Boa tarde, hoje quero colocar em um artigo maneiras interessantes de desenhar PAISAGEM DE OUTONO. Você verá muitas pinturas sobre o tema do outono de diferentes artistas. Cada um deles encontrou sua própria técnica para representar o outono. Você poderá apreciar a abordagem deles, entender como desenvolver seu próprio estilo ao desenhar imagens e criar sua própria composição OUTONO. Vejamos as paisagens de outono dos mestres cujas pinturas encontramos na Internet.
Um beco cercado por árvores de outono muitas vezes inspira artistas a tentar transmitir toda a sua beleza. Neste tópico, faça seu primeiro contato com dois artistas ao mesmo tempo. Ambos desenham um beco de outono - e de maneiras completamente diferentes.
As 2 primeiras pinturas pertencem ao artista Leonid Afremov... olhe para ele, você não pode deixar de reconhecê-lo – mesmo sem assinatura, suas telas podem ser adivinhadas pela característica pincelada “quadrada”. Pinceladas largas deixam marcas quadradas. A imagem inteira consiste em quadrados borrados ligeiramente irregulares.
Especialmente aqui (a foto de outono abaixo) os quadrados de traços na parte superior da tela se destacam bem.
E aqui está a parte inferior (onde ele exibe uma calçada molhada quase espelhada inundada de água. Vale a pena considerar ... para aprender como ele desenha água. Reflexo na água manchada com refrações horizontais de cor e luz.
E aqui está outro artista Graham Gerken- sua característica é uma luz difusa especial que ilumina uniformemente toda a paisagem de outono. Uma névoa azul-lilás fosca, contra a qual se destacam os contornos irregulares das manchas alaranjadas do outono. Tudo é leve e sutil.
Outono nas pinturas
como desenhar a LUZ DO OUTONO.
O outono mais brilhante é em um dia ensolarado. Ela é dourada. Ela está radiante. É impossível descrever em palavras… mas é possível transmitir este brilho, este sol na imagem.
Vamos ver como o artista Leonid Afremov faz isso.
Em um dia ensolarado, as folhas de outono são iluminadas pelo sol e brilham como lanternas japonesas ... espalham um brilho claro e até mesmo por elas.
E essas folhas luminosas podem ser representadas escolhendo os tons certos na paleta. Observe que em Afremov, mesmo as folhas vermelhas escuras têm um efeito de brilho (iluminação interna pelo sol).
Num dia de sol, quando olhamos para longe, através dos raios do sol que nos cegam, a distância parece-nos esbranquiçada e luminosa. Foi assim que Leonid Afremov a pintou na foto abaixo. Ele transmitiu essa insolação com traços branco-amarelos.
E aqui está o segundo artista já conhecido Graham Gerken(mestre da neblina azul)… veja como ele transmitiu a luz (embranquecendo seus tons de fundo já claros) e lançando sombras claras de cinza-lilás na estrada branqueada pelo sol.
Agora vamos conhecer o terceiro artista Franco Wilson. Esta imagem é muito interessante. Nele podemos aprender a fazer uma TIRA de luz do sol e jogá-la entre as árvores - na beira da estrada.
E preste atenção COMO os troncos das árvores, os galhos são iluminados de lado... o sol os escurece.
Desenhar um pequeno pedaço de outono não é mais fácil do que uma paisagem de pesquisa. Parecia um pequeno pedaço da estrada. E nele você pode transmitir o clima de outono com tintas sobre tela.
Você pode simplesmente desenhar uma estrada com folhas, grama avermelhada ao lado da estrada e várias árvores de outono. Esta é uma imagem clássica de uma estrada no outono.
Ou você pode complicar a tarefa e transmitir o relevo de antigos degraus de pedra... cobri-los com folhagens de outono e transmitir o espírito do outono.
Novamente voltamos ao mestre Graham Gerken - veja como ele retratou a estrada molhada de forma interessante. Sua cor cinza é um espelho fosco... no qual se congelam reflexos transparentes de troncos de árvores.
Mas o artista, cuja assinatura não encontrei na foto, pintou a estrada de outono à sua maneira - sua borda borrada e rasgada - todas com traços longos horizontais (como óleo manchado com um dedo).
E a profundidade azul escura da água… traços pretos, traços brancos… tudo isso transmite a chuva recente de outono.
Pintura OUTONO.
Como desenhar CHUVA.
O outono é a estação das chuvas. Eles tornam o outono mais brilhante, mais brilhante. Agora o outono não está apenas no topo da folhagem, mas também no fundo - no espelho de asfalto.
Você encontrará seu próprio estilo de refração de cores e linhas na água... experimente... crie. Isso pode ser feito de diferentes maneiras. Caminhe com mais frequência depois da chuva, olhe com os olhos, imagine que essa realidade é desenhada por alguém, maravilhe-se com a precisão da seleção de cores, contraste, beleza das linhas, lembre-se e tente transmitir o que vê com cores.
Outro artista. Outro estilo. Dmitry Spiros também é uma névoa azul (arranha-céus). E o asfalto molhado já é feito de forma diferente. Mais suave, menos irregular com o brilho das águas (do que na pintura de Afremov, acima)
O artista Graham Gerken engrossa o crepúsculo à sua maneira. Sua neblina usual do fundo ESCURO... torna-se menos transparente, turva. E o resto das cores (para o tronco e folhagem e grama, ele toma alguns tons mais escuros do que quando pinta um dia ensolarado.
Para o artista Leonid Afremov, tudo é mais complicado. Aqui começa o mosaico - a guerra de traços escuros e claros. Nesses quebra-cabeças, a proporção é importante - quanto mais traços “quadrados” escuros, mais escura a noite de outono.
E aqui (foto abaixo) Afremov adota a RECEPÇÃO DE FUMAÇA... no plano distante ele tem uma nebulosa sombria... e acredite, ela consiste nos mesmos quebra-cabeças de estampas de pincel quadrado.
Reflexo do outono na superfície da água de um rio ou lago. Os artistas adoram pintar os destaques especulares dos reflexos alaranjados das árvores. Tal desenho de árvores de outono com reflexo na água é realizado na escola. Normalmente eles desenham assim... (foto abaixo) um clássico do gênero está longe da margem do artista.
Você pode desenhar uma paisagem de outono ... mas será chato. Para voce. Árvores distantes, pequenas pinceladas… formas não concretas e manchas na água.
Vamos tentar outra paisagem de outono com água. Apenas para iniciantes desenhar outono.
Vou aconselhá-lo imediatamente - desenhe uma PONTE. É a ponte que se tornará o efeito principal em sua imagem e ninguém vai olhar para a exatidão de outros elementos da tela, por exemplo. se o reflexo da árvore corresponde ao seu original em terra. A ponte esconderá quaisquer deficiências de um artista iniciante. Desenhe pontes sobre rios de outono.
Se a ponte em si não deu muito certo para você, não fique triste. Episódios infelizes da ponte podem ser escondidos simplesmente deslizando um GALO de uma árvore no primeiro plano da foto sobre ela (como foi feito na foto de outono abaixo).
Parece bom na foto um riacho com fundo raso rochoso e árvores na costa. Mas este já é um trabalho difícil... aqui todos os erros serão visíveis de relance.
E aqui está uma foto com crepúsculo de outono perto da água - veja como a luz, o fundo, o reflexo das águas são escurecidos aqui.
E aqui está a imagem mais interessante abaixo. Outono na forma de uma única árvore e seu reflexo na água negra. Este contraste de profundidade negra e brilho dourado é apenas um desafio à sua habilidade. Você pode passar?
Muitas vezes eles pintam paisagens - como se fossem de longe. Da montanha, o morro. E você pode se aproximar. Como uma foto clicada em várias etapas. O que está no quadro está na foto.
Aqui estão os troncos das bétulas... mas não há topos. E não é necessário. Isso permite ao artista ver de perto a casca, a folhagem, os galhos, e trair essa textura de madeira e folhagem.
Deixe a paisagem de outono na foto estar mais próxima. Perto do espectador.
E você pode deitar de costas - e ver a paisagem de outono de baixo para cima. Assim.
Assim ver, e assim desenhar outono.
Dê mais atenção a um objeto - que fique mais claro - em foco.
fotos de outono
de dois outros artistas.
Aqui estão belas pinturas de artistas que pintaram de forma simples. Mas em sua simplicidade há charme e habilidade.
Conheça Christian Bergeron.
Estas são as paisagens de outono nas fotos que você encontrou hoje em nosso site. Agora você pode se inspirar nas obras dos melhores mestres e desenhar sua própria imagem do outono.
Olga Klishevskaya, especialmente para o site
Se você sempre quis aprender a desenhar, mas por algum motivo não conseguiu, nosso artigo definitivamente será útil para você. Aqui você encontrará desenhos simples de outono dourado com explicação passo a passo.
Mesmo sem um talento especial para desenhar, você pode desenhar desenhos bastante simples, mas bonitos. Já existem muitos artigos em nosso site que explicam detalhadamente como desenhar vários desenhos com lápis, guache ou aquarela.
Este artigo irá ajudá-lo a desenhar paisagens de outono não muito complexas com lápis de cor e tintas.
Agora, mostraremos como desenhar uma paisagem de outono brilhante usando os lápis simples mais comuns que você pode comprar em qualquer papelaria.
Em uma folha de papel em branco, primeiro descrevemos a localização aproximada de nossa cerca. Para fazer isso, desenhe uma linha vertical curta abaixo do meio da folha e ligeiramente para a direita. Em seguida, desenhamos uma faixa horizontal cruzando-a e duas faixas abaixo, indo para a vertical.
Delineamos as árvores. Para fazer isso, desenhe, como mostrado na figura, duas linhas verticais. Desenhamos uma coroa para árvores - grandes ovais de forma irregular. Ao fundo, marcamos a floresta com uma linha horizontal curva.
Desenhamos a cerca em detalhes. Deve haver 7 estacas verticais no total. As duas linhas horizontais inferiores que desenhamos no início são as barras atrás das estacas. Também os circundamos. A grama pode ser marcada sob a cerca.
Tornamos nossas árvores volumosas - adicionamos uma coroa exuberante, troncos não muito grossos. Certifique-se de desenhar galhos na coroa para que a imagem pareça mais natural. Em primeiro plano, marcamos o caminho. Você pode pegar o caminho para longe, ou pode fazê-lo como na foto.
. "Não há lugar para mais detalhes." Esse poderia ser o nome desta parte do trabalho. Todos os detalhes que foram concebidos devem ser transferidos para o papel. Estas são nuvens, folhas de desenho, casca, grama em primeiro plano. Desenhe um passarinho na cerca.
Pegue uma borracha e remova todos os traços desnecessários. por assim dizer, "limpar" a imagem. As linhas devem ser suaves, simples. Como uma pessoa não é um robô, até mesmo a mão de um artista experiente pode às vezes tremer e emitir linhas abaixo do ideal.
Levamos lápis de cor na quantidade de 5 peças: 3 tons de verde (do claro ao escuro) e dois tons de amarelo (um limão, outro mais quente, uma mistura de limão e ocre). E com a ajuda desses lápis, com traços verticais curtos, começamos a desenhar a grama no primeiro plano e no fundo. Observe que a grama em primeiro plano é desenhada com mais detalhes, ao contrário da mais distante.
Com a ajuda da cor vermelha, cinza e amarela, desenhamos um caminho e pedras. No caminho, deixamos algumas pequenas manchas vermelhas - são folhas caídas.
Com um lápis preto, desenhamos troncos e galhos de bétulas. Não esqueça que os troncos de bétula são pintados com listras (usamos lápis preto e cinza para isso), e os galhos podem ser desenhados em preto. Nos arbustos, pintamos os troncos de marrom.
Agora vamos brincar com as cores! Levamos lápis verde, marrom, vermelho, laranja, amarelo e limão (se houver mais tons no conjunto, não deixe de usá-los também!). Com todas essas cores desenhamos uma coroa perto de árvores e arbustos. Para fazer isso, lembramos o outono e quais cores a folhagem geralmente é pintada no outono. Para bétula, você pode pegar amarelo e laranja, para outros arbustos - vermelho, verde, amarelo, limão, cinza marrom. Borgonha, pântano, esmeralda também são adequados. Por último, adicionamos cores ao nosso pássaro.
Com a ajuda de lápis cinza e marrom, desenhamos nossa cerca. Não se esqueça de que a cerca está em primeiro plano, o que significa que deve ser bem desenhada e detalhadamente.
Com a ajuda de lápis verde, amarelo e laranja, desenhe um plano distante. E ao fundo temos uma floresta. Desenhe uma floresta de modo que, olhando para ela, você gostaria de ir até lá.
No início do trabalho, delineamos as nuvens com um simples lápis. Agora com a ajuda de azul e roxo vamos pintar o céu e essas mesmas nuvens. Com movimentos verticais leves do lápis azul, marque o céu, e com movimentos ainda mais leves, mas com um lápis roxo, dê volume às nuvens.
Traga o desenho à perfeição, corrija pequenas falhas. O lápis roxo nas nuvens pode ser levemente sombreado com um dedo ou um pincel seco. O desenho está pronto! Agora você pode desenhar uma simples paisagem de outono com uma caixa de giz de cera!
Que tipo de desenho em guache até um iniciante pode desenhar? A resposta é: "Aquele que não contém linhas claras, formas e pode ser quase qualquer coisa, dependendo do humor e desejo do autor da obra!". Nesta parte do artigo, sugerimos que você aprenda a desenhar uma bela e colorida paisagem com pincel e guache.
Tomamos duas cores: azul e branco. Mentalmente divida a folha horizontalmente em duas metades, a parte superior deve ser um pouco menor. Agora, com traços horizontais largos, pintamos a parte superior com guache branco e a parte inferior com azul.
Criamos um fundo. Agora nossa tarefa é de alguma forma misturar essas duas cores, para tornar a transição mais suave. Continuamos com o branco com os mesmos traços largos na parte azul, as cores começarão a se misturar e um gradiente resultará. Destaque o meio com a cor branca, como mostra a figura.
Nesta fase, marcamos a linha do horizonte e bem nela, com a ajuda das cores branca, cinza e marrom, marcamos a floresta ao fundo com traços. Com um lápis, denotamos um caminho estreito para o horizonte a partir da borda próxima da folha. Ao longo deste caminho com um pincel fino e tinta preta desenhamos árvores. Tente fazer os troncos não igualmente retos. Deve haver curvas, fraturas - tudo para fazer a árvore parecer "viva".
Deixamos as árvores secarem e com tinta amarela pressionamos literalmente as folhas no papel. Para fazer isso, pegue um pincel de pônei nº 4-6, mergulhe-o em água, seque-o com uma toalha ou um pano, faça o pincel fofo passando o dedo sobre ele algumas vezes e mergulhe o pincel na tinta . Então, com esse pincel “babado” com tinta, colocamos no papel naqueles lugares onde deveria ficar a folhagem, “borrões”, como na foto abaixo. Esses "borrões" serão as folhas.
Na paleta, misture tinta amarela e branca até obter um tom pastel amarelo claro. Exatamente da mesma maneira que na Etapa 4, denotamos o plano de fundo. No caminho marcado com um lápis, desenhe os reflexos das árvores.
Adicionando vermelho e laranja para funcionar. Alguns traços de vermelho na folhagem das árvores mais próximas. O asfalto de cada lado é dividido visualmente em 3 seções, separadas por azul. Pinte cada seção em vermelho e laranja. Você pode fazer alguns traços de tinta amarela em primeiro plano no asfalto - são folhas caídas.
Designe a borda, conforme mostrado na figura, adicione mais detalhes ao trabalho. Você pode adicionar mais folhas, desenhar alguns galhos nas árvores.
Seu trabalho agora está completo! Deixe secar e coloque em uma moldura.
Se esse desenho parecer muito complicado para você, tente desenhar uma versão mais simples - apenas uma árvore muito bonita.
Pegue papel de aquarela limpo, marque visualmente onde sua árvore estará localizada. Recomendamos escolher um lugar para ele no meio. Agora pegamos a aquarela amarela, mergulhamos o pincel na água e depois na tinta. Precisaremos de um item adicional: uma escova de dentes, um bastão, uma régua, em geral, algo em que você possa bater levemente. Trazemos o pincel como mostrado na figura e com movimentos de batidas sacudimos a tinta em uma folha de papel.
Adicione outra cor - vermelho. Recebemos belos respingos.
Importante! Não coloque muita água no pincel, senão o desenho pode ficar muito embaçado!
Adicione verde, laranja e algumas gotas de azul a amarelo e vermelho.
Você pode adicionar mais algumas cores: rosa, lilás, framboesa.
Com a ajuda de um frasco de spray, desfocamos levemente a coroa de nossa futura árvore para que as cores não sejam tão brilhantes e sejam obtidos belos transbordamentos. Basta borrifar o desenho com água apenas 2-3 vezes.
Quando a tinta se espalhar um pouco - deixe secar, antes disso, um pouco de sombreamento com um pincel.
Com um pincel fino e afiado, desenhamos galhos aqui e ali. Use tinta marrom para marcar o fundo do tronco e o chão - a árvore está pronta!
A paisagem que sugerimos que você desenhe abaixo é realmente muito fácil. E nosso guia passo a passo permitirá que você evite erros em seu trabalho. Boa sorte!
Marcamos a linha do horizonte logo acima do meio da folha. Então, com uma linha inclinada, denotamos o primeiro plano - uma colina onde nossas árvores crescerão.
Desenhamos as silhuetas dos troncos com duas linhas verticais. Tentamos evitar linhas retas.
Entre a colina e a linha do horizonte teremos um lago. Marcamos sua costa distante e próxima no lado esquerdo.
À direita, ao longe, a margem oposta também é visível. Designe uma floresta baixa na parte superior da costa, conforme mostrado na figura.
Em primeiro plano, onde delineamos a colina, desenhe a grama. Para fazer isso é bem simples. Novamente, tente evitar linhas retas.
Agora tente ser o mais realista possível, tanto quanto suas habilidades permitirem, para desenhar troncos de árvores com galhos. A árvore à direita deve ser bastante ampla.
Agora desenhe a árvore da esquerda. Em alguns lugares, desenhe folhas nos galhos, desenhe folhas da mesma forma no chão perto da árvore. Onde você desenhou grama, desenhe também juncos.
Sombreie o lago com um lápis simples com traços largos, não apertados, deixando uma grande distância entre as linhas.
Pegue um lápis simples e sombreie a colina em que as árvores estão localizadas. Não se esqueça que a sombra que cai das árvores será mais escura.
Sombreie o fundo também, separando as sombras. Pinte sobre os juncos com um tom de intensidade média.
Pinte todo o fundo, incluindo o lago e a margem esquerda do lago, conforme mostrado na figura. E tente deixar parte do lago ao longo das margens um pouco mais escura do que no centro.
Sombreie o céu com uma leve pressão no lápis. Em seguida, pressionando o lápis com um pouco mais de força, desenhe nuvens claras.
Usando a borracha, destaque o pequeno círculo do lado esquerdo, como mostrado na imagem - este é o sol. Agora a atmosfera não é tão sombria e seu desenho está pronto! Parabéns!
Estes três desenhos são muito simples. você pode fazê-los em cores ou deixá-los como esboços.
desenho em cores 2
O outono é a estação favorita de muitas crianças. Suas cores brilhantes e o azul do céu sem limites encantam, fascinam e carregam de positivo. A beleza do outono se reflete na música, na poesia, nas histórias e nas telas de grandes mestres. As crianças adoram transferir suas observações de mudanças na natureza para o papel. E mesmo que eles não sejam nada arrumados e em algum lugar não muito bonitos, mas isso não é assustador, porque os caras estão aprendendo a pegar um lápis e trabalhar com um pincel.
Nem toda criança descobrirá imediatamente a melhor forma de retratar o tema do outono. Os pais ou educadores devem lembrar as crianças da paisagem de outono. Você pode ter que fazer uma caminhada conjunta e chamar a atenção do bebê para o formato das folhas, a cor das árvores, o azul do céu. Deixe a criança, ao chegar em casa, tentar transferi-los para o papel.
Temas de outono podem incluir uma paisagem lírica.
Refletem a angústia das aves migratórias.
… ou a beleza das folhas rodopiantes.
Os desenhos das crianças podem transmitir uma sensação de saudade do tempo chuvoso.
O outono é uma época de cogumelos, por isso é impossível ignorar a beleza dos deliciosos representantes do final do outono.
Para muitas crianças, a chegada do outono está associada ao Dia do Conhecimento.
Passo 1
O desenho começa desenhando uma grande forma de "V" no papel usando linhas longas e curvas. Observe que os lados do "V" não são retos, mas ondulados. Uma das linhas no topo tem um pequeno galho.
Passo 2
Um par de linhas longas e curvas são adicionados ao desenho, que descem da forma de "V" para baixo. Este é um tronco de árvore que engrossa ligeiramente perto do solo.
etapa 3
Dos ramos superiores, linhas curvas de diferentes comprimentos são desenhadas em ambos os lados.
Passo 4
As duas linhas formam outro ramo largo que se estende do tronco da árvore. Em seguida, faça pequenos ramos adicionais.
Etapa 5
O tronco da árvore é coberto de folhas.
Etapa 6
Uma massa densa, de forma irregular e serrilhada é adicionada.
Etapa 7
Sob a árvore, folhas caídas em forma de lágrima são retratadas.
Etapa 8
Preencha todos os pontos carecas com galhos, galhos e folhas adicionais. Detalhe o tronco usando linhas curvas de vários comprimentos.
Etapa 9
Desenhe uma segunda linha do horizonte subindo acima da primeira. Adicione solavancos no chão e algumas folhas caídas nele.
Etapa 10
Uma paleta de cores é aplicada ao desenho: do amarelo dourado ou cobre ao vermelho-alaranjado ou marrom. Fora, de acordo com o princípio da árvore reduzida, você pode adicionar uma floresta inteira.
Um exemplo de desenho de outono dourado é feito em uma técnica não convencional - pintura com esponja. Esse trabalho evocará emoções positivas na criança e também mostrará como usar objetos familiares no desenho.
Materiais:
No lado denso das esponjas, desenham-se os contornos das árvores. Em seguida, corte cuidadosamente as partes extras com uma tesoura. 
Três cores são diluídas em placas até a consistência de creme de leite: amarelo, vermelho e verde.
Usando uma esponja, desenhe uma base amarela na folha. Em seguida, um modelo da árvore é mergulhado em tinta amarela e o outro em vermelho, e impressões nítidas são feitas no papel.
Nas laterais do desenho, são aplicadas impressões de abetos e, com um traço longo, os restos de grama verde.
Adicione algumas árvores vermelhas a amarelas.
No topo, eles retratam o sol com um pincel e desenham troncos de árvores com um tom marrom.
No final, são feitos traços avermelhados na base das árvores.
Alternativamente, o desenho de uma criança pode ser desenhado usando uma folha real e tintas. Para fazer isso, pegue várias folhas de formas diferentes, aplique no papel e desenhe um contorno com um lápis. O meio é pintado com tintas com uma esponja ou pincel. Outra maneira de desenhar é quando a tinta é aplicada na parte inferior da folha e pressionada contra a superfície da folha. O desenho é obtido com uma impressão de folhas de diferentes tamanhos e formas.
Paisagem "No jardim"
Na parte inferior da folha desenhe o contorno da colina. Em seguida, uma linha que se aproxima é aplicada no lado direito.
No meio da ligação de duas colinas, está representada outra menor e duas arqueadas nas laterais.
Desenhar uma árvore começa na base do tronco.
As linhas curvas representam os principais ramos que estão dentro do tronco. Em ambos os lados dos ramos principais desenhe pequenos ramos com extremidades curvas.
Nos galhos da árvore são acrescentadas folhas e frutos, vários deles já caídos no chão.
Para o design da imagem, as cores do outono são escolhidas: amarelo, marrom, vermelho e laranja.
colagem de folhas
Para o trabalho, são coletadas folhas de várias formas e tamanhos. Coloque um deles em uma superfície plana e cubra com papel. Acaricie suavemente a superfície do papel com giz de cera ou pastel oleoso para formar uma forma de estêncil. Em seguida, a folha é removida de baixo do papel e a próxima é colocada. Pode ser pintado em outra cor.
Desenho de outono com cotonetes
Materiais:
As bordas da folha são coladas com fita adesiva para ter um trabalho com uma moldura limpa no final. Para obter uma bela base graduada, a folha é primeiro umedecida com água pura e depois é adicionada um pouco de cor. Enquanto o papel estiver molhado, desenhe nuvens e deixe secar.
Na metade inferior da folha, são aplicados tons de amarelo, verde e vermelho para o horizonte. Deixe o trabalho secar novamente. Misture a tinta preta com água até obter a consistência de tinta. Pingue um pouco de tinta na parte inferior do trabalho. Em seguida, eles dão um canudo às crianças para que elas “explodam” partes do tronco e galhos. Quando necessário, a tinta é adicionada. Deixe o trabalho secar.
Com cotonetes, "folhas" amarelas e vermelhas são aplicadas na árvore e embaixo dela.
Folha sob a folha
O trabalho parece original com uma folha colocada sob uma folha fina (o topo deve ser brilhante). Os dedos passam suavemente o material de metal para desenvolver o padrão. Em seguida, a base é coberta com uma camada de guache ou tinta preta. Deixe o trabalho secar e passe cuidadosamente sobre ele um pano de metal. As veias ficarão brilhantes e os recessos permanecerão escuros. Em seguida, o relevo é colocado em papelão.
árvore no outono
O trabalho a seguir foi feito usando sal comum. Para começar, a própria folha é umedecida com uma esponja, a tinta é aplicada e o fundo molhado é polvilhado com sal.
Após 10 segundos, o sal é sacudido e a própria peça de trabalho é seca. Eles aplicam os contornos de grama e madeira e depois os pintam em cores misturadas de outono.
Qualquer desenho de outono infantil, desenhado com tintas ou lápis, está cheio de cores brilhantes. Para alguns, sua época favorita está associada a cachos de cinzas de montanha, para alguns é com chuva fraca e para outros é a estação dos cogumelos. As crianças do jardim de infância estão apenas começando a dominar a técnica de pintar com tintas, então o trabalho mais simples é escolhido para elas e geralmente são usados modelos prontos.
Desenho pessoal de outono
Em uma folha de papel marrom, a criança circula a palma da mão. Em seguida, é recortado e colado em um fundo branco - esta será a base da árvore.
Com a ajuda de uma rolha de vinho, círculos multicoloridos são aplicados aleatoriamente ao redor da coroa.
árvore de outono
A técnica de desenhar tal árvore é tão simples que até uma criança de três anos a dominará. Para o trabalho, um modelo de barril é impresso, tinta, um pincel e um pincel redondo são preparados.
Tintas de diferentes tons são espremidas em placas separadas: amarelo, laranja, marrom e vermelho. O pincel é mergulhado em uma das flores e aplicado na árvore, representando as folhas. O tronco da árvore é então manchado de marrom.
pintura a dedo
As crianças podem transmitir sua visão do mundo com a ajuda de impressões digitais. Os desenhos nesta técnica são únicos e inimitáveis. Inicialmente, os objetos são representados com impressões palmares e, em seguida, mudam para o desenho do dedo. Para o trabalho, são selecionadas tintas especiais que são seguras para o bebê.
Um tronco de árvore marrom é retratado no centro da folha. Em seguida, mergulhando os dedos em tons de amarelo e vermelho, deixam marcas de “folhas” multicoloridas ao redor.
O programa educacional do grupo intermediário inclui necessariamente o tema do outono. Para o trabalho, uma variedade de técnicas e uma abordagem não convencional são usadas.
Desenho com vela de cera
Para trabalhar você precisa:
A folha é colocada sob o papel e esfregada na superfície com uma vela. A impressão é com tinta. Onde as saliências se formaram, as lacunas permanecerão. Repita etapas semelhantes com outras folhas.
Folhas verdes são usadas para desenhar, porque. desmoronar seco quando pressionado.
Técnica de desenho com giz de cera
Para representar as folhas, você precisará de papel de escritório e giz de cera.
A folha é coberta com papel e cravada nela com giz até aparecer uma impressão.
Para brilho, um fundo branco é colado em papelão colorido.
Paisagem de outono
Materiais:
As mãos do bebê devem ser lavadas antes de mudar de cor.
Para começar, desenhe um contorno de árvore no papel ou imprima um modelo acabado. O tronco é coberto com um lápis marrom ou pastel oleoso.
A pintura a dedo é preparada na paleta em marrom, amarelo, vermelho e laranja.
Mergulhe o dedo em uma das cores e pressione-o contra o papel. Você pode usar um ou todos os dedos para pintar.
Eles fazem impressões multicoloridas até que a árvore esteja cheia de folhas de outono. Em sua base, a tinta amarela é aplicada com um toque do dedo.
Você pode adicionar folhas caídas à paisagem ou pintar pássaros e nuvens. No final, o trabalho deve ser seco.
A técnica de desenho no grupo mais antigo é um pouco mais complicada. Se uma árvore é transferida para o papel, a estrutura da coroa, o tronco engrossado e sua própria cor da casca já são visíveis. Nos desenhos infantis, devem ser mantidas as proporções, a composição de perto e as possibilidades de cores.
Paisagem de outono "molhada"
Materiais e ferramentas:
O pincel é mergulhado em água e bem umedecido. A árvore será feita na forma de um aglomerado arbitrário de nuvens, então você não deve ter medo de que a criança estrague o trabalho.
A aquarela fica em cima da camada anterior molhada de tinta. Esta técnica de pintura é chamada de "molhado sobre molhado". A folhagem é uma combinação de amarelo, laranja e verde oliva.
Misture um pouco de marrom e preto para obter um tom marrom acinzentado e desenhe a forma do tronco e vários galhos com um pincel.
Em seguida, prossiga para a técnica de pintura em aquarela mais divertida e fácil. Uma escova de dentes molhada é mergulhada em amarelo e, segurando as cerdas com o dedo, elas começam a respingar tinta sobre a superfície do papel.
Trabalho semelhante é repetido com flores de laranjeira e oliveira. A escova de dentes dá à folhagem fina um efeito nebuloso.
Sprays maiores são feitos usando duas escovas cruzadas.
É melhor começar com cores mais claras e ter outro pincel molhado sem tinta à mão. É usado para suavizar transições.
Estampas florais
Usando frutas e legumes, você pode criar impressões interessantes em papel. As crianças vão adorar esta técnica.
Materiais:
Na fase de cortar legumes e frutas, as crianças precisam da ajuda dos adultos. Antes do trabalho, as frutas e legumes são lavados e secos. Corte de amostra:
Coloque a tinta em pequenos recipientes. Faça um esboço do desenho no papel. Um pedaço de fruta ou vegetal é mergulhado na tinta, distribuindo-o uniformemente sobre a superfície. O modelo é pressionado firmemente contra o papel, deixando uma impressão.
Desenho com cotonetes
Uma técnica relativamente nova de criatividade infantil - desenhar uma imagem no papel com tintas e bastões é muito popular entre as crianças. Para tal criatividade, são necessários papel, cotonetes e guache diluídos em água. Padrões de pontos são aplicados à folha levemente grudados.
Os desenhos das crianças têm um espírito especial. Eles não têm regras, cânones, apenas inspiração e alma direta de uma criança.
O desenho de outono pode ser volumoso ou complementado com materiais naturais: folhas, sementes e pequenos frutos.
A hachura multicolorida é outra técnica quando as cores de canetas hidrográficas, lápis e até canetas de gel são misturadas no processo.
É louvável quando a criatividade das crianças é apoiada pelos pais. Ele não apenas reúne, mas também expressa a individualidade e ajuda a lidar com as emoções.
Desenhar "Outono" pelo menos uma vez na vida atrai todas as crianças - no jardim de infância ou na escola, esse tópico está frequentemente presente nas aulas de artes plásticas, no mundo exterior e na leitura literária. Poucos adultos podem ficar indiferentes ao brilho e variedade de cores do outono, e muitos deles querem mostrar essa paleta às crianças, realizando uma master class com uma foto passo a passo ou a construção passo a passo de um desenho esquemático em um quadro-negro.
Antes de desenhar uma paisagem de outono, você precisa escolher os materiais que serão usados como base para o trabalho. Sugerimos considerar uma variante de um desenho feito com aquarela e lápis de cor em papel branco comum, mas bastante grosso (é melhor usar folhas para aquarelas ou esboços).
Com um simples lápis, como de costume, fazemos um esboço de um desenho - um esboço. A nossa composição será composta por várias árvores e uma pequena casa de aldeia. A presença de uma colina dá seu interesse, no centro da qual plantamos o principal. Devido à colina, a linha do horizonte, o primeiro plano e o fundo parecem diferentes.
O céu de outono está cheio de cor. Usando a técnica de aquarela. Essa técnica é usada quando você deseja obter um plano de fundo sólido irregular.
Da mesma forma, distinguimos a copa das árvores ao fundo. Eles ficarão embaçados e complementarão os principais detalhes da imagem.
Preenchimento de aquarela - plano de fundo Da mesma forma, preencha com cor a grama e a linha do mato, que fica ao fundo. Tornamos o arbusto mais escuro que a grama. Destacamos a árvore próxima à casa com um tom de tinta mais claro, focando assim na casa. E começa a chamar a atenção, embora esteja localizado em uma das linhas mais afastadas da borda.
Preenchimento de aquarela - Primeiro plano Estamos trabalhando em grandes troncos de árvores, dando-lhes volume através do jogo de luz e sombra: escurecemos um lado do tronco que o outro. Denotamos a sombra que as árvores e a casa projetam na grama, enchem de cor o caminho.
Coloração em aquarela - passo 1 Destaque os arbustos bordô e vermelhos ao fundo. Enfatizamos a descida na parte central da imagem com uma cor escura. Destacamos o relevo do tronco da árvore em primeiro plano, destacando seu lado direito com uma cor mais escura.
Coloração em aquarela - passo 2 Desenhamos arbustos ao redor da casa, preenchemos a cor de suas janelas. Enfatizamos o jogo de cores nas copas das árvores do lado direito da imagem, usando cores quentes de outono. Pintamos o primeiro plano da imagem com as mesmas cores quentes.
Coloração em aquarela - passo 3 Secamos bem a imagem, após o que começamos a trabalhar os detalhes com lápis de cor: folhagens, arbustos localizados à distância. Prestamos atenção ao fato de que quanto mais próximo da borda da imagem o objeto estiver localizado, mais brilhantes devem ser seus detalhes. A árvore no centro - elemento chave da paisagem - deve ser o mais expressiva possível e trabalhada nos mínimos detalhes. Desenhamos pássaros voando.
Veja o vídeo como desenhar uma paisagem de outono com uma criança de 6 a 9 anos.
Selecionamos para você 3 imagens simples, mas completamente diferentes em termos de técnica, da natureza do outono. Escolha o que você gosta.
Uma paisagem tradicional de outono - uma floresta colorida na margem de um reservatório, refletida em um espelho d'água, pode ser desenhada usando uma técnica original e fácil de executar.
Você vai precisar de:
Técnica para desenhar uma paisagem de outono em etapas:
Aplique uma fina camada de água no papel com um pincel. Deixe a folha secar.
Desenhe uma linha do horizonte. Determine onde o céu estará no desenho alocando mais espaço para ele do que para objetos localizados no chão. Pinte o céu em um tom suave de azul, aplicando tinta de baixo para cima, começando pela linha do horizonte.
Desenhe água. Para fazer isso, escolha um tom de azul mais saturado e aplique-o de cima para baixo a partir da linha do horizonte. Ao desenhar a superfície da água, faça movimentos horizontais com o pincel. Deixe a folha secar - a tinta deve secar completamente!
Desenhe o céu. Digite amarelo no pincel e desenhe uma faixa no céu, aproximadamente em sua parte central. Mais perto da linha do horizonte, desenhe exatamente a mesma faixa carmesim. Estas linhas representam os reflexos do sol.
Pegue uma quantidade suficiente de tinta branca no pincel, dilua um pouco com água. Desenhe várias listras oblíquas no céu e misture-as na mesma direção. Estas serão as nuvens.
Digite água no pincel e desfoque as listras vermelhas e amarelas movendo o pincel na direção horizontal.
Mergulhando o pincel na tinta marrom, desenhe uma faixa larga na linha do horizonte. Será uma floresta localizada ao longe. Espere a tinta secar completamente.
Com tinta laranja, desenhe as silhuetas das árvores que estarão localizadas em primeiro plano - diretamente na costa. Você pode fazer isso não apenas com um pincel, mas também diretamente com a ajuda de impressões de folhetos.
Dobre a folha ao meio, dobrando-a de cima para baixo. Passe a mão pelo papel e desdobre o desenho. Você imprimiu o reflexo das árvores no espelho introdutório.
Desenhe o sol atrás das árvores, silhuetas de pássaros voando pelo céu. Espere o desenho secar
Digite tinta amarela no pincel e desenhe as silhuetas das árvores no topo da folha. Dobre o desenho ao meio novamente, passe a mão e desdobre.
No topo da paisagem, pinte as árvores de laranja e amarelo e a grama de amarelo.
Desenhe os troncos e galhos das árvores.
O desenho de outono na técnica de monotipia está pronto!
Com a ajuda de um lápis, é melhor retratar o final do outono, quando praticamente não há folhagem nas árvores, o clima é sombrio e o humor do artista é um pouco triste. Convidamos você a retratar duas finas árvores de outono curvando-se sob as rajadas de vento frio de outono nas margens do rio.
Técnica de paisagem de outono em etapas:
Desenhe horizontes e perspectivas retos
Desenhe troncos de árvores em primeiro plano
Desenhe a margem esquerda e direita do rio
Para que as árvores não fiquem “penduradas no ar”, desenhe um pequeno montículo ao pé, coberto com grama seca e esparsa.
Desenhe em detalhes as silhuetas de ambas as árvores - rizomas, troncos, galhos
Desenhe folhas caídas no chão e desenhe algumas folhas restantes nos galhos das árvores. Desenhe juncos ao longo das margens do rio.
Use as linhas horizontais para representar o fluxo do rio.
Cubra o monte em que as árvores crescem com eclosão de diferentes intensidades.
Desenhe a silhueta de uma floresta na outra margem do rio com a mesma eclosão.
Desenhe nuvens no céu e silhuetas de pássaros voando para climas mais quentes.
Desenhe uma fina teia de outono entre os galhos da árvore.
Use a borracha para adicionar destaques à paisagem para dar ao desenho um clima ainda mais frio.
As crianças certamente vão gostar de trabalhar nesta paisagem, porque a técnica original envolve o uso de folhas de outono reais.
Você vai precisar de:
Progresso:
Desenhe uma linha do horizonte com um lápis simples
Rasgue a fita de papel em pedaços de forma livre e cole-os acima da linha do horizonte - serão nuvens flutuando no céu
Desenhe uma linha do horizonte com aquarela amarela. Ao retratar o horizonte, desenhe mais água no pincel para que a linha fique embaçada.
Use uma cor amarela rica para pintar o céu, movendo o pincel da esquerda para a direita.
Gradualmente, introduza tons esverdeados no fundo geral do céu. Não se esqueça de colocar bastante água na escova.
Enfatize a linha do horizonte com tons escuros de azul e verde. Assim, você retratará uma floresta localizada à distância.
Pinte o primeiro plano da paisagem com manchas borradas de vários tons de amarelo e verde.
Retire a fita de papel acima da linha do horizonte.
Prepare folhas de outono que você usará para desenhar árvores à distância.
Cubra as folhas com guache laranja, amarelo ou marrom.
Anexe as folhas ao fundo da imagem, além da linha do horizonte. Faça impressões.
Da mesma forma, imprima os contornos das folhas no primeiro plano da paisagem. Para o primeiro plano, pegue folhas de uma forma diferente e use tons mais saturados de guache.
Com um pincel fino, pinte os troncos e galhos das árvores localizadas em primeiro plano.
A paisagem original do outono está pronta.
Outono criativo para você!
