Todo mundo se lembra dele, claro. o homem perfeito Gosha do vencedor do Oscar "Moscou não acredita em lágrimas". Mas seria injusto falar apenas sobre esse papel. Sasha Rumyantsev da foto “The Rumyantsev Case”, e Boris Borozdin de “The Cranes Are Flying”, e o equilibrista Tibul em “Three Fat Men” filmado por ele também foram brilhantes.
Alexey nasceu em Vladimir em família famosa atores do Teatro de Arte de Moscou. O fato de Vladimir ter se tornado sua cidade natal foi um acidente. Eles moravam com os pais, claro, em Moscou. Quando o menino tinha cinco anos, seu pai e sua mãe se divorciaram.
Logo minha mãe se casou escritor famoso, dramaturgo e roteirista Viktor Ardov. Batalov se lembra de seu padrasto com carinho. Ele diz que Viktor Efimovich era uma pessoa nobre e, graças a ele, escritores e poetas famosos da época começaram a entrar em sua família.
Por exemplo, a mãe de Alexei Vladimirovich era amiga íntima de Anna Akhmatova, que já na velhice morava em um quartinho da casa deles e era muito amiga do jovem Alexei. Quando ele voltou do exército, Anna Andreevna deu dinheiro ao cara por um novo terno. E ele comprou um moscovita usado com eles. "Acho maravilhoso!" - a poetisa o elogiou.
Na escola futuro ator estudou extremamente mal - afinal, os primeiros anos de sua educação foram passados \u200b\u200bna evacuação, durante a guerra.
Lá, poucas crianças sentavam-se nos livros didáticos, todo mundo estava fazendo outra coisa. Batalov, por exemplo, junto com sua mãe organizou o primeiro teatro dramático na evacuação de Bugulma.
Posteriormente, será reconstruído e receberá o nome do ator, embora, segundo Batalov, ele fosse então um menino e ali interpretasse apenas um lacaio de livro didático, cujo texto se limitava às palavras: “O jantar está servido”.
O teatro Batalov, que cresceu literalmente nos bastidores, adoeceu em primeira infância. Claro, o menino sonhava em continuar a dinastia - como seus pais, tornando-se ator. Mas até a última dúvida: ele tem talento? Porque, acreditava o ator, subir no palco sem muito talento é bobagem.
Batalov voltou a Moscou do pós-guerra com a ideia de ingressar na Escola de Teatro de Arte de Moscou, onde ingressou com rapidez e facilidade. Ao mesmo tempo, embora o cara tivesse apenas 16 anos, Alexei Vladimirovich decidiu se casar - filha de um amigo próximo da família do artista Konstantin Rotov, Irina.
Conviveu com ela desde o berço, e aos 16 anos, e nessa idade as crianças do pós-guerra já se sentiam adultos e realizados, decidiu pedi-la em casamento.
O ator diz que naquela época ninguém tinha medo de que não houvesse lugar e nada para viver.
Eles se amontoavam onde podiam: naquele mesmo quartinho que Akhmatova mais tarde ocupou com os pais de Batalov; na mesma pequena - na casa dos Rotovs ... Depois de um tempo, a pequena Nadyusha nasceu para os amantes, e o jovem pai começou a trabalhar muito e dar muito pouca atenção à família.
Hoje Alexei Vladimirovich reclama que se casou muito jovem e não conseguiu salvar relacionamento caloroso com sua primeira esposa, nem amigável - com sua filha. Posteriormente, ela estudou e tornou-se tradutora, mas nunca conheceu o pai direito.
Nove dias de um ano (1961)
A estréia no cinema de Alexei Batalov ocorreu em anos escolares e não sob a proteção de seus pais. A turma inteira entrou no set do filme sobre Zoya Kosmodemyanskaya "Zoya". Batalov até conseguiu algum tipo de réplica.
Mas o primeiro é realmente papel de estrela Sasha Rumyantseva foi interpretado por ele apenas em meados dos anos 50. O ator lembra com que habilidade seu Sasha dirige um carro e diz que desde o tempo do exército ele tinha uma verdadeira paixão por carros - ele aprendeu a dirigir lá.
Outro filme estrela - "The Cranes Are Flying" foi premiado com os prêmios de cinema de maior prestígio. Sutilmente e com alma, Batalov atuou em conjunto com Tatyana Samoilova neste famoso drama. A imagem de Boris Borozdin afundou no coração de milhões de telespectadores.
Batalov tem muitas vitórias profissionais, não se limitam ao cinema. Por exemplo, Soyuzmultfilm desempenhou um papel significativo em sua vida - ouvimos a voz de Alexei Vladimirovich em The Frog Traveler, Keys from Time. E, claro, o culto "Hedgehog in the Fog" de Norstein foi dublado por Batalov.
Graças ao seu barítono agradável e característico, Alexei Vladimirovich era frequentemente chamado para trabalhar em apresentações de rádio, o que fazia com prazer, dando ao público soviético toda uma galáxia de apresentações de rádio maravilhosas.
Outro hobby brilhante de Batalov é dirigir. Nessa profissão, ele, em suas próprias palavras, fugiu da atuação. Ele filmou apenas três filmes - "Overcoat", "Player" e "Three Fat Men". O último foi o mais brilhante.
Em primeiro lugar, o diretor tratou cuidadosamente a fonte original e colocou a famosa obra na tela com muita precisão. Em segundo lugar, ele próprio estrelou o papel de Tibul, realizando muitos truques difíceis por conta própria.
Moscou não acredita em lágrimas (1979)
E em meados dos anos setenta, ele novamente tentou escapar - desta vez ele começou a ensinar atuação na VGIK. Batalov não planejava mais atuar no cinema, mas em 1979 seu amigo e excelente diretor Vladimir Menshov concebeu seu "melodrama comum".
Alexei Vladimirovich gostou de "Moscou não acredita em lágrimas" com algum carisma especial, e o herói Gosha, para cujo papel Menshov o chamou, caiu nas próprias características do inteligente e charmoso Batalov. E ele concordou.
Mais tarde, o ator admite: se não tivesse atuado no filme, que se tornou vencedor do Oscar, provavelmente não teria o direito de ostentar o título de artista... Depois de "Moscou não acredita em lágrimas", Batalov não atuar em filmes. Ele saiu no auge, interpretando com tanta precisão e vivacidade um de seus papéis mais memoráveis.
Um ano depois, ele já era professor da VGIK e chefiava um dos departamentos de lá.
Dama com um Cachorro (1960)
Outra linha na vida do famoso artista é sua história romântica com a cigana Gitana Leontenko. Ele a viu pela primeira vez na arena do circo, onde a garota se apresentou com seu lendário número a cavalo. Apaixonou-se à primeira vista e afirma nunca mais esquecer este momento.
Havia todos os tipos de rumores sobre o misterioso cavaleiro grotesco. Supostamente, a mãe de Gitan é uma verdadeira cigana do acampamento, e a própria menina começou a trabalhar no circo graças a um caso com o próprio Nikulin. Mas o artista apenas ri: geralmente não se sabe se a habitual mãe soviética de Gitan era cigana. E ela só entrou no circo graças a uma vontade de ferro e muitos anos de treinamento.
Batalov fez uma oferta à sua amada apenas dez anos depois de se conhecerem, quando se convenceu de que eram pessoas realmente próximas. O casal teve uma filha comum, que foi diagnosticada com um diagnóstico terrível - paralisia cerebral.
Ao saber da doença de Mashenka, Batalov foi trabalhar para que sua família não precisasse de nada. Também teve que entrar na arena Gitan, que nessa época já estava aposentado. Juntos, pais amorosos conseguiram melhorar a saúde de sua filha. Ela posteriormente recebeu uma boa educação- formou-se no departamento de roteiristas da VGIK, tornou-se escritor e roteirista.
Até muito velho, Batalov ensinou, até que no inverno de 2017 acabou no hospital com fratura do colo do fêmur. Ele não conseguiu se reabilitar por muito tempo após a fratura. Em maio, os médicos decidiram transferir o ator para um centro de reabilitação. Foi aí que na madrugada do dia 15 de junho, silenciosamente, em sonho, o artista do povo deixou este mundo.
A única coisa que ofuscou a vida do famoso clássico foi sua escassa situação financeira, em que se meteu ao se aposentar. Todo mundo sabe: o grande gênio da cinematografia trabalhou pela consciência e pela arte, mas não conseguiu acumular capital.
No entanto, ele nunca reclamou desse estado de coisas. A única coisa que Aleksey Vladimirovich lamentou foi não ter salvado boas relações co filha mais velha, que agora criou sua neta Katya.
Grande família (1954)
Sem Retorno (1973)
Caro meu homem (1958)
Estrela Cativante da Felicidade (1975)
Noite de Carnaval-2, ou 50 anos depois (2006)
Alexei Batalov
Poxa. "Moscou não acredita em lágrimas", 1979
Em 1980 foi lançado novo filme Vladimir Menshov, que imediatamente se apaixonou pelo público e se tornou o líder da ampla distribuição no país. Os críticos de cinema estrangeiros também apreciaram muito o trabalho - em 1981 a imagem recebeu o maior reconhecimento - "Oscar". E, claro, trouxe fama aos personagens principais: as atrizes Vera Alentova, Irina Muravyova e Raisa Ryazanova receberam o Prêmio Estadual da URSS.
Tiro do filme "Moscou não acredita em lágrimas"
mulheres meio solteiras União Soviética apaixonou-se pelo herói Alexei Batalov e sonhava em encontrar no trem o serralheiro inteligente e solitário Georgy Ivanovich. Embora o próprio artista do povo fosse muito cético em relação a essa imagem.
“Eu entendi perfeitamente que os autores do filme precisavam de Deus para completar o sofrimento de duas partes da infeliz mulher. Mas na terceira série, ele poderia bater na cabeça dela com uma garrafa - acreditava Batalov. - Por que não? Gosha deixou sua primeira esposa, fica com uma mulher desconhecida no trem, bebe, briga.
O ator acreditava que estava sozinho mulheres soviéticas Puxa, simplesmente não considerou isso adequadamente. Mas todas as suas tentativas de dissuadir o público da idealidade desse personagem falharam. Os fãs continuam a adorar Batalov neste papel.
Alexey Ilyich Zhurbin. "Grande Família", 1954
Em 1955, o filme foi laureado no Festival de Cinema de Cannes na nomeação "Melhor Ensemble", um mérito considerável neste Alexei Batalov.
É neste filme que encontramos pela primeira vez uma nova imagem do trabalhador, ele se torna um intelectual. Batalov quebra todos os estereótipos sobre o proletário rude. Na foto, há uma linha de amor brilhante entre seu homônimo Alexei Zhurbin e a ventosa Katya, a quem ele foi capaz de perdoar e aceitar com o filho de outra pessoa.
Cena do filme "Big Family"
O papel do jovem trabalhador-rebitador na estaleiro trouxe imensa popularidade a Alexei Batalov, os fãs o cortaram telefone residencial e guardou o ator na entrada. Ele começou a ser convidado para novas filmagens. Tudo isso afetou a vida pessoal do artista - seu primeiro casamento com Irina Rostova acabou.
Boris Fedorovich Borozdin. Os guindastes estão voando, 1957
A pintura de Mikhail Kalatozov baseada na história "Forever Alive" de Viktor Rozov recebeu a Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes de 1957.
Tiro do filme "The Cranes Are Flying"
A história de amor de Boris e Veronica se desenrola tendo como pano de fundo os difíceis acontecimentos do Grande guerra patriótica. Na imagem de Borozdin, Batalov transmitiu as características generalizadas dos soldados da linha de frente que não voltaram para casa. Magro, corajoso, irônico, inteligente - esse é o seu herói. Claro, toda a simpatia do público estava do lado de Boris. Batalov novamente recebe uma onda de amor popular, o que não se pode dizer de sua parceira no filme Tatyana Samoilova - sua heroína foi condenada e Nikita Khrushchev até chamou de "prostituta".
Andador de corda Tibul. "Três Homens Gordos", 1966
No filme baseado na história de mesmo nome de Yuri Olesha, Alexei Batalov não apenas interpretou papel de liderança equilibrista Tibul, mas também atuou como diretor e roteirista. Para sua foto, Alexei Vladimirovich mudou ligeiramente o enredo original de "Three Fat Men".
Tiro do filme "Three Fat Men"
Para Batalov, foi um trabalho muito difícil e de muito sucesso. No mesmo filme, ele teve que ser um dublê - seu herói Tibul caminha por um arame farpado entre as casas sem seguro. O ator está treinando há um ano inteiro para dar esses poucos passos. Ele foi auxiliado neste arriscado negócio por sua segunda esposa, uma artista do circo Gitan.
"Fat Men", apesar do sucesso, tornou-se o penúltimo trabalho de direção de Batalov, em 1972 ele rodou o filme "The Gambler", mas não queria mais atuar nessa qualidade. Ele explicou isso pela ausência de uma equipe que se separou depois que Alexei Vladimirovich se mudou de Leningrado para Moscou. Morreu um colega, com quem Batalov esperava fazer um filme de três contos, mas não conseguiu trabalhar com mais ninguém.
“Para voltar ao trabalho de diretor agora, em nossos dias, não vou arriscar. Nikita Mikhalkov está certo: hoje você precisa fazer uma foto meios modernos, linguagem moderna- explicou Batalov. - É como o desenho de um carro. Receio que agora só possa projetar um carro retrô.
Príncipe Sergei Petrovich Trubetskoy. "Estrela da Felicidade Cativante", 1975
O refinado Alexei Batalov se encaixa perfeitamente na imagem do príncipe. Ele nem precisava jogar, apenas ser ele mesmo. A nobreza dos dezembristas, sua façanha, o amor e a lealdade de suas esposas tornaram a pintura de Vladimir Motyl popular entre o público.
Aliás, há uma série de imprecisões históricas no filme, por exemplo, o dezembrista Sergei Trubetskoy não montou a cavalo durante os acontecimentos de 14 de dezembro. Mas Alexei Vladimirovich fica tão bem a cavalo que o diretor pode ser perdoado por esse desvio da realidade.
Quadro do filme "Estrela da Felicidade Cativante"
E, novamente, os fãs do ator choraram pelo destino de seu herói. Como eles choram hoje, quando um grande ator morreu. Adeus, Alexei Vladimirovich. Obrigado pelos grandes papéis. Os editores do site expressam suas condolências à família e amigos de Alexei Batalov.
"Grande Família" (1954)
O filme "Big Family" foi uma adaptação do romance "Zhurbiny" de Vsevolod Kochetov. Segundo o ator, essa obra literária acabou sendo talvez o livro mais enfadonho de sua vida, então ele nem terminou de ler o romance até o fim. No entanto, o papel de Alexei Zhurbin no filme de Joseph Kheifits tornou o jovem Batalov incrivelmente popular.
Fragmento do filme "Grande Família"
O próprio ator falou sobre o papel fatídico da seguinte forma: “O primeiro papel real em longa metragem, o primeiro encontro com os luminares do cinema soviético, os primeiros dias de uma vida de ator independente - tudo era novo e emocionante. Todas as forças, todos os pensamentos, todos os sentimentos estão firmemente ligados ao trabalho, e parece que, mesmo que essas filmagens ocorressem na lua, nada poderia ser mais interessante e importante.
"Os guindastes estão voando" (1957)
O comovente filme sobre amantes separados pela guerra não foi apreciado apenas pelos telespectadores soviéticos: em 1958, o filme foi premiado com a Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes. Alexei Batalov ficou imensamente feliz por poder trabalhar com o lendário Sergei Urusevsky e escreveu em suas memórias que a operadora sempre encontrava soluções brilhantes.
Alexey Batalov fala sobre as filmagens do filme "The Cranes Are Flying"
Enquanto trabalhava no filme, Batalov ficou gravemente ferido: caiu de uma encosta íngreme e machucou tanto o rosto que, em vez de “luz, câmera e motor”, o ator teve que ser operado no hospital mais próximo. Felizmente, terminou com sucesso.
"Três Homens Gordos" (1966)
Alexey Batalov tornou-se famoso não apenas como ator, mas também como diretor. Em 1965, ele começou a trabalhar no filme "Three Fat Men" - uma adaptação da obra de mesmo nome de Yuri Olesha. No entanto, Batalov também não deixou o papel de ator: no filme, ele desempenhou o papel do hábil equilibrista Tibul.
Trecho do filme "Três Homens Gordos"
Não se pode dizer que a imagem fosse popular entre os críticos de cinema, mas muitas gerações de crianças soviéticas e russas se apaixonaram por ela, e não é tão fácil obter reconhecimento para essa parte do público.
O próprio Batalov observou que era inexperiente e não previu muito durante a criação do filme. Por exemplo, sobre a cena em que Tibul está andando na corda bamba sobre a praça, o diretor disse o seguinte: “Eles prepararam conosco uma filmagem para montagem, foi uma pena! Caras de tijolo, pernas azuis. Mas esta é a cena central, toda a trama está ligada a ela. Eu era muito jovem e assumi riscos. Em sã consciência, é claro, isso não poderia ser feito. A propósito, a cena foi filmada sem a participação de substitutos. Batalov se preparou para isso por um ano inteiro e conseguiu realizar truques com maestria.
"Estrela da Felicidade Cativante" (1975)
O filme, intitulado com uma citação do poema de Pushkin, começou com uma dedicatória mulheres russas, e o belo sexo ficou satisfeito com o presente: os melhores atores da União Soviética, favoritos das mulheres, interpretaram os dezembristas.
Imagens do filme "Estrela da Felicidade Cativante"
Nesta foto, Alexei Batalov conseguiu um papel pequeno, mas brilhante e ambíguo, do príncipe Sergei Petrovich Trubetskoy, considerado um covarde que no último momento mudou de ideia sobre ir à praça.
"Moscou não acredita em lágrimas" (1979)
"Georgy Ivanovich, ele é Goga, ele é Gosha, ele é Yuri, ele é Gora, ele é Zhora mora aqui?" - essas palavras são lembradas por todos que assistiram ao filme "Moscou não acredita em lágrimas" pelo menos uma vez na vida. Alexey Batalov brilhou no papel de Gosha e, talvez, tenha sido essa imagem que se tornou a principal de sua carreira no cinema.
Cena de piquenique do filme "Moscou não acredita em lágrimas"
Vladimir Menshov, o diretor do filme, contou por que decidiu convidar Batalov para o papel de Gosha: “Gosh, de acordo com o roteiro, é um trabalhador. Mas precisávamos de um trabalhador aristocrático, um pensador, um filósofo - afinal, ele tinha que conquistar a diretora da fábrica. Gaucher, como vimos, deve ter menos de quarenta anos. Mas um dia, quando o segundo diretor Vladimir Kuchinsky e eu estávamos discutindo possíveis atores para esse papel, “My Dear Man” passou na TV e eu imediatamente pensei: e se Batalov ?! Que ele já tenha cinquenta anos, mas seus papéis tiveram um impacto tão poderoso em gerações inteiras - eles se tornarão a marca de identificação do herói social de que precisamos.
A última vez que Alexei Batalov apareceu em set de filmagem em 2006, jogando ... ele mesmo, no filme de Ryazanov "Carnival Night-2". Ao longo dos anos, o artista Batalov se transformou no escritor Batalov, que recentemente publicou uma coleção de memórias. Nos últimos anos, Alexey Vladimirovich quase não apareceu para o público e não gostou muito dos convidados da televisão. Convencê-lo a fazer este filme não foi uma tarefa fácil, mas no final acabou sendo quase um monólogo do Artista.
Artista do Povo da URSS, Herói do Trabalho Socialista Alexei Vladimirovich Batalov há muito e merecidamente desfruta da adoração universal do público. Que o motorista Sashka do filme “O Caso Rumyantsev”, aquele Gosha do filme “Moscou Não Acredita em Lágrimas”, aquele Tibul de “Três Homens Gordos” - todos esses e muitos outros heróis interpretados na tela por Batalov, parecem viver hoje entre as pessoas comuns - eles são tão convincentes na performance do artista. Mas o mais surpreendente é que Batalov não tem um histórico tão longo - ele estrelou apenas 34 filmes e o ator tem 20 papéis principais.
Batalov nasceu em Vladimir, mas toda a sua infância foi passada em Moscou. A mãe de Alexei rapidamente terminou com o pai do menino, e seu padrasto, o escritor satírico, cartunista Viktor Ardov, o criou. Tsvetaeva, Zoshchenko, Pasternak visitaram sua casa em Ordynka, e Anna Akhmatova sempre morou com os Ardovs quando veio de Leningrado para Moscou. Quando Alexei Batalov se tornou um artista popular, Akhmatova, em novamente, tendo chegado à capital, desde a soleira declarou em voz alta: “Eu, como cem milhões de mulheres soviéticas, quero ver imediatamente Batalov!”
A primeira aparição de Batalov no cinema aconteceu em 1944 no filme "Zoya". Foi um pequeno papel da colega de classe Zoya Kosmodemyanskaya. Mas Batalov considera o diretor de Leningrado Iosif Kheifits, que descobriu Batalov no filme "Big Family" e filmou Alexei nos papéis principais em muitos de seus filmes, como seu pai cinematográfico.
Pela primeira vez, Batalov se casou com sua conhecida de longa data Irina, filha do artista Konstantin Rotov. A propósito, foi Rotov quem, ilustrando o livro de Sergei Mikhalkov "Tio Styopa", desenhou um bom policial de seu genro, Batalov. Esses desenhos ainda podem ser reconhecidos hoje abrindo uma edição antiga dos poemas de Mikhalkov - realmente parece! Alexei e Irina tiveram uma filha, Nadia, mas esse casamento acabou sendo frágil e logo se desfez.
Na segunda metade dos anos 50, Batalov estrelou muito no estúdio Lenfilm, por isso morava de trem entre as duas capitais. Como resultado, ele decidiu deixar Moscou e se estabelecer em Leningrado. Lá, na capital do norte, no circo, conheceu a charmosa Gitanna Leontenko, que se tornou sua segunda esposa.
Quando Batalov decidiu encenar o filme "Three Fat Men" e desempenhar o papel principal lá - Tibula - por quase um ano, sua esposa ensinou Batalov a andar na corda bamba para que ele mesmo, sem substitutos, caminhasse no quadro ao longo de uma corda esticada fio a uma altura de 15 metros, embora este episódio do filme tenha apenas cerca de um minuto de duração. E logo após a estreia da fita, os Batalovs tiveram uma filha, Masha. Infelizmente, devido às ações analfabetas do médico - Gitanna deu à luz com força - Masha sofreu um ferimento no parto e paralisia cerebral. Desde então, a vida da família Batalov está totalmente subordinada à luta pela saúde da filha. É verdade que a própria Masha faz de tudo para viver ativamente - ela se formou no departamento de roteiro da VGIK e agora escreve contos de fadas - seu próximo livro foi publicado recentemente.
Depois de 1972, quando no set do filme "The Gambler" Batalov, o diretor foi acusado de forçar artistas soviéticos a jogar jogos burgueses e chegou a um processo sério, Alexei Vladimirovich começou a pensar em voltar a Moscou. Logo ele e sua família se despediram da cidade no Neva. Mas mesmo em Moscou, nem tudo correu bem. Após o sucesso retumbante do filme de Vladimir Menshov, Moscou Não Acredita em Lágrimas, muitos diretores e a administração da Mosfilm tentaram fazer de tudo para impedir que o Goskino da URSS indicasse este filme para o Oscar. Tanto o diretor quanto os atores se irritaram e, quando foi noticiado na televisão soviética que foi esse filme soviético que ganhou o American Film Academy Award, eles simplesmente não acreditaram nisso na URSS, porque a notícia foi transmitida. .em 1º de abril!
Depois de 1991, Batalov recebeu muitos roteiros, foi chamado para papéis principais em vários filmes, mas o ator recusou quase todos. Ele explica isso pelo fato de que ele mesmo não sente, não conhece, não entende os heróis que lhe ofereceram para jogar e, portanto, recusou muitos colegas. Embora, como ele mesmo admite, o dinheiro fosse muito necessário.
Alexei Batalov, como quase todos os personagens interpretados por ele, é surpreendentemente aberto, bem-humorado, nobre e firme em suas decisões. Ele é um verdadeiro intelectual russo, a quem nenhum julgamento poderia quebrar e amargar. E ainda - Batalov é muito grato por tudo o que aconteceu em sua vida. E especialmente - para um filme real.
O filme apresenta:
Alexey Batalov, ator;
Gitanna Leontenko, esposa de A. Batalov;
Vladimir Ivanov, amigo da família Batalov;
Mikhail Tsivin, advogado;
Arcipreste Mikhail Ardov, irmão de A. Batalov;
Yuri Norshtein, diretor de animação;
Natalya Drozhzhina, atriz;
Fedor Egorov, cabeça. Departamento da Biblioteca de Cinematografia. S. Eisenstein.
Produtores: Taras Makarov, Ivan Tsybin, Svetlana Kolosova
Produção: MIRmedia LLC, encomendado pelo Channel One JSC, 2017
Alexey BATALOV: "Na minha vida eu corrigiria tudo - e desde o início. Alexey Batalov sobre a vida e os erros.
Cresceu em família de teatro. Pais - atores de teatro N. A. Olshevskaya e V. P. Batalov. Atores famosos não eram apenas seus pais, mas também seu tio, irmão do pai N. P. Batalov e sua esposa O. N. Androvskaya, bem como V. Ya. Stanitsyn.
Quando Alyosha tinha cinco anos, sua mãe, Nina Olshevskaya, casou-se com o então famoso escritor Viktor Ardov. Alexei Batalov fala sobre seu padrasto: "Veja, se um pai cuida de um filho, é compreensível, ele parece ter que fazer isso, essa é a profissão dele. Os sentimentos de Ardov por mim são a paternidade ao quadrado."
Nas décadas de 1940-1960, Anna Akhmatova, as figuras mais proeminentes da cultura russa, Mandelstam, Pasternak, Zoshchenko, Ilf e Petrov, costumavam visitar o apartamento onde Alexei morava com sua mãe e padrasto em Moscou em Bolshaya Ordynka, forte influência para a formação de sua personalidade.
A comunicação com Anna Andreevna tornou-se uma das impressões humanas e artísticas mais vívidas da infância e adolescência, talvez de toda a minha vida. Entrar na vida da família como amiga de sua mãe, Anna Akhmatova, com seus poemas, o destino dramático, a própria personalidade, tornou-se para sempre um critério espiritual, um exemplo de resiliência e coragem. O pincel de A.V. Batalov pertence ao retrato de A.A. Akhmatova, pintado por ele em último período a vida da grande poetisa, quando, rejeitando os pedidos de muitos artistas, pôde confiar apenas em um ente querido. Alexey Batalov se tornou essa pessoa.
O jovem Batalov conheceu sua primeira esposa, Irochka Rotova, aos 12 anos. Seus pais eram vizinhos do interior. As crianças passaram um tempo juntas, mas depois a guerra as separou.
A primeira infância, segundo Alexei Vladimirovich, terminou em 1941. O segundo - começou na evacuação em Bugulma (Tataria). Impressões especiais estão associadas a esta época: uma série interminável de dias de guerra, trabalho como operário de palco, o primeiro salário, a primeira aparição no palco ... As impressões da infância teatral no pátio do Teatro de Arte de Moscou encontraram uma refração inesperada em as impressões teatrais do tempo de guerra, as apresentações da trupe criada pela mãe - diante dos feridos nos hospitais, nos salões congelados, que se enchiam de espectadores todos os dias.
Alexey Vladimirovich lembra: “Saí do apartamento de Moscou como um menino burguês e voltei como um garoto completamente diferente. , milhares de coisas que não podem ser listadas.Mas o principal é que a guerra com meus próprios olhos, por exemplos, mostrou me o que são tristeza e felicidade.
Assim foi a infância. Viagens sem fim: Bugulma, Ufa, Kazan, Sverdlovsk. Na evacuação, desempenhei meu primeiro papel real, com maquiagem e figurino."
Retornando a Moscou após a guerra, Alexei se formou no colegial e ingressou na Escola de Teatro de Arte de Moscou. A escolha da profissão foi natural: "Nunca soube o que era uma 'caixa de areia'! Caminhava principalmente entre os cenários, que depois pintei eu mesmo. meu primeiro passo. E como nasci em uma família de atores, não escolher uma profissão, estava destinado a me tornar ator. Era uma vez, nove de meus parentes diretos tocaram no palco do Teatro de Arte de Moscou ao mesmo tempo: Olga Androvskaya, Nikolai e Vladimir Batalov, Viktor Stanitsyn ... " .
Então houve mudanças em sua vida pessoal. Aleksey, de dezesseis anos, certa vez foi a um amigo e encontrou uma beleza incrível visitando-o, em quem reconheceu a mesma Irochka Rotova. Os jovens decidiram imediatamente se casar, mas tinham 16 anos e assinar porque tenra idade eles não podiam. Então eles compraram um anel para dois e gravaram em lado reverso"1948. Alyosha + Ira = Amor". Eles viviam alternadamente com um ou outro dos pais. Tendo completado 18 anos, eles legalizaram seu relacionamento. E então sua filha Nadia nasceu.
Em 1950, Alexei se formou na Moscow Art Theatre School (curso de V. Ya. Stanitsyn) Estudar no Moscow Art Theatre Studio não foi uma caminhada fácil para Alexei - o ritmo intenso do pós-guerra, as altas demandas de professores, sem referência à autoridade do sobrenome. Até hoje, Alexei Vladimirovich lembra com gratidão de seus professores: S.K. Blinnikov, V.Ya.
Alexei Vladimirovich lembra: "Estudei na Escola de Teatro de Arte de Moscou na oficina de meu tio, Viktor Stanitsyn. Eles disseram sobre qualquer uma das minhas realizações: "Bem, é claro, foi Androvskaya quem o ensinou" ou "claro, eles chamaram e o levaram.” E eu queria provar que eu mesmo, apesar de meus parentes eminentes, valia alguma coisa.
Depois de se formar na Studio School, de 1950 a 1953, Batalov foi ator no Teatro Central do Amiya soviético. Em 1953-1957, ele trabalhou no Moscow Art Theatre, mas não estava muito ocupado com o repertório.
Pela primeira vez no filme, Alexei Batalov poderia ter aparecido aos treze anos. Então, em 1941, o filme "Timur e sua equipe" foi filmado. Mas descobriu-se que os pais não deixaram Alyosha ir ao tiroteio.
Mais tarde, porém, quando em 1944 o diretor Leo Arnshtam filmou o filme "Zoya" sobre a lendária Zoya Kosmodemyanskaya, toda a turma de Alyosha Batalov se comprometeu a retratar seus colegas de classe. “Eu tinha que dizer alguma frase”, lembra o ator. “Lembro-me de meus braços e pernas petrificados, minha voz desapareceu, minha expressão facial (eu senti) tornou-se absolutamente idiota. Talvez por isso depois de Zoe eu não tenha mais jeito para o cinema muitos anos?”.
Dez anos depois, I. E. Kheifits convidou jovem ator para um dos papéis principais no filme "Big Family" (1954). Com Alexei Zhurbin, um novo herói apareceu na tela soviética - um trabalhador intelectual. Ao convidar Batalov para desempenhar o papel de trabalhadores, o diretor Kheifits tentou quebrar os estereótipos da ideia do proletariado soviético.
Depois " grande família"A popularidade de Batalov começou a crescer, ele costumava atirar, seu telefone residencial era cortado pelos fãs. Aparentemente, sua esposa Irina começou a perder a atenção de Alexei. As brigas começaram. Mesmo durante as filmagens de "Big Family" Batalov, tendo estado no circo, interessou-se por uma charmosa cigana, hereditária artista de circo , cavaleira Gitana Leontenko. Em 1958, ele finalmente rompeu relações com Irina e se casou com Gitana, 12 anos mais nova que ele.
O encontro com I. Kheifits foi verdadeiramente fatídico para o jovem ator. Em sua maneira de trabalhar com os atores, não havia nada a ver com a exploração consumista da individualidade do ator. Pelo contrário, esforçou-se com paciência e sutileza para revelar o máximo de possibilidades do ator. Isso o tornou relacionado à Escola de Teatro de Arte de Moscou. Um mestre experiente, um psicólogo sutil, I. Kheifits viu em um jovem ator uma espécie de herói que se declarou fortemente em Vida real. Havia uma necessidade de atores não "brincando", mas "vivendo". Foi o início das mudanças que ocorreram em nosso cinema em meados dos anos 60. Na pessoa de A. Batalov, em meados da década de 1950, o cinema adquiriu como herói um interlocutor reconhecível, inteligente e sutil, discutindo em pé de igualdade com o público os problemas que dizem respeito a todos: amor, dever, honra, autoafirmação Em vida.
Batalov estrelou mais quatro filmes com Kheifits: "The Rumyantsev Case" (1955), "My Dear Man", "Lady with a Dog" (1960), "Day of Happiness" (1964). Todos os heróis de Batalov são puros, mentalmente pessoas magras que são caracterizados por força interior e contenção.
No Caso Rumyantsev, o ator interpretou um motorista que foi involuntariamente atraído para uma história criminal. A auto-estima, como característica dominante em um menino trabalhador, coincidia com a moral dominante do "degelo" que se aproximava.
Os primeiros papéis trouxeram reconhecimento a Batalov por veneráveis \u200b\u200bdiretores soviéticos e, em 1956, Mark Donskoy convidou o jovem ator para fazer o papel de Pavel Vlasov na adaptação cinematográfica da história "Mãe" de Maxim Gorky. Esse papel é interessante porque na adaptação anterior da história, realizada na década de 1920 por Vsevolod Pudovkin, o papel de Vlasov foi desempenhado pelo tio de Alexei, o talentoso e charmoso Nikolai Batalov.
Um novo passo em biografia criativa O papel de Boris Borozdin no lendário filme "The Cranes Are Flying" (1957, diretor M.K. Kalatozov, Palme d'Or no Festival de Cinema de Cannes 1958) tornou-se um artista. Batalov criou uma imagem que resume poeticamente as características de toda uma geração - soldados que não voltaram da Grande Guerra Patriótica. Uma entonação triste e irônica única, coragem silenciosa, inteligência - assim é Boris interpretado por Batalov.
O papel de Gurov na adaptação da história de A. P. Chekhov "The Lady with the Dog" (1960, diretor I. E. Kheifits) revelou novas facetas do talento do ator. Batalov interpretou um homem acordado da hibernação mental e horrorizado com a vulgaridade de sua vida habitual. O filme foi reconhecido como uma das aproximações mais precisas da fonte literária, recebeu vários prêmios internacionais e fortaleceu a reputação profissional do artista. O papel de Gurov era relacionado à idade, exigia a superação da percepção do ator como um contemporâneo próximo a todos, a imagem já familiar de um herói positivo. A imagem criada por A. Batalov se distinguia pela profundidade, riqueza psicológica, emocionalidade, proximidade com a ideia de Chekhov.
No auge de sua fama, Batalov recebeu uma oferta de M.I. Romm para estrelar o filme "Nove Dias de Um Ano" (1962) no papel de Dmitry Gusev, um físico atômico. O próprio realizador definiu “Nove Dias” como um filme de reflexão. Tal "gênero" exigia técnicas de atuação completamente novas do ator. A tentação de explorar uma colisão trágica é o herói que recebeu dose letal radiação no experimento, estava fadado a ser rejeitado. Era necessário retratar o trabalho do pensamento na tela. Esse papel foi desempenhado por Batalov de forma econômica e precisa. Mas inicialmente Mikhail Romm não queria ouvir falar de Batalov. Para o diretor, ele parecia muito inibido.
A imagem de Dmitry Gusev - representante da elite científica do século 20 - garantiu ao artista o papel de herói de sua época. Por esse papel, Batalov recebeu o Prêmio Estadual da RSFSR (1966).
Porém, desde o início da década de 1960, os diretores levam cada vez menos Batalov ao cinema.
Uma das formas de autoexpressão criativa de A. Batalov era, claro, o trabalho do diretor. Como diretor, fez três filmes. Em 1960 estreou como diretor com o filme "O Capote" baseado no romance de N.V. Gogol, em 1972 dirigiu "O Jogador" baseado em F.M. Dostoiévski.
Um verdadeiro sucesso foi o filme "Three Fat Men" filmado por Batalov (1966, baseado em Yu. K. Olesha), no qual o ator estrelou um dos papéis principais. Suas adaptações para o cinema se distinguem por uma estrita cultura cênica e atitude cuidadosa para textos clássicos. Batalov neste filme interpretou o equilibrista Tibul. Ele mesmo, sem substituto, teve que caminhar por um fio estendido entre as casas e sem seguro. Por um ano inteiro ele treinou para dar esses poucos passos. A esposa de Gitan, entretanto, ensinou a garota que tocava Suok.
Os filmes de Alexei Batalov são um exemplo de transferência peculiar, interessante, ao mesmo tempo cuidadosa, de uma solução literária figurativa para a tela; todos são marcados pela atenção da crítica, pelo interesse informal do público.
No entanto, "Three Fat Men" se tornou o último trabalho de direção de Alexei Batalov. Por quê? Aleksey Vladimirovich explica assim: "O filme deve ser feito pela minha equipe. E quando me mudei de Leningrado para Moscou, a equipe se separou. Urusevsky morreu, com quem estávamos prestes a começar a filmar uma nova fita. O roteiro consistia em três contos, e em todos os protagonistas eram muito jovens: um de uma pequena cidade no Volga, outro vivia na estepe em um pasto, o terceiro - em Leningrado. Não pude filmar este material com mais ninguém. Foi desenhado para Urusevsky filmar: os três contos exigiam uma imagem diferente, um ambiente muito especial, luz, textura, mas não deu certo...
Então começaram a me censurar por me desviar da linha geral: não faço filmes sobre meus contemporâneos. E escrevi dois roteiros - eles ainda estão lá. Um - de acordo com a história de Volodya Maksimov, o segundo - de acordo com Georgy Vladimov. E como esses dois escritores eram muito céticos em relação ao regime soviético, não esconderam suas convicções e emigraram depois de um tempo, não se podia falar em pinturas.
Voltar ao trabalho de diretor agora, em nossos dias, não vou arriscar. Nikita Mikhalkov está certo: hoje você precisa fazer uma foto com meios modernos, linguagem moderna. É como o design do carro. Receio que agora só posso projetar um carro retrô."
Diretores de cinema na década de 1970 usou a imagem intelectual de Batalov como uma espécie de "material" autossuficiente: o emigrante Golubkov em "Running" (1970, diretores A. A. Alov e V. N. Naumov), o príncipe dezembrista Trubetskoy em "Star of Cativating Happiness" (1975, diretor V. Ya . Motyl), um médico emigrante em "Purely English Murder" (1974, diretor S. I. Samsonov). Aqui, não apenas um jogo perfeito, mas a própria presença de Batalov no quadro, sua personalidade funciona com sucesso na imagem.
O melodrama "Moscou não acredita em lágrimas" (1980, diretor Vladimir Menshov, Prêmio Estadual, 1981) se destaca - um filme destinado a destino feliz. Ele recebeu o maior reconhecimento do cinema mundial - o Oscar.
O papel do serralheiro Gosha trouxe ao artista uma nova onda de popularidade nacional e mostrou que o intelectual trabalhador Batalovsky não ficou na década de 1950.
Alexey Batalov: - Os críticos escreveram sobre Gosha: "Essas coisas não existem!" E eu tenho uma carta na qual está escrito: "Você jogou meu destino".
No entanto, Batalov acredita que o público ainda não viu bem seu herói: "Eu entendi perfeitamente que os autores do filme precisavam de Deus para completar o sofrimento de duas partes da infeliz. Mas na terceira série, ele poderia acertá-la a cabeça com uma garrafa. Por que não? Gosha deixou sua primeira esposa, fica com uma mulher desconhecida no trem, bebe, briga. "Mulheres soviéticas solteiras" não consideravam meu herói adequadamente.
Em 1999, Alexei Vladimirovich Batalov, como diretor artístico, professor e chefe do departamento de atuação do Instituto Estatal de Cinematografia de toda a Rússia com o nome de S.A. Gerasimov, já está realizando a 6ª formatura de sua oficina de atuação.
Alunos de A.V. Batalov está trabalhando atualmente, além da Rússia, no Quirguistão, Bielo-Rússia, Ucrânia, Azerbaijão, Uzbequistão e muitos países do mundo.
Alexey Vladimirovich costuma viajar para o exterior com master classes de acordo com os métodos da escola de atuação russa. No centro de seu método pedagógico, é claro, está a escola do Teatro de Arte, uma experiência criativa pessoal diversificada. Para ele pessoalmente - uma oportunidade uso pratico todo o conhecimento, competências adquiridas ao longo dos anos de trabalho no cinema, no teatro, na rádio, na comunicação com os mais pessoas brilhantes de seu tempo, em outra área - a pedagogia.
Vida familiar Alexei Vladimirovich com Gitana Arkadyevna revelou-se longo e feliz, mas ofuscado pela doença de sua filha. A filha Masha nasceu com uma lesão de parto. Após o nascimento, Gitana Arkadyevna deixou o circo e se tornou uma dona de casa cuidando de sua filha - por 30 anos Masha não se levantou de cadeira de rodas. Nenhum tratamento poderia colocá-la de volta em pé. No entanto, ela se revelou uma pessoa muito talentosa e também corajosa. Atualmente estudando na VGIK, departamento de roteiro.
A primeira filha Nadia se formou no instituto línguas estrangeiras, casado.
