나는 결고 널 잊을 수 없어, -
너무 최근이었나요?
올해의 황혼기에 울려 퍼졌습니다.
오늘도 나는 꿈을 꾼다
우리의 들판과 초원과 숲,
회색 친츠로 덮여 있음
이 불쌍한 북쪽 하늘.
감탄하는 법을 모르겠어요
그리고 나는 광야로 사라지고 싶지 않습니다.
하지만 아마 영원히 가질 것 같아요
슬픈 러시아 영혼의 부드러움.
나는 회색 크레인과 사랑에 빠졌습니다
가느다란 거리를 가르랑거리며,
넓은 들판에 있기 때문에
그들은 영양가 있는 빵을 본 적이 없습니다.
우리는 방금 자작나무와 꽃을 보았습니다.
그렇다, 구부러지고 잎이 없는 빗자루,
예, 강도들은 휘파람 소리를 들었습니다.
죽기 쉬운 것.
사랑하지 않기를 바라는 만큼,
나는 아직도 배울 수 없습니다
그리고 이 싸구려 친츠 밑에
당신은 나에게 사랑 스럽습니다. 사랑하는 하울링.
그렇기 때문에 최근에는
세월은 더 이상 젊지 않습니다 ...
낮은 집 블루 셔터,
나는 결고 널 잊을 수 없어. 파란 셔터가 있는 낮은 집
나는 "절대로-"를 잊지 마세요
최근에도 그랬다
황혼기에 세상을 떠났습니다.
오늘도 난 꿈을 꾼다
우리의 들판과 초원과 숲,
Prinakrytye 회색빛 친츠
이 불쌍한 북쪽 하늘.
모르니까 응원해
그리고 만은 사람이 많이 다니는 길에서 벗어나고 싶지 않을 것입니다.
하지만 어쩌면 영원히
부드러움은 우울한 러시아 영혼입니다.
나는 회색 왕관 크레인을 좋아했습니다
그 마른 kurlykane와 함께
넓은 들판에 있기 때문에
본 적이 없는 풍성한 빵입니다.
자작 나무 만 보았습니다. 예 색상,
그래, 빗자루, 커브, 베즐리스티,
네, 강도가 휘파람 소리를 들었어요
죽기 쉽습니다.
나만큼 좋겠다그리고 싫어한다
나는 아직도 배울 수 없습니다
그리고 그 값싼 친츠
당신은 나에게 다정해요, 자기야.
최근 일 때문에
나는 올해의 젊은이를 불지 않습니다 ...
파란 셔터가 있는 낮은 집
나는 "절대로 .
S. Yesenin의 시 분석 파란색 셔터가 있는 낮은 집.
나는 결고 널 잊을 수 없어,
너무 최근이었나요?
우리의 들판과 초원과 숲,
회색 친츠로 덮여 있음
하지만 아마 영원히 가질 것 같아요
넓은 들판에 있기 때문에
나는 아직도 배울 수 없습니다
그리고 이 싸구려 친츠 밑에
세월은 더 이상 젊지 않습니다 ...
파란 셔터가 있는 낮은 집
나는 결고 널 잊을 수 없어.
시의 주요 아이디어는 이미 첫 번째 연에 담겨 있습니다. 파란색 셔터가 달린 낮은 집,
나는 결고 널 잊을 수 없어,
너무 최근이었나요?
올해의 황혼기에 울려 퍼졌습니다. 시의 중심에는 시인 자신의 서정적 자아가 자리잡고 있다. Yesenin은 자신의 고향에 대한 일종의 고백, 즉 그의 고백을 시적인 대사로 구현합니다. 영원한 기억사랑에는 매혹적인 힘이 있습니다. 이 시에는 시인의 젊은 시절의 세계를 묘사하는 데 있어 깊은 서정성이 깃들어 있습니다. 그의 말은 비애적인 슬픔으로 물들여 독자를 슬픔과 우울의 분위기로 안내합니다. 오늘까지 나는 여전히 꿈을 꿉니다.
우리의 들판과 초원과 숲,
회색 친츠로 덮여 있음
이 불쌍한 북쪽 하늘. 밝고 행복한 젊음에서 시인을 분리한 세월에도 불구하고 그는 아름다움과 매력을 잊지 않았습니다. 본래의 성격. 세 번째 연은시의 이념적 정점입니다. 크게 변화하면서도 동시에 보존되어 온 시인의 정신 세계 전체를 드러낸다. 오래된 기능. 세월이 흐르면서 시인의 감탄하는 능력은 소멸되었습니다 주변 현실. 이제 그는 마을 오지로 사라지고 싶지 않습니다. 그러나 그의 러시아 영혼의 특별한 부드러움은 사라지지 않았으며, 버려진 작은 조국에 대한 생각에 시인의 마음을 잡아 당기는 것은 바로 이것이다.
그리고 나는 광야로 사라지고 싶지 않습니다.
하지만 아마 영원히 가질 것 같아요
슬픈 러시아 영혼의 부드러움. 다음 줄은 그림 같으나 다소 슬픈 자연의 그림입니다. 이미지는 시에서 애가적인 분위기를 불러일으킵니다. 선율적이고 선율적인 억양을 바탕으로 조용한 슬픔의 세계를 만들 것입니다. 시인은 희미하고 거친 색상으로 가난한 북쪽 하늘의 자연을 회상합니다. 그러나 시인의 아름다움은 색상의 밝기에만 국한되지 않습니다. 그는 영적인 아름다움, 자연과의 친밀감을 느낍니다. 이는 외부인에게는 보기 흉합니다. 나는 회색 두루미와 사랑에 빠졌습니다.
가느다란 거리를 가르랑거리며,
넓은 들판에 있기 때문에
그들은 영양가 있는 빵을 본 적이 없습니다. 이 대사에서 우리는 자신의 고향을 떠나 날아가는 두루미의 이미지와 사랑하는 고향을 떠나는 시인 사이의 유사점을 무의식적으로 봅니다. 그 새들처럼 그도 만족스러운 빵을 보지 못해서 떠나야만 했습니다. 시인을 다시 불러들이는 것은 온화하고 고요한 자연의 아름다움뿐이다. 우리는 방금 자작나무와 꽃을 봤고,
예, 빗자루, 구부러지고 잎이 없는... 예세닌의 시는 주목할 만합니다. 시인은 복잡하고 모순된 감정을 드러내고 자신의 영혼의 은밀한 면을 건드리는 것을 두려워하지 않기 때문입니다. 한편으로 그는 젊었을 때의 땅에 대한 사랑을 멈추고 그것을 잊는 법을 배우려고 노력하지만 그럼에도 불구하고 조국은 시인에게 여전히 소중하며 추억의 슬픈 기쁨을 마음에 가져옵니다. 사랑하지 않으려고,
나는 아직도 배울 수 없습니다
그리고 이 싸구려 친츠 밑에
당신은 나에게 사랑 스럽습니다. 사랑하는 하울링. 조국에 대한 시인의 감정적 호소는 그의 솔직한 고백이 된다. 영원한 사랑. 시의 마지막 연은 첫 번째 단어를 반영합니다. 이 원리 덕분에 작품은 고리 구성을 가지게 되고, 이것이 의미론적 완전성, 이념적 완전성을 획득하게 된다. 과거를 되돌아보며 시인은 이별의 세월이 지울 수 없는 기억에 대해 다시 말한다.
세월은 더 이상 젊지 않습니다 ...
파란 셔터가 있는 낮은 집
나는 결고 널 잊을 수 없어.
마지막 줄에서 시인은 다시시의 중심 이미지, 즉 집의 이미지로 전환합니다.
이시는 작은 조국에 대한 시인의 경건한 태도를 배신합니다. 그 상징은 Yesenin이 첫 번째 줄에서 언급하는 바로 그 집이 됩니다. 그 집에는 분명히 두 번째 "부자"층이 없으며 아마도 그때도 노년기부터 땅으로 자랐을 것입니다. 하지만 여기서 그들은 아름다움에 관심이 있습니다. 그들은 셔터를 칠합니다. 아름다운 색깔하늘.
Sergei Yesenin은 수년이 지났음에도 불구하고이 집을 결코 잊지 않을 것이라고 선언했지만 모든 일이 바로 어제 일어난 것 같습니다. 시인은 계속해서 "우리의" 들판, 숲, 초원에 대한 꿈을 꾸고 있습니다. 어린 시절부터 그는 이 집 주변의 모든 것을 자신의 가족으로 여겼습니다. 이 낮은 집의 특별한 점은 무엇입니까? 실제로 집 자체는 시에 묘사되지 않고 상징으로 남아 있습니다.
여기에서 시인은 두 번(시의 시작과 끝에서) 그녀의 창백하고 "가난한" 하늘을 가난하고 회색 친츠와 비교하지만, 어떤 가난도 그의 고국에 대한 시인의 사랑을 감소시키지 않습니다. 빈곤이라는 주제는 결코 잘 먹지 않는 두루미의 "마른 거리"에서 계속됩니다... 저자는 그가 이 새들과 사랑에 빠졌다고 말합니다. 즉, 이전에는 그들이 우울함으로 그를 짜증나게 할 수 있었다고 결론을 내릴 수 있습니다 쿠잉. 이 두루미는 그처럼 구부러진 나무만 보고 나이팅게일의 휘파람 소리만 들었습니다. 여기서 당신은 강도 나이팅게일의 이미지를 보는 것 같습니다. 왜냐하면 더 나아가 이 호루라기로 죽을 수 있다고 기록되어 있기 때문입니다.
Yesenin은 나이가 들면서 감탄하는 방법을 잊어 버렸고 피로와 실망으로 인해 폭력적인 감정이 사라졌다고 말합니다. 그럼에도 불구하고 집과 그 주변의 모든 것에 대한 조용한 느낌은 그대로 남아 있고 따뜻합니다. 그렇기 때문에 각자의 집이나 마당마다 마음속에 애틋하고 애절한 감정이 생겨난다. 이것이 애국심과 영혼 자체가 발전하는 방식입니다.
그러나 Yesenin 자신은 러시아의 슬픔과 빈곤에 대한 사랑을 멈추고 싶지만 그럴 수 없다는 것을 인정합니다. 그리고 러시아와 사랑에 빠진 사람들 중 누구도 그것을 잊을 수 없습니다.
계획에 따라 파란색 셔터가 있는 시 낮은 집 분석
서정시에서는 대상에 대한 극도의 감탄, 감탄을 나타내는 신화가 종종 발견됩니다. 대부분의 경우 여성은 서정시의 신이됩니다. 상황은 V.Ya.Bryusov의 작품 Woman에서도 비슷합니다.
이 시는 자연을 주제로 씌어졌습니다. 특히 절벽 가장자리에 서있는 청년의 이야기를 담고 있습니다 (그의 이미지에서시를 쓸 당시 아주 어렸던 보라틴스키 자신을 짐작할 수 있습니다).
Alexander Sergeevich Pushkin은 다음과 같은 단어로 시작하는 작품을 썼습니다. "나는 당신을 사랑했습니다. 사랑은 여전히 가능합니다 ...". 이 말은 많은 연인들의 영혼을 흔들었습니다.
Yesenin의 재능은 논쟁의 여지가 있는 이 작가의 성격과 전기를 고려하더라도 논쟁하기 어렵습니다. 초기 작품의 양배추 침대가 있는 시의 양식화 가능성에 대해 알고 있더라도...
Fetov의 영웅은 풍경 사진의 천체 부분에 매우 민감하고 세심하며 자주 관찰하고 설명합니다. 그는 종종 밤 시간을 묘사합니다.
Yesenin은 종종 시에서 Ryazan 지역의 마을인 그의 작은 고향을 회상했습니다. 그의 초기 작품은 마을을 이상화하고, 아름답게 꾸미고, 그 위에 낭만적인 감각을 불어넣었습니다. 20대의 시, 말기반면 일찍 세상을 떠난 시인의 삶은 수의와 구별하기 어려운 회색 친츠에 덮인 듯 깊은 슬픔으로 스며든다. 작품 중 하나 최근 몇 년- "파란 셔터가 달린 낮은 집"(작성 날짜 1924년)은 첫 번째 출판 시점으로 표시됩니다.
이 시는 지난 세월의 '어두움'에 대한 추억 속에 나타난 시인의 고향에 대한 사랑의 선언이다. 서정적 영웅의 분위기는 이미 첫 번째 줄에서 표시됩니다. 오래된 집파란 셔터로 자신을 꾸미며 아름다움을 가꾸는 것은 감동적입니다. 마찬가지로 슬프고 감동적인 사랑시인의 마음은 그에 대해 고통스럽게 걱정하고 있습니다. 그는 이제 "더 이상 어린 시절이 그에게 불고 있지 않다"는 사실에 슬프고 그의 고향에 대한 이전의 존경심은 사라지고 "러시아 영혼의 슬픈 부드러움"으로 대체되었습니다.
학 떼는 예세닌의 후기 서정시의 눈에 띄는 이미지가 되었습니다. 그리고 여기서 그녀는 "푸르르"한 회색 거리로 날아갑니다. 시인은 자작나무, 꽃, 구부러지고 잎이 없는 빗자루 사이의 "가난한 하늘" 아래에서 학의 삶은 만족스럽지 않고 심지어 위험하기까지 했습니다. "강도의 휘파람 소리에" 죽기 쉬웠습니다.
보시다시피, 시인의 초기 "마을"시에서 끓어 오르던 이전의 힘, 신선함, "눈의 폭동과 감정의 홍수"는 지난 몇 년간의 후회와 슬픔으로 바뀌 었습니다. 마을에 관한 시들은 여전히 아름답지만, 이제는 희미한 아름다움, 영원의 빛바랜 색채로 독자들을 매료시킵니다. 가을 풍경. 시에서는 하늘을 비교하는 값싼 회색 옥양목의 이미지가 두 번 사용되었습니다. 시골 자연의 빈곤은 시인과 그 다음 독자의 마음을 더욱 감동시킵니다.
서정적 영웅은 그가 사랑하는 “광야”로 결코 돌아오지 않을 것이라고 공개적으로 말합니다. 왜냐하면 그곳으로 돌아간다는 것은 그에게 잊혀져야 할 “심연”을 의미하기 때문입니다. 독자는 정신적 약점을 인정하는 것을 부끄러워하지 않는 무작위 대담 자의 역할을 수행합니다. 치명적인 질병. 시에서 서정적 영웅은 마치 고백하는 듯 성실하며 슬픔이 자리 잡은 아픈 영혼을 독자에게 드러낸다.
약강삼보격을 사용한 음절의 규칙성은 시인의 서정적 "나"의 우울함에 동조할 수 있게 해줍니다. 단어와 접속사에는 장모음이 많이 있습니다. 시인은 작품의 주제와 목적과 가장 완벽하게 일치하는 시적 연설의 단조로운 흐름을 방해하지 않으려 고 노력합니다. 시적 대사의 강조는 한 번 이루어지며, 엇갈린 운율이 포기될 때, 시인이 자신의 고향에 대해 그를 괴롭히는 사랑을 없애고 싶지만 그렇게 하는 것을 "배우지 못한다"고 인정할 때입니다. 이 시는 감정적으로 매우 강렬하며 서정적인 고백에 대한 반응을 불러일으킵니다.
Yesenin은 "푸른 셔터가 달린 낮은 집"이라는 시를 통해 독자에게 자신의 영혼의 은밀한 구석을 드러내고, 그녀를 사로잡은 우울함에 대해 불평하며, 고향에 대한 영원한 사랑을 고백합니다.
