Bir başyapıt portresi yaratmak için tek bir ışık kaynağı gerekli ve çoğu zaman yeterli bir koşuldur.
Gün ışığı- bu, çok çeşitli varyasyonlardaki güneş ışığıdır. Bu doğrudan güneş ışığı, pencereden gelen dağınık ışık veya açık gölge olabilir.
Yapay aydınlatma- çeşitli yapay ışık kaynakları. Bunlar genel ev ve endüstriyel kullanıma yönelik akkor elektrik lambaları, floresan ve flaş lambaları, dekoratif ışıklar ve çok sayıda başka kaynak olabilir.
Mevcut ışık- bu, belirli bir zamanda ve yerde bizim için mevcut olan ışıktır ve sizin onu hiçbir şekilde değiştirme fırsatınız yoktur.
Sert ışık- bu, gölgelerin keskin sınırlarını gördüğümüz türden bir ışıktır. Gölge, sert ışıkla aydınlatılan nesnenin şeklini açıkça takip ediyor. Bu ışık, standart reflektörlü flaş gibi geleneksel sert ışık kaynakları kullanılarak, bir güzellik tabağı kullanılarak veya modelden en az bir buçuk ila iki metre uzağa yerleştirirseniz küçük bir şemsiye veya softbox kullanılarak elde edilebilir.
Yumuşak ışık- açıkçası stüdyo fotoğrafçılığında en sık kullanılan ışık. İfade edilemeyen, bazen zorlukla fark edilebilen bir gölgenin varlığıyla karakterize edilir. Gölge sınırı çok geniştir, bu nedenle tüm ayrıntılar yumuşatılır ve gölge, aydınlatılan nesnenin şeklinin tahmin edilmesinin neredeyse imkansız olduğu şekilsiz bir noktaya dönüşür.
Bu tür ışığın artıları ve eksilerine girmeyeceğiz. Ancak kavramlar arasındaki farka odaklanmak istiyorum ışığın yumuşaklığı ve kontrast.
Model üzerine düşen ışığın yoğunluğu, kaynaktan modele olan mesafenin karesi ile ters orantılı olacaktır.
commons.wikimedia.org
Kaynağımızın modelden 1 metre uzakta durduğunu varsayalım. 2 m mesafeye alırsak mesafenin karesi 4'e eşit olacaktır. Buna göre bunun karşılığı 1/4, yani. Işık kaynağından gelen aydınlatma gücünün yalnızca dörtte biri nesneye ulaşacaktır ve başlangıçta göründüğü gibi yarısına bile ulaşmayacaktır.
Bugün bir yapay ışık kaynağından bahsedeceğiz.
Tek bir ışık kaynağı, modeli tam yükseklikte aydınlatarak tam uzunlukta portreler çekmenize olanak tanır. Bunu yapmak için, büyük difüzörlü (octabox veya softbox) bir ışık kaynağını modelden yeterli mesafeye (3-4 metre) yerleştirmeniz ve yaklaşık 45 derecelik bir açıyla parlayacak kadar yükseğe kaldırmanız gerekir.
Daha önce bahsettiğimiz ters kare kanununa uygun olarak, modelin başı ile bacakları arasındaki aydınlatma farkı bir duraklamanın yalnızca 1/3'ü kadar olabiliyor ve bu durum post prodüksiyonda kolaylıkla düzeltilebiliyor.
Bu şema, örneğin kıyafetlerin katalog fotoğrafçılığı için kullanılır.
Artık klasik bir portre aydınlatma şeması.
Hollandalı ünlü ressam Rembrandt van Rijn, birçok portresinde ışığı kullanmış, bu ışık modelin gölge tarafındaki yüzüne düşerek üçgen şeklinde bir ışık noktası oluşturmuştur.
Sanatçı haklı olarak ışık ve gölgeyle çalışma ustası olarak görülüyor, bu nedenle yöntemi fotoğrafçılar tarafından portre fotoğrafçılığı için kullanıldı. Ve ışık devresine onun adı verilmiştir.
Bir ışık kaynağı modele 45° açıyla yanak hizasında yerleştirilmiştir; yüzün gölge tarafında burun yüksekliğine ve göz genişliğine eşit bir ışık üçgeni görülmektedir. Gölge tarafında da gözde ışık kaynağından gelen bir vurgunun olduğundan emin olmanız gerekir.
Bu tür ışık, adını Paramount stüdyosundan alır ve aynı zamanda kelebek, Hollywood veya göz kamaştırıcı ışık olarak da bilinir.
Tuş ışığı ön tarafta bulunur ve yaklaşık 45 derecelik bir açıyla doğrudan modelin yüzüne yukarıdan yönlendirilir. Bu şekilde burundan dudaklara olan mesafenin yarısından fazla olmaması gereken simetrik bir gölge oluşturacağız. Bu tür aydınlatma, modelin cildini mümkün olduğunca idealleştirmenize olanak tanır, bu nedenle bu aydınlatma şemasının kadınları fotoğraflamak için en uygun olduğuna inanılmaktadır. Bu durumda kaçınılmaz olarak ortaya çıkan derin gölgeleri doldurmak için aşağıya yerleştirilmiş bir reflektör kullanabilirsiniz.
Döngü aydınlatma şeması Paramount'un önceki şemasının bir çeşididir. Bu ışık deseni, modelin yanağında güzel bir gölge oluşturmanıza olanak tanır.
Anahtar ışığı, Paramount şemasında kullanıldığından daha alçakta olmalı ve ön tarafta değil, hafifçe yana yerleştirilmelidir. Aydınlatma Döngüsü yüzün genişletilmesine yardımcı olur ve dar yüzlerle çalışmaya uygundur. Burun bölgesinden gelen ilmek yüzün yan tarafındaki gölge alanına temas etmemelidir. Bu en ilginç aydınlatma şemasıdır. Modelin yüzünde ve vücudunda güzel bir üç boyutlu etki yaratır.
Standart üç Hensel aydınlatıcı seti ile on aydınlatma şeması.
Birçok fotoğrafçı, portre çekimi yaparken stüdyoda ışığın nasıl ayarlanacağı sorusunu soruyor. Örnekler olmadan öğrenmenin çok zor olduğunu anlayınca moda fotoğrafçılığı ile ilgili bir yazı yazmaya karar verdik.
Devrelerin çoğu stüdyoda kolayca kopyalanabilmesini sağlamak için 3 adet Hensel 500 Integra monoblok kullandık.
Ve en popüler ışık oluşturan ataşmanlar: 80 cm ahtapot, 120 cm gümüş şemsiye, güzellik tabağı, standart reflektörler, 60x120 cm ve 30x180 cm stripbox'lar (ideal olarak aynı olmaları gerekirdi, ancak sahip olduğum şeyle çalışmak zorundaydım).
Ayrıca yansıtıcı paneller ve siyah bayraklar kullandık.
 |
 |
Anahtar ışığı olarak kameranın biraz sağına takılan gümüş şemsiyeli bir aydınlatma cihazı kullanıldı. Modelin yanlarına ve biraz arkasına şerit kutulu iki adet ışık yerleştirdik.
Arka ışıkların arka planı etkilemesini önlemek için arka plan ile lambalar arasına beyaz paneller yerleştirdik. Paneller arka plandaki fazla ışığı kesip modele yönlendirerek arka ışığı daha hacimli hale getirdi ve arka planın kendisi yalnızca ana anahtar ışıkla aydınlatıldı.
Bu şemadaki arka plan aydınlatmasının yoğunluğu, tuş ışığının konumuna göre kolayca ayarlanabilir. Şemsiye ile lambayı daha yükseğe kaldırırsanız ve modele doğru daha dik bir şekilde eğerseniz, ana ışık modelin üzerine düşer ve yalnızca ahtapotun üst çevre kısmından gelen ışık arka plana çarpar, bu durumda arka plan daha koyu hale gelir .
Çizimi aşağı indirirseniz ve daha öne doğru çevirirseniz, bu durumda ana kaynaktan gelen oldukça fazla ışık arka plana düşecek, daha beyaz hale gelecektir, ancak arka planda modelden bir gölge görünebilir.
 |
 |
Parlak, zengin renkli giyim modelleri tamamen beyaz bir arka planda harika görünüyor.
Arka plan ışığı maksimumdayken, arka plandan yansıyan ışığın tüm sahneyi ışıkla dolduracak kadar güçlü olması tehlikesi vardır.
Sonuç olarak arka plan lambalarından gelen yan ışık, modele çarpmadan doğrudan arka plana giderek onu aydınlattı ve yansıtılarak arka planı modelden gölge olmadan tamamen beyaz hale getirdi ve beyaz paneller arka ışık görevi gördü, çizim ışığından düşen ışığı yansıtır.
Resmin, giysinin mükemmel detaylarıyla tezat oluşturduğu ortaya çıktı.
 |
 |
Çok basit bir şema. Anahtar ışığı olarak bir octobox lambası kullandık.
Model tam yükseklikte çekildi ve arka ışık için modelin soluna yerleştirdiğimiz 30x180 cm yüksekliğinde bir şerit kutusu kullandık. Bu stripbox, tam uzunluktaki modellerin çekimi için uygundur.
Sonuç, koyu gri arka planda öne çıkan, parlak bir şekilde aydınlatılmış bir modeldir.
 |
 |
Tek ışık kaynağına sahip şema. En sevdiğimiz anahtar ışığı - sekiz kutulu bir monoblok. Modelin yanlarında ışıkla doldurulacak iki geniş yansıtıcı panel bulunmaktadır.
Bu ilginç bir fotoğraf elde etmek için oldukça yeterli olduğu ortaya çıktı.
Gördüğünüz gibi arka plan eşit şekilde aydınlatılıyor.
Neden octobox'u favorim olarak adlandırdım? Her zaman hoşuma gitti - oldukça yumuşak, neredeyse bir şemsiye gibi ama ışığı kolayca kontrol edebiliyorum. Ve normal bir softbox'ın aksine, modelin gözbebeklerinde kare vurgu yok.
 |
 |
Bu şemada, arka plan üzerinde daha az etkiye sahip olması için arka plandan bir reflektörle ayrılan bir arka şerit kutusu olan octobox, çekmece haline geldi.
Arka planda bir degrade elde etmek için reflektörlü ve petekli bir şeker çubuğu yerleştirdik.
Gri bir arka plan üzerindeki ışık noktası görüntüye hayat verdi.
Yeterli hayal gücüyle, arka plan lambasına takılan renk filtreleri görüntüye istenen efekti katacak ve yumuşak gri arka planı renge dönüştürecektir. Farklı derecelerde petek ızgarası takılarak nokta boyutu kolayca ayarlanabilir.
 |
 |
Önceki karede tekdüze koyu gri bir arka planımız vardı.
Halihazırda standart reflektör ve petek ile kullandığımız arka plan ışığını çerçeveye ekleyerek arka planı aydınlattık ve çerçevenin havasını değiştirdik.
Bu örnek, herhangi bir planın belirli bir hedefe ulaşmak için nasıl değiştirilebileceğini ve genişletilebileceğini en iyi şekilde gösterir.
 |
 |
Oldukça uzun, tam uzunlukta bir modeli fotoğraflamak, çerçevenin üstünden altına kadar eşit bir aydınlatma gerektiriyordu. Bu, anahtar ışığı olarak uzun şerit kutulu bir ışık kullanılarak kolayca başarılabilir.
Arka ışık olarak bir şerit kutusu da kullanıldı. Modelin yanlarına siyah ışık emici paneller yerleştirildi. Kaynaklardan gelen ışık modelin üzerine düştü ve ışık emici paneller, bunun çerçeveye kontrolsüz olarak yeniden yansımasını engelledi.
 |
 |
Anahtar ışığı olarak bir octobox lambası kullandık.
Soldaki modelin arkasına, saç stilini vurgulayacak kadar yüksek bir şerit kutulu arka ışık yerleştirildi.
Bu aşamalandırma şeması, arka plan aydınlatmasını biraz kısmamıza ve modelin arka ışıkla çerçevelenmesini sağladı.
 |
 |
Şemsiye stüdyoda nadiren kullanılır, ancak kompaktlığı ve çalışmaya hızlı hazır olması nedeniyle yolda çok popülerdir.
Anahtar ışık için, kontrol edilmesi son derece zor olan, yumuşak, etrafı saran bir ışık üreten gümüş bir şemsiye kaynağı kullandık.
Işık, kaynaktan sürekli bir ışık dalgası halinde yayılır ve yoluna çıkan hemen hemen her şeyi aydınlatır. Bizim durumumuzda, ışık huzmesi hala kontrol edilebilen büyük bir parabolik şemsiye kullanıldı; ışık kaynağının şemsiyenin ekseni üzerinde (şemsiyeye daha yakın veya daha uzağa) basitçe hareket ettirilmesiyle genişletildi veya daraltıldı.
Şemsiye fotoğrafçının neredeyse başının üzerine, biraz sağa yerleştirildi ve dik bir şekilde aşağıya doğru yönlendirildi.
 |
 |
Anahtar ışık olarak bir güzellik yemeği kullandık. Daha yönlendirilmiş bir ışık huzmesi elde etmek için petek ızgarası takın.
Modelin her iki tarafına Fransız bayrakları adı verilen ışık emici paneller yerleştirildi. Dar bir ışık huzmesiyle aydınlatılan siyah deri ceketli bir model, tamamen siyah bir arka planda belirdi.
Ceketin arka plana karışmasını önlemek için arka planı standart bir reflektör kullanarak aydınlattık.
Bu incelemeyi sonlandırırken şunu söylemek isterim ki hem tek hem de çift ışık kaynağı ile hayal gücünüz doğrultusunda birleştirerek güzel çekimler yapılabilir. Çekim sırasında üç ışık kaynağının kullanılması, olasılıklarınızı neredeyse sınırsız hale getirir. Aydınlatma ekipmanı üreten ve satan, Hensel de dahil olmak üzere pek çok tanınmış şirketin, uygun markalı bir kutuda paketlenmiş üç aydınlatıcıdan oluşan komple setler ve ışık oluşturma aparatları üretmesi boşuna değil.
Çekimin organizasyonundaki teknik yardım için Hensel ürünlerinin Rusya'daki tek distribütörü hensel-studio.ru'ya teşekkür ederiz.
Her şey oldukça açık, ilk versiyonda ışık arkadan geliyor, bu tür ışığa arka veya arka ışık deniyor ve ikincisinde ışık yandan geliyor, pencere sağda. Kaynağın konumuna bağlı olarak fotoğrafın nasıl değiştiğini görün.
Bu resimde tüm ışık düzenleri gösterilmektedir:
(c) buradan diyagram
Burada elips, noktalara yerleştirilebilen bir ışık kaynağıdır.
- 1-2, 3-4 (bazı istatistiklere göre %80 oranında bu şemanın kullanıldığı belirtilmektedir), bu arka taraf ışığıdır
- 12. noktada bu arka ışıktır (%10'da)
- 3. ve 9. noktalarda - yan ışık (%10'da da)
- ve 4, 6 ve 8. noktalara ışık kaynağı yerleştirilmesi kesinlikle önerilmez.
Tek ışık kaynağı ile gereklidir reflektör kullanımı. Reflektör aynı zamanda bir ışık kaynağıdır (yansıtılmıştır) ve bu nedenle sert gölgeleri yumuşatır ve ana kaynaktan gelen ışığın olmadığı karanlık alanları vurgular. Yemek fotoğrafçılığında en önemli reflektörler beyazdır! Gümüş ve altınla çalışabilirsiniz ancak dikkatli olun. Beyaz reflektörlerin yapımı kolaydır; kartonu Whatman kağıdıyla kaplayabilir ve stabilite için bir mandal takabilirsiniz; köpük plastik parçaları kullanabilirsiniz. Gümüş ve altın reflektörler genellikle folyodan yapılır.
Aşağıda nesnenin konumunu, ışık kaynağını ve reflektörü gösteren diyagramlar bulunmaktadır.
Arkadan ışık kaynağı, yanlarda reflektörler: 
(c) buradan diyagram
Bu şema için sıklıkla ön tarafta elimde tuttuğum bir reflektör kullanıyorum: 
(c) buradan diyagram
Arka yan ışık:
(c) buradan diyagram
Yan ışık kaynağı:
(c) buradan diyagram
Şimdi farklı şemalarla hangi fotoğrafları elde ettiğimizi görelim!
Pencereden gelen ışık - sağ, çok keskin, ancak güneş bu harika pencereye tüm gücüyle asla vurmuyor. Ancak ışık çok sert, sağdaki arka plan aşırı pozlanmış, meyvelerin rengi soluk, çok fazla vurgu var. Reflektör kullanmadığım için soldaki gölge sert görünüyor.
Kullandığım ışığı yumuşatmak için difüzör! Profesyonel olarak yaptırdım, ancak daha önce pencereye bantla yapıştırdığım beyaz parşömen kullanmıyordum. Şeffaf beyaz tül kullanabilirsiniz. Difüzör olmadan neredeyse hiç çekim yapmıyorum. Aşağıda difüzörle çekilmiş bir fotoğraf var.
Ve son olarak kavanozun solunda bir reflektör var. Gölge fark edilir derecede yumuşadı. 
Ve bu arka ışık, çok ilginç bir arka ışık, ancak arka plan, bir difüzör kullanıldığında bile (!) fazlasıyla aşırı pozlanmış. 
Bu yüzden kameramın pozlamasını düşürdüm: 
İşte kullanılması tavsiye edilmeyen şemaların bir örneği. Işık önden reçel kavanozunun üzerine düşüyor, sırtım pencereye dönük duruyorum, yandan biraz fotoğraf çekiyorum. Biraz karanlık, düz ve ilgi çekici değil, ışık meyvelere doğrudan çarpıyor ve çirkin bir parıltı yaratıyor. 
Arkaya beyaz bir reflektör koydum ama fotoğrafa faydası olmadı. 
Gösterilen fotoğraflar düzenlenmemiştir; Elbette biraz rötuş yapmanız gerekiyor, asıl önemli olan, işlenen fotoğrafın başlangıçta aşırı pozlamaya, kaba vurgulara ve sert gölgelere sahip olmamasıdır.
İşleme örneği: 
Fotoğrafçılıkta bir şeyler denemeye, deneyler yapmaya başladığınızda dijital fotoğrafçılık, film fotoğrafçılığından çok daha keyifli hale geliyor. Özellikle aydınlatma söz konusu olduğunda. Kompozisyonu vizörden ama ışıktan rahatlıkla değerlendirebiliyoruz. Özellikle asistan olmadan çalışıyorsanız ve kamera bir tripod üzerindeyse bu çok daha zordur. sunuyoruz.
Artık gölgeleri dolduran ve aydınlık alanlardan gölgelere yumuşak geçişler nedeniyle resme hacim veren, gerekli ayrıntıları vurgulayan, istenmeyenleri gölgelere yönlendiren iyi ışıkla bir portre çekmek artık gelenekseldir. Birçok kişi birden fazla ışık kaynağıyla çekim yapıyor. Ancak çoğu zaman eski fotoğraflara baktığınızda, basit bir kaynaktan çekilen karelerin ne kadar ilginç olabileceğine şaşırırsınız. Hollywood portreleri bu açıdan özellikle iyidir. Ancak, çoğu zaman birkaç ışık kaynağının bulunduğunu, yalnızca bazılarının portrede pratik olarak fark edilmediğini belirtmekte fayda var. Ancak aslında tek bir kaynaktan çekilmiş pek çok portre de var ve oldukça sert bir portre. Kenarlar bir ızgarada bile bulanık çıktığı için hiçbir güzellik yemeği (tabak) burada yardımcı olmayacaktır. Keskin kenarlar yalnızca düzeltici merceklere sahip ışık kaynakları kullanılarak elde edilebilir.
Ancak buna rağmen, oldukça küçük bir ızgara ve küçük bir güzellik tabağıyla, gerçekten böyle bir kaynağın bir benzerini yaratmayı deneyebilirsiniz, ucuz Fresnel lensler bulabilir ve odaklama kafasını kendiniz monte edebilirsiniz. Bu arada flaşa hazır olanlar da satılıyor. Bu kafalardan ışık biraz daha uzağa atıyor. Yakınlaştırma kafaları bile var.
Artık her şey basit. İyi bir ruh haline uyum sağlıyoruz ve hem ışık kaynağıyla hem de fotoğrafın konusuyla oynamaya başlıyoruz. Prova için koşullar uygunsa ve zaman varsa el feneri kullanarak ışığı test edebilirsiniz. Bu şekilde inşa edilen ışık sizin için çok daha görünür olacaktır. Örneğin, flaşı kameraya doğru ve aşağı doğru tuttunuz. Sonuç, negatif alana sahip eğlenceli bir portredir. Kontur ile normal portre arasında bir şey. Buradaki püf nokta sadece fotoğrafı alıp pozlamayı hesaplamanız değil, aynı zamanda ortaya çıkan ışığın kolunuza, omzunuza ve alnınıza düşmemesidir. Ve konudan flaşa olan mesafe oldukça büyük olmalıdır. Normal bir dairede çekim yapıyorsanız, ışık kaynağı odanın köşelerinden birine, nesnenin bulunduğu odanın karşısına yerleştirilmelidir.
Benzer bir aydınlatma şemasına sahip, ancak daha tanıdık bir kompozisyon kullanan başka bir seçenek. Ancak derin gölgelerle. Ve buna bir reflektör eklerseniz, açık bir yaz gününde parlak güneşin altındaki bir portre efektini elde edersiniz. Geride yalnızca karanlık kalacak.
Özellikle günümüzde kimsenin sürekli olarak bu tarzda çekim yapması pek olası değildir. Ancak bazen denemek de faydalıdır. En azından eski gerçeği anlamak için: portre çekerken sert bir ışık kaynağı oldukça kabul edilebilir ve hatta oldukça ilginçtir.
Bu devrelerin verimliliğinin diğer tüm devreler arasında en yüksek olduğunu hemen söylemekte fayda var. Tek bir kaynağın yardımıyla belki de sanatsal açıdan en etkileyici portreleri elde edebilirsiniz. Tabii ki, bu tür şemalar evrensel değildir ve stüdyodaki fotoğrafçının tüm ihtiyaçlarını karşılamamaktadır; örneğin, grup kompozisyonları çekerken veya portreleri çekilen bazı kişilerin özelliklerini çekerken bunları yönetmek oldukça zordur. Bununla birlikte, bir modeli çekerken tüm verimliliği ve oldukça basit kontrol edilebilirliğine rağmen, tek ışık kaynağına sahip şema en popüler ve talep gören şemalardan biri olmaya devam ediyor. Öncelikle kaynağın modele göre nasıl konumlandırılabileceğine bakalım.
Farklı aydınlatma seçenekleri altında kesme deseni şu şekilde görünecektir:
Ön ve ön çapraz aydınlatma (soldaki tuş lambası)
Yan aydınlatma (sol anahtar lambası) ve arka çapraz aydınlatma (modelleme lambası)
Arka aydınlatma (arka aydınlatma)
Işık kaynağı modelin başının biraz üstüne yerleştirilmiştir. Çok yükseğe ayarlarsanız gölgeler aşağıya doğru inecek, göz altlarında gölgeler ve burunda uzun bir gölge oluşacaktır. Çok alçaksa gölgeler yukarı doğru çıkacak ve yüz geniş ve ürkütücü görünecektir.
Gölgelerin dağılımına örnek olarak üst ve alt ışık seçeneklerini burada bulabilirsiniz.
Üst ışık ve alt ışık
Şimdi tek ışık kaynağına sahip bir devrenin nasıl çalıştığına dair belirli örneklere bakalım. Nozullar ve reflektörler burada önemli bir rol oynamaktadır. Bir reflektör, şerit veya plaka (ve bunlar için petekler), softbox'lar, reflektörler, ekranlar (opak yüzeyler) vb. kullanarak çok çeşitli ışık ve gölge desenleri elde edebiliriz.
Burada bir şeker çubuğu, bir tabak ve beyaz bir arka plan kullanıyoruz. Sonuç olarak, aralarında net geçişlerin olduğu katı bir ışık ve gölge modeli elde ederiz. Ön ışık kaynağının beyaz arka plan üzerinde kısa, yoğun bir gölge oluşturması için modelin arka plana mümkün olduğunca yakın yerleştirilmesi gerekir. Monoblokun yüksekliği farklı olabilir, hepsi eldeki göreve bağlıdır. Şeker çubuğu modele göre ne kadar yüksek olursa, gölge de o kadar uzun olur. İdeal olarak, "vinç" tipi bir standa ihtiyacınız vardır; bu, monobloku modelin tam karşısına yerleştirmenize olanak tanır ve normal bir stand kullanırken olduğu gibi hiçbir şey çekime müdahale etmez.
Burada bir şeker çubuğu, “ışık için” beyaz bir şemsiye ve siyah bir arka plan kullanıyoruz. Bu aydınlatma şeması portreye derinlik ve ifade katacak, ancak kendine özgü özelliği her modele uymamasıdır. Bu durumda modelin arka plandan biraz uzakta durması gerekir. Genellikle monoblok modelin kafa seviyesinde bulunur.
Ve yine - bir güzellik yemeği, ancak 45-50 derecelik bir açıyla. Işık modelin yüzüne yerel fakat yumuşak bir şekilde düşüyor ve ışık-gölge deseni kafanın döndürülmesiyle oluşturuluyor. Işık kaynağının yakın konumu, gölgeleri daha da zorlaştıracak ve arka planı "bozacak", böylece koyudan siyaha dönüşecektir. Bu durumda ışık kaynağı ne kadar uzağa yerleştirilirse, ışık noktası o kadar büyük olur, gölgeler o kadar yumuşak ve arka plan da o kadar açık olur.
Bu durumda dikkatinizi sadece yüze odaklamamalısınız çünkü modelin başka birçok avantajı var, bu yüzden geniş bir ışık noktası ve yumuşak ışık elde etmemizi sağlayan softbox kullanıyoruz. Ancak modelin hacmini ve dokusunu vurgulayan derin gölgelere sahip net, seyreltilmemiş bir ışık ve gölge deseni elde etmek için alanı sınırlayan opak bir ekran (yan tarafı softbox'ın yanından daha küçük olmayan karton) kullanıyoruz. ve softbox'ın oranları.
Oldukça ilginç bir şema, kaynağın modelleyici bir ışık olarak çalıştığı ve reflektörün çizim ışığı olarak görev yaptığı tek kaynak ve bir reflektörden oluşan şemadır. Monoblok ve reflektörün gümüş tarafı döndürülerek doğru konumlandırılması için birkaç işlem yapılır ve portre hazır olur. Sadece modelle konuşun - darbeli ışık kaynağının pilot ışığının yansıması, reflektörün merkezinde bulunmalıdır. İkincisinin modelin baş seviyesinin üzerinde bulunduğunu unutmayın. Bunu yaparak iki önemli sorunu aynı anda çözüyoruz: Monobloktan gelen ışık, canlandırılan kişi tarafından kapatılmıyor ve yansıyan ışığın kaynağı doğru yerde.
“Vinç” üzerindeki modelin tam üstüne yukarıdan yerleştirilen bir ışık kaynağı kullanılarak ilginç sonuçlar elde ediliyor. Eklere gelince, bu ya sert ışık ve net gölgeler üreten bir reflektör olabilir (ve burada kaynağın konumuyla "daha ileri veya daha yakın" oynamaya değer) veya kullanımı şu şekilde görülebilen bir softbox olabilir: örnek.
Bu fotoğraf için kullanılan ışık kaynaklarından biri bal peteği güzellik tabağıydı. Kaynak, rafların müdahale etmemesi için bir vinç veya asılı montaj sistemi kullanılarak modelin üzerine yerleştirilir. Plaka yaklaşık 60 derecelik bir açıyla aşağıya doğru yönlendirilir. Nozullu monoblok, modelin yüzünden yarım metre uzakta bulunur. Modelin ön yüzündeki ışık ile arka plandaki ışık noktasının aynı kaynaktan geldiğini lütfen unutmayın; bu nedenle, kesme deseninizi bulmak için biraz deneme yapmaya ve birkaç kez deneme yapmaya değer.
Elbette, fotoğrafik bir portre oluştururken farklı nüanslar veren tüm aydınlatma düzenlerini tek bir ışık kaynağıyla düşünemeyiz. Evet, dürüst olmak gerekirse buna gerek yok - çekim yapacağınız fotoğraf stüdyolarındaki mevcut ekipman seçenekleri çok farklı; alanları ve tavan yüksekliği; modellerin fizyonomik özellikleri ve diğer yönleri. Ancak bugün ele aldığımız planın bir sırrını yine de açıklayacağız: Bir ışık kaynağı, yaşlı bir adamın portresini çekmek için idealdir. Bir adamın yüzünün, kırışıklıklarının ve vahşetinin şekillendirilmesini özellikle olumlu bir şekilde vurgulayan keskin yan ışıktır...
... ama bu, kadın derisinin dokusunu aktarmak için kullanılamayacağı anlamına gelmiyor.
N.B. Stüdyoda çekim yaparken birçok acemi fotoğrafçı, çeşitli eklentiler ve çok sayıda kaynak arasında kayboluyor. Gerçekte her şey göründüğü kadar karmaşık değildir ve bugün 1 kaynak ve bir nozül ile ilginç aydınlatma için çeşitli seçeneklere baktık. Gün içinde çoğu zaman tek bir kaynağı gözlemlediğimizi fark edebilirsiniz, bu kaynak güneştir, gözümüzün önemli ölçüde üzerinde bulunur ve sert gölgelerin oluştuğu ışığı sağlar. Ancak bulutlu havalarda ışık çok daha yumuşaktır, gölgeler de o kadar sert değildir ve bu nedenle birçok fotoğrafçı, güneş bulutların arkasına battığında çekim yapmayı sever. Stüdyo ekipmanları genel olarak hava şartlarına bağlı kalmayacağımız ve ihtiyacımız olan ışığı ihtiyacımız olan yerde yaratabileceğimiz şekilde tasarlanmıştır. Aslında ışığı daha yumuşak hale getiren eklentiler (softbox'lar, octobox'lar, stripbox'lar vb.) kullanarak bulutlu havalarda aydınlatmayı simüle ediyoruz, flaş ışığını bulutların güneşi dağıttığı gibi dağıtıyoruz ve kaynağı uzun bir mesafeye yükselterek tam olarak tekrarlıyoruz. Sokakta gördüğümüz aydınlatma düzeni. Doğadaki doğal aydınlatmanın ilkelerini hatırlayın - bu, açıklanan şemaları doğru bir şekilde kullanmanıza ve kendinizinkini oluşturmanıza yardımcı olacaktır.
