Życie osobiste projektanta mody Wiaczesława Zajcewa.  Wiaczesław Zajcew - biografia, fotografia, życie osobiste projektanta mody: Lonely Artist.  Prochili w śpiewaków

Życie osobiste projektanta mody Wiaczesława Zajcewa. Wiaczesław Zajcew - biografia, fotografia, życie osobiste projektanta mody: Lonely Artist. Prochili w śpiewaków

Wiaczesław Michajłowicz Zajcew(2 marca, Iwanowo, RFSRR, ZSRR) - radziecki i rosyjski projektant mody, malarz i grafik, pedagog, profesor.

Biografia

Urodzony 2 marca 1938 w Iwanowie w rodzinie robotniczej. Ojciec - Mikhail Yakovlevich Zaitsev (? - 1994), matka - Maria Ivanovna Zaitseva (? - 1978). Jego ojciec uciekł z niewoli i był więziony przez 10 lat, był uważany za zdrajcę Ojczyzny, więc Wiaczesław w 1952 roku nie mógł wstąpić na żadną uczelnię. Wiaczesław miał starszego brata, który zmarł.

W 1945 r. Wiaczesław wszedł do Iwanowa Liceum nr 22, aw 1952 rozpoczął studia w Iwanowie Chemiczno-Technologicznej Wyższej Szkole, którą ukończył w 1956 jako artysta włókienniczy.

Wiele jego projektów znalazło wsparcie za granicą. Na przykład w 1976 roku znana czechosłowacka firma Jablonex przyjęła dzieło jego autora - szkice biżuterii kostiumowej, łącząc ich realizację z dekoracją własnych kolekcji. Zaowocowało to wystawami indywidualnymi W.M. Zajcewa w Jabloncu, Brnie i Karlowych Warach.

Po opuszczeniu Domu Modelek na Kuznetsky Most wkrótce związał się z fabryką nr 19 indoshiva, na podstawie której pracuje nad asortymentem modowym nowo otwartego Domu Mody przy Prospekt Mira, 21, którego zostaje dyrektorem artystycznym w 1982 r., a w 1988 r. walne zgromadzenie na dyrektora wybiera się jednogłośnie kolektyw. To tutaj od 1982 roku i do dziś mistrz tworzy autorskie kolekcje modeli Pret-a-Porter i Haute Couture, znanych daleko poza granicami naszego kraju, nieustannie poszukując stylu swojej firmy, stylu, który wyróżnia i sprawia, że ​​rozpoznawalne są wszelkie produkty V.M. Zaitseva [ ] .

Wśród najsłynniejszych kolekcji mistrza:

  • "1000. rocznica Chrztu Rosji" (1987-1988) - pokazywana w Nowym Jorku i Paryżu,
  • "Rosyjskie pory roku w Paryżu" (1988) - pokaz w Paryżu,
  • kolekcja modeli odzieży wykonanych z tkanin europejskich (1988) - pokazana w Monachium,
  • kolekcja modeli mody męskiej (1989) - pokazana we Florencji na Tygodniu Mody Męskiej,
  • kolekcja modeli odzieży damskiej z krajowych tkanin (1990) - pokazana w Tokio na szczycie Pięciu Wybitnych Artystów Mody Świata.

Pokazane w kolekcjach moskiewskich, rosyjskich i za granicą:

  • „Agonia pierestrojki” (1990-1991),
  • „Nostalgia za pięknem” (1992-1993),
  • "Sny" (1993-1994),
  • „Wspomnienia przyszłości” (1994-1995),
  • „Przebudzenie” (1995-1996),
  • „Dżuma” (1995-1996),
  • „Jak młodzi będziemy” (1996-1997),
  • „Pokusa” (1997),
  • „Wydarzenie” (1997-1998),
  • „Przerzucanie kart pamięci” (1998-1999),
  • „Oświecenie” - pierwsza kolekcja futer w Rosji (1999),
  • kolekcja ready-to-wear i haute couture wiosna-lato 2000-2001 (1999),
  • „Sekrety harmonii” (2000),
  • luksus gotowy do noszenia 2001 (2000),
  • "Dedykacja" (2001),
  • konfekcja 2002 (2001),
  • "Inwazja" (2002),
  • odzież konfekcyjna 2003 (2002),
  • „Rozrywka” (2003),
  • konfekcja 2004 (2003),
  • „Nostalgia za minionymi czasami” (2004),
  • "Improwizacja" - ready-to-wear 2005,
  • „Sekrety pokusy” (2005),
  • odzież gotowa de luxe 2006 (2005),
  • „Zabawa z…” (2006),
  • "Fantasmagoria" (2006),
  • „Początki” (2008), itp.

Wszystkie kolekcje posiadają bogatą prasę krajową i zagraniczną [ ] .

Wysoki prestiż V. M. Zajcewa i jego aktywna pozycja społeczna nadają tej działalności celowy charakter, przyczyniając się do profesjonalnego kształcenia projektantów mody, nauczycieli i studentów branży odzieżowej oraz wprowadzając kreatywny i techniczny personel do zagadnień mody. Seminaria, sympozja i festiwale mody odbywają się w kilkudziesięciu miastach w całym kraju pod przewodnictwem V.M. Zaitseva.

Wraz z modą V. M. Zaitsev przywiązuje dużą wagę do malarstwa i rysunku w swojej pracy. Sztuka sztalugowa projektanta mody nie jest środkiem pomocniczym mody: ma samodzielną wartość artystyczną. Wysoce estetyczna sztuka plastyczna V. M. Zajcewa wyraża uogólnione koncepcje filozoficzne, skojarzenia, a częściej: uczucia, nastroje, wrażenia autora. Preferowane przez niego materiały to pastel, ołówek, pisak. Prace są dekoracyjne, dźwięczne kolorystycznie, układają i skutecznie rozwiązują złożone zadania semantyczne i formalne.

Wystawy osobiste V. M. Zaitseva wielokrotnie odbywały się w USA (Nowy Jork, San Francisco, Los Angeles), w Belgii (Berzel, Kortrek), w Estonii (Tallinn). Pięć obrazów i grafik V. M. Zajcewa należy do Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Modele z kolekcji „Jak młodzi będziemy” zostały zakupione przez Muzeum Historyczne Moskwy.

Długa praca w teatrze nad tworzeniem kostiumów zbliżyła artystę do wielu wybitnych aktorów, wśród których byli i są: Maria Babanova, Lyubov Orlova, Angelina Stepanova, Mark Prudkin,Michaił Ulyanov, Vladimir Zeldin, Andrey Mironov, Vera Vasilyeva, Julia Borisova, Ludmiła Maxa, Marianna i Anastasia Vertinsky, Tatyana Lavrova, Galina Volchek, Marina Neelova, Alisa Freindlich i wielu innych.

W 1988 roku V. M. Zaitsev wykonał kostiumy dla solistów jednego z teatrów na Broadwayu, który wystawił musical do muzyki Duke'a Ellingtona „Sophisticated Ladies”. Jako projektant kostiumów V. M. Zaitsev brał udział w produkcji filmów w studiach Mosfilm i im. Gorky: „Mag”, „Trzymaj się chmur”, „Cześć cyrku”, „Bezimienna gwiazda”.

Od dawna V. M. Zaitsev pracuje nad tworzeniem kostiumów dla gwiazd popu i mistrzów łyżwiarstwa figurowego, „ubieraniem” członków radzieckiej delegacji sportowej na Igrzyskach Olimpijskich w 1980 roku i tworzeniem nowego munduru dla sowieckiej policji.

od 1989 tworzył wiele kostiumów dla grupy Na-Na, przez wiele lat współpracował z liderem grupy Bari Alibasovem, od lat 70. stworzył kolekcję kostiumów dla swojego rockowego zespołu Integral.

V. M. Zaitsev jest niezwykle popularny: jego nazwisko kojarzy się z modą od prawie czterdziestu lat. W świecie sztuki mody zajmuje swoje miejsce jako artysta i osoba kreatywna. Przez te wszystkie lata słusznie należy do prymatu w modzie krajowej - nie tylko jako jeden z pionierów tej dziedziny, która w przeciwieństwie do Zachodu nie miała własnego przemysłu i przez długi czas nie dostrzegała samej koncepcji „projektowanie mody”, ale głównie ze względu na siłę talentu i wagę wkładu twórczego [ ] .

V. M. Zaitsev jest zarówno praktykiem, jak i teoretykiem [ ] .

Jest autorem dwóch książek – bestsellerów lat 80.: „Taka zmienna moda” (wyd. „Młodej Gwardii”) i „Ten wielostronny świat mody” (wyd. „Sowieckiej” Rosji”) – obie ukazały się w 1980 r. aw 1983 r. zostały wznowione w Bułgarii i Czechosłowacji.

Od 2009 roku Wiaczesław Zajcew jest przewodniczącym jury Międzynarodowego Festiwalu Mody Gubernsky Style.

W marcu 2013 roku, z okazji 75-lecia mistrza, grupa wydawnicza Navona wydała książkę Siergieja Esina, Sławy Zajcewa: Mistrz i inspiracja.

W 2017 roku wydawnictwo Eksmo AST wydało autobiograficzną książkę Wiaczesława Zajcewa Moda. Mój dom" .

V.M. Zaitsev - Honorowy Obywatel Paryża [ ] i jego honorowym obywatelem rodzinne miasto Iwanowo.

Kolektywografia

  1. 1963 - Zbiór kombinezonów dla robotników regionu i wsi, 1962 (odrzucony przez Radę Metodologiczną ODMO, artykuł "On dyktuje modę w Moskwie", Paris Match).
  2. 1965-1968 - "Seria rosyjska", (pokazy ODMO w USA, Kanadzie, Japonii bez obecności autora).
  3. 1969 - Kolekcja modeli odzieży damskiej z tkanin na bazie włókien chemicznych Selanese Corporation (Selanese), 1969 (pokazy w Museum of Modern Art w Nowym Jorku, bez obecności autorki).
  4. 1976 - Kolekcja biżuterii na zlecenie firmy Jabloneks (pokazy autorskich kolekcji odzieży i biżuterii w miastach Czechosłowacji).
  5. 1976 - Kolekcja modeli w języku rosyjskim motywy ludowe z perkalu Iwanowskiego.
  6. 1980 - Kolekcja modeli dla reprezentacji ZSRR na XX Igrzyska Olimpijskie.
  7. 1984 - Zbiór modeli na wystawę przemysłową ZSRR w Zagrzebiu, 1984 (pokazy bez udziału autora).
  8. 1985 - Zbiór modeli na wystawę światową Expo-85 w Tsikubo w Japonii (pokazy bez udziału autora).
  9. 1986 - Kolekcja modeli do wystawy mieszanej w ramach Dni Kultury ZSRR na Wystawie Promocyjnej Świata w Vancouver.
  10. 1987 - Kolekcja modeli "1000. rocznica chrztu Rosji", 1987-1988, (pokazy w Paryżu i Nowym Jorku).
  11. 1987 - Kolekcja (przewodnik) modeli na podstawie umowy licencyjnej z Intertorg, 1987 (wystawy w USA).
  12. 1987 - Kolekcja modeli Haute Couture "Millennium Chrztu Rosji".
  13. 1988 - Kolekcja modelek "Rosyjskie sezony w Paryżu", 1988, (wspólne pokazy Smadame Carvin w Teatrze Marigny, Paryż. Uzyskanie prawa do pokazywania kolekcji w sezonach Haute Couture).
  14. 1988 - Zbiór modeli pret-a-porter (wraz z Jegorem Zajcewem) na sowiecką ekspozycję Wystawy Światowej „Expo-88”, Australia, Brisbane;
  15. 1988 - Kolekcja modeli na drugi wspólny pokaz z Madame Carvin w Galera Fashion Museum w Paryżu. 1988
  16. 1988 - Kolekcja modeli odzieży z europejskich tkanin, skór i kożuchów w ramach Tygodnia Mody w Monachium.
  17. 1989 - Kolekcja modeli mody męskiej, 1989 (pokazy na Tygodniu Mody Męskiej we Florencji).
  18. 1989 - V. M. Zaitsev zostaje uznany za „Człowieka roku w świecie mody”.
  19. 1990 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Agonia pierestrojki".
  20. 1990 - Kolekcja modeli odzieży damskiej z krajowych tkanin (pokaz i zwycięstwo na szczycie "Pięciu Wybitnych Artystów Mody Świata", Tokio).
  21. 1991 - Kolekcja modeli mundurów Gwardii Narodowej i policji rosyjskiej.
  22. 1991 - Kolekcja na międzynarodowy pokaz galowy" Zjednoczone Niemcy”, (pokazy w Berlinie).
  23. 1992 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Nostalgia za pięknem".
  24. 1993 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 1993/1994 "Dreams".
  25. 1994 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 1994/1995 "Wspomnienia przyszłości".
  26. 1995 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 1995/1996 "Przebudzenie".
  27. 1995 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Plague".
  28. 1996 - Kolekcja pret-a-porter de luxe "Pokusa".
  29. 1996 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 1996/1997 "Jak młodzi będziemy" (nabyta przez Muzeum Historii Moskwy).
  30. 1997 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 1997/1998 "Event".
  31. 1998 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe „Przeglądanie pamięci strony”.
  32. 1999 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2000.
  33. 1999 - Kolekcja modeli odzieży z futra pret-a-porter de luxe "Insight".
  34. 2000 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Secrets of Harmony".
  35. 2000 - Kolekcja pret-a-porter de luxe ss 2001.
  36. 2001 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Dedykacja".
  37. 2001 - Kolekcja modeli pret-a-porter 2002.
  38. 2001 - Kolekcja modeli Haute Couture 2002.
  39. 2002 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Invasion".
  40. 2002 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2002/2003.
  41. 2003 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Divertimento".
  42. 2003 - Kolekcja modeli pret-a-porter 2004.
  43. 2004 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Nostalgia za minionymi czasami...".
  44. 2004 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2005 "Improwizacja".
  45. 2005 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Secrets of Temptation".
  46. 2005 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe 2006.
  47. 2006 - Kolekcja modeli Haute Couture "Zatrzymaj się na chwilę...".
  48. 2006 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2006 "Zabawa z...".
  49. 2006 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2007.
  50. 2006 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2006/2007 "Phantasmagoria".
  51. 2007 - Kolekcja pret-a-porter de luxe "Dedykowana Rosji".
  52. 2007 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Chiaroscuro".
  53. 2007 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2008 "Nie rozstawaj się z bliskimi...".
  54. 2007 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2007/2008 "Czekając na zmianę".
  55. 2007 - Kolekcja pret-a-porter de luxe "Phantasmagoria".
  56. 2008 - Kolekcja pret-a-porter de luxe ss 2009.
  57. 2008 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2008/2009 "Origins".
  58. 2009 - Kolekcja modeli Haute Couture „Russian Modern. III tysiąclecie.
  59. 2009 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2010 "Contrary!".
  60. 2009 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2009/2010.
  61. 2010 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 "Metamorfozy".
  62. 2010 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 "Przełom".
  63. 2011 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2011/2012 "Full Moon".
  64. 2011 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2012 "Spring Classic".
  65. 2012 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2012/2013 "Stowarzyszenia".
  66. 2012 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2013 "Nostalgia".
  67. 2013 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2013/2014 "Nostalgia-2".
  68. 2013 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2014 "Na rozdrożu".
  69. 2013 - Kolekcja modeli Haute Couture 2014.
  70. 2014 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2014/2015 „Improwizacja. 90…".
  71. 2014 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2015 "Z przeszłości do przyszłości".
  72. 2015 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2015/2016 "Nokturn".
  73. 2015 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2016 "Patterns of Life".
  74. 2016 - Kolekcja pret-a-porter de luxe "Złoty Wiek".
  75. 2016 - Kolekcja (rejs) modeli pret-a-porter de luxe ss 2016 "Ćwiczenie".

Działalność pedagogiczna i edukacyjna

1976 - profesor nadzwyczajny Katedry Modelowania Odzieży, Wydział Sztuki Stosowanej w Moskwie Instytut Technologii- teraz Moskwa Uniwersytet stanowy usługa.

1992-1996 - profesor Katedry Modelowania Odzieży na Wydziale Sztuki Stosowanej Moskiewskiego Instytutu Technologicznego - obecnie Moskiewski Państwowy Uniwersytet Usługowy.

1993 - Twórca i przewodniczący jury corocznego konkursu „Salon tekstylny”, Iwanowo.

inicjator i powiernik konkursu „Talent”, Iwanowo.

1994 - Twórca i przewodniczący jury corocznego konkursu profesjonalnych projektantów mody. Nadieżda Łamanowa, Moskwa.

1994 - Twórca i przewodniczący jury corocznego konkursu teatrów mody dziecięcej „Złota Igła”, Moskwa, Rosja.

1994 - Twórca i przewodniczący jury stałego konkursu młodych projektantów mody i kostiumografów "Exercis".

1995 - Twórca, dyrektor artystyczny i przewodniczący jury corocznego konkursu” Aksamitne pory roku w Soczi”.

Rodzina

Praca teatralna

Znacząca i wieloletnia powierzchnia działalność twórcza V. M. Zaitsev tworzy kostium teatralny, scenografię, plakat teatralny. Na ponad dwa tuziny spektakli stołecznych teatrów V. M. Zaitsev wykonał kostiumy sceniczne: Teatr Satyry („Mad day, lub Marriage Figaro”, „Jej Ekscelencja”), Moskiewski Teatr Artystyczny („Ostatni”, „Ta dziwna pani Savage ”, „To koniec ”), Teatr Wachtangowa („Księżniczka Turandot”, „Idy marcowe”, „Ryszard III”), Teatr Rady Miejskiej Moskwy („Serce Luigiego”), „Współczesny” („Trzy siostry”, „Wiśniowy sad”, „Anfisa”, „Lorenzaccio”, „Kto się boi Virginii Woolf?”), „Romen” („Cześć, Puszkin”, „Jesteśmy Cyganami”). W 2013 roku Wiaczesław Zajcew stworzył kostiumy do spektaklu ” Dama pikowa”, reżyser Andrei Zhitinkin, Teatr Mały.

V. M. Zaitsev stworzył kostiumy do wielu spektakli teatrów w innych miastach, w tym do Teatru Baletowego Ermitażu w Petersburgu.

W 1981 roku do wystawienia sztuki Czechowa „Wiśniowy sad” Galiny Volchek w NRD (Weimar) i na Węgrzech (Budapeszt) został zaproszony jako projektant kostiumów V. M. Zaitsev; do tych samych przedstawień wykonywał także plakaty teatralne.

Legenda rosyjskiej mody, słynny projektant mody Wiaczesław Zajcew, 2 marca skończył 78 lat. Mimo sędziwego wieku mistrza jest pełny kreatywne plany, co jednak z wielkim trudem udaje mu się dzięki poważne problemy ze zdrowiem.

„Niedawno wróciłem z sanatorium w Karlowych Warach, do którego pojechałem po raz pierwszy w życiu. Ale teraz konieczne stało się leczenie nóg i choroby Parkinsona ”- przyznał z goryczą Wiaczesław Zajcew w wywiadzie dla dziennikarzy programu„ Nie uwierzysz!”. kanał NTV. Choroba Parkinsona jest poważnym urazem system nerwowy gdy osoba traci kontrolę nad swoimi ruchami, co stopniowo prowadzi do drżenia rąk i stóp, upośledzenia mimiki i niepełnosprawności. „Jedyne, czego życzyłbym sobie w urodziny, to wyzdrowienie” – mówi słynny projektant mody. „Choroba jest tym, co mnie przygnębia”.

Nawiasem mówiąc, przy bufecie, który odbył się po pokazie mody z okazji 78. rocznicy Wiaczesława Zajcewa, praktycznie nic nie jadł. Pił tylko wodę i starał się jak najszybciej usiąść. Stawy mistrza nie są w porządku. Zaitsev niedawno przeszedł operację - otrzymał protezę tytanową, aby nie odczuwał bólu podczas chodzenia.

W tym trudnym czasie Wiaczesława Zajcewa wspierają jego syn Jegor, wnuczka Marusya i była żona Marina, którą poznali podczas studiów w instytucie włókienniczym. Para rozstała się, gdy ich syn miał dziewięć lat, ale przez te wszystkie lata utrzymywali ciepłe, przyjazne stosunki. Marina chyba najbardziej martwi się o swojego byłego małżonka i regularnie odwiedza Wiaczesława Zajcewa, przynosząc mu swoją ulubioną ucztę - ciasto malinowe. „Kiedyś został upieczony przez teściową Wiaczesława Michajłowicza, mojej matki”, powiedział była żona gospodarz. „To ciasto francuskie z grubą warstwą dżemu malinowego i grubo upakowanymi orzechami włoskimi. Slava bardzo kocha ten placek.”

Mimo zmagań z poważną chorobą Wiaczesław Zajcew nie zamierza się poddawać. Szykuje się do wydania Nowa kolekcja ubrania „jesień-zima” i ma nadzieję, że eksperci zdołają postawić go na nogi. „Lekarze są bardzo optymistyczni” – podsumował Zajcew. „Mówią, że jestem pogodną, ​​silną osobą i dlatego wszystko będzie ze mną świetnie”.

Historia mody

2854

02.04.14 16:13

Ten rosyjski projektant mody otrzymał tyle nagród i tytułów, że mimowolnie zaczynasz mu zazdrościć. W swoim życiu przeszedł wiele prób i trudności, ale bez względu na wszystko udało mu się osiągnąć sławę i sukces. Poznaj Wiaczesława Michajłowicza Zajcewa.

Biografia Sławy Zajcewa

Dzieciństwo i młodość przyszłego projektanta mody

Chłopiec urodził się 2 marca 1938 r. w mieście Iwanowo. Jego dzieciństwo upłynęło w trudnych warunkach, gdyż w tym czasie rozpoczęła się wojna. Jego ojciec musiał iść na front, a opieka nad synem spadła na barki matki.

W 1945 roku Wiaczesław wstąpił do szkoły średniej. Oprócz szkolenie, zaszczepiono w nim umiłowanie wiedzy rodzima matka Maria Iwanowna. Z natury była osobą utalentowaną, chociaż nie była w stanie w pełni ujawnić swojego talentu. Ale część swoich umiejętności przekazała swojemu synowi.

W wieku 14 lat Wiaczesław wstępuje do Wyższej Szkoły Technologii Chemicznej, gdzie kontynuuje naukę. W 1956 uzyskał dyplom w specjalności artysty rysownika tkaniny. A po 6 latach ukończył instytut tekstylny w Moskwie. Następnie zostaje zatrudniony do pracy w fabryce odzieży.

Wrodzony talent Zajcewa

Jak wiecie, Wiaczesław Michajłowicz uwielbiał czerpać od dzieciństwa. Ta umiejętność przydała się podczas nauki w szkole technicznej i instytucie. Po pierwsze miał do tego talent, a po drugie ciężko pracował nad rozwojem swoich umiejętności.

W tamtych latach Zaitsev studiował rysunek jako podstawę grafiki, zaczął kopiować zachodnich mistrzów i zajmował się rysowaniem starożytnych postaci, egipskich fresków itp. Cała ta umiejętność przydała się w czasie, gdy zaczął tworzyć swoje pierwsze modele.

W fabryce Wiaczesław Zajcew tworzy kolekcję odzieży roboczej, która została natychmiast odrzucona. Jednak później sam Pierre Cardin i Mark Bohan znajdują Zajcewa, aby wyrazić swoją wdzięczność za wynalezienie tej wyjątkowej kolekcji, która nie znalazła zastosowania w ZSRR.

Już w tym czasie projektant mody pokazał się z lepsza strona, tworząc modną odzież damską dla stolicy i regionu. Jest zapraszany do pracy w eksperymentalnym warsztacie technicznym jako dyrektor artystyczny.

Przez cały czas swojej pracy utalentowany projektant mody stworzył wiele sezonowych kolekcji, które cieszyły się dużym zainteresowaniem w przedsiębiorstwach przemysłu lekkiego.

Lata 1965-1968 upamiętniono tym, że Wiaczesław Zajcew zademonstrował autorską kolekcję „Seria rosyjska”.

Od lat 80. XX wieku Zaitsev nadal tworzy różne kolekcje, które są pokazywane nie tylko w Rosji, ale także w Paryżu, Nowym Jorku i innych. główne miasta dookoła świata.

Kariera prezentera telewizyjnego

Oprócz głównego zawodu Wiaczesław Zajcew zaczął nadawać w telewizji „Zdanie modne”. Program pokazuje widzom niemal prawdziwy proces, w którym sędziowie muszą rzetelnie ocenić osobę, której zarzuca się, że przez długi czas nie podąża za modą.

Wszystkie osiągnięcia Zajcewa

Trudno wymienić wszystkie osiągnięcia Wiaczesława Michajłowicza, ponieważ jest ich wiele. Ale warto powiedzieć, że dzięki wrodzonemu talentowi i niezwykle ciężkiej pracy stał się nie tylko rosyjskim projektantem mody, ale także malarzem, artystą ludowym Federacja Rosyjska, profesor humanistyka, gospodarz programu telewizyjnego, autor kilku znanych książek i po prostu wspaniała osoba.

Życie osobiste

Wiaczesław Zajcew był żonaty z Mariną Zajcewą, ale małżeństwo się rozpadło, wiarygodne powody wciąż nie są znane. Z małżeństwa jest syn o imieniu Jegor. Poszedł w ślady ojca i został projektantem. Ponadto są wnuczki Nastya i Marusya Zaitsev.

Artykuł poświęcony jest biografii i życiu osobistym Wiaczesława Zajcewa - rosyjskiego Diora, jak lubią go nazywać w Europie. 2018 stał się dla projektanta rocznicą, 2 marca skończył 80 lat. Chyba nie ma osoby urodzonej w przestrzeni sowieckiej i postsowieckiej, która nie słyszałaby imienia i nazwiska projektanta mody.

Jako pierwszy wprowadził w Związku Radzieckim takie koncepcje jak „high fashion” i „designerskie ubrania”.

Biografia Wiaczesława Michajłowicza Zajcewa

Urodził się w 1938 roku, trzy lata przed Wielkim Wojna Ojczyźniana i w pełni doświadczył wszystkich swoich trudów. Ojciec poszedł na front, został schwytany, uciekł i dotarł do Berlina. To czyn bohaterski, ale dla Kraju Sowietów powód do umieszczenia niewinnego człowieka w obozie jenieckim.

Pewnego dnia, kiedy w ponownie razem z matką odwiedzili ojca w więzieniu, do domu weszli rabusie. Kobieta trafiła do szpitala, a Sława znalazł wyjście. Mając dobrze wyszkolony głos, postanowił śpiewać w pobliżu sklepu, aby zarobić na życie. Ciężkie życie złagodziło temperament przyszłego projektanta mody, stała się prężna postać funkcja w biografii Wiaczesława Zajcewa. „Słoneczny chłopiec” – tak często nazywała go jego matka i otoczenie.

Kiedy mój ojciec wrócił z obozu, poszedł do pracy w miejscowym parku kulturowym jako pracownik tłumu. Slava nie rozwijał relacji z nim i jego starszym bratem. Starszy brat próbował w każdy możliwy sposób złamać młodszego brata, podczas igrzysk, używając siły, zmusił Sławę do przedstawienia faszysty, przywiązał go do łóżka i kpił z niego na wszelkie możliwe sposoby. W życiu starszy brat nie miał miejsca, dwukrotnie był w kolonii i tak dalej.

Maria Iwanowna, matka przyszłego couturiera, zmarła w wieku 72 lat, uwielbiała dzieci. Ale jeśli na los? młodszy syn można było się nie martwić, wtedy starszy dostarczał dużo niepokoju. Ta krucha kobieta, mimo ciężkiej pracy (pracowała jako pielęgniarka, a także za opłatą brała pościel), do końca swoich dni pozostała zaskakująco kobieca. A dla wdzięcznego młodszego syna była standardem prawdziwej kobiety. Wiaczesław Michajłowicz lubi powtarzać, że wszystko, co dobre, pochodzi od jego matki. Każdy, kto śledzi biografię Wiaczesława Zajcewa, pamięta i wie o tym.

Wyższa Szkoła Tekstylna

Dobrze się uczył, był aktywnym członkiem szkolnego zespołu, jeździł z uczniami szkół średnich do kołchozów i pomagał rysować plakaty.


Nie wyszedł ze śpiewu. Po ukończeniu siedmioletniej szkoły Slava postanowił zostać artystą operetkowym.

W pewnym momencie biografia Wiaczesława Zajcewa może się radykalnie zmienić. Spełniło się marzenie chłopca. Grał na scenie Teatru Dramatycznego w Iwanowie, a pierwszą rolą młodego talentu był Dmitrij Uljanow, młodszy brat słynnego Włodzimierza Lenina. Ale nie pozwolono mu wejść do szkoły muzycznej, ponieważ był wymieniony jako syn wroga ludu. Nie było nic do zrobienia, a Wiaczesław Zajcew wstąpił do szkoły włókienniczej miasta narzeczonych.

Podczas studiów grał Seryozha w produkcji Anny Kareniny. W spektaklu była scena, kiedy Anna po długiej rozłące podeszła do pokoju Seryozhy, który rzucił się jej na szyję ze słowami: „Wiedziałem, że przyjdziesz!” Slava podszedł do roli odpowiedzialnie, ale pewnego dnia zasnął ze zmęczenia i obudził się dopiero wtedy, gdy aktorka zaczęła go przytulać. Ale nawet przytomny wykrzykiwał tekst słów.

Wydział Modelowania

Ogromną rolę odegrała kreatywność w biografii Wiaczesława Zajcewa. Oprócz tego, że dobrze śpiewał, czytał poezję, tańczył, Slava uzależnił się również od rysowania w szkole technicznej.

Jeszcze w młodości zaczął przedstawiać postacie ludzi w różne ubrania. Zdając sobie sprawę, że możesz zostać projektantem mody, im bardziej podobał mu się ten zawód, Wiaczesław Michajłowicz poszedł do działu modelek.

Lubił Ubrania Damskie tak jak same kobiety. I choć, według samego couturiera, szył głównie dla kruchych i smukłych modelek, potajemnie podziwiał pulchne, duże kobiety.

Pewnego dnia on i koleżanka przebrali się w damskie stroje, nałożyli makijaż, założyli szpilki i poszli na bal. Nikt ich nie rozpoznał jako młodych mężczyzn, inaczej wszystko mogło skończyć się bójką. Wiaczesław Zajcew swoją pasję do sukienek tłumaczy pragnieniem piękna. Była w nim potrzeba stworzenia kobiecego wizerunku, przekazania własnych emocji i uczuć z tym związanych. Najprawdopodobniej w ten sposób rozwinęła się biografia projektanta mody Wiaczesława Zajcewa, ponieważ uwielbiał swoją matkę, potem żonę i wreszcie córkę.

kariera projektanta mody

Po ukończeniu z wyróżnieniem technikum tekstylnego, kierując się wielką chęcią tworzenia nowych modeli, projektów itd., Wiaczesław postanowił wyjechać do Moskwy. Pod spodem był więcej niż przekonany o słuszności swojej decyzji.


Młody człowiek wszedł do Moskiewskiego Instytutu Włókienniczego łatwo i po raz pierwszy. Przez całe pięć lat dobrze się uczył i otrzymał stypendium Lenina. Po ukończeniu uniwersytetu przez dystrybucję w Babuszkinie pod Moskwą musiał pracować w fabryce odzieży roboczej przez całe trzy lata.

„Słoneczny Chłopak” nie stracił serca, dzięki jego pracy zwykłe pikowane kurtki i pikowane kurtki zamieniły się w markowe ubrania, kolorowe i zaktualizowane. W zestawie z nimi znalazły się filcowe buty, które lśniły niezwykłym kolorem. To był początek udanej kariery w biografii Wiaczesława Zajcewa, którego rocznicę obchodzono w 2018 roku.

Wkrótce sława radzieckiego projektanta mody wyciekła na Zachód. Do Babuszkina zaczęły przybywać znane postacie mody, w tym Pierre Cardin. W Związku Radzieckim był szeroko znany dopiero po trzydziestu latach doświadczeń. Dopiero pod koniec lat osiemdziesiątych Slava Zaitsev wyjechał do Paryża, gdzie jego kolekcja odniosła oszałamiający sukces.

Żona i dzieci w biografii Wiaczesława Zajcewa

Podczas studiów w Moskwie poznał swojego przyszła żona- Marina, lub jak ją pieszczotliwie nazywa, Marishka. Była na trzecim roku, kiedy Slava wstąpił do instytutu. Dziewczyna z dobrej rodziny, energiczna, silna wola i potrafiąca być liderem. Ale to nie te cechy widział w niej wtedy młody człowiek.


Razem pracowali na własny rachunek. Z kilkoma przyjaciółmi stworzyli Teatr Mody, szyli zabawne kolekcje i wystawiali spektakle, a zaczynali od małych klubów i kawiarni. Po kilku miesiącach randkowania pobrali się.

Młoda para miała chłopca Jegora, który kontynuuje zawód swoich rodziców. Wiaczesław Zajcew, którego biografia rzeczywiście okazała się sukcesem, włożył całą duszę zarówno w kreatywność, jak i rodzinę. Ale niestety, rodzinna sielanka nie trwało długo. Dziewięć lat później para rozstała się, a Marina długo nie pozwalała projektantce mody na spotkanie z synem. Nie jest w najlepszy sposób wpłynęło na ich związek.

Całe zamieszanie jest już za nami. Wraz z synem i Marusyą Zaitsevą, wnuczką Wiaczesławem Zajcewem (przeczytaj o biografii projektanta w artykule), często się spotykają, a on widzi swojego następcę w swojej wnuczce.

„Czerwony Dior”

Na starość wszystkie te doświadczenia, lęki i działania popełnione w młodym i średnim wieku są często odciskane na twarzy człowieka. Na twarzy Wiaczesława Zajcewa widać miłe oczy i promienie zmarszczek wokół nich. Ma miłą (jak lubi mówić - mongolską) twarz.

Szeroka publiczność poznała z bliska mistrza mody po wydaniu programu Fashion Sentence. Wiele osób lubiło jego ekstrawaganckie stroje, styl życia, szerokość duszy. Za to jest kochany w świecie sztuki.

Po tym, jak Pierre Cardin i sławny w latach sześćdziesiątych dom mody Dior zainteresowali się Zajcewem, młody początkujący projektant mody Zajcew i Mark Boan, już znany w świecie mody, spotkali się w hotelu Kijów. Slava przyszedł na spotkanie w modnym tweedowym płaszczu i był strasznie zaniepokojony, jednocześnie prezentując własną kolekcję.


W 1967 otrzymał Grand Prix za suknię „Rosja” i za to otrzymał przydomek „Czerwony Dior”, chociaż sam nie mógł pojechać na pokaz, ponieważ nie wolno mu było wyjeżdżać za granicę.

Chwała Sławie Zajcewowi

Niezauważony przez samego projektanta, jego sława rozeszła się wśród aktorów. Zaczął otrzymywać zamówienia od takich aktorek jak Alisa Freindlikh, Galina Volchek, Ludmiła Maksakowa. Elegancki Vladimir Zeldin lubił się z nim ubierać, podobnie jak Michaił Uljanow.

W 1978 roku na festiwal w Sopocie wymyślił strój dla nieco pulchnej (jej jej zdaniem) Ałły Pugaczowej. Była to słynna bluza z kapturem, która jednocześnie ukrywała wszelkie mankamenty sylwetki, a jednocześnie była kobieca i elegancka.

Prawie wszystkie stroje Edity Piekha zostały zaprojektowane przez Wiaczesława Zajcewa. Jej sukienki w latach 60. i 70. były standardem stylu i mody. Wiele dziewcząt i kobiet szyło dla siebie podobne stroje. Nawet fryzura Edity Stanislavovny została wymyślona przez Wiaczesława Zajcewa. Według niego szył sukienki nie dla kobiety, piosenkarki - Edity Piekha, ale dla jej piosenek.

Olimpiada-80

Nie wszyscy wiedzą, że kostiumy radzieckich sportowców, uczestników igrzysk olimpijskich-80, musiał uszyć Wiaczesław Michajłowicz, dla którego został mianowany szefem Domu Życia w Moskwie. Już na Igrzyskach Olimpijskich 1984 w Sarajewie nasi sportowcy otrzymali kostiumy haute couture. Wiaczesław Zajcew założył czapki z daszkiem na głowy sportowców i zarzucił swoje ulubione szale Pavloposad na ramiona zawodniczek.

Szył stroje dla słynnej pary łyżwiarzy figurowych - Natalii Bestemjanowej i Andrieja Bukina, dla Teatru Sovremennik, gdzie główną aktorką była Marina Neelova, a także Valentina Gafta i inni aktorzy zaangażowani w takie produkcje jak „ Wiśniowy Sad”, „Trzy siostry” i tak dalej. Dla innych teatrów w Moskwie.

Wniosek

Wiaczesław Zajcew był kochany i znany przez takich legendarnych aktorów jak Władimir Wysocki, Marina Vladi. Robił kostiumy dla Arsenija Tarkowskiego i wielu innych.

Ten człowiek nigdy się nie zatrzymał i nie zatrzymuje się teraz. W 1971 r. Zajcew miał straszny wypadek, przez który mógł stracić nogę, przeżył czas, kiedy nie wolno mu było wyjeżdżać za granicę, czuł całą wrogość władz do swoich ekstrawaganckich strojów i tak dalej.


W rezultacie można z całą pewnością stwierdzić, że ten moment, w wieku osiemdziesięciu lat, nasz „Słoneczny Chłopak” jest pełen twórczej energii i planów na przyszłość.

Zajcew Wiaczesław Michajłowicz (02.03.1938) - rosyjski projektant mody, jeden z najważniejszych trendsetterów w Rosji. Posiada tytuł Artysty Ludowego Federacji Rosyjskiej.

„W modzie oczywiście jest wielu profesjonalistów. Ale w naszym kraju ten obszar jest jakoś niewłaściwie objęty. Dziennikarze traktują programy jako rozrywkę. Ale poważny materiał analityczny jest niezwykle rzadki. Chociaż w tej sytuacji jest jeszcze trochę światła.”

Dzieciństwo

Wiaczesław Zajcew urodził się w Iwanowie 2 marca 1938 r. Dzieciństwo chłopca upłynęło w trudnych latach wojny. Do miejscowej szkoły wstąpił w 1945 roku, aw 1952 zdał egzaminy wstępne do Wyższej Szkoły Chemiczno-Technologicznej. Zajcew otrzymał wyższe wykształcenie w Moskwie w Instytucie Włókienniczym. Podczas studiów Slava wyróżniał się nie tylko pragnieniem wiedzy, ale także niesamowitą wytrwałością. Nauczyciele nawet specjalnie wyznaczyli mu trudniejsze zadania, ale z powodzeniem je wykonywał.

Po ukończeniu uniwersytetu z czerwonym dyplomem z dyplomem z projektowania tekstyliów został przydzielony do miasta Babuszkin do miejscowej fabryki odzieży.

Nawet w instytucie Wiaczesław wybrał dla siebie kierunek starożytności i starożytności. Umiejętnie skopiował rysunki mistrzów z odległej przeszłości, przenosząc je na nowoczesne modele odzieży. I na tym samym uniwersytecie stworzył swoją pierwszą kolekcję. Początkowo żaden z kolegów i mentorów Zajcewa nie rozumiał jego pasji do starożytności. Ale, jak się okazało, młody człowiek patrzył w przyszłość, ponieważ bardzo szybko takie rzeczy zaczęły pojawiać się w modzie.

Pochodzenie stylu

W latach 50. ubiegłego wieku o modzie w naszym kraju niewiele wiedziano. A Wiaczesław Zaitsev czerpał inspirację nie tylko ze starych rysunków, ale także z zagranicznych czasopism. A przede wszystkim projektantka mody zaczęła tworzyć ubrania dla kobiet. Potem pracowały garnitury dla pracowników wsi i fabryk.

W 1965 r. Wiaczesław Zajcew został powołany na stanowisko dyrektora artystycznego Domu Mody w Moskwie. Potem była historyczna znajomość naszego projektanta mody z włoskimi mistrzami Pierre Cardin i Markiem Boanem. Cudzoziemcy byli zachwyceni radziecką fashionistką. W rezultacie prasa zagraniczna pisała nawet o Zajcewie. Następnie, w 1965 roku, ukazała się słynna autorska kolekcja mistrza „Rosyjska seria”.

„Zawsze starałem się robić coś własnego i nie patrzeć na konkurentów. Ale to takie trudne! Niestety obecnie modne jest tworzenie kolekcji „lustrzanych”, kiedy ktoś bierze czyjąś rzecz i trochę ją przerabia na swój własny sposób. I nic nie można na to poradzić. To światowy trend”.

Rozkwit kariery

Za granicą wszyscy byli zachwyceni Wiaczesławem Zajcewem. Nazywano go nawet „Czerwonym Diorem”. Postawiono go na równi z najlepszymi projektantami mody tamtych czasów. Ale w domu sprawy nie były takie proste. Było zbyt wiele standardów i pewna doza cenzury. Dlatego Zaitsev nie mógł w pełni zrealizować swojej fantazji. Zmęczony tym, w 1978 roku zdecydował się opuścić Dom Modelarski, pracując tam przez 13 lat. Ze względu na sen nawet odszedł wysoka pozycja zastępca szefa organizacji.

Ale do tego czasu Zajcew był już znany w ZSRR. Gwiazdy do niego przemówiły Scena sowiecka i pierwszej wielkości. Aktywnie współpracował z muzułmaninem Magamajewem, Iosifem Kobzonem, Editą Piekhą, Ałłą Pugaczewą i wieloma innymi. A projektantka mody przestała tworzyć kolekcje na masowe zapotrzebowanie i postanowiła skupić się na indywidualnym krawiectwie.

Bardzo lepsze czasy bo Wiaczesław Zajcew zaczął się po pierestrojce. Stworzył własną firmę - „Moscow Fashion House Zaitsev”. Miał okazję pokazać swoje kolekcje za granicą i tam zostały entuzjastycznie przyjęte. Projektantka mody trwa do dziś. Wśród jego klientów jest najwięcej sławni ludzie krajów, począwszy od artystów, a skończywszy na pierwszych osobach państwa.