Este versículo apareceu no segundo mês do inverno. Começa com sentimentos, antecipações da primavera que se aproxima, um encontro com um ente querido. Naquela época, A. Blok estava loucamente apaixonado por L. D. Mendeleev, filha de um amigo, mas seus encontros são muito raros. As regras de etiqueta não permitem que você faça isso com mais frequência. E somente com o início da primavera, quando os Mendeleevs partiram para o país, o poeta pôde estar ao lado deles.
A notícia de que a primavera chegará em breve nesta prosa é o vento. Um pedaço de céu claro, que o poeta não contempla, não sente, mas está cheio de uma sensação de mudança, uma vontade de ver o céu cheio da luz do sol.
Os primeiros trabalhos de Blok estão imbuídos de simbolismo. O pessimismo é sentido muito bem ao longo de todo o trabalho, e só no final dele é sentido algum tipo de luz, a tristeza é lentamente dissipada.
O poeta quer dizer muito em sua obra, mas emoções conflitantes não permitem. A tristeza mostra a impossibilidade de revelar os sentimentos. E apenas movimentos tímidos ele pode permitir, para não assustar seu escolhido.
Na primeira e terceira linhas da quadra, a rima é feminina, na segunda e quarta - masculina. Tal mudança para um escritor tão habilidoso, novamente leva à idéia de que ele pensa constantemente em sua amada mulher.
Da mesma forma, de propósito ou não, a união de dois corações amorosos vem ao mundo.
O casamento de Alexander Blok e Lyubov Mendeeleva ocorreu dois anos depois que o poema foi escrito, mas o pobre escritor até o último momento duvidou dos sentimentos da própria garota. Afinal, eles se conheceram tão pouco, e seus encontros passaram tão rapidamente. Sua família também teve muita tristeza, mas o símbolo do amor - a primavera permaneceu com o escritor por toda a vida.
Este trabalho é feito usando diferentes métodos de expressividade da palavra artística, vemos isso ao longo de todo o poema.
Análise do poema O vento trouxe de longe conforme o plano
O primeiro casamento de Ivan Bunin terminou em fracasso. Ele prometeu a si mesmo não se casar mais, mas em 1906 ele se apaixonou por Vera Muromtseva sem olhar para trás, com quem conversou por cerca de 16 anos e depois disso ela se tornou sua esposa legal.
Lermontov é uma pessoa que tem muitos princípios. Este homem sempre acreditou que você precisa morrer com dignidade e beleza. Para ele, era morrer no campo de batalha. Foram os últimos anos de sua vida que estiveram associados a
Este trabalho é geralmente atribuído a poemas com letras patrióticas, um dos que foram escritos por Tvardovsky.
De fato, todas as obras que Afanasy Fet combinou em uma coleção dedicada ao tema marinho são esboços de paisagens. O autor transmite de forma clara e multifacetada a imagem dos elementos
Gumilyov terminou o trabalho em 1907, mas foi publicado em 1908 na coleção Romantic Flowers. Em 1906, Gumilyov estudou na França e viajou extensivamente pela Europa.
A história de escrever um poema começa com amor. Criado no final de janeiro de 1901, é permeado de antecipação, antecipação da próxima primavera, encontro com sua amada. Naquele inverno cinzento de São Petersburgo, o poeta estava apaixonado por L. D. Mendeleeva, filha de seu amigo, mas eles raramente se viam. A decência não permitia reuniões frequentes. E somente na primavera, quando a família Mendeleev foi para o campo, Blok pôde se juntar a eles.
O vento é o mensageiro da primavera iminente no poema. Um pedaço de céu claro, que Blok não vê, mas sente que está em algum lugar, está cheio de premonição de mudanças, o desejo de finalmente ver um céu claro cheio de sol. No azul do novo céu, “choraram as tempestades de inverno”, como se pressentissem sua partida iminente.
Os primeiros poemas do poeta estão imbuídos do espírito do simbolismo, uma tendência extremamente comum na arte do século XX. O principal sinal dessa corrente é um pessimismo desesperado. Isso é claramente ouvido nas seguintes linhas: "as tempestades de inverno choraram", "meus fios choraram". Ao final da obra, a melancolia do poeta se dissipa, um raio de esperança irrompe (“O vento trouxe de longe / Suas canções sonoras”).
Há muito eufemismo no poema de Blok. O autor quer contar muito ao leitor, sentimentos conflitantes o atormentam e não dão clareza. Tire pelo menos as seguintes imagens: “em algum lugar claro e profundo”, “sonhos estrelados pairavam” e “tímida, sombria e profunda”. Um desejo tão profundo simboliza a impossibilidade de se abrir ao amor. E apenas gestos tímidos e "sonhos estrelados" o poeta pode se permitir, para não comprometer sua amada.
O sistema silabo-tônico de versificação no poema compensa as rimas aproximadas na primeira quadra. As rimas das duas últimas quadras são exatas. O autor subitamente respira "leve e profundamente" os primeiros versos, esquecendo-se das regras da versificação, e então, voltando a si, termina as duas últimas estrofes. O poema é composto por 3 estrofes (12 linhas no total). Não há rima na primeira quadra (verso em branco). As duas últimas são rimas cruzadas. Tamanho poético: dáctilo de três pés.
Na primeira e terceira linhas de cada quadra, a rima é feminina, o pé é truncado por uma sílaba. No segundo e quarto - masculino, o pé é truncado em duas sílabas. A alternância de rimas femininas e masculinas para um autor tão experiente em versificação sugere novamente uma certa mulher apaixonada, cujo nome é Lyubov Dmitrievna Mendeleeva. De maneira tão intrincada, acidental ou intencionalmente, o sonho da unidade de dois corações abre caminho para o mundo.
O casamento de Blok e Mendeleev ocorreu em 1903, mas quase até a cerimônia, o autor não sabia se era realmente amado. Afinal, seus encontros eram raros e fugazes. Houve muitos momentos trágicos em sua vida familiar, mas o símbolo do amor-primavera permaneceu com Blok para sempre.
O vento trouxe de longe
Canções de dica de primavera
Em algum lugar leve e profundo
O céu se abriu.
Neste azul sem fundo
No crepúsculo da próxima primavera
Chorando tempestades de inverno
Havia sonhos estrelados.
Timidamente, sombriamente e profundamente
Minhas cordas estavam chorando.
O vento trouxe de longe
As músicas sonoras são suas.
O período inicial do trabalho de Blok é marcado por sua paixão pelo simbolismo e pelo misticismo. O poema "O vento trouxe de longe..." (1901) é um exemplo vívido do apelo do poeta a qualquer detalhe insignificante, que ele considera como símbolos secretos e atribui grande importância a eles.
O início da primavera para Blok não é apenas uma mudança de estação. É acompanhado por sinais misteriosos. Muito antes da chegada dos verdadeiros dias quentes, o herói lírico ouve as "canções da dica primaveril" que o vento traz. Ao mesmo tempo, "o céu... um pedaço" se abre para ele. No "crepúsculo da primavera que se aproxima" o autor ouve o grito de "tempestades de inverno". Na mente do herói lírico, o mundo real é completamente transformado, ocorrem mudanças ocultas do olho comum, sons misteriosos são ouvidos.
Na última estrofe, aparece um tema de amor. Durante este período, Blok ficou fascinado pelas ideias de V. Solovyov e sua doutrina da Eterna Feminilidade. O famoso Blok (L. Mendeleev) não retribuiu o poeta. Mas ele teimosamente a considerava a personificação de seu ideal feminino e buscava a mão de uma garota. As "cordas chorosas" do herói lírico simbolizam suas letras de amor, saudade e tristeza pela incapacidade de encontrar a verdadeira felicidade.
Blok acreditava sinceramente que ele e Mendeleeva nasceram um para o outro, e seu casamento foi abençoado no céu. Portanto, almas afins são inevitavelmente atraídas umas pelas outras. Entre os símbolos da primavera que se aproxima, o herói lírico distingue as "canções sonoras" de sua amada, que lhe são dirigidas e testemunham o reencontro iminente dos dois amantes.
A busca de Block por vários símbolos e presságios na natureza pode ser facilmente explicada. O poeta raramente via sua amada. Reuniões e caminhadas conjuntas ocorreram apenas na estação quente, quando a família Mendeleev veio à dacha.
É muito característico que a obra “O vento trouxe de longe...” tenha sido escrita por Blok em janeiro, quando na realidade não se podia falar de nenhum sinal de uma primavera se aproximando. Mas o poeta, estando em estado exaltado, é levado em seus sonhos para longe do inverno cinzento de Petersburgo. O mundo ao seu redor está repleto de vários presságios para ele, que, em geral, se tornam realidade. Em 1903, L. Mendeleeva concordou em se tornar a esposa do poeta.
O poema “O vento trazido de longe” é um dos muitos da obra de Blok, que dedicou à esposa, Lyubov Mendeleeva. Para que os alunos do 6º ano possam compreender melhor os sentimentos do poeta, pode-se utilizar na aula de literatura uma breve análise de “O vento trazido de longe” conforme o plano. Este é um bom material complementar para ajudar a esclarecer o assunto.
História da criação- o poema se refere ao período inicial da obra de Blok, foi escrito em 1901, quando ele já estava cortejando sua futura esposa Lyubov Mendeleeva.
Tema do poema- uma premonição da primavera, que traz esperança de um encontro com uma mulher amada.
Composição- a frase de fechamento do anel é “ o vento trouxe de longe“.
Gênero- um poema lírico.
Tamanho poético- trímetro dáctilo.
epítetos – “canção da primavera”, “azul sem fundo”, “perto da primavera”, “tempestades de inverno”, “sonhos estrelados”, “canções sonoras”.
Metáforas – “o vento trouxe”, “um pedaço de céu se abriu”, “choram tempestades”, “rugiram sonhos”, “cordas choraram”.
A obra foi escrita em 1901, no inverno, quando Alexander Blok já estava apaixonado por sua futura esposa Lyubov Mendeleeva, mas a garota não retribuiu e o relacionamento deles não era oficial. No início do século 20, isso era tratado com muito rigor, para que o poeta não pudesse ver sua amada com a frequência que gostaria. A decência prescrevia não permitir reuniões muito frequentes. E, de fato, o poeta só pôde desfrutar da comunicação com sua futura esposa na primavera - a família Mendeleev foi para a dacha, e Blok, que era amigo deles, juntou-se.
E o pensamento de um encontro futuro aqueceu sua alma no inverno cinzento de Petersburgo, em que já se sentia o sopro da primavera. O poeta descreveu esse sentimento em seu poema “O vento trouxe de longe”, cuja história está inextricavelmente ligada à história de seu amor.
O tema principal do verso é uma premonição da primavera. A alma do herói lírico está cheia de vagas sensações - ou pressentimentos sombrios, ou a alegria do fato de que em breve ele poderá ver aquele que tanto deseja. São esses sentimentos que Blok tenta transmitir através de uma obra repleta de símbolos. A ideia principal do poema é o sentimento de um homem apaixonado que ainda não tem permissão para expressar seus sentimentos abertamente.
Ele fala sobre como uma pessoa definha, que não conhece o futuro de seu amor, como ela quer acreditar no melhor e esperar reciprocidade, E a primavera é um símbolo de todas essas esperanças.
O conteúdo emocional da obra é muito denso, o que é facilitado pela composição em loop. Se no início deste poema de três linhas o poeta é pessimista, então o final é mais uma descrição de um bom e brilhante pressentimento.
O vento no trabalho simboliza a chegada da próxima primavera, pressagia-a. O herói lírico ainda não vê um céu claro, mas sente que chegará o momento em que será possível desfrutar do início da primavera. Ele quer que este tempo chegue logo e fala sobre como as tempestades de inverno estão chorando - como se sentissem que não têm muito tempo para reinar na terra.
A segunda estrofe diz alegoricamente que Blok sofre com a incapacidade de expressar seus sentimentos, que ainda estão escondidos “timidamente sombrios e profundos”. Ele só pode ter sonhos, caso contrário, seu comportamento pode comprometer a mulher que ama.
Por fim, a terceira estrofe mostra que a melancolia do poeta vai se dissipando aos poucos, ele já ouve canções sonoras e sente que algo de bom o espera pela frente. E, de fato - em 1903, Blok e Mendeleev se casaram.
Este é um poema lírico - apesar dos elementos paisagísticos, os versos poéticos servem para transmitir os sentimentos do poeta, as emoções que ele vivencia. Esse gênero ajuda Blok a expressar o que o atormenta e o que ele gostaria de revelar ao mundo.
A obra é escrita em trimetro dactílico, o que, combinado com rimas cruzadas, facilita a leitura. Com intenção, Blok também usa a alternância de rimas femininas e masculinas: dessa forma ele demonstra seu sonho de união com sua amada.
Blok usa não apenas símbolos, mas também tropos clássicos em seu poema para transmitir o clima e transmitir a ideia. São expressões como:
Com a ajuda deles, o autor transmite suas dúvidas em um sentimento recíproco - os encontros com a futura noiva foram muito fugazes, mostra todas as dúvidas com as quais o coração apaixonado é atormentado e, ao mesmo tempo - todas as esperanças que o alimentam. O poeta não sabe o que os espera pela frente, mas quer pensar que o futuro será bom.
Classificação média: 4.5. Total de avaliações recebidas: 19.
A história de escrever um poema começa com amor. Criado no final de janeiro de 1901, é permeado de antecipação, antecipação da próxima primavera, encontro com sua amada. Naquele inverno cinzento de São Petersburgo, o poeta estava apaixonado por L. D. Mendeleeva, filha de seu amigo, mas eles raramente se viam. A decência não permitia reuniões frequentes. E somente na primavera, quando a família Mendeleev foi para o campo, Blok pôde se juntar a eles.
O vento é o mensageiro da primavera iminente no poema. Um pedaço de céu claro, que Blok não vê, mas sente que está em algum lugar, está cheio de premonição de mudanças, o desejo de finalmente ver um céu claro cheio de sol. No azul do novo céu, “choraram as tempestades de inverno”, como se pressentissem sua partida iminente.
Os primeiros poemas do poeta estão imbuídos do espírito do simbolismo, uma tendência extremamente comum na arte do século XX. O principal sinal dessa corrente é um pessimismo desesperado. Isso é claramente ouvido nas seguintes linhas: "as tempestades de inverno choraram", "meus fios choraram". Ao final da obra, a melancolia do poeta se dissipa, um raio de esperança irrompe (“O vento trouxe de longe / Suas canções sonoras”).
Há muito eufemismo no poema de Blok. O autor quer contar muito ao leitor, sentimentos conflitantes o atormentam e não dão clareza. Tire pelo menos as seguintes imagens: “em algum lugar claro e profundo”, “sonhos estrelados pairavam” e “tímida, sombria e profunda”. Um desejo tão profundo simboliza a impossibilidade de se abrir ao amor. E apenas gestos tímidos e "sonhos estrelados" o poeta pode se permitir, para não comprometer sua amada.
O sistema silabo-tônico de versificação no poema compensa as rimas aproximadas na primeira quadra. As rimas das duas últimas quadras são exatas. O autor subitamente respira "leve e profundamente" os primeiros versos, esquecendo-se das regras da versificação, e então, voltando a si, termina as duas últimas estrofes. O poema é composto por 3 estrofes (12 linhas no total). Não há rima na primeira quadra (verso em branco). As duas últimas são rimas cruzadas. Tamanho poético: dáctilo de três pés.
Na primeira e terceira linhas de cada quadra, a rima é feminina, o pé é truncado por uma sílaba. No segundo e quarto - masculino, o pé é truncado em duas sílabas. A alternância de rimas femininas e masculinas para um autor tão experiente em versificação sugere novamente uma certa mulher apaixonada, cujo nome é Lyubov Dmitrievna Mendeleeva. De maneira tão intrincada, acidental ou intencionalmente, o sonho da unidade de dois corações abre caminho para o mundo.
O casamento de Blok e Mendeleev ocorreu em 1903, mas quase até a cerimônia, o autor não sabia se era realmente amado. Afinal, seus encontros eram raros e fugazes. Houve muitos momentos trágicos em sua vida familiar, mas o símbolo do amor-primavera permaneceu com Blok para sempre.
A história "Taras Bulba" é uma das melhores e mais interessantes obras de N.V. Gogol. A história fala sobre a luta heróica do povo ucraniano pela sua libertação nacional. Conhecemos Taras Bulba em um ambiente familiar pacífico, durante uma breve pausa entre os feitos de armas do protagonista. O orgulho de Bulba é causado pelos filhos Ostap e Andriy, que voltaram da escola. Taras acredita que a educação espiritual é apenas uma parte da educação necessária para um jovem. O principal é o treinamento de combate nas condições do Zaporizhzhya Sich. Taras não foi criado para um lar familiar. Vendo um ao outro
Vasily Vladimirovich Pukirev é um famoso pintor russo, famoso por sua pintura de gênero "Casamento Desigual", escrita em 1862. Naqueles dias, o problema da falta de direitos das mulheres era muito agudo. Na sociedade russa, vozes eram cada vez mais ouvidas em defesa da igualdade das mulheres. O artista Pukirev também desenvolveu esse tema em sua obra. O enredo da imagem é um drama de vida que não era incomum na época: um casamento desigual. Uma jovem é dada em casamento a um velho rico. A aparência da noiva é encantadora: ela ainda tem feições sem forma, infantilmente suaves, lindos olhos. A noiva está pálida, ela provavelmente está perto de desmaiar
O leitor, mesmo que não muito atento, certamente perceberá que praticamente não há uma única pessoa feliz na peça de Chekhov. Ranevskaya vem de Paris para se arrepender de seus pecados e encontrar o último descanso em sua propriedade natal. Diretamente sobre a parábola do Filho Pródigo, ela construiu seus últimos planos. Mas, infelizmente, ela não conseguiu fazer isso: a propriedade está sendo vendida em leilão. Ranevskaya tem que retornar a Paris para velhos pecados e novos problemas. O fiel servo Firs é enterrado vivo em uma casa fechada com tábuas. Charlotte teme o amanhecer de um novo dia porque ela não sabe o que vem a seguir
"Requiem" - uma das maiores obras de Akhmatova - foi escrito em 1935-1940. É o 40º ano que o epílogo, a última parte do poema, é datado. Mas "Requiem" chegou ao leitor apenas na segunda metade dos anos 50, já que em 1946 Akhmatova foi severamente criticado por funcionários e excomungado da literatura por um longo tempo. Talvez o "Requiem" e os eventos que o subjazem fossem os culpados por essa excomunhão. O marido de Akhmatova foi acusado de participar de uma conspiração contra o governo e executado por um pelotão de fuzilamento perto de Petrogrado em 1921. O "Requiem" reflete esses sentimentos
