Vyacheslav Zaitsev 패션 디자이너 개인 생활.  Vyacheslav Zaitsev - 패션 디자이너의 전기, 사진, 개인 생활: Lonely Artist.  가수로 프로칠리

Vyacheslav Zaitsev 패션 디자이너 개인 생활. Vyacheslav Zaitsev - 패션 디자이너의 전기, 사진, 개인 생활: Lonely Artist. 가수로 프로칠리

뱌체슬라프 미하일로비치 자이체프(3월 2일, Ivanovo, RSFSR, 소련) - 소련과 러시아 패션 디자이너, 화가이자 그래픽 아티스트, 교사, 교수.

전기

1938년 3월 2일 이바노보의 노동자 가정에서 태어났습니다. 아버지 - Mikhail Yakovlevich Zaitsev (? - 1994), 어머니 - Maria Ivanovna Zaitseva (? - 1978). 그의 아버지는 포로에서 탈출하여 10 년 동안 투옥되었으며 조국의 반역자로 간주되어 1952 년 Vyacheslav는 어떤 대학에도 입학 할 수 없었습니다. Vyacheslav에게는 죽은 형이 있었습니다.

1945년 Vyacheslav는 Ivanovo에 입성했습니다. 고등학교 22번, 1952년에 Ivanovo Chemical-Technological College에서 공부를 시작하여 1956년 섬유 예술가로 졸업했습니다.

그의 프로젝트 중 많은 부분이 해외에서 지원을 받았습니다. 예를 들어, 1976년에 유명한 체코슬로바키아 회사 Jablonex는 의상 보석 스케치를 자신의 컬렉션 장식과 연결하여 작가의 작업을 수락했습니다. 그 결과 Jablonec, Brno 및 Karlovy Vary에서 V. M. Zaitsev의 개인전이 열렸습니다.

Kuznetsky Most에 있는 House of Fashion Models를 떠난 후, 그는 곧 19번 공장 indoshiva에 합류하여 Prospekt Mira(21세)에 새로 문을 연 Fashion House의 패션 구색 작업을 하며 그의 예술 감독이 됩니다. 1982년과 1988년에 총회컬렉티브가 만장일치로 이사로 선출됩니다. 이곳은 1982년부터 지금까지 주인이 작가의 프레타포르테와 오뜨 꾸뛰르 모델 컬렉션을 만들고 있으며, 우리 나라의 경계를 훨씬 넘어선 그의 회사 스타일, 차별화된 스타일을 끊임없이 찾고 있습니다. V. M. Zaitseva의 모든 제품을 인식할 수 있게 합니다. [ ] .

마스터의 가장 유명한 컬렉션 중 :

  • "러시아 세례 1000주년"(1987-1988) - 뉴욕과 파리에서 전시,
  • "파리의 러시아 계절"(1988) - 파리에서 상영,
  • 유럽 ​​직물로 만든 의류 모델 컬렉션(1988) - 뮌헨 전시,
  • 남성 패션 모델 컬렉션(1989) - 남성 패션 위크에서 피렌체에서 선보인,
  • 세계 5대 패션 아티스트의 정상 회담에서 도쿄에서 선보인 국내 직물의 여성 의류 모델 컬렉션(1990).

러시아 모스크바 및 해외 컬렉션에서 전시:

  • "페레스트로이카의 고뇌"(1990-1991),
  • "아름다움에 대한 향수"(1992-1993),
  • "꿈"(1993-1994),
  • "미래의 추억"(1994-1995),
  • "각성"(1995-1996),
  • "전염병"(1995-1996),
  • "우리가 얼마나 젊을지"(1996-1997),
  • "유혹"(1997),
  • "이벤트"(1997-1998),
  • "기억의 페이지 넘기기"(1998-1999),
  • "계몽"- 러시아 최초의 모피 컬렉션 (1999),
  • 기성복 및 오뜨 꾸뛰르 컬렉션 2000-2001년 봄-여름(1999),
  • "조화의 비밀"(2000),
  • 기성복 럭셔리 2001(2000),
  • "헌신"(2001),
  • 기성복 2002(2001),
  • "침략"(2002),
  • 기성복 2003(2002),
  • "다각화"(2003),
  • 기성복 2004(2003),
  • "지난 시간에 대한 향수"(2004),
  • "즉흥" - 기성복 2005,
  • "유혹의 비밀"(2005),
  • 기성복 디럭스 2006(2005),
  • "놀기 ..."(2006),
  • "판타스마고리아"(2006),
  • "오리진"(2008) 등

모든 컬렉션은 광범위한 국내외 언론을 보유하고 있습니다. ] .

V. M. Zaitsev의 높은 명성과 그의 적극적인 사회적 지위는 이 활동에 목적이 있는 성격을 부여하여 패션 디자이너, 의류 업계의 교사 및 학생의 전문 교육에 기여하고 패션 문제에 창의적이고 기술적인 인력을 소개합니다. V. M. Zaitsev의 주재로 전국 수십 개 도시에서 세미나, 심포지엄, 패션 페스티벌이 개최됩니다.

패션과 함께 V. M. Zaitsev는 그의 작품에서 그림과 그림에 진지한 관심을 기울입니다. 패션 디자이너의 이젤 아트는 패션의 보조 수단이 아니라 독립적인 예술적 가치가 있습니다. V. M. Zaitsev의 매우 미학적인 조형 예술은 일반화된 철학적 개념, 연상, 그리고 더 자주 작가의 감정, 기분, 감각을 표현합니다. 그가 선호하는 재료는 파스텔, 연필, 펠트 펜입니다. 작품은 장식적이고 공명하는 색상이며 복잡한 의미론적 및 형식적 작업을 설정하고 성공적으로 해결합니다.

V. M. Zaitsev의 개인전은 미국 (뉴욕, 샌프란시스코, 로스 앤젤레스), 벨기에 (Berzel, Kortrek), 에스토니아 (탈린)에서 반복적으로 개최되었습니다. V. M. Zaitsev의 5개의 그림과 그래픽 작품은 State Tretyakov Gallery에 속합니다. "How young we will be" 컬렉션의 모델은 모스크바 역사 박물관  에서 구입했습니다.

의상 제작에 대한 극장에서의 오랜 작업으로 아티스트는 Maria Babanova, Lyubov Orlova, Angelina Stepanova, Mark Prudkin, Mikhail Ulyanov, Vladimir Zeldin, Andrey Mironov, Verlya iliaVasi 등의 뛰어난 배우들과 더 가까워졌습니다. Lyudmila Maxa, Marianna 및 Anastasia Vertinsky, Tatyana Lavrova, Galina Volchek, Marina Neelova, Alisa Freindlich 및 기타 다수.

1988 년 V. M. Zaitsev는 Duke Ellington "Sophisticated Ladies"음악에 뮤지컬을 상연 한 Broadway 극장 중 한 곳의 독주자를 위해 의상을 공연했습니다. 의상 디자이너로서 V. M. Zaitsev는 Mosfilm 스튜디오와 그 스튜디오에서 영화 제작에 참여했습니다. 고리키: "마술사", "구름에  를 잡아라", "안녕, 서커스", "이름 없는 별".

오랫동안 V. M. Zaitsev는 팝스타와 피겨 스케이팅 챔피언을 위한 의상 제작, 1980년 올림픽에서 소비에트 스포츠 대표단의 "드레싱" 및 소비에트 경찰을 위한 새로운 유니폼 제작에 노력해 왔습니다.

1989년부터 그는 Na-Na 그룹을 위해 많은 의상을 제작했으며, 그룹 리더인 Bari Alibasov와 수년 동안 협업했으며, 1970년대부터 자신의 록 밴드 Integral을 위한 의상 컬렉션을 만들었습니다.

V. M. Zaitsev는 매우 유명합니다. 그의 이름은 거의 40년 동안 패션과 관련되어 있습니다. 패션 아트의 세계에서 그는 예술가이자 창조적 인 사람으로 자신의 자리를 차지합니다. 이 모든 해 동안 그는 서구와 달리 자체 산업이 없었고 오랫동안 개념 자체를 인식하지 못한이 분야의 개척자 중 한 명으로서 국내 패션의 우위에 정당하게 속합니다. "패션 디자인", 그러나 주로 재능과 무게 창조적 기여의 힘으로 인해 [ ] .

V. M. Zaitsev는 실무자이자 이론가입니다. ] .

그는 1980년대 베스트 셀러인 "이러한 변화 가능한 패션"("Young Guard"에서 출판)과 "이 다방면의 패션 세계"("소비에트"러시아 "에서 출판)의 두 권의 책을 저술했습니다. 둘 다 1980년에 출판되었습니다. 1983년 불가리아와 체코슬로바키아에서 재발행되었습니다.

2009년부터 Vyacheslav Zaitsev는 Gubernsky Style International Fashion Festival 심사위원장을 맡고 있습니다.

2013년 3월, 마스터 75주년을 맞아 Navona 출판 그룹은 Sergei Esin의 Slava Zaitsev: Master and Inspiration 책을 출간했습니다.

2017년 Eksmo AST 출판사는 Vyacheslav Zaitsev의 자서전 패션을 출간했습니다. 우리집" .

V. M. Zaitsev - 파리 명예 시민 [ ] 및 그의 명예 시민 고향이바노보.

수집

  1. 1963 - 1962년 이 지역과 마을의 노동자를 위한 작업복 컬렉션(ODMO 방법론 위원회에서 거부, 기사 "모스크바에서 패션을 지시합니다", Paris Match 잡지).
  2. 1965-1968 - "러시아 시리즈", (저자의 존재 없이 미국, 캐나다, 일본에서 ODMO 전시).
  3. 1969 - 화학 섬유 Selanese Corporation (Selanese), 1969 (저자의 존재없이 뉴욕 현대 미술관에서 전시)를 기반으로 한 직물로 만든 여성 의류 모델 컬렉션.
  4. 1976 - Jabloneks 회사에서 의뢰한 보석 컬렉션(체코슬로바키아 도시에서 작가의 의류 및 보석 컬렉션 전시).
  5. 1976 - 러시아어 모델 컬렉션 민속 동기이바노보 친츠에서.
  6. 1980 - XX 올림픽 게임에서 소련 대표팀을 위한 모델 컬렉션.
  7. 1984 - 1984년 자그레브에서 열린 소련 산업 전시회를 위한 모델 컬렉션(저자의 참여 없이 전시).
  8. 1985 - 일본 Tsikubo에서 열린 세계 박람회 Expo-85를 위한 모델 컬렉션(작가의 참여 없이 전시).
  9. 1986 - Vancouver World's Promotion Exhibition에서 USSR Pavilion의 Culture Days의 일환으로 혼합 전시를 위한 모델 컬렉션.
  10. 1987 - "러시아 세례 1000주년" 모델 컬렉션, 1987-1988, (파리와 뉴욕에서 전시).
  11. 1987 - Intertorg와 라이센스 계약에 따른 모델 컬렉션(가이드), 1987(미국에서 표시).
  12. 1987 - 오뜨 꾸뛰르 모델 컬렉션 "러시아 세례의 천년".
  13. 1988 - 1988년 "Russian Seasons in Paris" 모델 컬렉션(파리 Marigny 극장에서 Smadame Carvin 공동 쇼. 오뜨 꾸뛰르 시즌 컬렉션 전시 권한 획득).
  14. 1988 - 호주 브리즈번에서 열린 "Expo-88" 세계 박람회의 소련 박람회를 위한 프리타 포르테 모델 컬렉션(Yegor Zaitsev와 함께);
  15. 1988 - 파리 갈레라 패션 박물관에서 마담 카르뱅과 두 번째 공동 쇼를 위한 모델 컬렉션. 1988년
  16. 1988 - 뮌헨 패션 위크의 일환으로 유럽 직물, 가죽 및 양가죽 코트의 의류 모델 컬렉션.
  17. 1989 - 1989년 남성 패션 모델 컬렉션(플로렌스의 남성 패션 위크 쇼).
  18. 1989 - V. M. Zaitsev는 "패션계에서 올해의 인물"로 인정 받았습니다.
  19. 1990 - pret-a-porter de luxe 모델 "Agony of perestroika" 컬렉션.
  20. 1990 - 국내 직물의 여성 의류 모델 컬렉션(도쿄 "세계 5대 패션 아티스트" 정상 회담에서 쇼 및 승리).
  21. 1991 - 방위군과 러시아 경찰의 제복 모델 컬렉션.
  22. 1991 - 국제 갈라쇼 컬렉션 " 독일 연합", (베를린에서 상영).
  23. 1992 - pret-a-porter de luxe 모델 "노스탤지어 for beauty" 컬렉션.
  24. 1993 - 모델 pret-a-porter de luxe fw 1993/1994 "Dreams" 컬렉션.
  25. 1994 - pret-a-porter de luxe fw 1994/1995 "미래의 추억" 모델 컬렉션.
  26. 1995 - 모델 pret-a-porter de luxe fw 1995/1996 "Awakening" 컬렉션.
  27. 1995 - pret-a-porter de luxe "Plague" 모델 컬렉션.
  28. 1996 - pret-a-porter de luxe 모델 "Temptation" 컬렉션.
  29. 1996 - 모델 pret-a-porter de luxe fw 1996/1997 "How we will be"(모스크바 역사 박물관에서 구입).
  30. 1997 - pret-a-porter de luxe fw 1997/1998 "Event" 모델 컬렉션.
  31. 1998 - 프레타포르테 디럭스 모델 컬렉션 "페이지의 기억을 통한 페이징".
  32. 1999 - pret-a-porter de luxe ss 2000 모델 컬렉션.
  33. 1999 - 모피 pret-a-porter de luxe "Insight"의 의류 모델 컬렉션.
  34. 2000 - pret-a-porter de luxe 모델 "Secrets of Harmony" 컬렉션.
  35. 2000 - pret-a-porter de luxe ss 2001 모델 컬렉션.
  36. 2001 - pret-a-porter de luxe "Dedication" 모델 컬렉션.
  37. 2001 - 프레타포르테 2002 모델 컬렉션.
  38. 2001 - 2002년 오뜨 꾸뛰르 모델 컬렉션.
  39. 2002 - 고급스러운 "인베이전" 모델 컬렉션.
  40. 2002 - pret-a-porter de luxe fw 2002/2003 모델 컬렉션.
  41. 2003 - pret-a-porter de luxe "Divertimento" 모델 컬렉션.
  42. 2003 - 프레타포르테 2004 모델 컬렉션.
  43. 2004 - pret-a-porter de luxe 모델 컬렉션 "과거에 대한 향수 ...".
  44. 2004 - 모델 pret-a-porter de luxe ss 2005 "즉흥 연주" 컬렉션.
  45. 2005 - pret-a-porter de luxe 모델 "Secrets of Temptation" 컬렉션.
  46. 2005 - pret-a-porter de luxe 2006 모델 컬렉션.
  47. 2006 - 오뜨 꾸뛰르 모델 컬렉션 "잠시 멈춰...".
  48. 2006 - 모델 pret-a-porter de luxe ss 2006 "장난감 ..." 컬렉션.
  49. 2006 - pret-a-porter de luxe ss 2007 모델 컬렉션.
  50. 2006 - 모델 pret-a-porter de luxe fw 2006/2007 "Phantasmagoria" 컬렉션.
  51. 2007 - "Dedicated to Russia" 프레타포르테 디럭스 모델 컬렉션.
  52. 2007 - pret-a-porter de luxe "Chiaroscuro" 모델 컬렉션.
  53. 2007 - pret-a-porter de luxe ss 2008 모델 컬렉션 "사랑하는 사람과 헤어지지 마십시오 ...".
  54. 2007 - pret-a-porter de luxe fw 2007/2008 "Waiting for change" 모델 컬렉션.
  55. 2007 - pret-a-porter de luxe 모델 "Phantasmagoria" 컬렉션.
  56. 2008 - pret-a-porter de luxe ss 2009 모델 컬렉션.
  57. 2008 - 모델 pret-a-porter de luxe fw 2008/2009 "Origins" 컬렉션.
  58. 2009 - 오뜨 꾸뛰르 모델 컬렉션 "Russian Modern. III 천년.
  59. 2009 - pret-a-porter de luxe ss 2010 "Contrary!" 모델 컬렉션.
  60. 2009 - pret-a-porter de luxe fw 2009/2010 모델 컬렉션.
  61. 2010 - pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 "Metamorphoses" 모델 컬렉션.
  62. 2010 - pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 "Breakthrough" 모델 컬렉션.
  63. 2011 - pret-a-porter de luxe fw 2011/2012 "Full Moon" 모델 컬렉션.
  64. 2011 - pret-a-porter de luxe ss 2012 "Spring Classic" 모델 컬렉션.
  65. 2012 - 모델 pret-a-porter de luxe fw 2012/2013 "협회" 컬렉션.
  66. 2012 - pret-a-porter de luxe ss 2013 "노스탤지어" 모델 컬렉션.
  67. 2013 - pret-a-porter de luxe fw 2013/2014 "Nostalgia-2" 모델 컬렉션.
  68. 2013 - pret-a-porter de luxe ss 2014 "교차로에서" 모델 컬렉션.
  69. 2013 - 2014년 오뜨 꾸뛰르 모델 컬렉션.
  70. 2014 - 모델 pret-a-porter de luxe fw 2014/2015 "즉흥 연주. 90…".
  71. 2014 - pret-a-porter de luxe ss 2015 "과거에서 미래로" 모델 컬렉션.
  72. 2015 - pret-a-porter de luxe fw 2015/2016 "Nocturne" 모델 컬렉션.
  73. 2015 - pret-a-porter de luxe ss 2016 "패턴의 삶" 모델 컬렉션.
  74. 2016 - pret-a-porter de luxe 모델 "Golden Age" 컬렉션.
  75. 2016 - pret-a-porter de luxe ss 2016 "Exercise" 모델 컬렉션(크루즈).

교육 및 교육 활동

1976 - 모스크바 응용 예술 학부 의류 모델링과 부교수 기술 연구소- 지금 모스크바 주립 대학서비스.

1992-1996 - 모스크바 기술 연구소 응용 예술 학부 의류 모델링과 교수 - 현재 모스크바 주립 서비스 대학.

1993 - Ivanovo의 연례 대회 "텍스타일 살롱"의 창시자이자 심사 위원장.

Ivanovo "Talent" 대회의 창시자이자 수탁자입니다.

1994 - 전문 패션 디자이너 연례 대회의 창시자이자 심사 위원장. 나데즈다 라마노바, 모스크바.

1994 - 러시아 모스크바의 어린이 패션 극장 "Golden Needle" 연례 대회의 창시자이자 심사 위원장.

1994 - 젊은 패션 디자이너와 의상 디자이너 "Exercis"의 상설 경연 대회의 창시자이자 심사 위원장.

1995 - 창작자, 예술 감독 및 연례 경쟁 심사 위원장 " 벨벳 시즌소치에서".

가족

연극 작품

중요하고 다년생 지역 창의적인 활동 V. M. Zaitsev는 연극 의상, 시나리오, 연극 포스터를 만듭니다. 수도 극장에서 24개 이상의 공연을 위해 V. M. Zaitsev는 Theatre Satires(“Mad day, or Marriage Figaro”, “Her Excellency”), 모스크바 예술 극장(“The Last”, “This 이상한 Mrs. Savage ", "끝났다"), Vakhtangov Theatre("Turandot 공주", "3월의 Ides", "Richard III"), 모스크바 시의회 극장("Heart of Luigi"), "Contemporary"("Three Sisters", "체리 과수원", "안피사", "로렌자치오", "누가 버지니아 울프를 두려워합니까?"), "로멘"("안녕, 푸쉬킨", "우리는 집시입니다"). 2013 년 Vyacheslav Zaitsev는 연극 의상을 만들었습니다. 스페이드의 여왕", 말리 극장의 Andrei Zhitinkin 감독.

V. M. Zaitsev는 상트페테르부르크의 Hermitage Ballet Theatre를 포함하여 다른 도시의 여러 극장 공연을 위한 의상을 만들었습니다.

1981년, 동독(바이마르)과 헝가리(부다페스트)에서 갈리나 볼체크의 체호프 연극 "체리 과수원"의 상연을 위해 V. M. 자이체프가 의상 디자이너로 초청되었습니다. 같은 공연을 위해 연극 포스터도 만들었다.

러시아 패션의 전설 유명한 패션 디자이너 Vyacheslav Zaitsev가 3월 2일 78세가 되었습니다. 스승의 존귀한 나이에도 불구하고 그는 배부르다. 창의적인 계획, 그러나 그는 큰 어려움으로 성공합니다. 심각한 문제건강과 함께.

“저는 최근에 카를로비 바리에 있는 요양원에서 돌아왔어요. 그곳은 제 인생에서 처음으로 갔던 곳입니다. 그러나 이제 다리와 파킨슨 병을 치료할 필요가 생겼습니다.”Vyacheslav Zaitsev는“당신은 믿지 않을 것입니다!”프로그램의 기자와의 인터뷰에서 격렬하게 인정했습니다. 채널 NTV. 파킨슨병은 심각한 부상이다 신경계사람이 자신의 움직임에 대한 통제력을 잃으면 점차 손과 발의 떨림, 얼굴 표정 및 장애로 이어집니다. 유명한 패션 디자이너는 "내 생일에 내가 하고 싶은 유일한 소원은 건강해지는 것"이라고 말합니다. “질병은 나를 우울하게 만드는 것입니다.”

그건 그렇고, Vyacheslav Zaitsev의 78 주년을 기념하여 열린 패션쇼 후에 열린 뷔페 테이블에서 그는 거의 아무것도 먹지 않았습니다. 그는 물만 마시고 가능한 한 빨리 앉으려고 노력했습니다. 마스터의 관절이 순서가 아닙니다. Zaitsev는 최근 수술을 받았습니다. 그는 걸을 때 통증을 느끼지 않도록 티타늄 보철물을 받았습니다.

이 어려운 시기에 Vyacheslav Zaitsev는 그의 아들 Yegor, 손녀 Marusya 및 전 부인섬유학원 재학 중 만난 마리나. 두 사람은 아들이 아홉 살 때 헤어졌지만, 그 동안 훈훈한 우정을 이어오고 있다. Marina는 아마도 그녀의 전 배우자에 대해 가장 걱정하고 정기적으로 Vyacheslav Zaitsev를 방문하여 그가 가장 좋아하는 간식인 라즈베리 파이를 가져옵니다. “일단 제 어머니인 Vyacheslav Mikhailovich의 시어머니가 구워주셨어요.” 전 부인주인. “두꺼운 라즈베리 잼과 도톰하게 포장된 호두가 들어 있는 퍼프 페이스트리 파이입니다. 슬라바는 이 파이를 아주 좋아합니다.”

심각한 질병과의 투쟁에도 불구하고 Vyacheslav Zaitsev는 포기할 생각이 없습니다. 그는 석방 준비를 하고 있다 새로운 수집품"가을 - 겨울"옷을 입고 전문가가 그를 발에 올려 놓을 수 있기를 바랍니다. Zaitsev는 "의사들은 매우 낙관적입니다. "그들은 내가 명랑하고 강한 사람이라고 말하므로 모든 것이 나에게 잘 될 것입니다."

패션의 역사

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02.04.14 16:13

이 러시아 패션 디자이너는 무의식적으로 그를 부러워하기 시작하는 많은 상과 칭호를 받았습니다. 일생 동안 그는 많은 시련과 어려움을 겪었지만 어떤 일이 있어도 명성과 성공을 달성했습니다. Vyacheslav Mikhailovich Zaitsev를 만나십시오.

Slava Zaitsev의 전기

미래 패션 디자이너의 어린 시절과 청소년

소년은 1938년 3월 2일 Ivanovo시에서 태어났습니다. 그의 어린 시절은 전쟁이 시작된 이래로 어려운 상황에서 지나갔다. 아버지는 앞장서야 했고, 아들의 보살핌은 어머니의 어깨에 떨어졌다.

1945년에 Vyacheslav는 중등 학교에 입학했습니다. 제외하고 훈련, 그에게 심어진 지식에 대한 사랑 네이티브 어머니마리아 이바노브나. 그녀는 타고난 재능을 충분히 발휘하지 못했지만 타고난 재능이 있는 사람이었다. 그러나 그녀는 자신의 능력 중 일부를 아들에게 물려주었습니다.

14세에 Vyacheslav는 화학 기술 대학에 입학하여 학업을 계속합니다. 1956년 텍스타일 드로잉 아티스트 전문 자격증을 받았다. 그리고 6년 후 그는 모스크바의 섬유 연구소를 졸업했습니다. 그 후 그는 의류 공장에서 일하기 위해 고용됩니다.

Zaitsev의 타고난 재능

아시다시피 Vyacheslav Mikhailovich는 어린 시절부터 그림 그리기를 좋아했습니다. 이 능력은 기술 학교 및 연구소에서 공부할 때 유용했습니다. 첫째, 그는 이것에 재능이 있었고, 둘째, 그는 자신의 능력을 개발하기 위해 열심히 일했습니다.

그 당시 Zaitsev는 그래픽의 기초로 드로잉을 공부하고 서양 마스터를 복사하기 시작했으며 고대 인물, 이집트 프레스코 등을 그리는 데 종사했습니다. 이 모든 기술은 그가 첫 번째 모델을 만들기 시작할 때 유용했습니다.

공장에서 Vyacheslav Zaitsev는 즉시 거부된 작업복 컬렉션을 만듭니다. 그러나 나중에 Pierre Cardin 자신과 Mark Bohan은 Zaitsev가 소련에서 적용되지 않은 독특한 컬렉션의 발명에 대해 감사를 표하는 것을 찾습니다.

이때 이미 패션 디자이너는 더 나은 쪽, 수도와 지역을 위한 패셔너블한 여성복을 만듭니다. 그는 실험적인 기술 워크샵에서 예술 감독으로 일하도록 초대되었습니다.

모든 시간 동안 재능있는 패션 디자이너는 경공업 기업에서 수요가 많은 많은 계절 컬렉션을 만들었습니다.

1965-1968년은 Vyacheslav Zaitsev가 "Russian Series"라는 작가의 컬렉션을 시연했다는 사실로 기억됩니다.

XX 세기의 80 년대부터 Zaitsev는 러시아뿐만 아니라 파리, 뉴욕 등에서도 다양한 컬렉션을 계속 만들고 있습니다. 주요 도시세계 각국.

TV 발표자 경력

그의 주요 직업 외에도 Vyacheslav Zaitsev는 TV "Fashionable Sentence"에서 방송하기 시작했습니다. 오랫동안 유행을 따르지 않았다는 혐의를 받는 사람을 심사위원들이 공정하게 평가해야 하는 거의 리얼한 재판을 시청자들에게 보여주고 있다.

Zaitsev의 모든 업적

Vyacheslav Mikhailovich의 업적이 많기 때문에 모든 업적을 나열하는 것은 어렵습니다. 그러나 타고난 재능과 극도의 노력 덕분에 그는 러시아 패션 디자이너뿐만 아니라 화가, 민중 예술가가 되었다고 말할 가치가 있습니다. 러시아 연방, 교수 인문학, 텔레비전 프로그램 진행자, 여러 유명한 책의 저자이자 멋진 사람입니다.

개인 생활

Vyacheslav Zaitsev는 Marina Zaitseva와 결혼했지만 결혼은 헤어졌고 확실한 이유는 아직 알려지지 않았습니다. 결혼 생활에서 이름이 Yegor인 아들이 있습니다. 그는 아버지의 뒤를 이어 디자이너가 되었습니다. 또한 손녀 Nastya와 Marusya Zaitsev가 있습니다.

이 기사는 Vyacheslav Zaitsev-Russian Dior가 유럽에서 그를 부르고 싶어하는 전기 및 개인 생활에 전념합니다. 2018년은 꾸뛰리에의 기념일이 되었고, 3월 2일 그는 80세가 되었습니다. 아마도 패션 디자이너의 이름과 성을 들어보지 못한 소비에트와 포스트 소비에트 공간에서 태어난 사람은 없을 것입니다.

그는 소련에서 "하이 패션"과 "디자이너 의류"와 같은 개념을 처음 도입했습니다.

Vyacheslav Mikhailovich Zaitsev의 전기

그는 1938년에 태어났습니다. 애국 전쟁그리고 그 모든 고난을 완전히 경험했습니다. 아버지는 최전방에 가다가 포로가 되어 탈출하여 베를린에 도착했습니다. 이것은 영웅의 행동이지만 소비에트 땅을 위해 무고한 사람을 전쟁 포로 수용소에 가두는 이유입니다.

어느 날 다시그들은 어머니와 함께 감옥에있는 아버지를 방문하고 강도가 집에 들어갔습니다. 그 여성은 결국 병원에 입원했고 Slava는 탈출구를 찾았습니다. 잘 훈련된 목소리를 가진 그는 생계를 위해 가게 근처에서 노래를 부르기로 결정했습니다. 고단한 삶에 단련된 미래의 패션디자이너, 탄력 있는 캐릭터 특징 Vyacheslav Zaitsev의 전기에서. "Sunny boy" - 그의 어머니와 주변 사람들은 종종 그를 그렇게 불렀습니다.

캠프에서 돌아온 아버지는 지역 문화 공원에 크라우드 워커로 일하러 갔다. Slava는 그와 그의 형과 관계를 발전시키지 않았습니다. 형은 가능한 모든 방법으로 남동생을 부수려고 노력했고, 게임 중에 무력을 사용하여 슬라바에게 파시스트를 묘사하도록 강요하고 그를 침대에 묶고 가능한 모든 방법으로 그를 조롱했습니다. 인생에서 형은 일어나지 않았고 두 번 식민지에있었습니다.

미래의 꾸뛰리에의 어머니인 Maria Ivanovna는 72세의 나이로 세상을 떠났고 아이들을 사랑했습니다. 하지만 운명이라면 작은 아들걱정하지 않아도 될 텐데, 장로님이 걱정을 많이 하셨습니다. 이 연약한 여성은 힘든 일에도 불구하고(간호사로 일했으며 유료로 아마포도 먹음) 생이 끝날 때까지 놀라울 정도로 여성스럽게 남아 있었습니다. 그리고 고마운 작은 아들에게 그녀는 진정한 여자의 표준이었습니다. Vyacheslav Mikhailovich는 모든 좋은 것이 그의 어머니에게서 나온다는 것을 반복하기를 좋아합니다. Vyacheslav Zaitsev의 전기를 따르는 모든 사람은 그것에 대해 기억하고 알고 있습니다.

섬유대학

공부도 잘하고 학교 동아리 활동도 하고 고등학생들과 단체농장도 다니고 포스터 그리는 것도 도왔다.


그는 노래를 떠나지 않았습니다. 7년제 학교를 졸업한 후 슬라바는 오페레타 예술가가 되기로 결심했습니다.

어느 시점에서 Vyacheslav Zaitsev의 전기는 극적으로 바뀔 수 있습니다. 소년의 꿈은 이루어졌습니다. 그는 Ivanovo Drama Theatre의 무대에서 연주했으며 젊은 재능의 첫 번째 역할은 유명한 Vladimir Lenin의 남동생 Dmitry Ulyanov였습니다. 그러나 그는 인민의 원수의 아들로 기록되어 음악 학교에 입학 할 수 없었습니다. 할 일이 없었고 Vyacheslav Zaitsev는 신부 도시의 섬유 대학에 입학했습니다.

공부하는 동안 그는 Anna Karenina의 제작에서 Seryozha를 연주했습니다. 긴 이별 후 Anna가 Seryozha의 방에 접근하는 장면이 공연에서 있었습니다. Anna는 "나는 당신이 올 줄 알았어!" Slava는 책임감있게 역할에 접근했지만 어느 날 피곤에 잠이 들었고 여배우가 그를 안기 시작했을 때만 깨어났습니다. 그러나 깨어 있는 동안에도 그는 단어의 텍스트를 삐걱거렸다.

모델링 학부

Vyacheslav Zaitsev의 전기에서 창의성은 큰 역할을했습니다. 노래를 잘하고, 시를 읽고, 춤을 추었다는 사실 외에도 Slava는 기술 학교에서 그림에 중독되었습니다.

아직 학창시절에 그는 사람들의 형상을 그리기 시작했다. 다른 옷. 패션 디자이너가 될 수 있다는 것을 깨달은 Vyacheslav Mikhailovich는이 직업을 더 좋아할수록 모델링 부서에갔습니다.

그는 좋아했다 여성 의류마치 여자들 자신처럼. 그리고 꾸뛰리에 자신에 따르면, 그는 주로 허약하고 날씬한 모델을 위해 바느질했지만, 그는 비밀리에 통통하고 큰 여성을 존경했습니다.

어느 날 그와 친구는 여장을 하고 화장을 하고 힐을 신고 무도회에 갔다. 아무도 그들을 젊은이로 인정하지 않았습니다. 그렇지 않으면 모든 것이 싸움으로 끝날 수 있습니다. Vyacheslav Zaitsev는 아름다움에 대한 열망과 함께 드레스에 대한 그의 열정을 설명합니다. 그에게는 여성 이미지를 만들고 그와 관련된 자신의 감정과 감정을 전달할 필요가 있었습니다. 아마도 패션 디자이너 Vyacheslav Zaitsev의 전기는 어머니, 아내, 그리고 마침내 딸을 사랑했기 때문에 이런 식으로 발전했을 것입니다.

패션 디자이너 경력

새로운 모델, 프로젝트 등을 만들고자 하는 열망에 이끌려 섬유 기술 학교를 우등으로 졸업한 Vyacheslav는 모스크바로 가기로 결정했습니다. 그 아래에서 그는 자신의 결정이 옳았다는 확신 이상이었습니다.


그 청년은 모스크바 방직 연구소에 쉽고 처음으로 입학했습니다. 5년 내내 그는 공부를 잘했고 레닌 장학금을 받았습니다. 모스크바 근교 바부시키노에서 유통으로 대학을 졸업한 후, 그는 3년 동안 작업복 공장에서 일해야 했다.

'써니보이'는 그의 작품 덕분에 마음을 잃지 않고 평범한 패딩 재킷과 퀼트 재킷으로 변신했다. 디자이너 의류, 착색 및 업데이트되었습니다. 특이한 색으로 빛나는 펠트 부츠도 함께 들어 있었다. 이것은 2018년에 기념일을 축하한 Vyacheslav Zaitsev의 전기에서 성공적인 경력의 시작이었습니다.

곧 소비에트 패션 디자이너의 명성이 서방으로 유출되었습니다. Pierre Cardin을 포함하여 유명한 패션 인물이 Babushkino에 오기 시작했습니다. 소비에트 연방에서 그는 30년의 경험 후에야 널리 알려졌습니다. 80년대 말에야 Slava Zaitsev는 그의 컬렉션이 놀라운 성공을 거둔 파리에 갈 수 있었습니다.

Vyacheslav Zaitsev의 전기에서 아내와 아이들

모스크바에서 공부하는 동안 그는 자신을 만났습니다. 미래의 아내- 마리나, 또는 그가 그녀를 다정하게 부르는 대로, 마리쉬카. Slava가 연구소에 들어갔을 때 그녀는 3학년이었습니다. 좋은 가정의 소녀, 활기차고 의지가 강하고 리더가 될 수 있습니다. 그러나 그 당시 청년이 그녀에게서 본 것은 이러한 특성이 아니었습니다.


그들은 함께 자영업을 하고 있었습니다. 몇 명의 친구와 함께 패션 극장을 만들고 재미있는 컬렉션을 만들고 쇼를 펼쳤으며 작은 클럽과 카페로 시작했습니다. 몇 달의 교제 끝에 그들은 결혼했습니다.

젊은 부부에게는 부모의 직업을 계속하는 소년 Yegor가있었습니다. 전기가 실제로 성공적인 것으로 판명 된 Vyacheslav Zaitsev는 창의력과 가족 모두에 영혼을 바쳤습니다. 하지만, 아아, 가족 목가적 인오래 지속되지 않았습니다. 9 년 후 부부는 헤어졌고 마리나는 패션 디자이너가 오랫동안 아들을 만나는 것을 허용하지 않았습니다. 아니다 가장 좋은 방법으로그들의 관계에 영향을 미쳤다.

모든 혼란은 이제 우리 뒤에 있습니다. 그의 아들과 Marusya Zaitseva, 손녀 Vyacheslav Zaitsev(기사에서 꾸뛰리에의 전기에 대해 읽기)와 함께 그들은 자주 만나고 손녀에게서 그의 후계자를 봅니다.

"레드 디올"

노년에 이르면 젊고 중년에 저지른 모든 경험, 불안, 행동이 종종 사람의 얼굴에 각인됩니다. Vyacheslav Zaitsev의 얼굴에서 친절한 눈과 주름의 광선을 볼 수 있습니다. 그는 친절한 (그가 말하는 것처럼 - 몽골인) 얼굴을 가지고 있습니다.

Fashion Sentence 프로그램이 출시된 후 많은 청중들이 패션의 거장을 가깝게 알게 되었습니다. 많은 사람들이 그의 사치스러운 의상, 라이프 스타일, 영혼의 폭을 좋아했습니다. 이를 위해 그는 예술계에서 사랑받고 있다.

피에르 가르뎅과 60년대 유명 디올 패션 하우스가 자이체프에게 관심을 갖게 된 후, 젊은 초보 패션 디자이너 자이체프와 이미 패션계에서 유명한 마크 보안은 키예프 호텔에서 만났다. 슬라바는 패셔너블한 트위드 코트를 입고 회의에 참석했고, 동시에 자신의 컬렉션을 선보이며 몹시 걱정했습니다.


1967년 그는 드레스 "Russia"로 그랑프리를 받았고 이 드레스로 "Red Dior"라는 별명을 얻었지만 해외 여행이 허용되지 않아 쇼에 직접 갈 수 없었습니다.

슬라바 자이체프에 영광

꾸뛰리에 자신도 모르게 그의 명성은 배우들 사이에 퍼졌다. 그는 Alisa Freindlikh, Galina Volchek, Lyudmila Maksakova와 같은 여배우로부터 주문을 받기 시작했습니다. 우아한 Vladimir Zeldin은 Mikhail Ulyanov뿐만 아니라 그와 함께 옷을 입는 것을 좋아했습니다.

1978년, Sopot 축제를 위해 그는 약간 통통했던 Alla Pugacheva를 위한 의상을 제안했습니다(그녀의 의견으로는). 동시에 인물의 모든 결함을 숨기고 동시에 여성스럽고 우아한 유명한 까마귀였습니다.

Edita Piekha의 거의 모든 의상은 Vyacheslav Zaitsev가 디자인했습니다. 60년대와 70년대 그녀의 드레스는 스타일과 패션의 표준이었습니다. 많은 소녀와 여성들이 비슷한 옷을 스스로 꿰매었습니다. Edita Stanislavovna의 헤어 스타일조차도 Vyacheslav Zaitsev가 발명했습니다. 그에 따르면 그는 여성, 가수 인 Edita Piekha가 아니라 그녀의 노래를 위해 드레스를 꿰매었습니다.

올림픽-80

올림픽 80에 참가한 소비에트 운동 선수의 의상은 Vyacheslav Mikhailovich가 꿰매어 모스크바 생명의 집 책임자로 임명되었다는 것을 모든 사람이 아는 것은 아닙니다. 이미 1984년 사라예보 올림픽에서 우리 선수들은 오뜨 꾸뛰르 의상을 받았습니다. Vyacheslav Zaitsev는 선수의 머리에 바이저가 달린 모자를 쓰고 여자 선수의 어깨에 자신이 좋아하는 Pavloposad 숄을 던졌습니다.

그는 유명한 한 쌍의 피겨 스케이팅 선수 인 Natalia Bestemyanova와 Andrei Bukin, Marina Neelova가 주연을 맡은 Sovremennik Theatre, Valentina Gafta 및 "와 같은 제작에 관련된 다른 배우들을 위해 의상을 꿰매었습니다. 체리 과수원", "세 자매" 등등. 모스크바의 다른 극장용.

결론

Vyacheslav Zaitsev는 Vladimir Vysotsky, Marina Vladi와 같은 전설적인 배우들에게 사랑 받고 알려졌습니다. 그는 Arseniy Tarkovsky와 다른 많은 사람들을 위해 의상을 만들었습니다.

이 사람은 지금까지 멈추지 않았고 지금도 멈추지 않습니다. 1971 년 Zaitsev는 다리를 잃을 수있는 끔찍한 사고를 당하고 해외 여행이 허용되지 않는 시간을 살아남았고 화려한 의상에 대한 당국의 모든 적대감을 느꼈습니다.


그 결과 자신있게 말할 수 있다. 이 순간, 80세의 우리 '써니보이'는 창의적인 에너지와 미래에 대한 계획으로 가득 차 있다.

Zaitsev Vyacheslav Mikhailovich (03/2/1938) - 러시아 패션 디자이너, 러시아에서 가장 중요한 트렌드 세터 중 한 명. 그는 러시아 연방 인민 예술가의 직함을 가지고 있습니다.

“패션에는 물론 전문가들이 많이 있습니다. 그러나 우리나라에서는 이 영역이 어떻게 든 잘못 다루어지고 있습니다. 기자들은 쇼를 오락으로 취급합니다. 그러나 진지한 분석 자료는 극히 드뭅니다. 아직 상황이 조금 밝아지긴 했지만요.”

어린 시절

Vyacheslav Zaitsev는 1938년 3월 2일 이바노보에서 태어났습니다. 소년의 어린 시절은 혹독한 전쟁 기간 동안 지나갔다. 그는 1945년에 지역 학교에 입학했고 1952년에는 화학 기술 대학 입학 시험에 합격했습니다. Zaitsev는 모스크바 섬유 연구소에서 고등 교육을 받았습니다. 공부하는 동안 Slava는 지식에 대한 갈증뿐만 아니라 놀라운 인내심으로도 구별되었습니다. 교사들은 그에게 더 어려운 과제를 구체적으로 설정하기도 했지만 성공적으로 완료했습니다.

대학에서 텍스타일 디자인 학위를 받고 빨간색 졸업장을 받은 후 Babushkin 시의 지역 의류 공장에 배치되었습니다.

연구소에서도 Vyacheslav는 고대와 고대의 방향을 스스로 선택했습니다. 그는 먼 과거의 주인의 그림을 능숙하게 복사하여 현대 의류 모델로 옮겼습니다. 그리고 같은 대학에서 그는 첫 번째 컬렉션을 만들었습니다. 처음에는 Zaitsev의 동료와 멘토 중 누구도 고대에 대한 그의 열정을 이해하지 못했습니다. 그러나 그것이 밝혀 졌을 때 젊은이는 미래를 내다 보았습니다. 곧 그러한 것들이 유행하기 시작했기 때문입니다.

스타일의 기원

지난 세기의 50 년대에는 우리나라에서 패션에 대해 알려진 것이 거의 없었습니다. 그리고 Vyacheslav Zaitsev는 오래된 그림뿐만 아니라 외국 잡지에서도 영감을 얻었습니다. 그리고 우선, 패션 디자이너는 여성을 위한 옷을 만들기 시작했습니다. 그 다음은 마을과 공장의 노동자들을 위한 작업복이었다.

1965년 Vyacheslav Zaitsev는 모스크바 패션 하우스의 예술 감독으로 부름을 받았습니다. 그런 다음 이탈리아 마스터 Pierre Cardin 및 Marc Boan과 함께 우리 패션 디자이너의 역사적 지인이있었습니다. 외국인들은 소비에트 패셔니스타에 기뻐했습니다. 결과적으로 외국 언론은 Zaitsev에 대해 썼습니다. 그러다가 1965년 유명 작가의 거장 '러시안 시리즈'가 나왔다.

“항상 경쟁자를 쳐다보지 않고 스스로 하려고 노력했어요. 하지만 너무 어렵다! 불행히도 이제는 "거울" 컬렉션을 만드는 것이 유행입니다. 누군가의 것을 가져 와서 자신의 방식으로 약간 리메이크할 때입니다. 그리고 그것에 대해 아무것도 할 수 없습니다. 이것은 세계적인 추세입니다."

경력 전성기

해외에서는 모두 Vyacheslav Zaitsev에 기뻐했습니다. 그는 심지어 "레드 디올"이라고 불렸습니다. 그는 당시 최고의 패션 디자이너와 동등했습니다. 그러나 집에서 일이 그렇게 간단하지 않았습니다. 너무 많은 기준과 어느 정도의 검열이 있었습니다. 따라서 Zaitsev는 자신의 환상을 완전히 실현할 수 없었습니다. 이에 질려 1978년 모델 하우스에서 13년 동안 일한 그는 모델 하우스를 떠나기로 결정했습니다. 꿈을 위해 그는 떠나기도 했어 높은 위치조직의 부국장.

그러나 그 당시 Zaitsev는 이미 소련에서 알려졌습니다. 별들이 그에게 말했다 소련 무대, 그리고 첫 번째 크기. 그는 무슬림 Magamaev, Iosif Kobzon, Edita Piekha, Alla Pugacheva 및 기타 많은 사람들과 적극적으로 협력했습니다. 그리고 패션 디자이너는 대량 수요 컬렉션 제작을 중단하고 개별 재단에 집중하기로 결정했습니다.

대부분 더 나은 시간 Vyacheslav Zaitsev는 Perestroika 이후에 시작되었습니다. 그는 자신의 회사 인 "Moscow Fashion House Zaitsev"를 만들었습니다. 그는 자신의 컬렉션을 해외에서 선보일 기회를 얻었고 그곳에서 열광적인 환영을 받았습니다. 패션 디자이너는 오늘날까지 계속됩니다. 그의 고객 중 가장 유명한 사람들예술가에서 국가의 첫 번째 사람으로 끝나는 국가.