenni. Általában a felvétel okáról, a kreativitásról, a városról, ahonnan jöttél, a szeretteidről és általában kérdeznek. híres írók. A költők szeretik, ha felkérik őket verseik olvasására. Legyen magabiztos, válaszoljon bátran és szellemesen. Az interjút is osztályozzák. Ha hallgatagabb volt, vagy nyíltan ostobaságokat mondott, dühös volt, sírt (és ez megtörténik) - 3-at tehetnek.
Így az összes kapott pontot összesítik – és kihirdetik a nyerteseket. Felolvassák a jelentkezők névsorát, és azonnal felvillannak a soha nem látott örömök és a kétségbeesés vad kiáltásai. Ennek ellenére az eredmények meglehetősen kiszámíthatóak. A vizsgák során ismerni fogod az összes riválisodat, tudni fogod, hogy ki áll az élen, ki van lemaradva. Pletykák keringenek majd arról is, hogy az egyes mesterek hány embert szereznek. Azok, akik minden vizsgát sikeresen teljesítettek, de nem kaptak pontot, gyakran szerződéses alapon lépnek be. Lehetséges-e később átcsoportosítani a költségvetésbe? Az ilyen esetek ismertek: ha egy "ötösre" tanulsz, és minden másban követendő példa, áthelyezhető. De ha nem ment át kreatív verseny kevés remény.
Te és a kreatív műhelyek
A diákok túlnyomó többsége fiatal srác, és még nincs stabil nézete a kreativitásról. Talán ezért fordul elő gyakran, hogy a mester tekintélye túl erős. Képzeld el, hogy a mester minden kedden azt mondja: "Írj őszintén, írd le, amit tapasztaltál. Amit kitaláltak, az rossz és természetellenes." Lényegében helyesek az ilyen tanácsok, minden író arról ír, ami közel áll hozzá, érdekes, amit jól tud. De másrészt az írónak nincs joga kitalálni? Mindent úgy találtak ki, hogy őszintétlen, hamis, valószerűtlen legyen? Hiszen kiderülhet, hogy a kitalált, teljesen irreálist éppolyan mélyen fogja átérezni a szerző, mint nem. valós események az ő élete. Ezért a mester minden tanácsát képesnek kell lennie helyesen megérteni és kipróbálni. Nyilvánvaló, hogy amikor 20 ember van a szemináriumon, a mester nem tudja mindenkinek megjelölni az egyetlen igaz utat.
A leírtak olvasása és megbeszélése régi gyakorlat, és nemcsak az irodalmi, hanem a fiatal írók összejövetelein, fórumain is alkalmazzák. Mi az a kreatív szeminárium az Irodalmi Intézetben? A mester vagy a hallgatók maguk választják ki, hogy kiről fognak beszélni, kitűznek egy időpontot. A hallgatónak ki kell osztania a szeminárium minden tagjának a kiválasztottat (az ún. „nem szégyell megvitatni nem szégyellni nem szégyenlős újonnan írt szövegeket”). A következő leckére mindenki ismeri a szövegeket, és elmondhatja véleményét. Ezt a gyakorlatot általában prózai szemináriumokon alkalmazzák. Úgy tartják, hogy a prózát csak olvasás közben lehet felfogni. Magán a szemináriumon a szerző olvashat elbeszélés- ez akkor hasznos, ha valakinek nem volt ideje megismerkedni a választékkal.
A költészeti szemináriumokon a verseket előre is kiosztják. De a drámaszemináriumon a válogatásokat nem osztják ki előre. A szerző felolvassa drámáját, az elejétől a végéig. Nincs olvasás szerepek szerint, még ha tíz is van a darabban szereplők. Monoton, egyenletesen, minden megjegyzéssel, minden alkalommal megnevezve a szereplők nevét a megjegyzések előtt - így kell olvasni a darabot. Hiszen ha a darabját a színházban állítják színpadra, a színészek előtt felolvassák. A színészek maguk játszanak majd érzelmeket, ahol szükséges. De szövegnek kell lennie, a monoton olvasás is lehetővé teszi, hogy elképzelje, hogyan hangzik ugyanaz a szöveg a színpadról. Amikor a darab felolvasása véget ért, mindenki elmondja a véleményét. Gyakran fellángolnak a viták arról, hogy mi legyen a konfliktus, kell-e a modern színháznak tiszta műfaj, vagy keverhető-e a vígjáték a tragédiával. A Fordítói Kar kreatív szemináriumokkal is rendelkezik, ahol a hallgatók egy tapasztalt fordítómesterrel együtt tanulják meg a fordítás művészetét. Az utolsó, mintha mindent összefoglalna, ami elhangzott, a mester.
Bármikor ellátogathatsz "külföldi" szemináriumra, de a sajátodat ne a mester híressége szerint válassz. Belépés előtt jó lenne megkeresni a mester alkotói vagy kritikus műveit, elolvasni, elgondolkodni, hogy tetszenek-e. Végtére is, így vagy úgy, a mester megtanítja a saját írásmódját. Egy realista mestertől nem kell szürrealizmusra hívni. Talán a mestere ésszerű lesz, és nem ragaszkodik irodalmi ízlésének elismeréséhez; de készülj fel arra, hogy ez nem történhet meg.
Ha egyáltalán nem boldogul mestere pozíciójával, mindig van lehetőség másik szemináriumra költözni. Ehhez meg kell mutatnia a munkáit a kiválasztott mesternek, és ha megtetszik neki, szívesen elviszi magához. A jó mester őszintén érdeklődik a tehetséges tanulók toborzásában. Először is, később hálával emlékeznek tanárukra, és regényeket szentelnek neki. Másodszor, minden igazi író szeretné átadni tapasztalatait fiatal tehetséges srácoknak. Ezért ne féljen - küldje be munkáját több területre, vegyen részt különféle szemináriumokon, tanuljon, szerezzen tapasztalatot, írjon.
Jevgenyij Jevtusenkot a "olvadás" időszakának írói környezetének nagy képviselőiből álló galaxis leg "leghangosabb" költőjének nevezik. Versei régóta az orosz költészet klasszikusaivá váltak. A költő négyévesen írta első versét a kalózvá válás vágyáról, és nagymamáját nagyon felfigyelte a tartalma. Eugene azonban nem különbözött a példamutató viselkedésben iskolai évek. Fegyelmi szankciók miatt később kizárták az Irodalmi Intézetből
Egy dolog mindig is tagadhatatlan volt és az is marad – ez Jevtusenko irodalmi tehetsége. A szerző műveit az érzelmek fényes és gazdag palettája és a műfaji sokszínűség jellemzi. Maga a költő az antológiai összetevőt tekinti művei alkotói alapjának. Ezért költészetét áthatja számos orosz költő kreativitásának szelleme, amelynek műveit maga Jevgenyij Aleksandrovics szerint tanulmányozta.
- Jevgenyij Alekszandrovics, mint tudod, 17 évesen mindannyian költők vagyunk. És te ebben fiatal kor Még a Szovjet Sportban is sikerült kiadnom a versemet. Egyáltalán mikor kezdtél el írni?
- 4 évesen írtam az első mondatomat versben: „Korán, korán keltem, azon kezdtem gondolkodni, hogy ki legyek. Kalóz akartam lenni, hogy kiraboljam a hajókat. A nagymama ezt hallva felemelte a kezét: „Nos, hajlamok! ..”.
- A hatvanas éveknek hívnak. És kinek képzeled magad?
— Csak egynek tartom magam a sok orosz költő közül. És ha azt kérdezi tőlem, hogy milyen költőktől tanultam, azt válaszolom, hogy az összes orosz költővel együtt tanultam, függetlenül az irodalmi irányultságtól. Igyekeztem ötvözni az életük során veszekedő költők, például Jeszenyin, Majakovszkij és Paszternak vonásait, és ezáltal kibékíteni őket. Mindhármukat imádtam. De életük során nem sok tekintetben közeledtek egymáshoz. És elkezdtem antológiákat írni. Én, mint hivatásos költő, természetemnél fogva antológus is vagyok. Minden versemben visszatükröződik minden, amit különböző költőktől, még azoktól is, akiknek a neve nem vált ismertté, átvettem. De lehetnek halhatatlan vonalaik is. Szóval tényleg nincsenek kis költők. Vannak költők és grafománok.
- Mit gondolsz az 50-es évekről, amikor elkezdtek aktívan nyomtatni téged, amikor eljött a hírnév?
„Akkor még csak formába lendültem. Többet kísérleteztem ezzel a komponenssel, mint amennyit komolyan írtam. Az én szemszögemből a költészet akkor kezdődik, amikor vallomássá válik. Ez szükséges első feltétele egy költőnek, amikor valami elárasztja, és ki kell fejeznie érzéseit. Ez lehet szerelem érzése, neheztelés, állampolgári harag... De ami a legfontosabb, hogy kifejezz mindent, amire belül szükség volt. A költészetben a legfontosabb az az érzés, hogy amit írsz, az nem véletlen. Eleinte csak nagyon hűséges versolvasó voltam. Ha nem lettem volna költő, úgyis olvasó maradtam volna. De úgy történt, hogy idővel ő maga kezdett egy kicsit írni. És amikor Szibériában voltam a háború alatt (akkor minden férfi a fronton volt), más gyerekekhez hasonlóan sok időt töltöttem, nőkkel beszélgettem, segítettem nekik. Közös dalokat énekeltünk, figyeltem, hogyan születik a folklór, javasoltam egy jó sort, mondókát.
- Most min dolgozol?
– Először is, Razdvizhevszkij szerkesztőmmel közösen folytatom a tíz évszázad orosz költészetének „A költő Oroszországban több mint költő” című antológiáján a munkát. Három kötet már megjelent, de sajnos nagyon kis példányszámban. Nemrég tértem vissza egy hatalmas utazásról Oroszország 28 városába. A Transzszibériai Vasúton is jártam, és Szentpétervárról Vlagyivosztokba és Nahodkába autóztam. Jó brigádunk volt, mint a háború alatt. Egyébként anyám az egyikben dolgozott a fronton. Csapatunk drámai színészekből, előadókból állt: Dima Haratyan, Szergej Nikonenko, Igor Sklyar... A háborús évek dalait adták elő, köztük az én verseimet is.
Ezt az utat a Nagy Győzelem 70. évfordulójának és az idők összekapcsolásának szentelték. Az alkotó emberek szolidaritásának ebben a légkörében éppolyan boldog voltam, mint ifjúkoromban, amikor élvonalbeli költőkkel barátkoztam. Ez az utazás egy lépés volt afelé, hogy a költészet ismét visszatérjen népünkhöz. Olyat valósítottunk meg, ami még soha: az olvasó és az író abszolút elválasztása. És ez nem annyira az állam és az uralkodók hibája, mint maguk az írók, passzivitásuk és a kultúrában érintett összes intézmény passzivitása. Egyszerűen megfeledkeztek arról, hogy az irodalomra úgy kell vigyázni és művelni, mint egy kertet.
A talajlazítás is szükséges, ahogy a jó kertészek teszik. Legnagyobb rémületemre a filharmóniai társadalom szinte minden régióban, ahol áthaladtunk, elvesztette az olvasás hivatását. Korábban pedig előfizetéses programjaink voltak speciális kedvezményekkel az iskolák és a nyugdíjasok számára. De ugyanakkor nem gondolhatjuk, hogy mára eltűntek az emberek, akik jól olvasnak verset. Például csapatunkban a színpad veteránjaival együtt fiatal színészek remekül közvetítették a költői sorokat a közönség felé.
És egyikük Borisz Konsztantyinov. Engem játszott a Sztálin temetése című filmben. Ez a színész ragyogóan olvasta Pjotr Jakovlevics Csaadajev műveit és Alekszandr Szergejevics Puskin verseit. A közönség pedig olyan lelkesedéssel fogadta előadásait, mintha ma írták volna róla. Mert a klasszikus az, ami mindig aktuális. Azokon a részeken, az északi autópályán ma már ritkaságszámba megy a klasszikus irányt képviselő művész a művészetben. Ott sajnos egyre több pop megy. Így hát az útról a jövőnkbe vetett hittel telve tértem vissza, ha nem szakítjuk meg a költők kapcsolatát a néppel.
Az utazás során a fizikai nehézségek ellenére írtál valamit?
- Csak néhány verset írtam, amelyeket egyidejűleg Che Guevarának és Vlagyimir Viszockijnak szenteltem. Mert minden városban láttam (ami nagyon meglepett) ennek a két barátomnak a portréját. Sok ifjúsági klub falát díszítették. Ezek a látszólag eltérő emberek a külváros mai fiataljainak hőseivé váltak. A Viszockij legjobb emlékműve egyébként Novoszibirszkben van, nem Moszkvában.
Ön természeténél fogva kollektivista?
- Az első munkám, amiért pénzt kaptam, a geológusi munka volt. És ők, mint tudod, mind kollektivisták. Amikor kirúgtak az iskolából, felfedező expedícióra indultam. Természetemből fakadóan nagyon jól érzem magam, ha emberekkel dolgozom. Volt lehetőségem egy időben igazgatóként tevékenykedni. Két filmet készítettem. Eddig mindazok, akik velem dolgoztak, szeretnék ezt a munkát folytatni.
Mi van még ma a munkahelyeden?
Hamarosan megjelenik antológiám negyedik és ötödik kötete. De a helyzet tragédiája az, hogy ennek a sorozatnak nincs korábbi kiadása sehol az északi autópálya mentén. És úgy gondolom, hogy minden otthonban, minden intézetben, minden iskolában ott kell lenniük. Ez az orosz költészet története öt kötetben. Ez a kiadás referenciakönyv kell hogy legyen az irodalomtanárok és -tanárok számára. Ha pedig felvetjük az irodalom tiszteletének kérdését, akár külön ünnepet is szentelünk neki az évben, akkor újra kell élesztenünk az olvasók és írók közötti kommunikáció hagyományait.
Ezt kérte tőlünk a közvélemény minden városban, ahol jártunk. A miénken kívül más alkotócsapatokat kellene szervezni, amelyek bejárnák az országot, és megújítanák ezt a kapcsolatot az emberek és azok között, akik gazdag irodalmi örökségünket hozzák eljuttatják. A Filharmóniában vissza kell adni az olvasói szakmát. Különben csak a szórakoztató irodalom és a társadalomkritika fejlesztésére várunk.
— Minden költőnek megvan a maga Boldino ősz. Nevezheted életed ilyen időszakának azt az időszakot, amikor geológusként dolgoztál?
- Sajnos a boldinói ősz nálam legtöbbször kórházban van. Amikor geológiai feltáró expedíción voltam, sok időt töltöttem ott fizikai munkával, utazással, kalandozással, kalandozással, hegyet mászva, nehéz szurdokokba hatolva. És a kórházban (persze Isten ments, hogy még egyszer odaérjek), olyan helyzetben, hogy nem tudsz mozdulni, életem legtermékenyebb pillanatai vannak. Nem tehetek semmit. Az írónak tudnia kell mérni a magányt, amikor dolgozik, hogy egyúttal ne kerüljön ebbe az állapotba az olvasókból. Mert szerintem ez a szakadék, ami már kialakult az olvasók és az írók között, mindkettőjük számára nagyon veszélyes. Ezt a távolságot meg kell semmisítenünk. Nekünk, íróknak, népünk felé kell mennünk, a népnek pedig hozzánk kell mennie.
- Egyébként milyen ilyenek szerzőjének lenni hívószó mint "A költő Oroszországban több mint költő"? Mit érzel, ha valaki mond róla valamit?
- A maga idejében sok költő elégedetlen volt vele. Azt mondták, hogy ezzel megsértem a költészetet, azt mondják, nem elég csak költőnek lenni? Nem, nem elég. És erre példa Alekszandr Szergejevics Puskin élete, aki történész, szerkesztő, kutató és saját verseinek olvasója volt. Sok időt töltött Mihajlovszkijban dadájával, Arina Rodionovnával, aki nem kevésbé volt zseniális, mint ő. Köszönöm Istennek és Misha Zadornynak, hogy egyszer versenyt szervezett az emlékmű legjobb vázlatára. nagyszerű nő. És saját költségén három emlékművet állított Arina Rodionovnának Oroszország területén. Nem bizonyítja-e ez még inkább, hogy egy költő Oroszországban több, mint egyszerű költő!
Meginterjúvolt Vitalij KARYUKOV
Minél kifinomultabb a humanista szakma, annál életképesebbnek kell lennie. Nem lesz könnyű. Tekintsük az írói szakmát – a legkifinomultabb humanitárius szakmát.
Sokan azok közül, akik íróvá akarnak válni, félnek attól, hogy nem találnak maguknak helyet tarka, változékony, kegyetlen valóságunkban. Az irodalmi fantáziák világában élnek, és nem akarnak bekerülni a valóságba - elnyerni helyüket a nap alatt. Különlegesnek tartják magukat. Bármit csinálni – még az újságírást is – méltóságon aluli. Szülői pénzből élnek és szorgalmasan tanulnak. Híresek akarnak lenni, de csak keveseknek sikerül. A legtöbb továbbra is "széles körben ismert szűk környezetben". Ezután könyveket adnak ki (néha úgy, hogy nem is fizetnek a kiadásért), és számos felolvasáson és beszédben vesznek részt. Aztán néhányan szerkesztőségekbe, kiadókba mennek kulturális tanácsadónak. Egyeseket pedig tudósítónak, szerkesztőnek, könyvtárosnak képeznek át... A többiek időről időre nem a szakmájukban dolgoznak, szidják az időt és a tehetségüket tönkretevő társadalmat, görbe útra térnek.
Adjuk át a szót azoknak, akik úgy döntöttek, hogy az írás területén az aszkézist folytatják. Értékelje a szerzőket "a túlélés megléte miatt":
Oksana: Felajánlották, hogy menjek el szemináriumokra, olvassam el a műveimet, és nyilvánosan kritizáljam őket. Megrémültem és visszautasítottam. Nekem egyenesen úgy tűnt, hogy úgy állok, mint egyfajta Szent Sebestyén, és verseim húsát - élő húsomat - gúnyosan és habozás nélkül dárdákkal szúrták át. Szóval csendben kiadtam a kis könyvemet és kiosztottam megbízható emberek- hadd olvassanak egy nyugodt estén egyedül magukkal és ne kiabáljanak velem az érzéstelenség miatt. Ha kap felsőoktatás az irodalom vagy az újságírás területén... Nem hoz létre írókat vagy újságírókat - de legjobb esetben is csiszolja a képességeket. (Viszont Baumansky nem hoz létre nagy fizikusokat, mindazonáltal kezdetben kell lenniük hajlamoknak. De ez jobban látszik a kreatív egyetemeken: kívülről való csiszolódás nélkül, egyedül nem lehet belőle fizikus, de például költő lehetsz, ha akarsz.) Tanulás közben az ember megkockáztatja, hogy behódol egy mintának: így írni helyes, ez pedig helytelen... És én a lélek repüléséért vagyok, Jómagam teljesen őrjöngve írok, és pontosan azokat a helyeket szeretem, ahol nem tudom elmagyarázni, hogyan csinálják. Néha olvasok mondjuk valaki híres verseit, és arra gondolok: hát ezt a rímet valószínűleg szándékosan találták ki, hogy valahogy egyensúlyba kerüljön az előző sor, amelyre az egész verssor rá van kötve, és amelyre íródott. És ha (persze számomra úgy tűnik) ez jól látható, ha nincs olyan érzés, hogy az egész alkotást mintha egy hullám hozta volna létre, akkor a kézműves már megcsinálta - lehet, hogy nagyon jól, de nem tudja lefedni. fel a varratok és hegesztés nyomait...
Laura: Rosszabbul kezdtem írni. Miért? Nem tudom. Talán az a helyzet, hogy engem azon az elven tanítanak, hogy nem számít, mi van leírva – fontos, hogy hogyan. És ez kezdetben téves: mindkettő fontos! Egyaránt! És semmi más, csak szomorúság, mindezek tudata nem hoz.
Rimma: Író szerintem csak gazdag ember lehet élettapasztalat... Közvetlenül az iskola után, tizenhat évesen nehéz felismerni – a tiéd vagy nem? Hiszen általában fiatalkorban születnek naiv és szerelmes répás versek vagy felszínes történetek. Az újságírás pedig csak egy jó eszköz a túlhajtás írására.
Olga: És ki az „irodalmi munkás”?
Az a tény, hogy egyszerűen nincs képesítés "író" ...
Érdekes írni, könyvekben beszélni az örökről és az aktuálisról, bárki tanulhat - ha akar. Ha hirtelen megérti: „Nem tudok kreativitás nélkül élni!”. Az alma-atai szerény pszichiáter ma a híres nagyvárosi sci-fi realista, Szergej Lukjanenko. A mély műveket színészek írják (például Vaszilij Livanov). Pelevint kizárták az Irodalmi Intézetből ... Petrusevskaya a Moszkvai Állami Egyetem Újságírói Karán végzett. Ulitskaya egy baskíriai genetikai biológus. Aksenov az orvosi intézetben végzett.
Én egy széles körű bölcsészképzést támogatok. Minden "könyves" szakterület összevonására. Arra, hogy nem csak írók jönnek találkozókra az íróegyetemi hallgatókkal, nem csak színészek és rendezők jönnek a színházi egyetemekre... Akkor a végzősnek könnyebb lesz kiválasztani a maga pályáját. életút. Főleg, ha barátságos tanárok segítenek neki, akik az oktatás mellett oktatással is foglalkoznak majd - nem plusz személy - „okos haszontalanság”, de sokoldalú személyiség, aki arra törekszik, hogy a világot fényesebbé és hangosabbá tegye, érzékenyebbé és figyelmesebbé, gondolkodóbbá és erkölcsösebbé tegye. És persze életképes személyiség, aki képes elfogadni a szakma sajátosságait.
És most - egy kicsit a részletekről ...
Képzeljük el a következő helyzetet. Néhány nagyon kreatív embert elkapott egy nagyon heves eső...
Író hazatér, és vékony és hangzatos sugarakat ír le, amelyek áthatolnak a felhők könnyű szövetén napsugarak, tócsákban buborékok, amelyek úgy néznek ki, mint a pocakos békák ... A főszereplő szemüvegének poharain a cseppek mászásának módja (ennek a hősnek 80%-a maga a szerző): romantikusan - vagy gúnyosan, eltorzítva a teret - vagy az időt, attól függ, az író hangulata. Ezen a lírai kitérőn az olvasók többsége megfutja a szemét, hogy később figyelmesebben olvashasson a főszereplő szerelméről: elvégre valószínűleg randevúzni megy egy lánnyal esőben... Nincs pénze egy taxi... És még a virágokért is... Az eső nagyjából előjáték. De a szerző gondosan megalkotta ezt a jelenetet, még többször át is írta. És még akkor is, ha a könyv kis kiadásban jelent meg az alkotó költségén... De minden ismerősnek tetszett a történet menete. Igen, és az interneten sokan dicsérték.
Újságíró rohanás, hogy megtudja, milyen problémák merültek fel a városban a heves esőzések miatt. Beszámol benyomásairól, interjút készít a polgárokkal és megjegyzéseket tesz a tisztviselőknek. Ezt követően a weben található anyagának vitájában több üzenet fog megjelenni „jobb lesz, ha egy ilyen-olyan helyettes dacháiról és autóiról ír” témában, és levél érkezik a szerkesztőhöz nagymama, egy hatalmas tócsa, amelynek bejáratánál a tudósító véletlenül nem vett figyelembe. Az újságíró azonban nem lesz nagyon ideges: egy héten belül még tucatnyi releváns cikket kell írnia. A fizetés nem rossz, de kellenek díjak...
Közelről megnéz egy vidám lányt, aki esernyő nélkül csobban a tócsákon... És több szlogent is kitalál ehhez a látókörhöz, hogy később mindezek segítségével előmozdítsa a célközönség gyakorlatilag bármilyen termék vagy szolgáltatás. Ez egyébként már megtörtént: „Nézz a világra, mint egy gyerek!”. Sokan elárasztanak, idéznek – még ha elfelejtik is, mit is kínáltak nekik ezzel a képpel és kifejezéssel... Csak keveseket fog érdekelni a cselekmény szerzőjének személyisége. Azonban gazdag külföldi társaság már felkérték, hogy fejlessze termékei imázsát, magas béreket kínálva.
És így – évekig... Ha életképesnek bizonyul – és ha szerencséd van.
Ma, január 6-án az One Channel sugározza a „Ki akar lenni milliomos” következő epizódját Dmitrij Dibrovval. A stúdióban néhány játékos válaszol a műsorvezető trükkös kérdéseire, miközben 4 nyoma lesz. Lássuk, sikerül-e 3 millió rubelt nyerniük vagy sem. A műsorvezető másik kérdése így hangzik: Kit zártak ki az irodalmi intézetből fegyelmi eljárás miatt?
Válaszlehetőségek:
Helyes válasz: C. Jevgenyij Jevtusenko.
Jevgenyij Jevtusenkot a "olvadás" időszakának írói környezetének nagy képviselőiből álló galaxis leg "leghangosabb" költőjének nevezik. Versei régóta az orosz költészet klasszikusaivá váltak.
Eugene azonban még iskolai éveiben sem különbözött a példamutató viselkedésben. Fegyelmi szankciók miatt később kizárták az Irodalmi Intézetből.
Jevgenyij Jevtusenko költő, prózaíró és rendező. 1933-ban született Zima állomáson, Irkutszk régióban. Megjelent 1949 óta. 16 versgyűjtemény, 17 vers, 2 regény, 2 novella és 3 visszaemlékező könyv szerzője.
Hivatalosan négyszer házasodott össze - Bella Akhmadulina költőnővel, Galina Sokol-Lukoninával, Jan Butler ír állampolgárral és Maria Novikovával. Öt fia van.
NÁL NÉL különböző évek Jevtusenko a Szovjetunió Írószövetsége és az Írószövetségek Közössége igazgatótanácsának titkára, az Április Írószövetség társelnöke volt. 1988 óta az Emlékegylet tagja. 1989-ben Harkov város Dzerzsinszkij területi választókerületéből a Szovjetunió népi képviselőjévé választották, és ez volt a Szovjetunió fennállásának végéig.
2007-ben az Olympiysky Sportkomplexum ad otthont a Fehér hó esik című rockopera ősbemutatójának, amelyet Jevgenyij Jevtusenko szövegére készített Gleb May zeneszerző.
