나는 기억해 멋진 순간:
내 앞에 나타난 너
덧없는 비전처럼
천재처럼 순수한 아름다움.
나른한 희망 없는 슬픔,
시끄럽게 떠들썩한 불안 속에서
오랫동안 내게 들려온 부드러운 목소리
그리고 귀여운 기능을 꿈꿨습니다.
몇 년이 지났습니다. 반항적인 폭풍
흩어진 오래된 꿈
그리고 나는 당신의 부드러운 목소리를 잊었습니다
당신의 천상의 특징.
광야에서, 감금의 어둠 속에서
조용히 흘러간 나의 나날들
신 없이, 영감 없이,
눈물도, 삶도, 사랑도 없습니다.
영혼이 깨어났습니다:
그리고 여기 당신이 다시
덧없는 비전처럼
순수한 아름다움의 천재처럼.
그리고 심장은 황홀하게 뛴다.
그리고 그를 위해 그들은 다시 일어났습니다.
그리고 신과 영감,
그리고 삶과 눈물과 사랑.
"나는 멋진 순간을 기억합니다"라는시의 첫 줄은 거의 모든 사람에게 알려져 있습니다. 이것은 푸쉬킨의 가장 유명한 서정 작품 중 하나입니다. 시인은 매우 사랑스러운 사람이었고 그의 시 중 많은 부분을 여성에게 바쳤습니다. 1819년 그는 A.P. 컨을 만났습니다. 오랫동안그의 상상을 사로잡았습니다. 1825 년 Mikhailovsky에서 시인이 망명하는 동안 Kern과 시인의 두 번째 만남이 이루어졌습니다. 이 예기치 않은 만남의 영향으로 푸쉬킨은 "나는 멋진 순간을 기억합니다"라는시를 썼습니다.
짧은 작품은 사랑의 시적 선언의 한 예입니다. 몇 개의 연에서 푸쉬킨은 독자들 앞에서 펼쳐집니다. 긴 역사케른과의 관계. "순수한 미인의 천재"라는 표현은 여성에 대한 열광적인 존경심을 매우 크게 나타냅니다. 시인은 첫눈에 사랑에 빠졌지만 컨은 첫 만남 당시 결혼한 상태여서 시인의 행보에 응하지 못했다. 아름다운 여성의 이미지가 작가를 사로잡는다. 그러나 운명은 몇 년 동안 Pushkin과 Kern을 분리합니다. 이 격동의 세월은 시인의 기억에서 "귀여운 특징"을 지웁니다.
"나는 멋진 순간을 기억합니다"시에서 푸쉬킨은 자신이 단어의 위대한 주인임을 보여줍니다. 그는 소유 놀라운 능력단 몇 줄로 무한히 많은 것을 말하십시오. 짧은 구절에서 우리는 몇 년의 간격을 봅니다. 스타일의 간결함과 단순함에도 불구하고 저자는 독자에게 영적 기분의 변화를 전달하고 그와 함께 기쁨과 슬픔을 경험할 수 있습니다.
시는 순수의 장르로 쓰여졌다. 사랑 가사. 감정적 영향은 여러 구절의 어휘 반복에 의해 강화됩니다. 그들의 정확한 배열은 작품에 독창성과 우아함을 부여합니다.
위대한 Alexander Sergeevich Pushkin의 창조적 유산은 엄청납니다. "나는 멋진 순간을 기억합니다"는이 보물의 가장 비싼 진주 중 하나입니다.
나는 멋진 순간을 기억합니다. 당신은 덧없는 환상처럼 순수한 아름다움의 천재처럼 내 앞에 나타났습니다. 희망 없는 슬픔의 나른함 속에서 시끄러운 소동의 불안 속에서 오랫동안 내게 울려온 부드러운 목소리와 달콤한 모습이 꿈꿨다. 몇 년이 지났습니다. 반항적인 폭풍우가 이전의 꿈을 몰아냈고 나는 당신의 부드러운 목소리와 당신의 천상의 모습을 잊었습니다. 광야에서, 감금의 어둠 속에서 나의 날들은 신도, 영감도, 눈물도, 생명도, 사랑도 없이 조용히 지나갔다. 영혼이 깨어났습니다. 그리고 여기에 다시 당신이 나타났습니다. 덧없는 환상처럼 순수한 아름다움의 천재처럼. 그리고 심장은 황홀 속에서 뛰고, 그를 위해 신성과 영감, 그리고 삶과 눈물과 사랑이 다시 부활했습니다.
이 시는 푸쉬킨이 1819년 상트페테르부르크에서 강제로 은둔하기 훨씬 전에 만난 안나 컨에게 보내는 것입니다. 그녀는 시인에게 지울 수 없는 인상을 남겼습니다. 다음 번에 Pushkin과 Kern은 1825 년에 그녀가 숙모 Praskovya Osipova의 재산을 방문했을 때만 서로를 보았습니다. Osipova는 푸쉬킨의 이웃이자 그의 좋은 친구였습니다. 새로운 만남은 푸쉬킨에게 획기적인 시를 만들도록 영감을 주었다고 믿어집니다.
시의 주요 주제는 사랑입니다. 푸쉬킨은 여주인공과의 첫 만남과 현재 순간 사이의 그의 삶에 대한 방대한 스케치를 제시하며 전기 서정적 영웅에게 일어난 주요 사건을 간접적으로 언급합니다. 어느 곳에서 예술 작품, 진정한 비관주의 ( "악마", "자유, 사막 씨 뿌리기"), Mikhailovskoye 가족 재산으로의 새로운 망명 기간 동안 우울한 기분으로 가득 차 있습니다. 그러나 갑자기 영혼의 부활, 생명의 중생의 기적이 뮤즈의 신성한 이미지의 출현으로 인해 발생합니다. 이는 창조성과 창조의 이전 기쁨을 가져옵니다. 새로운 관점. 서정적인 영웅이 다시 여주인공을 만나는 것은 영적 각성의 순간입니다.
여주인공의 이미지는 본질적으로 일반화되고 최대한 시적입니다. Mikhailovsky의 강제 오락 기간 동안 만들어진 푸쉬킨이 리가와 친구들에게 보낸 편지 페이지에 나타나는 이미지와 크게 다릅니다. 동시에 "순수한 아름다움의 천재"를 실제 전기인 Anna Kern과 동일시하는 것과 같이 등호는 정당화되지 않습니다. 시적 메시지의 협소한 전기적 배경을 인식할 수 없다는 것은 1817년 푸쉬킨이 만든 "그녀에게"라는 또 다른 사랑 시적 텍스트와의 주제 및 구성 유사성에 의해 나타납니다.
여기서 영감의 아이디어를 기억하는 것이 중요합니다. 시인에 대한 사랑은 창조적 영감, 창작 욕구를 부여한다는 의미에서도 가치가 있습니다. 제목 연은 시인과 그의 사랑하는 사람의 첫 만남을 묘사합니다. 푸쉬킨은 이 순간을 매우 밝고 표현력 있는 별명("멋진 순간", "순간적인 비전", "순수한 아름다움의 천재")으로 특징지었습니다. 시인에 대한 사랑은 그를 완전히 사로잡는 깊고 진실하며 마법 같은 감정입니다. 시의 다음 세 연은 시인의 삶의 다음 단계인 망명을 설명합니다. 인생의 시련과 경험으로 가득 찬 푸쉬킨의 운명에서 어려운 시간. 이것은 시인의 영혼에 "희망 없는 슬픔이 시들어가는" 시간입니다. 어린 시절의 이상과 이별, 성장의 단계("흩어진 과거의 꿈"). 아마도 시인에게도 절망의 순간이 있었을 것입니다("신이 없고 영감이 없습니다"). 작가의 망명도 언급됩니다("광야에서, 감옥의 어둠 속에서..."). 시인의 삶은 얼어붙어 의미를 잃은 것 같았다. 장르 - 메시지.
나는 멋진 순간을 기억합니다. 당신은 덧없는 환상처럼 순수한 아름다움의 천재처럼 내 앞에 나타났습니다. 희망 없는 슬픔의 나른함 속에서 시끄러운 소동의 불안 속에서 오랫동안 내게 울려온 부드러운 목소리와 달콤한 모습이 꿈꿨다. 몇 년이 지났습니다. 반항적인 폭풍우가 이전의 꿈을 몰아냈고 나는 당신의 부드러운 목소리와 당신의 천상의 모습을 잊었습니다. 광야에서, 감금의 어둠 속에서 나의 날들은 신도, 영감도, 눈물도, 생명도, 사랑도 없이 조용히 지나갔다. 영혼이 깨어났습니다. 그리고 여기에 다시 당신이 나타났습니다. 덧없는 환상처럼 순수한 아름다움의 천재처럼. 그리고 심장은 황홀 속에서 뛰고, 그를 위해 신성과 영감, 그리고 삶과 눈물과 사랑이 다시 부활했습니다.
이 시는 푸쉬킨이 1819년 상트페테르부르크에서 강제로 은둔하기 훨씬 전에 만난 안나 컨에게 보내는 것입니다. 그녀는 시인에게 지울 수 없는 인상을 남겼습니다. 다음 번에 Pushkin과 Kern은 1825 년에 그녀가 숙모 Praskovya Osipova의 재산을 방문했을 때만 서로를 보았습니다. Osipova는 푸쉬킨의 이웃이자 그의 좋은 친구였습니다. 새로운 만남은 푸쉬킨에게 획기적인 시를 만들도록 영감을 주었다고 믿어집니다.
시의 주요 주제는 사랑입니다. 푸쉬킨은 여주인공과의 첫 만남과 현재 순간 사이의 그의 삶에 대한 방대한 스케치를 제시하며 전기 서정적 영웅에게 일어난 주요 사건을 간접적으로 언급합니다. 진정한 비관주의 ( " 악마 ", " 자유의 사막 씨 뿌리는 사람 "), Mikhailovskoye 가족 영지에 새로운 망명 기간 동안 우울한 기분으로 가득 찬 예술 작품이 만들어졌습니다. 그러나 갑자기 영혼의 부활, 생명의 중생의 기적이 뮤즈의 신성한 이미지의 출현으로 인해 발생합니다. 이는 창조성과 창조의 이전 기쁨을 가져옵니다. 새로운 관점. 서정적인 영웅이 다시 여주인공을 만나는 것은 영적 각성의 순간입니다.
여주인공의 이미지는 본질적으로 일반화되고 최대한 시적입니다. Mikhailovsky의 강제 오락 기간 동안 만들어진 푸쉬킨이 리가와 친구들에게 보낸 편지 페이지에 나타나는 이미지와 크게 다릅니다. 동시에 "순수한 아름다움의 천재"를 실제 전기인 Anna Kern과 동일시하는 것과 같이 등호는 정당화되지 않습니다. 시적 메시지의 협소한 전기적 배경을 인식할 수 없다는 것은 1817년 푸쉬킨이 만든 "그녀에게"라는 또 다른 사랑 시적 텍스트와의 주제 및 구성 유사성에 의해 나타납니다.
여기서 영감의 아이디어를 기억하는 것이 중요합니다. 시인에 대한 사랑은 창조적 영감, 창작 욕구를 부여한다는 의미에서도 가치가 있습니다. 제목 연은 시인과 그의 사랑하는 사람의 첫 만남을 묘사합니다. 푸쉬킨은 이 순간을 매우 밝고 표현력 있는 별명("멋진 순간", "순간적인 비전", "순수한 아름다움의 천재")으로 특징지었습니다. 시인에 대한 사랑은 그를 완전히 사로잡는 깊고 진실하며 마법 같은 감정입니다. 시의 다음 세 연은 시인의 삶의 다음 단계인 망명을 설명합니다. 인생의 시련과 경험으로 가득 찬 푸쉬킨의 운명에서 어려운 시간. 이것은 시인의 영혼에 "희망 없는 슬픔이 시들어가는" 시간입니다. 어린 시절의 이상과 이별, 성장의 단계("흩어진 과거의 꿈"). 아마도 시인에게도 절망의 순간이 있었을 것입니다("신이 없고 영감이 없습니다"). 작가의 망명도 언급됩니다("광야에서, 감옥의 어둠 속에서..."). 시인의 삶은 얼어붙어 의미를 잃은 것 같았다. 장르 - 메시지.
푸쉬킨은 열정적이고 열정적인 성격이었습니다. 그는 혁명적인 로맨스뿐만 아니라 여성의 아름다움에도 매료되었습니다. Pushkin Alexander Sergeevich의 "나는 멋진 순간을 기억합니다"라는 구절을 읽는 것은 그와 함께 아름다운 낭만적 인 사랑의 흥분을 경험한다는 것을 의미합니다.
1825 년에 쓰여진시 창작의 역사와 관련하여 위대한 러시아 시인의 작품에 대한 연구원들의 의견은 나뉘었습니다. 공식판에는 '순수미인 천재'가 A.P. 장식 꼬리. 그러나 일부 문학 비평가들은 이 작품이 황제 Alexander I의 아내인 Elizabeth Alekseevna에게 헌정되었으며 방의 성격을 띠고 있다고 믿고 있습니다.
푸쉬킨은 1819년 안나 페트로브나 컨을 만났습니다. 그는 즉시 그녀와 사랑에 빠졌고 수년 동안 그를 강타한 이미지를 마음속에 간직했습니다. 6년 후, Mikhailovsky에서 복역하는 동안 Alexander Sergeevich는 Kern을 다시 만났습니다. 그녀는 이미 이혼했고 19세기 동안 다소 자유로운 생활 방식을 이끌었습니다. 그러나 푸쉬킨에게 Anna Petrovna는 일종의 이상, 즉 경건한 모델이었습니다. 불행히도 Kern에게 Alexander Sergeevich는 세련된 시인에 불과했습니다. 잠깐의 로맨스 후에 그녀는 제대로 행동하지 않았고 푸쉬킨 학자에 따르면 시인이 시를 자신에게 바치도록 강요했습니다.
푸쉬킨의시 "나는 멋진 순간을 기억합니다"의 텍스트는 조건부로 3 부분으로 나뉩니다. 제목 연에서 저자는 놀라운 여성과의 첫 만남에 대해 열정적으로 이야기합니다. 감탄, 첫눈에 반한 작가는 이것이 소녀인지, 아니면 사라질 "순간적인 환상"인지 궁금해합니다. 작품의 메인 테마는 낭만적 인 사랑. 강력하고 깊으며 푸쉬킨을 완전히 흡수합니다.
다음 세 연은 저자의 추방을 다룬다. 그것 힘든 시간희망 없는 슬픔의 나른함'은 과거의 이상과 이별하며 삶의 냉혹한 진실과 충돌한다. 1920년대의 푸쉬킨은 혁명적 이상에 동조하고 반정부시를 쓰는 열정적인 투사입니다. Decembrists가 죽은 후 그의 삶은 확실히 얼어 붙고 의미를 잃습니다.
그러나 푸쉬킨은 운명의 선물로 보이는 옛 사랑을 다시 만난다. 젊음의 감정이 솟구친다. 새로운 힘, 서정적 인 영웅은 확실히 최대 절전 모드에서 깨어나고 살고 창조하려는 욕구를 느낍니다.
시는 8 학년 문학 수업에서 발생합니다. 이 나이에 많은 사람들이 첫사랑을 경험하고 시인의 말이 마음에 울려 퍼지기 때문에 배우기가 매우 쉽습니다. 시를 온라인으로 읽거나 웹사이트에서 다운로드할 수 있습니다.
나는 멋진 순간을 기억합니다.
내 앞에 나타난 너
덧없는 비전처럼
순수한 아름다움의 천재처럼.
희망 없는 슬픔의 나른함 속에서
시끄럽게 떠들썩한 불안 속에서
오랫동안 내게 들려온 부드러운 목소리
그리고 귀여운 기능을 꿈꿨습니다.
몇 년이 지났습니다. 반항적인 폭풍
흩어진 오래된 꿈
그리고 나는 당신의 부드러운 목소리를 잊었습니다
당신의 천상의 특징.
광야에서, 감금의 어둠 속에서
조용히 흘러간 나의 나날들
신 없이, 영감 없이,
눈물도, 삶도, 사랑도 없습니다.
영혼이 깨어났습니다:
그리고 여기 당신이 다시
덧없는 비전처럼
순수한 아름다움의 천재처럼.
그리고 심장은 황홀하게 뛴다.
그리고 그를 위해 그들은 다시 일어났습니다.
그리고 신과 영감,
그리고 삶과 눈물과 사랑.
알렉산더 메이카파르
생성 연도: 1840. 사인을 찾을 수 없습니다. 1842년 M. Bernard에 의해 처음 출판되었습니다.
Glinka의 로맨스는 작곡가의 억양 없이는 푸쉬킨의 시를 상상하는 것이 거의 불가능한 시와 음악의 불가분의 일치의 한 예입니다. 시적인 다이아몬드는 가치있는 음악적 설정을 받았습니다. 자신의 창작물을 위한 그러한 틀을 꿈꾸지 않을 시인은 거의 없을 것입니다.
Chercher la f emme (fr. - 여성을 찾으십시오) - 우리가 걸작의 탄생을 보다 명확하게 상상하고 싶다면 이 조언을 가장 환영합니다. 또한, 두 명의 여성이 창작에 참여했지만 ... Kern-어머니 Anna Petrovna와 딸 Ekaterina Ermolaevna라는 성을 가진 것으로 나타났습니다. 최초의 영감을 받은 푸쉬킨은 시적 걸작을 만들었습니다. 두 번째 - Glinka는 음악적 걸작을 만듭니다.
푸쉬킨의 음악. 시
Yu. Lotman은 Pushkin의 시와 관련하여 Anna Petrovna Kern에 대해 생생하게 기록합니다. 인생의 Kern은 아름다웠을 뿐만 아니라 불행한 운명을 가진 달콤하고 친절한 여성이었습니다. 그녀의 진정한 소명은 조용히 가족 생활, 그녀는 결국 40년 만에 재혼하고 매우 행복하게 결혼하여 달성했습니다. 그러나 그녀가 Trigorskoye에서 Pushkin을 만난 순간, 이것은 남편을 떠나 다소 모호한 평판을 누리고있는 여성입니다. A.P.에 대한 푸쉬킨의 진심어린 감정 Kern은 종이에 표현해야 할 때 사랑의 시적 의식의 전통적인 공식에 따라 특징적으로 변형되었습니다. 운문으로 표현하면 낭만적인 가사의 법칙을 따르고 A.P. "순수한 아름다움의 천재"에서 Kern.
시는 고전적인 quatrain(quatrain)입니다 - 각 절이 완전한 생각을 담고 있다는 점에서 고전적입니다.
이 시는 푸쉬킨이 구상한 전진, 즉 발전의 개념을 다음과 같이 표현하고 있다. 회복:"원래의 순수한 날"- "망상"- "중생". 푸쉬킨은 1920년대 그의 시에서 이 아이디어를 다양한 방식으로 공식화했습니다. 그리고 우리 시는 이 주제의 변형 중 하나입니다.
나는 멋진 순간을 기억합니다.
내 앞에 나타난 너
덧없는 비전처럼
순수한 아름다움의 천재처럼.
희망 없는 슬픔의 나른함 속에서,
시끄럽게 떠들썩한 불안 속에서
오랫동안 내게 들려온 부드러운 목소리
그리고 귀여운 기능을 꿈꿨습니다.
몇 년이 지났습니다. 반항적인 폭풍
흩어진 오래된 꿈
그리고 나는 당신의 부드러운 목소리를 잊었습니다
당신의 천상의 특징.
광야에서, 감금의 어둠 속에서
조용히 흘러간 나의 나날들
신 없이, 영감 없이,
눈물도, 삶도, 사랑도 없습니다.
영혼이 깨어났습니다:
그리고 여기 당신이 다시
덧없는 비전처럼
순수한 아름다움의 천재처럼.
그리고 심장은 황홀하게 뛴다.
그리고 그를 위해 그들은 다시 일어났습니다.
그리고 신과 영감,
그리고 삶과 눈물과 사랑.
Glinka의 음악. 로맨스
1826년 Glinka는 Anna Petrovna를 만났습니다. 그들은 Glinka가 죽을 때까지 살아남은 우정을 시작했습니다. 그 후, 그녀는 작곡가와의 우정에 대한 많은 에피소드에 대해 이야기하는 "푸쉬킨, 델비그와 글린카의 회고록"을 출판했습니다. 1839년 봄, Glinka는 A.P.의 딸과 사랑에 빠졌습니다. 케른 - 예카테리나 에르몰라예브나 그들은 결혼을 하려고 했지만 이것은 이루어지지 않았습니다. Glinka는 메모의 세 번째 부분에서 그녀와의 관계의 역사를 설명했습니다. 다음은 항목 중 하나입니다(1839년 12월): “겨울에 어머니가 와서 여동생과 함께 머물렀고, 나는 그곳으로 직접 이사했습니다(이것은 Glinka와 그의 아내 Maria Petrovna와의 관계가 완전히 악화된 기간이었습니다. 오전.). E.K. 나는 그녀를 위해 B-dur 오케스트라를 위한 왈츠를 작곡했습니다. 그러다가 푸쉬킨의 로맨스가 “멋진 순간을 기억한다”는 이유를 모르겠다.
푸쉬킨(Pushkin)의 시 형식(십자가 운율이 있는 4행)과 달리 글린카(Glinka)의 로맨스에서는 각 연의 마지막 줄이 반복됩니다. 법은 그것을 요구했다 뮤지컬형태. 푸쉬킨 시의 내용 측면의 특이성 - 각 연의 사상의 완전성 - Glinka는 음악을 통해 부지런히 보존하고 심지어 강화했습니다. F. Schubert의 노래, 예를 들어 연의 음악 반주가 이 에피소드의 내용과 엄격하게 일치하는 "Trout"이 그에게 예가 될 수 있다고 주장할 수 있습니다.
M. Glinka의 로맨스는 문학적 내용에 따라 각 연도 고유한 음악적 편곡을 갖도록 구성됩니다. 이를 달성하는 것은 Glinka에게 특히 중요했습니다. A.P.의 주석에 이에 대한 특별한 언급이 있습니다. Kern: “[Glinka]는 푸쉬킨의 시를 그의 손으로 가져왔습니다. “나는 멋진 순간을 기억합니다. ”, 그것들을 음악으로 설정하고 잃어버렸습니다. 신이시여, 그를 용서해 주십시오! 그 내용에 완벽하게 부합하는 이 가사들을 위한 음악을 작곡하고 싶었고, 이를 위해서는 각 절마다 특별한 음악을 작곡할 필요가 있었고, 그는 이것에 대해 오랫동안 고민했습니다.
S. Lemeshev와 같은 가수가 선호하는 로맨스의 소리를 들어보십시오. 의미, 재생산 뿐만 아니라 메모, 그리고 당신은 그것을 느낄 것입니다. 그것은 과거에 대한 이야기로 시작됩니다. 영웅은 그에게 놀라운 이미지의 모습을 회상합니다. 피아노 도입부의 음악은 신기루처럼 조용하고 가볍게 고음으로 들립니다. 3절(시의 세 번째 연)에서 Glinka는 "폭풍, 반항적 충동"의 이미지를 음악으로 훌륭하게 전달합니다. : 반주에서 움직임 자체가 요동치고, 코드는 빠른 맥박과 같은 소리를 내며(어쨌든 그렇게 할 수 있음) 번개처럼 짧은 음계 같은 악절을 던집니다. 음악에서 이 기술은 투쟁, 분투, 충동을 묘사하는 작품에서 풍부하게 발견되는 소위 티라트로 거슬러 올라갑니다. 이 폭풍우가 몰아치는 에피소드는 같은 구절에서 이미 멀리서 희미해지는 괴로움이 들리는 에피소드로 대체됩니다("... 당신의 부드러운 목소리를 잊었습니다").
"백우드"와 "감금의 어둠"의 분위기를 전달하기 위해 Glinka는 표현 면에서 놀라운 솔루션을 찾습니다. 이 에피소드가 끝나면 로맨스의 반복이 특히 밝고 열정적으로 들립니다 (원래 음악 재료의 반환은 동일한 푸쉬킨 회복), "깨어남이 영혼에 이르렀습니다." 재현부 뮤지컬 Glinka는 정확히 일치합니다. 시적인재현부. 사랑의 열정적인 주제는 시의 마지막 연인 로맨스의 코다에서 절정을 이룹니다. 여기에서는 "황홀한" 심장 박동을 훌륭하게 전달하는 반주를 배경으로 열정적이고 신나게 들립니다.
괴테와 베토벤
에 마지막으로 AP Kern과 Glinka는 1855년에 만났습니다. “제가 들어갔을 때, 그는 저를 감사한 마음으로 맞이했고, 그의 재산은 한 번도 변하지 않은 우리의 첫 지인에게 각인된 우정의 느낌을 받았습니다. (...) 그를 너무 화나게 할까봐 두려웠음에도 나는 참지 못하고 (다시는 그를 볼 수 없을 것 같은 느낌이 든 듯이) 푸쉬킨의 로망을 "나는 멋진 순간을 기억한다..."를 불러달라고 부탁했다. 그는 기쁨으로 그것을 수행하고 나를 기쁘게했습니다! (…)
2년 후, 정확히 2월 3일(내 이름의 날)에 그는 사라졌습니다! 그는 푸쉬킨이 묻힌 같은 교회에 묻혔고, 같은 곳에서 나는 두 사람의 안식을 위해 울며 기도했습니다!
이 시에서 푸쉬킨이 표현한 아이디어는 새로운 것이 아닙니다. 새로운 것은 러시아 문학에서 그녀의 이상적인 시적 표현이었습니다. 그러나 문학과 음악의 세계 유산에 관해서는이 푸쉬킨의 걸작과 관련하여 또 다른 걸작 - I.V.의시를 기억하지 않는 것은 불가능합니다. 괴테 " 새로운 사랑 - 새로운 삶» (1775). 독일 고전에서 사랑을 통한 중생의 아이디어는 푸쉬킨이 그의시의 마지막 연 (및 Glinka - 코드)에서 표현한 아이디어를 발전시킵니다. "그리고 심장은 황홀에서 뛰고 ..."
새로운 사랑 - 새로운 삶
마음, 마음, 무슨 일이 있었는지
무엇이 당신의 삶을 혼란스럽게 했습니까?
당신은 새로운 삶으로 자신을 이겼습니다.
나는 당신을 인식하지 못합니다.
당신이 태운 것보다 모든 것이 지나갔습니다.
무엇을 사랑하고 원했는지
모든 평화, 일에 대한 사랑, -
어떻게 곤경에 빠졌습니까?
무한한, 강력한 힘
이것 젊은 아름다움,
이 달콤한 여성 스러움
당신은 무덤에 사로잡혀 있습니다.
그리고 변경이 가능한가요?
탈출 방법, 포로에서 탈출,
윌, 얻을 날개?
모든 길은 그로 이어집니다.
아, 봐, 아, 저장, -
사기꾼 주변에서 그는 자신의 것이 아니라
훌륭하고 가는 실에
나는 춤을 춘다, 간신히 살아.
포로 생활을 하기 위해, 마법의 우리에서,
coquette의 신발 아래에 있기 위해 -
그러한 치욕을 어떻게 제거할 수 있습니까?
오, 놔, 사랑, 놔!
(V. Levik 번역)
푸쉬킨과 글린카에 가까운 시대에 이 시는 베토벤의 음악으로 설정되었으며 1810년 피아노 반주와 함께하는 여섯 곡의 노래 주기에 출판되었습니다. 베토벤이 글링카의 로맨스처럼 자신의 노래를 그에게 영감을 준 여성에게 헌정했다는 점은 주목할 만합니다. 킨스카야 공주였습니다. Glinka는 Beethoven이 그의 우상이었기 때문에 이 노래를 알았을 가능성이 있습니다. 글링카는 그의 노트에서 베토벤과 그의 작품을 여러 번 언급하며 1842년을 언급하는 그의 주장 중 하나에서 그는 심지어 그를 "유행"이라고 말하며 이 단어는 노트의 해당 페이지에 빨간 연필로 쓰여 있습니다.
거의 동시에 베토벤은 그의 몇 안 되는 프로그램 작곡 중 하나인 피아노 소나타(op. 81a)를 작곡했습니다. 각 부분에는 "Farewell", "Parting", "Return"(그렇지 않으면 "Date")이라는 제목이 있습니다. 푸쉬킨-글링카 주제에 아주 가깝습니다! ..
A. 푸쉬킨의 구두점. 인용 에: 푸쉬킨 A.S.. 공장. T. 1. - M.. 1954. S. 204.
글린카 M.문학 작품과 서신. - M., 1973. S. 297.
