Le immagini sono più facili da disegnare.  Disegnare con i numeri su tela e cartone: una panoramica dei produttori, consigli pratici per i principianti.  Opzioni di disegno per immagini semplici

Le immagini sono più facili da disegnare. Disegnare con i numeri su tela e cartone: una panoramica dei produttori, consigli pratici per i principianti. Opzioni di disegno per immagini semplici

Trasferire sulla tela tutta la bellezza, la magnificenza della natura circostante e tutto il suo fascino è capace di un artista di talento che sa sentire sottilmente e creare veri miracoli. Per secoli, persone di diverse generazioni si congelano in muta gioia davanti alle tele dei geni. Oggi tutti possono mostrare la propria creatività artistica. Dipingere in base ai numeri è un modo conveniente per diventare creativi se non hai l'esperienza o il tempo per dipingere seriamente.

Il segreto della creatività sta nel fatto che l'area della tela contiene aree numerate, per colorare ognuna delle quali è presente un barattolo di vernice con il numero corrispondente. La pittura con i numeri con colori acrilici viene eseguita nella seguente sequenza:

  1. Devi trovare la vernice, il cui numero corrisponde al numero del frammento sulla tela o sul cartone.
  2. Dipingi su un frammento dell'immagine con questo colore.
  3. Al termine della verniciatura, lavare e asciugare il pennello.
  4. Passo dopo passo dipingi con i numeri sulla tela.

I dipinti con numeri su tela non hanno bisogno di mescolare i colori per ottenere i colori e le sfumature desiderati, poiché ognuno di essi corrisponde al colore desiderato sulla tela. La combinazione di colori è perfettamente abbinata alla trama dell'immagine nell'originale. L'artista è tenuto solo a selezionare accuratamente i colori in base alla numerazione sulla tela.

Le fiale devono essere aperte con attenzione e solo quella che deve essere utilizzata. Devi avere un'immagine del dipinto finito, fornire una buona illuminazione e, prima di tutto, circondare i contorni dell'area da dipingere con un pennello sottile.

Preparazione di materiali e strumenti

Devi iniziare preparando tutto ciò di cui potresti aver bisogno nel processo di disegno. Posiziona comodamente questi oggetti. Avrai bisogno di pennelli e un bicchiere d'acqua, una tela con contorni per dipingere con acrilici, un foglio di riferimento, un pezzo di stoffa e bastoncini per mescolare.

Guardando l'immagine finita, puoi navigare tra le sfumature che corrispondono all'immagine. Ma per questo, i numeri vengono messi sui colori per applicarli alla sezione corrispondente della tela. È più facile cimentarsi con il cartone, perché la vernice si stende su di esso in uno strato uniforme e viene perfettamente assorbita. È facile raccogliere cornici per tali pagine da colorare. L'immagine risulta abbastanza luminosa, satura.

Per dipingere un'immagine con o senza mescolare i colori, la tela deve essere tesa su una barella. E affinché si allunghi bene, è necessario inumidirlo con un panno umido e mettere la barella sulla parte non verniciata della tela. Per riparare il materiale agli angoli, avrai bisogno di quattro garofani o di un ladro di mobili.

Scelta di colori e pennelli

I pennelli dovrebbero essere di dimensioni diverse e il loro numero dipende dalla complessità dell'immagine da dipingere.

Chiunque abbia scelto la pittura con i numeri come suo hobby, si consiglia di acquistare un set di colori acrilici in un negozio di forniture per artisti. Il numero di colori in un tale set consente di applicarli alla tela in due o tre strati.

La vernice acrilica si asciuga rapidamente, quindi è necessario aprirla immediatamente prima dell'uso. Le vernici sono già pronte per l'uso, quindi l'artista non dovrà lavorare per mescolarle durante la colorazione dell'immagine. Viene utilizzata una varietà di colori: acquerello, guazzo, pastello, acrilico e olio.

Dato che i materiali coloranti sull'acrilico si asciugano rapidamente, è necessario chiuderli ermeticamente con un coperchio subito dopo aver terminato il lavoro.

Tecnica di disegno

Esistono diverse tecniche di disegno:

  • metodo di disegno "linea per linea";
  • "dall'alto al basso";
  • "da dietro a davanti".

Dipingere con i numeri con colori acrilici ti consente di utilizzare diverse tecniche in un'unica immagine. L'effetto del disegno si ottiene applicando il materiale colorante in due strati.

La sequenza desiderata per la colorazione va dai toni chiari e dalle sfumature a quelli più scuri. Quando un'immagine viene creata con vernici in base ai numeri, il suo esecutore non è limitato nella scelta dei metodi di colorazione. Può dipingere cartone o tela in un modo che gli si addice. Dipingere con i numeri con colori acrilici nel processo di asciugatura della tela assume un aspetto attraente.

Cosa è importante sapere

Affinché il dipinto possa essere eseguito senza problemi, è necessario seguire le regole per l'utilizzo di LMB. Tale disegno richiede la stretta osservanza delle istruzioni. Ci sono le seguenti regole per colorare con i numeri:

  • Il barattolo con la vernice in esso contenuta deve essere aperto immediatamente prima di iniziare a dipingere, rimuovendo i resti dal coperchio posteriore.
  • Nella composizione addensata, puoi aggiungere un po 'd'acqua e mescolare.
  • Dopo aver aperto il barattolo, si consiglia di utilizzarlo fino alla fine.
  • Se vuoi fare una pausa dal lavoro, chiudi bene la vernice.
  • Se è necessario salvare i resti del materiale, il barattolo viene avvolto in un panno umido e riposto in un sacchetto di plastica.

Inoltre, è necessario curare con cura i pennelli, non lasciarli in un bicchiere d'acqua, non usare prodotti chimici per la pulizia, non usarli per mescolare le vernici. Alla fine del lavoro, lo strumento di questo artista deve essere accuratamente lavato, anche alla base. Nel corso del lavoro, devi tenere il pennello come una penna.

Pittura ad olio su tela

Il set di pittura a olio include:

  • tela segnata;
  • set di spazzole;
  • vasetti numerati;
  • telaio e elementi di fissaggio;
  • Manuale d'uso.

Va notato che dipingere con i numeri con colori ad olio è molto più difficile che dipingere con i numeri con colori acrilici, quindi questo metodo è più spesso utilizzato da artisti professionisti. Ma per i principianti che stanno solo provando la creatività artistica, è meglio usare la pittura con i numeri con colori acrilici.

I colori ad olio consentono di ottenere un'elevata fedeltà dell'immagine. Un principiante non dovrebbe acquistare materiali costosi, prima devi imparare a lavorarci. La base per applicare i colori è la tela. Ma i colori ad olio possono essere usati su qualsiasi superficie.

Devi sapere che anche un bambino può disegnare un'immagine con i numeri. Un set di colori a base acrilica "Colorare con i numeri" viene venduto appositamente per i bambini. Per disegnare un'immagine del genere, un bambino non ha bisogno del talento di un artista. Tale ricamo è possibile anche per i bambini che sono in ritardo nello sviluppo mentale.

Non ci sono particolari difficoltà in questa tecnica di colorazione: siediti e disegna. Ma un'immagine dipinta dà al bambino un vero piacere, perché vede i risultati dei suoi sforzi.

Nel video: come usare la colorazione con i numeri?

È possibile prendere lezioni di disegno di immagini con i numeri anche online. Colorare con i numeri su una tela preparata solo a prima vista sembra essere un compito difficile. Ma un tale lavoro con l'applicazione di una certa trama con le vernici porta un grande piacere all'esecutore.

Padroneggiare la tecnica di colorazione è abbastanza semplice, come nella colorazione per bambini, dove devi solo imparare a non andare oltre le linee previste.

Se segui rigorosamente le regole e lavori con attenzione, il risultato è eccellente. Il compito dell'artista non è andare oltre il contorno del colore all'interno del markup, utilizzare correttamente il pennello e selezionare accuratamente le vernici.

Dopo aver finito di creare un'immagine su tela, puoi appenderlo immediatamente al muro. Se lo si desidera, il risultato della creatività artistica può essere incorniciato in una baguette. Volendo rendere l'immagine nell'immagine in rilievo, è necessario applicare la vernice in più strati. Dopo aver imparato la tecnica del disegno con i numeri, puoi creare tu stesso un'immagine del famoso creatore di capolavori artistici.

Tutto ciò che è richiesto a un principiante che muove i primi passi in tale creatività è dipingere su sezioni dell'immagine usando colori con il numero corrispondente sul banco. Per disegnare comodamente, è meglio usare un cavalletto. Ognuno sceglie il modo più conveniente per applicare la vernice sulla tela. Per un artista alle prime armi, dipingere con i numeri è una grande opportunità per immergersi nel mondo della creatività, per sperimentare l'ispirazione.

Il tradizionale kit di pittura con i numeri di Frey include:

  • tela con una barella, con un'immagine stampata su di essa;
  • vernici a base acrilica;
  • spazzole di diverse dimensioni nella quantità di tre pezzi;
  • foglio di controllo con un diagramma.

Le istruzioni allegate danno consigli su come dipingere correttamente le sezioni numerate dell'immagine. I kit già pronti utilizzano tele in poliestere bianco come la neve, particolarmente resistenti . Per conferire ulteriore durezza alla tela, un supporto di cartone è incollato alla barella all'interno del dipinto.

In quale altro modo è possibile utilizzare la pittura con i numeri?

Puoi persino colorare il tuo frigorifero con la vernice in base ai numeri! Questo non è particolarmente difficile. La colorazione del frigorifero in base ai numeri è disponibile anche per un bambino. Sarà felice quando vedrà quanto è bellamente dipinta la superficie.

Molti negozi online offrono una vasta selezione di soggetti di pittura, ognuno dei quali ha le proprie opzioni di difficoltà. Oggi sono molto popolari i magneti e gli adesivi divertenti sui frigoriferi, che trasformano perfettamente questo pezzo di elettrodomestici. Tuttavia, spesso il frigorifero viene utilizzato come cavalletto: gli artigiani lo dipingono secondo i loro gusti.

Un vecchio frigorifero può essere modificato colorando e coinvolgere un bambino in questa attività. Dopo averlo dipinto con colori ad olio, puoi quindi lavare con calma la superficie senza lavare via il motivo applicato. Ma per questo è necessario coprire la superficie verniciata con vernice.

Disegnare in base ai numeri sta diventando un hobby sempre più popolare, quindi i kit da disegno aiutano gli amanti di questo tipo di arte a rivelare meglio il loro talento. I negozi online offrono nel loro catalogo set e dipinti per colorare, colorare per bambini, che possono essere ordinati con consegna. Usare le immagini per colorare non è difficile, solo un'attività del genere richiede perseveranza. Il risultato del lavoro svolto soddisferà piacevolmente l'esecutore.

Panoramica delle vernici e della loro applicazione (2 video)


Uno dei modi più semplici per creare una cosa bella ed esclusiva è disegnare su vetro trasparente. È semplicemente dovuto al fatto che qualsiasi motivo può essere posizionato sotto il vetro e trasferito sulla superficie del vetro. L'immagine finita soddisferà il suo risultato. E non hai bisogno di particolari abilità artistiche per farlo.
Questa master class esaminerà come decorare un portagioielli con una cornice per foto incorporata.
Per dipingere il vetro avrai bisogno di:
1. Colori acrilici di tutti i colori preferiti. Puoi usare 2-3 tonalità della stessa combinazione di colori, oppure puoi decorare il disegno con un gran numero di colori, a discrezione della ricamatrice.


2. Sgrassante (alcool o solvente per unghie).
3. Vernice acrilica trasparente per la creatività.


4.3 pennelli: sottili - per contornare, medi - per applicare il colore, pennello piatto largo per verniciare il lavoro finito.


5. Vetro da una cornice per foto.
6. Disegno preferito.


Prima di iniziare il lavoro, la superficie di vetro su cui verrà applicato il disegno deve essere sgrassata con un apposito sgrassante, alcool o semplicemente un solvente per unghie in modo che il disegno aderisca meglio e duri più a lungo.
Quindi preparare un disegno che verrà trasferito sul vetro. In questa master class viene selezionato un disegno della serie di coloranti. Il vetro deve essere applicato sulla superficie del motivo. Non puoi aggiustarlo con nulla, devi solo assicurarti che non viaggi sulla carta. Usando un pennello sottile e vernice acrilica nera, viene applicato un contorno, di conseguenza il disegno su vetro e su carta dovrebbe essere il più identico possibile.


Quando l'intero motivo viene trasferito sul vetro, deve essere lasciato asciugare secondo le istruzioni per le vernici. Poiché le vernici di marche diverse possono asciugarsi in modi diversi. Quando il circuito è completamente asciutto. Puoi decorare con i tuoi colori preferiti. Poiché il disegno si basa sul bianco e nero, solo l'immaginazione dell'artista funge da modello per determinare il colore di ogni elemento.


Quando il motivo viene dipinto, è necessario asciugarlo il più possibile, è meglio lasciarlo per diverse ore. Per vedere il risultato del lavoro, devi capovolgere il vetro e la vernice colorata rimarrà sotto il contorno. Disegno secco, è necessario coprire con vernice acrilica in 2 strati con l'asciugatura di ogni strato. Le istruzioni per la vernice indicano che la sua completa essiccazione si ottiene dopo 8 ore, quindi il vetro può essere lasciato asciugare per una notte a temperatura ambiente.
Resta solo da riportare il vetro al suo posto - nella cornice sotto la foto sulla scatola e il lavoro è completato.


Questo portagioie dipinto su misura sarà un'ottima aggiunta ai tuoi interni o un regalo unico, e il processo di creazione con un tale motivo ti aiuterà a far fronte allo stress.
Successo nel lavoro creativo!

ci sono risposte a tutte queste domande. Ecco le basi, da dove iniziare a dipingere. Segui questi suggerimenti, fai gli esercizi e non avrai più paura di una tabula rasa. Riceverai le conoscenze e le abilità di base necessarie. La pittura diventerà più vicina, più chiara e darà molto piacere.

Parte 1. Preparatorio

1. Trova un oggetto stimolante da disegnare

Succede che hai già preparato tutto, ma non riesci a trovare un oggetto che ti ispiri. Questo dovrebbe essere curato in anticipo. Qualcosa di interessante doveva essere rimasto in giro negli armadi e nei cassetti. Cerca gli articoli nei negozi di vendita, spedizione e alimentari. Studia i dipinti dei tuoi artisti preferiti.

La collezione deve comprendere oggetti piacevoli da guardare: questo è importante per creare un'opera di successo.

L'interesse per il colore e la forma ti motiverà nel processo di lavoro sull'immagine. C'è una connessione tra i sentimenti per un oggetto e la capacità di rivelare le proprie capacità. Puoi fare più di quanto pensi.

Per la prima immagine, andrà bene un semplice recipiente simmetrico a un colore, come una normale tazza di caffè. Illustrazione dal libro

2. Acquisisci familiarità con pennelli e vernici

Prendi tra le mani una spazzola morbida e tonda con setole e confronta la loro pila. Spremere un po' di vernice acrilica dal tubo sulla tavolozza. Prova ad applicare la vernice non diluita con pennelli diversi su tela o carta da acquerello. i tratti dovrebbero essere luminosi e in rilievo. Senti la differenza nei tratti con diversi pennelli. Aggiungi un po' d'acqua e applica di nuovo i tratti. La consistenza media della vernice ha la stessa intensità del colore di quella non diluita, ma la sua consistenza è levigata. E ripeti questo esercizio con una soluzione di vernice debole. Nota quanto velocemente le vernici si asciugano la prima, la seconda e la terza volta.


Illustrazione dal libro

Prova ad applicare la vernice con pennelli diversi: ovale morbido, sintetico sottile, ispido piatto. Prova ogni pennello finché non sei sicuro di sapere quale pennello usare per completare il tuo disegno.


Illustrazione dal libro

3. Utili trucchi con la tavolozza

I colori nei dipinti che vediamo si ottengono solitamente per miscelazione: il colore puro del tubo è solitamente troppo intenso. Questi trucchi ti renderanno più facile ottenere il colore giusto.

  1. 1Spremere la vernice dal tubo fino al bordo della tavolozza, lasciando uno spazio tra i colori. Usa il centro della tavolozza per sfumare. Tenere i lotti distanti per evitare una miscelazione indesiderata.
  2. Prendi un colore puro sul pennello dal bordo della tavolozza, e non dall'alto e non dal centro della "salsiccia" estrusa.
  3. I colori scuri intensi come il nero (anche se scientificamente non considerato un colore) vanno aggiunti con cura: anche una piccola quantità può modificare notevolmente il colore che si sta sfumando.
  4. Devi mescolare i colori tra loro fino a quando il lotto non diventa completamente omogeneo.
  5. Non lesinare sulla vernice. Spremere quanto ti serve - di solito questo è un cerchio delle dimensioni di una moneta da rublo (per il bianco - con una moneta da cinque rubli). Il consumo di vernice è parte integrante del processo di verniciatura. Se risparmi troppo, non imparerai mai come usare la vernice.

4. Impara a ottenere colori neutri

In ogni immagine ci sono colori neutri - "visivamente grigi". A causa della loro bassa intensità, sono invisibili a prima vista, ma questo è lo strumento più utile per creare una composizione cromatica armoniosa. Vediamo come raggiungere questo obiettivo.

Mescola blu e arancione in qualsiasi proporzione. Ora proviamo a cambiare la temperatura del colore a causa del rapporto proporzionale tra colori caldi e freddi nella miscela. Se il risultato è più viola, prova a renderlo arrugginito aggiungendo più vernice arancione e poi bianca per un colore pesca più chiaro. Se nel primo passaggio si forma un colore ruggine, aggiungi il blu per ottenere un colore freddo vicino al viola, quindi il bianco per ottenere un grigio viola chiaro.

Ripeti i passaggi precedenti per un'altra coppia di colori complementari: giallo e viola, rosso e verde.


Le coppie di colori complementari sono collegate da brevi tratti verticali. I colori di ogni coppia vengono mescolati insieme per produrre due colori neutri, ciascuno dominato da uno dei colori principali, situato alla destra del rispettivo genitore. Illustrazione dal libro

5. Colori primari, secondari e terziari

Disegna un cerchio, quindi spezzalo in tre settori identici. Dipingi il settore superiore con giallo cadmio medio, il settore in basso a destra con blu oltremare, quindi mescola il rosso principale di naftolo lampone e rosso cadmio chiaro e dipingi con esso il settore in basso a sinistra.

Sulla ruota dei colori dai colori primari, disegna semicerchi centrati all'intersezione dei confini del settore con il contorno esterno della ruota dei colori. Riempi questi semicerchi con i colori secondari, posizionati sopra i "genitori": luce rossa cadmio sopra il confine tra rosso e giallo, diossazina viola sopra il confine tra rosso e blu. Aggiungi il giallo al FC verde e dipingi un semicerchio verde sul confine tra giallo e blu.

Il colore principale, quando mescolato con il secondario adiacente, dà il terziario. Aggiungi un triangolo su ciascun lato del semicerchio, per un totale di sei. Colora ogni triangolo in base alle etichette.


Colori primari, secondari e terziari. Illustrazione dal libro

Parte 2. Disegno

6. Inizia con le astrazioni

L'astrazione è un modo semplice e divertente per prepararsi a un pezzo realistico. È importante scegliere 3-4 colori che ti piacciono per sentire una connessione emotiva con il dipinto. Disegna una linea continua, angolare o arrotondata sull'intera superficie del foglio con una matita semplice. Potrebbe sovrapporsi più volte.

Dipingi le forme nel disegno con i colori e le sfumature, la consistenza della vernice e il pennello che ti piacciono. Ascolta la tua voce interiore. Il compito principale è fare quello che vuoi, dimenticandoti di tutto il resto.


Illustrazione dal libro

7. Schema delle sbavature

I principianti spesso non sono sicuri di come applicare i tratti. Nella figura, le frecce mostrano la direzione che aiuterà a raggiungere una buona profondità dello spazio raffigurato usando l'esempio di una tazza.


Lo schema dei tratti e il risultato. Illustrazione dal libro

8. Come applicare l'ombra

Le ombre giocano un ruolo fondamentale nella creazione di un'immagine tridimensionale: devono prima essere imparate a vedere ea scrivere. Ci sono quattro tipi di ombre in totale:

  • proprie ombre situato su oggetti. Queste sono aree di tono scuro che contrastano con le parti illuminate della forma raffigurata. Di solito hanno un bordo netto sul contorno esterno e una transizione graduale sul bordo con aree di tono chiaro dell'oggetto. Svolgono un ruolo importante nella creazione di volume.
  • Aree di mezzitoni- stretto, con un contorno morbido, situato al confine tra la propria ombra e l'area illuminata dell'oggetto. Queste ombre sono il tono intermedio tra i toni chiari e scuri contrastanti del soggetto.
  • Ombre cadenti- le sagome dell'oggetto, "caduto" o da esso scagliato su qualsiasi superficie, esclusa se stessa. Danno l'impressione che l'oggetto sia su una superficie.
  • T eni al punto di contatto- l'area più scura dell'ombra esterna che giace accanto all'oggetto. Sono responsabili della "stabilità" e della massa dell'oggetto. Queste ombre sono anche chiamate accenti: l'area più scura tra i toni scuri. L'accento è la controparte scura dell'evidenziazione, l'area più chiara delle alte luci.

Per disegnare un'ombra, metti della vernice nera o una vernice più scura del colore principale. E nel secondo passaggio, copri questa area oscurata con il colore principale. Il colore nero nei mezzitoni dovrebbe essere visibile sotto il nuovo strato di vernice, creando un'ombra colorata. Se vuoi rendere l'ombra più scura, applica più nero dal bordo netto dell'ombra e sfuma con il colore a metà tono.


Ombra sull'esempio di un cilindro. Illustrazione dal libro

9. Come applicare i punti salienti

Per creare un'evidenziazione realistica, utilizzare un pennello asciutto con il bianco per contrassegnare l'area più chiara del soggetto tutte le volte che è necessario per una luminosità sufficiente. Nel mezzo dell'evidenziazione, metti una piccola macchia di vernice spessa per una maggiore luminosità.


Due esempi di evidenziazioni sovrapposte. Illustrazione dal libro

10. Dipingi le immagini nella tua mente

Mentre svolgi le tue attività quotidiane, dipingi immagini nella tua mente. Cerca mentalmente una corrispondenza tra le superfici e le trame che vedi intorno a te e il modo in cui lavori con il pennello e applichi la vernice.

Dopo aver deciso lo stile, puoi iniziare a selezionare i materiali per il lavoro futuro:

  1. Pittura e tela.
  2. Cartone, carta di design, ritagli di riviste, vecchie foto.
  3. Tessuto, pelle, nastri, treccia.
  4. Vetro o cristalli.
  5. Bottoni.
  6. Fiori secchi, conchiglie.

Consiglio! Non buttare via i vecchi disegni dei bambini, brandelli di stoffa, riviste, decorazioni– tutto questo può diventare parte del quadro. Conservali in una scatola separata, rivedendoli periodicamente e disponendoli tra di loro.

Disegniamo con i colori

Il modo più semplice per creare un dipinto originale per l'interno con le tue mani è dipingerlo. Il tema è limitato solo dall'immaginazione del creatore. Anche in assenza di abilità artistiche, può risultare un capolavoro: utilizzare tecniche astratte, studiare master class e foto di opere finite.

I colori ad olio, acquerello, acrilici diventeranno fedeli assistenti nella creazione di un'immagine per l'interno. Come base, puoi utilizzare sia una tela professionale che carta spessa normale o una tavola innescata.

Consiglio! L'ispirazione può essere attinta dalla natura se ci sono luoghi pittoreschi vicino alla casa. Se non sei fortunato con il luogo o il tempo, sentiti libero di disegnare la tua famiglia, animali domestici, composizioni di frutta - qualunque cosa. L'accuratezza della riproduzione della realtà non gioca alcun ruolo, l'importante è avvicinarsi al processo con un'anima.

I dipinti modulari sono adatti a quasi tutte le stanze: da cucina prima soggiorno, ma è importante selezionare le immagini appropriate. Se non hai proprio tempo per creare un capolavoro con le tue mani, allora abbiamo buone notizie per te: oggi puoi acquistarle in qualsiasi negozio specializzato!

Stampa fotografica

L'aspetto tecnico del problema è occupato da un laboratorio fotografico, che può stampare un'immagine adatta su quasi tutte le basi: tela, carta, ceramica, ecc. Questi possono essere ordinari manifesti con l'immagine di luoghi interessanti, persone, ornamenti.

Consiglio! Il poster non è solo un'immagine, deve portare una certa idea, abbinare l'interno, il tema della stanza e il carattere dei proprietari della casa. Di recente, i poster pin-up e retrò hanno guadagnato particolare popolarità.

Se il poster è di grandi dimensioni, puoi dividere l'immagine in più segmenti e, una volta combinata in un'unica tela, battere le giunture, facendola sembrare un'immagine modulare.

Se c'è un bambino in casa, puoi scansionare i suoi disegni e, scegliendo quelli giusti per colore, forma,. Una foto dell'artista stesso può completare un poster del genere. Resta solo da stampare il poster e posizionarlo in una cornice che corrisponda al colore e allo stile.

Collage di vecchio e nuovo foto di famiglia può essere appeso come quadro nella camera da letto o nel soggiorno e i poster con l'immagine dell'attrezzatura pertinente, i frutti, sono adatti per la cucina. Infine, vale la pena notare che si consiglia di scegliere poster e pannelli per la cucina in colori ricchi e luminosi, tuttavia nessuno vieta di andare contro le regole e crearne di eleganti.

Tessile

Da tutti i tipi di brandelli, tessuti con un bellissimo ornamento, nastri, trecce o pizzi, puoi crea veri e propri capolavori in stile patchwork con le tue mani. I dipinti su tessuto sono spesso realizzati con la tecnica dell'applicazione. I tessuti densi con un ornamento discreto e poco appariscente (righe, pois, ecc.) Sono presi come base e gli elementi principali sono ritagliati da brandelli luminosi.

Molto spesso, cucine e asili nido sono decorati con opere tessili, poiché queste stanze sono caratterizzate da una certa semplicità che è presente nell'applicazione.

Consiglio! Da feltro, flanella e altri tessuti che mantengono bene la loro forma, puoi tagliare frutta, animali, automobili, case. Puoi combinare in sicurezza varie trame e motivi sui tessuti, utilizzare trecce, cordoncino decorativo, bottoni per la decorazione. Per il soggiorno, puoi realizzare un'immagine tessile di seta rugosa con motivi astratti.

Dai pulsanti

Con il loro aiuto, puoi creare cose originali cucendo o applicando. Spesso questo tipo di accessori viene utilizzato per raffigurare le foglie sugli alberi. I pulsanti possono essere originariamente incollati all'interno di qualsiasi contorno, ad esempio una silhouette farfalle o gatti. Nei negozi di cucito, puoi raccogliere dettagli di varie forme, colori e materiali e disporli come un mosaico, secondo uno schema pre-preparato. Tali lavori di bottoni si adatteranno perfettamente alla cucina, tuttavia possono essere utilizzati per il soggiorno e la camera da letto.

Consiglio! I bottoni possono essere incollati lungo il perimetro della cornice, conferendole personalità.

Carta da parati e pannelli

Spesso, dopo le riparazioni, rimangono grandi pezzi di bella carta da parati, che saranno utili per realizzare dipinti d'interni insoliti.

  1. Lo sfondo con cornice è l'opzione più semplice per creare qualcosa di simile. pannello. Un pezzo della forma desiderata viene ritagliato dal rotolo e posizionato nella cornice. Inoltre, l'ornamento può coincidere con il motivo sulle pareti o differire da esso. Tali elementi possono andare in fila di 2-3 pezzi.
  2. La vernice dorata e uno stencil o piccole foto in bianco e nero stilizzate antiche aiuteranno a far rivivere una tela noiosa in una cornice. Tali immagini dallo sfondo si adatteranno perfettamente

Hai un muro vuoto in casa senza niente a cui appendere? I cuscini scarlatti sul divano sembrano solitari e richiedono un altro accento luminoso? Basta prendere una tela e disegnare un'immagine adatta!

Viviamo in un'era di arte astratta vittoriosa, quando si vorrebbe dire di ogni secondo lavoro in galleria che anche un bambino può disegnarlo. Allora perché non mettere da parte le tue paure e dimenticare per un po' l'arte realistica per creare il tuo piccolo capolavoro? Disegnare è divertente, inoltre, è semplicemente impossibile disegnare un'immagine astratta in modo errato o errato! Tutto ciò di cui hai bisogno è una tela, colori, coraggio, qualche ora di tempo libero e magari un bel gruppo di collaboratori per creare un'opera d'arte unica e perfetta per i tuoi interni. Questo è molto più interessante del semplice acquisto di un poster da IKEA! Se sei d'accordo con noi, ti offriamo una selezione delle migliori tecniche e laboratori per creare la tua pittura.

oro e cemento

Il colore più preferito di tutti coloro che si impegnano a realizzare un'immagine elegante con le proprie mani è l'oro. Hai solo bisogno di aggiungere un po' di lamina di foglie o semplicemente dipingere su qualsiasi sfondo, anche semplice. L'oro ha un bell'aspetto e non troppo provocatorio con un colore grigio cemento irregolare.

Foto: Jennifer Flanniganart / etsy.com

onde sonore

Le linee irregolari orizzontali assomigliano sempre a una sorta di grafica o visualizzazione di onde sonore, in generale, qualcosa di importante, e quindi è interessante osservarle. Per diluire il monocromatico opaco dell'immagine, puoi, come autore di questa master class, aggiungere un po ' (o molto!) Oro.


Geologia

Hai notato quanto sono belli i tagli delle pietre? Questo è un disegno con una storia, una storia sui cambiamenti climatici, i rilievi e la fauna selvatica. Puoi creare il tuo bellissimo motivo rock: prendi una tela verticale e applica strisce orizzontali di diverse larghezze e diversi colori su di essa. Invita i bambini a disegnare con te: lascia che creino una storia di un mondo immaginario in cui potrebbe apparire un taglio così bello.


Foto: BrennaGiessen / etsy.com

Piselli

I piselli sono uno schema magico: puoi disegnarlo su tutto e risulterà magnificamente. Non devi nemmeno avere un pennello a portata di mano: basta fare un timbro con un tappo per vino o il fondo di un bicchiere. Se prendi una vernice più spessa (come in questo caso), il motivo delle stampe assomiglierà al motivo dei coralli!


piselli colorati

Se vuoi qualcosa di più complicato, fai una stampa con un ornamento colorato. In questa master class, affinché i piselli siano uniformi, vengono ritagliati con uno speciale perforatore e quindi incollati sulla tela.


Macchia

Un modo per creare un disegno astratto è fare un passo indietro il più possibile e lasciare che la vernice faccia il lavoro per te. Ad esempio, versa una macchia grande e poi inclina la tela in modo che la vernice scorra su di essa in modo pittoresco. Un'immagine del genere può essere realizzata insieme al bambino, non hai nemmeno bisogno di un pennello per questo.


Foto: CelineZiangArt / etsy.com

Stencil

Selezionato: eventuali punti astratti sembrano più freddi se i loro bordi sono molto uniformi. Un tale effetto di contrasto può essere ottenuto dipingendo attraverso uno stencil, o pre-prenotando parte della tela con del nastro adesivo, o applicando successivamente bordi bianchi con uno stencil, come in questa master class.


Scarabocchiare

Crea scarabocchi di qualsiasi colore su una tela di qualsiasi colore, ispirandoti a opere famose o affidandoti solo alla tua ispirazione: non ci sono confini e leggi, l'arte del doodle è una direzione molto democratica! Puoi, come il blogger Michel, creare molti livelli, ottenendo trame complesse, oppure puoi dipingere con colori puri su bianco. La cosa principale è rilassare la mano e non dimenticare che si tratta di coccole e puoi sempre dipingere su un'opzione infruttuosa.


Campioni di colore

I dipinti con linee orizzontali incuranti sembrano un campione di colori dal tavolo di un dipendente Pantone o dalla tavolozza di un truccatore di moda. Il segreto del successo qui, come dimostra la blogger Julia, è lasciare abbastanza spazio bianco e applicare la vernice in una sola passata. I colori possono essere qualsiasi cosa.


ombre

Il gradiente, o ombre, è un effetto molto semplice e molto bello. Non hai nemmeno bisogno di una master class per ripeterlo. Due colori: base e bianco, pennello o rullo, cinque minuti del tuo tempo e l'immagine è pronta. Un'ottima soluzione se il tuo luminoso appartamento ha un accessorio luminoso che necessita di supporto cromatico.


Avanguardia

Non c'è niente di più facile che realizzare una stampa in stile avant-garde. Disegna linee rette con lo scotch come in questo tutorial e usa la vernice brillante direttamente dal barattolo. L'unico consiglio: non essere troppo pigro per fare alcuni schizzi in anticipo.


Francobolli

I dipinti più economici non richiedono nemmeno l'acquisto di pennelli: basta prendere il primo oggetto che arriva a portata di mano e usarlo come timbro. Sarai sorpreso di quanto sia elegante puoi disegnare con un normale bicchiere!


Impressionismo

E l'ultima idea del dipinto per oggi è una tela impressionista dipinta a grandi tratti. L'artista Ashley Sturgill ti mostra come dipingere un dipinto vivace con accenti dorati.


Lasciati ispirare e sperimenta, e noi ti aiuteremo in questo!